田根刚（Tsuyoshi Tane）是一位日本建筑师，1979年出生于东京，目前常驻巴黎。2006年，他在那里创立了 ATTA – 田根刚建筑设计事务所（Atelier Tsuyoshi Tane Architects）。在其实践中，田根刚的项目涵盖文化、机构以及景观等领域。他探索出了一种将记忆视为核心设计驱动力的建筑方法。在他的巴黎工作室接受 Louisiana Channel 的 专访 时，田根刚将 建筑 阐释为一门融合观察与思考的学科。他认为，有意义的设计源于对场地中所蕴含痕迹的细致解读。在他看来，建筑 绝非凭空创造，而是始于对场所表面之下在物理、文化和情感层面上既有事物的探索。

+ 3

伦敦国家美术馆宣布，隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）与 BDP 及 MICA 合作，赢得了为该馆设计新展翼的国际竞赛。该竞赛于2025年9月启动，共吸引了全球各建筑事务所的65份提案，其中六支团队脱颖而出入围决选并对提案进行了深化设计。此次获选标志着该馆长期发展战略“多玛尼计划”（Project Domani）迈出了关键一步，使这一新建部分成为重构其建筑与策展框架的核心要素。该项目被视为该博物馆自1824年建立以来最重要的一次转型，旨在扩大空间容量并拓宽策展范畴，从而在统一的场景中呈现西方绘画的连续叙事。

+ 1

王澍与陆文宇作为第20届威尼斯国际建筑双年展的策展人，公布了备受瞩目的2027年双年展的首批细节。本届展览主题为“做建筑——面对真实现实，寻求共存的可能”（Do Architecture - For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality），将于2027年5月8日至11月21日在绿园城堡（Giardini）、军械库（Arsenale）以及威尼斯各地举行。

本次展览的策展方向体现了王澍与陆文宇于1997年创立的业余建筑工作室在其实践中发展出的诸多理念。他们的项目长期致力于探索回收材料的再利用、地域性建造技术，以及历史与当代建筑形式之间的延续性。无论是在城市还是乡村背景下，该工作室的作品往往强调手工艺传统、集体记忆以及融入日常环境中的空间品质。

+ 3

在每年4月7日举行的世界卫生组织“世界卫生日”，旨在提请人们关注全球卫生重点，并将其置于更广泛的环境与社会背景中。该纪念日于1948年第一届世界卫生大会后设立，并自1950年起开始实施。如今，它已发展成为应对影响健康的各种多变条件的平台，其关注范围涵盖了从地方护理体系到全球性挑战的方方面面。2026年的世界卫生日以“携手共护健康，坚定支持科学”（Together for health. Stand with science）为主题，呼吁重新重视科学知识，并将其作为集体行动的基石。这项为期一年的倡议强调通过协同合作来保护人类、动物、植物和地球的健康，并突出“全健康”（One Health）理念，将其作为理解彼此间相互依存关系的框架。

+ 9

不论是在文化平台、历史遗迹，还是在机构开发项目中，本周的新闻都反映出建成环境是如何通过转型、重新诠释和公众参与而被重塑的。从考古遗址的重新激活、适应性利用策略，到美术馆扩张和大型国际盛会，建筑在多重时间维度中运作，在保护与当代利用、空间连续性与不断演变的文化项目之间寻找平衡。在这一背景下，ArchDaily 精选的 2026 年米兰设计周装置与展览突显了米兰设计周如何日常发挥实验性策展框架的作用，同时，全球性盛会和机构项目也持续拓展着建筑生成、共享和探讨的形式。

+ 6

哈德逊河谷莎士比亚剧团（Hudson Valley Shakespeare）在纽约州加里森（Garrison, New York）的塞缪尔·H·斯克里普斯剧院中心（Samuel H. Scripps Theater Center）正式启用。这标志着一项历时六年的项目圆满落成，也为该剧团迎来了首个永久性基地。这一全新园区由 Studio Gang 建筑事务所联合 Nelson Byrd Woltz Landscape Architects 景观设计事务所共同打造。设计将该剧团长久以来的露天表演模式延伸至一座融入哈德逊河谷自然景观的永久性文化与教育设施中。在历经数年的规划与资金筹集后，项目于2024年9月正式动工。

+ 5

每年春天，2026年米兰设计周都会将这座城市转变为一个分布式的设计文化平台。在这里，原型、新品发布以及研究驱动的探索在不同尺度上并存，而建筑师设计的物件也占有越来越重要的席位。本届设计周于4月20日至26日举行，2026年的活动再次以新米兰国际展览馆举办的第64届米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）为中心，并辅以分布在城市各处的独立展馆和展览。这一不断拓展的设计版图，也进一步呈现在ArchDaily对今年活动精选的装置与展览中。

+ 6

由 Dorte Mandrup 建筑事务所设计的“鲸”（The Whale）目前正在安德内斯（Andenes）的海岸线上建设。该项目位于挪威北部的安岛（Andøya），距离北极圈以北约300公里。这一小定居点靠近布莱克斯朱帕（Bleiksdjupa）深海峡谷，该峡谷将丰富的海洋生物带到近海，使该地区成为了著名的观鲸圣地。最新施工照片显示，建筑正从多岩石的海岸线上升起，其低矮的外形顺应了场地的地形轮廓。包括现有灯塔和住宅建筑在内的周边环境，将该项目置于一个充满生机的海岸生态之中。

+ 6

历经数年的翻新改造后，江户东京博物馆已重新向公众开放。馆内展示了由 重松象平主持的 OMA 建筑事务所设计的一系列场景化干预与装置。作为该事务所在日本的首个公共项目，此次委托是该博物馆地标性建筑整体更新的一部分，该建筑最初由新陈代谢派建筑师菊竹清训设计。博物馆于 1993 年开馆，是首个专门展示东京历史的博物馆，旨在追溯这座城市从江户时代至今的发展演变。此次全新的干预设计旨在加强馆方与当代观众的联系，同时保留菊竹清训原作建筑的独特个性。

+ 16

4月20日至26日，2026年米兰设计周将再次回归，在这场全城盛会中，设计既是一项文化实践，也是一种探索形式。本届设计周以外围展（Fuorisalone）主题“成为项目本身”（Be the Project）为框架，将关注点从“结果”转向“过程”，把设计定位为一项由直觉、责任和变革共同塑造的、以人为本的动态行为。遍布全城的装置与展览将“制造”置于首位，将其视为一种开放性的状态，包容误差、暂时性和实验，并将其作为创意生产不可或缺的一部分。在此背景下，设计成为了跨学科、跨材料和跨智能的交流空间，反映了围绕可持续发展、新兴技术以及物理与数字之间不断演变的关系等更广泛的讨论。

+ 14

密斯·凡·德·罗基金会与欧盟委员会联合公布了2026届欧盟当代建筑奖——密斯·凡·德·罗奖（EUmies Awards）的获奖者，这些作品是从总共410个提名作品中评选而出的。2026年度建筑奖授予了由 AgwA 与 architecten jan de vylder inge vinck 联合设计的比利时沙勒罗瓦展览中心（Charleroi Palais des Expositions）改造项目；新锐建筑奖则颁发给了由 Vidic Grohar Arhitekti 设计的位于卢布尔雅那的斯洛文尼亚国家剧院临时空间（Temporary Spaces for Slovenian National Theatre Drama）。该消息是在2026年“欧洲文化之都”——奥卢（Oulu）的阿尔托筒仓（Aalto Siilo）宣布的，该筒仓是工业建筑的标志性杰作，由建筑大师阿尔瓦·阿尔托于1931年设计。

+ 22

BIG – Bjarke Ingels Group携手William Rawn Associates (WRA)和HASTINGS Architecture，公布了全新田纳西表演艺术中心（TPAC）的设计方案。这一占地307,000平方英尺（约2.85万平方米）的文化综合体规划于纳什维尔东岸，预计将于2027年开工建设，并于2030年落成。该项目坐落于坎伯兰河畔，毗邻坎伯兰公园与日产体育场，在统一的建筑框架内集成了四个表演场馆，旨在打造一个全新的市民活动核心，将市中心的文化活力延伸至滨水区。

+ 27

隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）公布了其在厄瓜多尔的首个项目——32层综合用途大楼“Qapital”的设计方案。该项目与当地开发商Uribe Schwarzkopf合作，计划于2029年竣工。这标志着日本建筑师隈研吾的设计作品首次落户该国，也将事务所的国际设计版图延展至南美洲。这座高125.8米的大楼坐落于基多中央商务区卡罗琳娜公园（La Carolina Park）对面，通过垂直化的功能分区，将住宅、商业与共享公共设施融为一体。

+ 5

摄影师 Paul Clemence 记录了由扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）在香港西九龙设计的综合体项目 International Gateway Centre (IGC)渐近落成的景象。这组摄影系列捕捉到了该项目在整体体量、幕墙系统和空间布局已基本实现的阶段，而公共区域和内部空间的收尾工作仍在进行中。Clemence 的近景视角突出了垂直遮阳百叶、玻璃幕墙外包络线的弧度，以及结构与环境元素之间的过渡，彰显了建筑的形式语言是如何通过施工得以实现的。

+ 22

在2025年全年及2026年初，全球多个地区宣布、推进或动工了众多博物馆项目，其竣工时间主要集中在2026年至2030年之间。这些项目分布于亚洲、欧洲、北美洲和中亚地区，反映出文化机构在当代城市中角色所发生的持续转变。如今，博物馆越来越不仅被视为展览场所，更被视为面向公众、容纳教育、研究和公民参与的公共环境。这种功能范围的扩展通常伴随着相应建筑策略的实施，以回应城市现状、空间连续性以及将文化基础设施融入更广泛的城市建设进程。

+ 8

视频

日本建筑师隈研吾及其事务所隈研吾建筑都市设计事务所（KKAA）在哥本哈根当代艺术中心（Copenhagen Contemporary）推出了特定场域装置“Earth | Tree”。该项目是与丹麦木材制造商 Dinesen 合作开发的，作为该艺术中心 CCreate 项目的一部分，于 2026 年 3 月 28 日开幕。该项目选址于一处旧工业厂房，通过木材、砖块和光线创造了一个独特的空间干预。该装置由合伙人池口由纪（Yuki Ikeguchi）领衔，团队成员包括 Asger T. Taarnberg、Nicolas Guichard 和 Yasemin Shiner，这不仅标志着 KKAA 在斯堪的纳维亚的首次展览，也将其注重材料的实践融入到了展览形式中。

+ 13

由夸夸雷利·西蒙兹（Quacquarelli Symonds）发布的2026年QS世界大学排名更新了全球领先学术机构的概况。在建筑与建造环境学科领域，2026年的排名再次对全球各地区的大学进行了评估，既展现了各大院校深厚的学术底蕴，也反映了不断变化的全球格局。巴特莱特建筑学院（The Bartlett School of Architecture）依然高居榜首，延续其多年的领先地位；而前十名的整体构成虽无剧烈动荡，但也出现了细微而值得关注的变化。

+ 4

在时隔三十多年后，巴塞罗那将再次迎来2026年巴塞罗那UIA世界建筑师大会（UIA2026BCN）。届时，全球建筑界将于2026年6月28日至7月2日期间重聚于此。本届大会以“生成：转型星球的建筑”（"Becoming. Architectures for a Planet in Transition"）为主题，预计将吸引来自130多个国家的约1万名参会者，包括从业人员、研究学者和在校学生。大会不仅局限于单一场馆，还将沿地中海滨的多个地点展开，其中包括三烟囱建筑群（Three Chimneys），从而将城市本身打造成一个交流、讨论和公共项目的活力平台。

+ 13