路易斯安那现代艺术博物馆将于2026年1月22日举办其“建筑相连”（Architecture Connecting）系列的第二场展览。该系列专注于探讨建筑学与生物学、神经科学及人类学等广泛领域的科学与研究之间的关系。该系列的首场展览“生命结构”（Living Structures，2024–2025年）展示了 ecoLogicStudio、Atelier LUMA 和 Jenny Sabin Studio 的作品，重点展示了它们在算法与自然交叉领域的研究，以及在重新评估可持续建筑和气候因素方面所开发的方法。第二场展览名为“记忆景观”（Memoryscapes），旨在探索影响徐甜甜主持的 DnA 建筑事务所（北京）与 ATTA – 田根刚建筑事务所（巴黎）工作方法论背后的记忆、故事与传统。
Snøhetta联合北京市建筑设计研究院（BIAD），赢得了位于北京通州区的北京艺术博物馆设计国际竞赛。该项目已于2025年12月31日正式奠基开工，预计将于2029年竣工并向公众开放。作为城市东部的新地标，该博物馆将作为北京城市副中心，成为通州文化与城市公共发展战略的重要组成部分。这也是Snøhetta继北京城市图书馆（于2023年向公众开放）之后，在中国首都打造的第二个重大文化项目，后者目前已成为该市当代公共建筑的重要标杆。
国际建筑师协会（UIA）与联合国人居署（UN-Habitat）联合公布了第三届 UIA 2030 奖（UIA 2030 Award）的第一阶段评审结果，确定了入围地区决赛的项目。这些入围作品选自 UIA 五个全球区域的申报项目，并将晋级第二阶段的评估。该奖项旨在响应联合国《2030年可持续发展议程》，将建成环境置于更广泛的可持续城市发展及全球政策目标的讨论语境之中。
新美术馆（The New Museum）是纽约市唯一一家专门致力于当代艺术的美术馆。从最初在哈德逊街（Hudson Street）的一间单间办公室起步，到2007年落成启用的、由 SANAA 设计的首栋位于包厘街（Bowery）的独立馆舍，它已发展成为一个针对全球当代在世艺术家进行展览、研究和文献记录的中心。2017年，OMA 的重松象平与雷姆·库哈斯被选中设计新美术馆的扩建项目。首批设计方案效果图于 2019 年公布。1月13日，美术馆宣布，这座与Cooper Robertson合作设计、面积达 60,000 平方英尺（约 5,574 平方米）的扩建建筑将于 2026 年 3 月 21 日正式开放，开馆首展将探讨“人性”的本质定义。
在路易斯安那频道的这次访谈中，墨西哥建筑师加布里埃拉·卡里略向我们介绍了推动其工作的种种挑战，尤其是她作为 Colectivo C733 成员所开展的项目。目前，她与卡洛斯·法西奥（Carlos Facio）、何塞·阿莫苏鲁蒂亚（José Amozurrutia）、埃里克·瓦尔迪兹（Eric Valdez）和伊斯雷尔·埃斯平（Israel Espin）共同参与这一集体。通过对自身建筑定义的探索，她对公共空间设计、建筑与大地艺术的关系，以及空间改造中既存元素的作用等问题进行了反思。她认为，建筑是促进人与环境之间联系的“有力工具”，并将自己的实践定义为乐观主义。
本周的建筑新闻横跨多个地域与尺度，反映了当下关于长期规划、制度框架以及建筑公共角色的持续讨论。国家级城市倡议和大型市政开发项目表明，规划和基础设施正被用于重组城市与国土系统；与此同时，对体育场馆、文化设施及综合体项目的同步关注，则突显出大型建筑不断扩展的公共雄心。除此之外，相关访谈和关注文化遗产的项目也让参与式实践以及对既有结构的细致再利用走向前台，展现了建筑在复杂社会与政治条件下运作的能力。行业表彰平台和专业项目进一步将这些实践置于更广泛的建筑话语体系中，为了解当代建筑作品如何跨区域评估与分享提供了独特视角。
由扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）为埃塞俄比亚航空集团（Ethiopian Airlines Group）设计的全新比绍夫图国际机场（Bishoftu International Airport，简称 BIA）已正式动工。2026年1月10日星期六，埃塞俄比亚总理阿比·艾哈迈德·阿里（Abiy Ahmed Ali）在机场奠基仪式上为项目奠基。新机场位于埃塞俄比亚首都亚的斯亚贝巴以南约40公里处，规划将成为非洲最大的机场。项目第一阶段的设计年旅客吞吐量为6000万人次。据总理透露，后续阶段的年旅客吞吐量预计将提升至1.1亿人次，并配备四条跑道和270个停机位，其容量将是埃塞俄比亚目前主要机场的四倍以上。
定于2026年1月19日开业的悉尼鱼市，标志着悉尼内港布莱克沃特湾（Blackwattle Bay）整体更新计划中首个项目的落成。该专用设施由 3XN 联合 BVN 和 Aspect Studios 共同设计，并由 Multiplex 承建。项目用一座现代建筑取代了原有的旧市场，将运营中的鱼类批发市场与零售、餐饮以及对公众开放的滨水空间有机融合。项目位于悉尼中央商务区西南约一英里处，重塑了这座全球交易量最大的鱼市之一，使其既能满足日常产业运作需求，又成为一处市民休闲目的地。
欧盟委员会与密斯·凡·德·罗基金会公布了2026年欧盟当代建筑奖——密斯·凡·德·罗奖（EUmies Awards）的40个入围项目，这些项目是从总计410个提名作品中遴选而出的。该入围名单汇集了来自18个国家和36个城市的项目，全面展示了当下欧洲的当代建筑创作面貌。在入围作品中，法国以9项作品领跑，西班牙（7项）和丹麦（4项）紧随其后，其余项目则分布在欧洲其他国家。最终入围名单将于2026年2月公布，获胜者将于2026年4月揭晓，随后将在5月迎来欧盟密斯奖颁奖日活动。
2025年12月17日，一座致力于碳纤维科学的新博物馆在意大利菲奥伦佐拉德阿尔达（Fiorenzuola d'Arda）正式开馆。该项目的设计构想始于2021年，由 CRA–Carlo Ratti Associati 联合已故意大利建筑师伊塔洛·罗塔（Italo Rota）共同打造。项目受碳纤维生产设备制造商 MAE 委托，将全球规模最大的碳纤维档案库之一改造成一座充满活力的博物馆，将学术研究与档案保护融为一体，使之成为一个互动式的探索空间。设计团队将该项目形容为一座“活态博物馆（living museum）”，是一个集阅读、探求与思想碰撞于一体的场所。
由RIWAQ建筑保护中心开发的“卡兰迪亚：绿色历史迷宫”项目，荣获了2025年豪瑞基金会大奖的最高奖项。该项目在今年评选出的20个获奖项目中脱颖而出，以表彰其在巴勒斯坦遗产保护中展现出的敏锐且极具文脉适应性的方法。该项目位于耶路撒冷以北的卡兰迪亚，重新激活了一个长期深受政治分裂、忽视和空间断联影响的历史村落中心。通过渐进式修复策略，该项目利用传统知识、当地石砌工艺和本土材料修复受损建筑，将废弃的城市肌理转化为充满活力的公共空间，同时通过被动式气候策略和基于景观的基础设施增强环境韧性。
自1968年10月12日赤道几内亚脱离西班牙独立，至2026年1月2日，马拉博 一直作为赤道几内亚的首都。此后，根据总统特奥多罗·奥比昂·恩圭马·姆巴索戈签署的法令，首都正式迁至位于吉布洛省的和平之城（Ciudad de la Paz）。作为长期规划的领土重组计划的一部分，奥比昂正式推动了此次迁都。尽管原首都马拉博依然是比奥科岛上重要的经济中心，但和平之城被定位为坐落在非洲大陆上的规划新都。这一迁都计划可追溯至2008年，并于2011年正式动工。新首都亦因所在省份被称为吉布洛（Djibloho）或奥亚拉（Oyala），政府将其定性为旨在提高全国通达性的去中心化举措。
2026年度代表色的选择表明，色彩趋势正朝着细腻、有层次感的色调以及低调的空间静谧感转变，告别了以往预测中饱和度较高的暖大地色系。Pantone选出的“舞云白”（Cloud Dancer）是一种柔和的白色，奠定了明晰与简练的基调；与此同时，宣威·威廉姆斯（Sherwin-Williams）与 C2 Paint 则突出了中性中间色调与柔和赭石色的多功能性，强调了在不同室内表面和光照条件下的材质真实性与适应性。本杰明·摩尔（Benjamin Moore）与格兰汉姆·布朗（Graham & Brown）探索了更具氛围感、平衡了冷暖底色的深色调；百色熊（Behr）、威士伯（Valspar）以及阿克苏诺贝尔（AkzoNobel）则推出了柔和的绿色与蓝色系，旨在打造具有修复感、沉稳且富有视觉吸引力的室内空间。
2025年期间，有多项备受关注的体育基础设施项目对外公布，其中大部分计划于2028年至2030年间竣工。这些项目分布于亚洲、欧洲、非洲、中东和北美洲，反映了当代大型体育场馆在城市语境下进行转型的总体规划策略。许多体育场并不是作为孤立的建筑来规划，而是被纳入更广泛的重新开发框架中，其中包括全新的公共空间、混合用途项目、活动设施以及交通导向的升级。这些设计由 Populous、Foster + Partners、Heatherwick Studio、OMA、Gensler、AFL Architects 以及 VUILD 等国际知名事务所领衔，展示了针对大型体育设施功能演变所做出的一系列建筑、城市及基础设施层面的回应。
魁北克大学蒙特利尔分校（UQAM）设计中心正在举办名为“建成环境：日本另类指南”（Built Environment: An Alternative Guide to Japan）的展览，展期将持续至2026年1月25日。展览由仓方俊介、八马智和保坂健二朗共同策划，精选了来自日本47个都道府县的80个项目，其中包括多位日本著名建筑师的作品，如2014年普利兹克建筑奖得主坂茂、隈研吾、纽约现代艺术博物馆（MoMA）翻新设计者谷口吉生、著名的景观设计师及雕塑家野口勇，以及2019年普利兹克建筑奖得主矶崎新。这一选集旨在通过创新的建筑、土木工程项目和景观设计，为人们提供审视日本的新视角。该展览由日本国际交流基金会联合主办，并得到了日本驻蒙特利尔总领事馆的支持。作为一个巡回展览项目，它旨在探讨日本建筑和基础设施在面对自然灾害和气候变化时的韧性。
本周新闻综述汇集了来自不同地域背景下，围绕公共与集体空间、文化基础设施以及长期城市转型的最新探讨。从巴黎和纽约等城市重塑公共空间所有权的双向管理模式，到与2026年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬奥会和巴库世界城市论坛相关的重大事件驱动型倡议，本期精选的项目与方案凸显了治理、文化与基础设施在当代实践中的交汇融合。这些主题在一系列战略规划进程中得到了进一步深化，其中包括乌克兰北部城市利沃夫的国际测试性规划探索，以及涵盖教育、文化和临时建筑的已落成项目——从马拉维布兰太尔的新牙科教学大楼，到美国和中国台湾修缮或新开馆的文化地标，再到芝加哥建筑双年展上展出的适应性再利用改造项目。这些国际案例共同描绘了一幅由再利用、公众参与以及设计在应对社会、文化和制度框架中不断演变的角色所塑造的建筑图景。
日本大型科技企业 NTT 位于东京的全新全球总部项目已正式破土动工。该项目是 PLP 建筑事务所（PLP Architecture）设计的东京十字公园（Tokyo Cross Park）总体规划中的关键部分，也是东京都市圈内一处大规模再生开发项目，该总体规划于 2022 年首次对外公布。2025 年 12 月 5 日，这一规划方案中的首期工程（即四座规划塔楼中的一座）正式启动建设。由 PLP 建筑事务所设计、NTT 都市开发公司携手东京电力公司共同开发的 NTT 日比谷大厦，是一座高 230 米、总建筑面积达 36.1 万平方米的综合性建筑，也是占地 110 万平方米的东京十字公园愿景中的核心元素。PLP 建筑事务所不仅担任该大厦的设计建筑师，还负责整个更大范围开发项目的总体规划及场所营造策略制定。
“蛋形”表演艺术中心（The Egg）位于纽约州帝国广场的奥尔巴尼，由北美建筑事务所Harrison & Abramovitz设计。该建筑于 1966 年开工，十二年后的 1978 年竣工，旨在为纽约州居民提供举办各种文化活动和演出的场所。这座穹顶状、形似巨蛋的混凝土结构从巴西现代主义中汲取灵感，在原本理性严谨的城市建筑群中脱颖而出，形成鲜明而引人注目的对比。建筑四周环绕着坐落在开放广场上的石材饰面州政府大楼，而其裸露的混凝土、看似悬浮的造型以及强烈的曲线几何结构，使其成为现代主义粗野主义晚期的一个典型范例。目前，该场馆正在进行修复，在经历六个月的翻新后，计划于 2026 年 1 月 8 日重新开放，届时将呈现一个被描述为“焕然一新且重塑想象”的空间。
阿塞拜疆共和国总统伊利哈姆·阿利耶夫已签署法令，宣布2026年为阿塞拜疆共和国“城市规划与建筑年”。这一决定确立了一个专注于城市规划政策、建筑文化和可持续发展的国家框架，旨在呼应阿塞拜疆筹备于2026年5月在巴库举办的第13届世界城市论坛（WUF13）的相关工作。根据法令，该主题年的设立旨在保护阿塞拜疆数百年传承的悠久传统，同时融入应对当下社会、环境及空间挑战的现代手法。总统府将在一个月内制定并提交该年度的全面行动计划。
距离2026年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬奥会开幕式还剩一个月，各项赛事将于2026年2月4日至22日举行。开幕式将于2月6日在米兰圣西罗奥林匹克体育场举行。届时，来自全球约2900名运动员将齐聚一堂，在16个大项中展开角逐，共将产生116枚金牌。这是继2006年都灵冬奥会和1956年科尔蒂纳丹佩佐冬奥会之后，冬奥会时隔多年再次回到意大利——分别距离上一次在意大利举办已有20年和70年之久。然而，本届冬奥会采取了截然不同的理念，力求打破传统的高成本、高浪费模式，转向既有建筑改造、使用可再生能源以及区域的长期发展。作为历史上地理分布最分散的一届冬奥会，其规划中92%的场馆将采用现有设施或临时设施，依托旅游业发展成熟的地区，避免对环境造成重大破坏，并践行循环设计和回收利用策略，其成果将在接下来的几个月中逐步显现。随后，2026年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬季残奥会将于2026年3月6日至15日举行。
位于深圳大湾区、由扎哈·哈迪德建筑事务所设计的 OPPO 新总部园区建设工地已启动外立面安装工作，这标志着该项目取得了显著进展。该园区计划作为中国科技企业 OPPO 的一体化办公场所，坐落于城市快速发展区域。总部旨在满足公司不断扩张的员工规模需求，同时将办公功能与可供公众使用的空间融为一体。目前的建设工作包括外部围护结构的组装，这体现了项目既定的建筑体量、塔楼布局以及整体空间规划。
位于亚特兰大的高美术馆（High Museum of Art）将于2026年4月10日至8月2日举办名为“野口勇：‘我不是设计师’”（Isamu Noguchi: "I am not a designer"）的展览。本次展览探讨了野口勇（Isamu Noguchi，1904–1988）在雕塑、家具、照明、景观及舞台设计等领域的跨界设计作品，这也是近25年来首个针对其设计生涯举办的大型回顾展。在亚特兰大展出后，该展览将于2026年9月19日至2027年1月3日巡展至马萨诸塞州塞勒姆的皮博迪埃塞克斯博物馆（Peabody Essex Museum），并于2027年春季移师罗切斯特大学纪念美术馆（Memorial Art Gallery of the University of Rochester）。
人权日于每年 12 月 10 日在全球范围内举行纪念活动。它旨在纪念 1948 年《世界人权宣言》的颁布。该宣言由来自各地区、具有不同法律和文化背景的代表起草，被宣布为全人类和所有国家共同追求的标准。该文件首次确立了应得到普遍保护、不可剥夺的基本人权，赋予每个人不论种族、肤色、宗教、性别、语言、政治或其他见解、国籍或社会出身、财产、出生或其他任何身份，均享有这些权利。如今，该宣言已成为国际、国家和地方法律与政策的全球蓝图。它被翻译成 577 种语言，是世界上翻译版本最多的文件。联合国将今年人权日的纪念主题定为“人权，我们日常生活的必需品”，旨在“重申人权价值观，并表明它们仍然是人类的制胜法宝”。
本周的建筑新闻跨越了不同的地域与尺度，持续关注城市与建筑如何应对不断演变的出行、工作及集体生活模式并进行自我调整。在多种语境下，公共空间与流动性依然是核心议题。其中，街道、市中心以及大型开发项目正成为探索可达性、韧性和日常使用新路径的试验田。步行化倡议和社区主导的愿景指向了不断演进的治理模式和长期城市战略；与此同时，文化与研究驱动型平台则持续将这些转变纳入更广泛的公众讨论之中。与之并行的是，重大多功能混合及企业项目的进展，也彰显了数字基础设施、环境性能以及弹性空间框架在当代建筑中日益加深的融合。
