LUMA Arles / Gehry Partners. Fotografía de Iwan Baan. Imagen cortesía de Gehry Partners
Las noticias de esta semana reflejan el compromiso simultáneo de la arquitectura con la reflexión cultural, el legado profesional y las realidades materiales de la construcción de ciudades. El fallecimiento de Frank Gehry motivó una reevaluación más amplia de la práctica arquitectónica de finales del siglo XX y principios del XXI, mientras que la selección de Shigeru Ban como ganador de la Medalla de Oro del AIA 2026 dirigió la atención de nuevo hacia el diseño con enfoque social y las responsabilidades públicas de la profesión. Estos hitos coincidieron con debates más amplios surgidos a partir del Día de los Derechos Humanos, los cuales examinaron el papel de la arquitectura en la equidad, el acceso a la vivienda y la seguridad a nivel mundial, así como con discusiones orientadas al futuro que definen la agenda arquitectónica para 2026 mediante importantes eventos internacionales y programas culturales. A escala del entorno construido, estos temas se ven reflejados en tres proyectos que definen las condiciones urbanas del futuro: la transformación de una antigua cantera de piedra caliza en un barrio de uso mixto en Bærum, cerca de Oslo, por parte de Powerhouse Company; el inicio de las obras de Riverside Wharf, un desarrollo de usos mixtos enfocado en la hospitalidad que contribuye a la regeneración del River District de Miami; y la renovación aprobada de Foster + Partners para el 1 de St James's Square en Londres, enfocada en la retención estructural y la resiliencia urbana a largo plazo.
Zhu Pei es un arquitecto chino nacido en 1962 en Pekín. Estudió en la Universidad de Tsinghua y en UC Berkeley, y fundó Studio Zhu Pei en 2005. El trabajo experimental y la investigación del estudio se centran en la arquitectura contemporánea, el arte y proyectos culturales. Con un enfoque artístico y exploratorio, investiga la relación entre las raíces que anclan la arquitectura en contextos naturales y culturales específicos, y la innovación que impulsa la arquitectura como una forma de revolución artística. En su entrevista con Louisiana Channel, Zhu Pei describe la arquitectura como una disciplina artística que, al igual que la poesía, se basa en la apertura, la imaginación y la creación de nuevas experiencias. Argumenta que la gran arquitectura va más allá de resolver problemas funcionales al generar un sentido de asombro a través de su capacidad para "inventar" y "crear algo nuevo, una nueva experiencia", posicionando la práctica arquitectónica como una exploración cultural y sensorial en lugar de una producción puramente técnica.
A medida que avanzan los preparativos para Milano Cortina 2026, de cara a los Juegos Olímpicos de Invierno que se llevarán a cabo del 6 al 22 de febrero de 2026, esta edición presenta una de las configuraciones geográficas más extensas jamás implementadas para la cita olímpica invernal. Con una extensión que abarca dos ciudades, dos regiones y dos provincias autónomas, las competencias se desarrollarán en más de 22,000 kilómetros cuadrados del norte de Italia. Las sedes metropolitanas de Milán se combinan con centros alpinos de gran trayectoria en Cortina d'Ampezzo, Livigno, Bormio, Anterselva y Val di Fiemme, creando un esquema que conecta los entornos urbanos y montañosos. Más del 90 por ciento de las sedes son instalaciones existentes o temporales, lo que refleja una estrategia centrada en la reutilización adaptativa, mejoras selectivas y una integración a largo plazo en las infraestructurasdeportivas y culturales de la región. Cerca de 2,900 atletas competirán en 116 eventos, incluyendo el debut del esquí de montaña y varios formatos nuevos de género mixto que señalan la evolución en la programación de los deportes de invierno.
El Día de los Derechos Humanos se celebra anualmente el 10 de diciembre en todo el mundo. Conmemora el aniversario de la Declaración Universal de los Derechos Humanos en 1948. Redactada por representantes de diversas trayectorias jurídicas y culturales de todas las regiones, la Declaración fue proclamada como un ideal común para todos los pueblos y naciones. Por primera vez, el documento estableció los derechos humanos fundamentales que deben protegerse universalmente de forma inalienable, otorgándoselos a todo ser humano sin distinción de raza, color, religión, sexo, idioma, opinión política o de otra índole, origen nacional o social, posición económica, nacimiento o cualquier otra condición. En la actualidad, la Declaración sirve como modelo global para leyes y políticas internacionales, nacionales y locales. Disponible en 577 idiomas, es el documento más traducido del mundo. Las Naciones Unidas han establecido como lema para la conmemoración de este año "Derechos Humanos, nuestros elementos esenciales cotidianos", con el objetivo de "reafirmar los valores de los derechos humanos y demostrar que siguen siendo una propuesta ganadora para la humanidad".
Del 12 al 19 de octubre de 2025, la ciudad de Cuenca se convirtió en el punto de encuentro para más de 150 estudiantes de arquitectura provenientes de 13 países latinoamericanos. El Encuentro Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura (ELEA) XXXVII —celebrado en el marco del 40.º aniversario de la Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA)— propuso repensar el rol del arquitecto frente a los desafíos contemporáneos del territorio.
Coordinado por el Arq. Fernando Abarca, con el apoyo de la CLEA, la Organización Nacional de Estudiantes de Arquitectura de Ecuador (ONEA), la Universidad del Azuay (UDA), la Universidad de Cuenca (UCUENCA) y el Parlamento Andino, el encuentro adoptó como eje conceptual "Huellas Resilientes": una invitación a leer la ciudad no solo como soporte físico, sino como memoria, conflicto y oportunidad.
https://www.archdaily.cl/es/1036809/huellas-resilientes-elea-xxxvii-ecuadorArchDaily Team
Fortaleza de Narikala (las partes más antiguas datan del siglo IV), Tbilisi, Georgia. Imagen cortesía del Archivo Nacional de Georgia
Ubani — el Centro de Investigación del Paisaje Urbano de Tbilisi ha publicado "Kala", la primera entrega de su nueva serie de Guías de los distritos de Tbilisi, ofreciendo una mirada detallada a una de las zonas urbanas más antiguas de la capital georgiana. Como organización sin fines de lucro dedicada a la investigación y promoción del patrimonio arquitectónico y el paisaje de Tbilisi, Ubani desarrolla programas públicos, exposiciones, talleres y eventos destinados a fomentar una mayor comprensión del entorno construido de la ciudad. Esta guía inaugural da continuidad a esa misión más amplia, situando a Kala dentro de la evolución a largo plazo del tejido urbano de Tbilisi.
La iniciativa de la Capital Europea de la Cultura (ECoC, por sus siglas en inglés) se lanzó en 1985 y, hasta la fecha, se ha otorgado a más de 60 ciudades de toda Europa. Está diseñada para celebrar y promover la diversidad cultural en el continente, fortalecer el sentido de pertenencia de la ciudadanía europea a un espacio cultural compartido y fomentar la contribución de la cultura al desarrollo urbano. En la práctica, la designación ha demostrado ser un catalizador para la regeneración urbana, el crecimiento del turismo, el fortalecimiento de la proyección internacional de las ciudades y la mejora de la percepción que tienen sus propios/as residentes de ellas. Las Capitales Europeas de la Cultura se designan formalmente cuatro años antes del año del título, lo que otorga tiempo para planificar, preparar e integrar el programa dentro de una estrategia cultural a largo plazo, establecer alianzas europeas y garantizar la disponibilidad de la infraestructura adecuada. En 2025, las Capitales Europeas de la Cultura son la ciudad alemana de Chemnitz y la ciudad eslovena de Nova Gorica. Para 2026, las ciudades designadas son Oulu en Finlandia y Trenčín en Eslovaquia.
Tras la noticia del fallecimiento de Frank Gehry a los 96 años, se ha reavivado el interés en una trayectoria que definió de manera significativa el discurso arquitectónico desde finales del siglo XX en adelante. A lo largo de más de siete décadas, Gehry desarrolló un lenguaje de diseño caracterizado por la experimentación material, la elaboración iterativa de maquetas y el interés por las formas fluidas y expresivas. Su obra abarca desde tempranas intervenciones residenciales en el sur de California hasta importantes instituciones culturales que han contribuido a la identidad de diversas ciudades alrededor del mundo. En conjunto, estos proyectos trazan una trayectoria que confluyó con transformaciones en las tecnologías de fabricación, las tipologías de museos y las estrategias de desarrollo urbano.
Frank Gehry, una de las figuras más influyentes y reconocidas de la arquitectura de las últimas seis décadas, falleció en su hogar en Santa Mónica a los 96 años. Su jefa de gabinete, Meaghan Lloyd, confirmó que la causa fue una breve enfermedad respiratoria. El fallecimiento de Gehry marca la partida de un creador cuya obra transformó no solo la cultura arquitectónica, sino también el imaginario colectivo global sobre lo que un edificio puede llegar a ser.
El Estado de Qatar anunció el 4 de diciembre de 2025 la selección de Frida Escobedo Studio, junto con la firma de ingeniería Buro Happold y el estudio de paisajismo Studio Zewde, para diseñar la nueva sede del Ministerio de Relaciones Exteriores. Con el propósito de establecer una presencia cívica más visible para el servicio diplomático qatarí y permitir el acceso público al complejo del Ministerio, el proyecto se ubicará en un sitio destacado frente al mar en Doha, transformando una sección significativa de la Corniche de la ciudad. Situado junto a la bahía de Doha, el proyecto de 70,000 metros cuadrados (750,000 pies cuadrados) se concibe como una combinación de obra nueva y reutilización adaptativa de la histórica Oficina General de Correos, un hito modernista que actualmente ocupa el terreno.
Cada año, el 3 de diciembre, el Día Internacional de las Personas con Discapacidad trae una atención renovada a la necesidad de entornos inclusivos y equitativos, tanto social como espacialmente. El tema del 2025, "Fomentar sociedades inclusivas para la discapacidad avanzando hacia el progreso social", destaca cómo las barreras persistentes en el empleo, la protección social y el acceso a servicios continúan afectando a más de mil millones de personas en todo el mundo. Dentro de este contexto más amplio, el entorno construido juega un papel decisivo: la arquitectura puede reforzar la exclusión o abrir caminos hacia la autonomía, la dignidad y la participación en la vida diaria.
Snøhetta ha revelado nuevas imágenes de su diseño ganador para la nueva Ópera de Düsseldorf. Lanzado por primera vez en 2017, el concurso "Opera House of the Future" experimentó varias interrupciones a lo largo de los años debido a cambios en el sitio de construcción planificado, extendiendo el proceso de toma de decisiones para este importante proyecto cultural. El nuevo edificio está diseñado para albergar la Deutsche Oper am Rhein junto con la Biblioteca de Música de la Ciudad de Düsseldorf y la Escuela de Música Clara Schumann, formando un espacio cultural consolidado. La propuesta busca establecer un teatro de óperacontemporáneo que fortalezca la infraestructura cultural y la vida pública de la ciudad.
Museo Nacional Zayed por Foster + Partners. Imagen cortesía del Museo Nacional Zayed
El Museo Nacional Zayed, el museo nacional de los Emiratos Árabes Unidos y una de las principales piezas ancla del Distrito Cultural de Saadiyat en Abu Dabi, ha abierto sus puertas al público. El proyecto fue adjudicado a Foster + Partners tras un concurso de diseño en 2007, y su construcción comenzó al año siguiente. Su inauguración marca un hito significativo en el desarrollo cultural de los EAU, coincidiendo con un año en el que también se inauguraron teamLab Phenomena Abu Dabi y el Museo de Historia Natural de Abu Dabi, además de la reapertura del Museo de Al Ain, lo que amplía el panorama institucional de la región.
El Centro Canadiense de Arquitectura (CCA) lanzó recientemente un nuevo proyecto de investigación y colaboración institucional con M+ en Hong Kong, titulado How Modern: Biographies of Architecture in China 1949–1979. El proyecto se desarrolla a través de una exposición presentada en las Galerías Principales del CCA del 20 de noviembre de 2025 al 5 de abril de 2026, una serie de películas comisionadas y videos de historia oral por parte del/de la artista Wang Tuo, contenido editorial en línea, programación pública y un libro complementario coeditado por el CCA y M BOOKS. Este conjunto de contenidos busca replantear las historias arquitectónicas del modernismo en las primeras tres décadas de la República Popular China, revelando cómo funcionaba el diseño bajo ideologías cambiantes y presiones socioeconómicas a través de las perspectivas y experiencias de los/las arquitectos/as, las instituciones y los/las residentes. La iniciativa se alinea con el interés continuo del CCA por generar nuevas lecturas de la arquitectura moderna en diferentes contextos sociopolíticos y marcos geográficos, entre ellos Architecture in Uniform: Designing and Building for the Second World War (2011) y Building a new New World: Amerikanizm in Russian Architecture (2020).
El entorno construido de Grecia está modelado por la coexistencia de múltiples capas arquitectónicas, donde se cruzan estructuras históricas, intervenciones modernas y sistemas urbanos en evolución. Los hitos clásicos y los tejidos urbanos que los rodean siguen definiendo el carácter espacial de las ciudades, mientras que los desarrollos de la posguerra, las mejoras infraestructurales y los proyectos contemporáneos añaden nuevas dimensiones al paisaje arquitectónico del país. Esta continuidad entre el pasado y el presente fundamenta los enfoques de diseño actuales, que se centran cada vez más en equilibrar el patrimonio, las consideraciones ambientales y las necesidades urbanascontemporáneas.
UNS ha revelado imágenes de SeoulOne, un plan maestro diseñado para Hyundai Development Company (HDC) en Seúl, Corea del Sur, concebido como un nuevo modelo para la vida multigeneracional. El proyecto, que ya se encuentra en construcción en un terreno baldío industrial (brownfield) en el noreste de la ciudad, reimagina un sitio industrial existente y una zona ferroviaria para transformarlos en un barrio peatonal de 405,000 m² para una comunidad multigeneracional. Como un plan maestro verde y activo de día y de noche, SeoulOne se proyecta como una miniciudad de uso mixto donde todos los servicios esenciales para personas de todas las edades están disponibles a una distancia caminable de 10 minutos. El diseño incluye torres residenciales con actividad constante, espacios comerciales, oficinas, un hotel, instalaciones deportivas, centros de cuidado infantil, residencias para personas de la tercera edad y un centro médico, ofreciendo servicios permanentes a corta distancia a pie. Más del 30% del sitio está dedicado a la vegetación, incluyendo parques de bolsillo, jardines en azoteas, jardines acuáticos y un paseo forestal, creando una aldea verde para disfrutar durante todo el año.
Yakarta se ha convertido en la ciudad más poblada del mundo, según las Perspectivas de la Urbanización Mundial 2025 (World Urbanization Prospects 2025), publicadas por el Departamento de Asuntos Económicos y Sociales de las Naciones Unidas (UN DESA). A partir de un método actualizado y armonizado para definir las áreas urbanas, el informe calcula la población de Yakarta en casi 42 millones de habitantes, situándola por delante de Daca, que ronda los 40 millones, y de Tokio, con 33 millones. Esta clasificación revisada ilustra cómo la actualización de los criterios de medición y el constante crecimiento demográfico están reconfigurando la comprensión de la escala urbana tanto en Asia como a nivel global.
MVRDV y SYNRG han recibido la aprobación para construir Schieblocks, un edificio de oficinas de 47,000 metros cuadrados en Róterdam, los Países Bajos. Diseñado para la desarrolladora LSI, que comercializa el proyecto bajo el nombre de The Bluezone Offices, el edificio ocupará un terreno estrecho junto a la vía del tren, con una altura de 61 metros y una longitud de casi 150 metros. El programa incluye locales comerciales en la planta baja, oficinas en el resto de los niveles, y un restaurante junto con un espacio para eventos en los pisos superiores. Concebido como un "barrio en 3D", el diseño fragmenta el gran volumen en una serie de bloques de colores diferenciados que incorporan numerosas referencias al carácter arquitectónico de Róterdam.
BIG – Bjarke Ingels Group ha sido seleccionado como el ganador del concurso internacional para diseñar la nueva Ópera Estatal de Hamburgo, un importante proyecto cultural planeado para la península de Baakenhöft en HafenCity, Hamburgo, Alemania. El edificio reunirá a las compañías de ópera y ballet de la ciudad bajo un mismo techo, introduciendo nuevos espacios de actuación, instalaciones de producción y servicios públicos a lo largo del Elba. El proyecto reemplaza el teatro de ópera de mediados del siglo XX en Dammtorstraße, respondiendo al llamado de la ciudad por un lugar que refleje estándares contemporáneos en acústica, escenografía y experiencia del público.
Stern, en la Escuela de Arquitectura de Yale, vía Dan's Hampton. Imagen cortesía de Common Edge
Robert A.M. Stern, el arquitecto, educador e historiador estadounidense cuya obra moldeó tanto el panorama físico como el intelectual de la arquitectura contemporánea, falleció a los 86 años. Su deceso fue confirmado por Robert A.M. Stern Architects (RAMSA), la firma con sede en Nueva York que lideró por más de cinco décadas. Reconocido por promover un enfoque contextual e históricamente fundamentado durante décadas dominadas por la arquitectura modernista y de alta tecnología (high-tech), Stern se mantuvo como una voz prominente que abogaba por la continuidad, la civilidad urbana y la comprensión de la arquitectura como parte de un linaje cultural de largo plazo.
El 20 de noviembre de 2025, el Museo de Arte de Mississippi (MMA, por sus siglas en inglés) confirmó la compra de Fountainhead, una casa diseñada por Frank Lloyd Wright en 1948 y terminada en 1954. El/la renombrado/a arquitecto/a modernista diseñó la residencia y su mobiliario para el empresario petrolero J. Willis Hughes, quien vivió allí con su familia hasta 1980. Fundado en 1911, el MMA es el museo de arte más grande del estado de Mississippi; ofrece exposiciones, programas públicos, alianzas artísticas y comunitarias, iniciativas educativas y oportunidades de intercambio durante todo el año a través de una colección permanente de pintura, fotografía, obras multimedia y escultura. La compra forma parte del objetivo del museo de integrarse en los barrios de la ciudad de manera que apoye sus prioridades de construcción comunitaria, abriendo este hito arquitectónico al público para visitas guiadas con reserva previa. La iniciativa se inspira en instituciones como el Museo de Arte Americano Crystal Bridges, que adquirió la Casa Bachman-Wilson, diseñada por Wright, en 2015.
