美国建筑师协会（AIA）于2025年12月4日（星期四）宣布，建筑师坂茂荣获2026年AIA金奖。该奖项是AIA的个人最高荣誉，旨在表彰其作品对建筑理论和实践产生深远影响的个人。此次，这位日本建筑师因其对纸和木材等可再生材料的创造性应用、在木建筑领域的创新、通过设计奉献社会公益服务的承诺，以及在哈佛、康奈尔和哥伦比亚等大学长达30年的教学生涯而备受瞩目。往届获奖者包括：2025年获奖者、耶鲁大学建筑学院首位女院长德博拉·伯克（Deborah Berke）；2024年获奖者、来自圣安东尼奥事务所 Lake|Flato 的大卫·莱克（David Lake）和泰德·弗拉托（Ted Flato）；以及2023年获奖者、市政设计领军人物卡罗尔·罗斯·巴尼（Carol Ross Barney）。
美国著名建筑师、教育家与历史学家罗伯特·A·M·斯特恩辞世，享年 86 岁。他以作品重塑了当代建筑的物质与思想格局。其离世的消息由他执掌逾五十载的纽约事务所罗伯特·A·M·斯特恩建筑师事务所（RAMSA）确认。在现代主义与高科技建筑主导的数十年间，斯特恩以倡导贴合环境、蕴含历史底蕴的设计方法而闻名，始终是主张建筑延续性、城市文明性，以及将建筑视为漫长文化传承一部分的杰出声音。
Pantone色彩研究所（Pantone Color Institute）正式发布了 2026 年度代表色——“PANTONE 11-4201 舞云白（Cloud Dancer）”。这是一种柔和的白色，因其内敛的姿态和视觉上的宁静感而被选中。这一色调被描述为既平衡又具空气感，其诞生的宏观文化背景是设计师和创意工作者们正在重新审视清晰度、简约感以及空间宁静所扮演的角色。作为一种好似空白画布的颜色，“舞云白”标志着人们重新关注那些能够促进反思和审慎创意、而非一味加速向前的环境。
卡塔尔国于2025年12月4日宣布，选择 Frida Escobedo Studio，联合 Buro Happold 工程咨询公司以及 Studio Zewde 景观设计事务所，共同设计其外交部新总部大楼。该项目旨在为卡塔尔外交机构塑造更具辨识度的公民形象，并向公众开放外交部建筑群。项目选址于多哈滨海沿线的核心地段，将对该市滨海大道（Corniche）的关键区域进行改造。项目坐落于多哈湾畔，总建筑面积为70,000平方米（约750,000平方英尺），规划将新建建筑与对基地内现有历史悠久的现代主义风格邮政总局大楼（General Post Office）的改造与再利用相结合。
随着文化机构推进重大保护项目，以及新的人口数据重新定义了人们对城市增长的认知，本周的建筑界讨论聚焦于城市与博物馆如何适应不断变化的社会、环境和基础设施条件。维护现代遗产的努力、长期城市规划的发展，以及对建筑传承的反思，与国际残疾人日等全球性纪念活动相交织，凸显出在建成景观中持续构建更具包容性与无障碍性环境的必要性。
扎耶德国家博物馆（Zayed National Museum）作为阿拉伯联合酋长国的国家博物馆以及阿布扎比萨迪亚特文化区的核心地标，现已正式向公众开放。该项目在2007年的设计竞赛后由福斯特建筑事务所（Foster + Partners）获得，并于次年开始建设。其落成标志着阿联酋文化发展迈出了重要一步。恰逢今年阿布扎比 teamLab 现象（teamLab Phenomena Abu Dhabi）和阿布扎比自然历史博物馆相继开馆，以及艾因博物馆（Al Ain Museum）重新开放，该地区的文化机构版图得到了进一步拓展。
每年的12月3日，国际残疾人日都让人们重新关注在社会和空间层面建设包容、公平环境的必要性。2025年的主题——“促进残疾人包容性社会，推动社会进步”，强调了就业、社会保障以及公共服务获取等方面的重重阻碍如何持续影响着全球超过10亿人口。在这一大背景下，建成环境起到了决定性的作用：建筑既可能加剧排斥，也能够为人们日常生活的自主、尊严与参与开辟道路。
首届 ArchDaily 学生项目奖正式开启作品征集！
威尼斯双年展官方宣布，建筑师王澍与陆文宇将担任于2027年5月开幕的第20届国际建筑展的策展人。作为业余建筑工作室的创始人以及当代建筑实践中的领军人物，两人因其扎根于手工艺、材料重构与对场所深度参与的设计方法而闻名。此次任命让人们重新关注本土知识、建造文化，以及塑造当今建筑的社会现实。
希腊的建成环境由多种建筑层叠共存塑造而成，其间交织着历史建筑、现代干预和不断演进的城市系统。古典地标及其周边的城市肌理持续影响着城市的空间特质，而战后建设、基础设施升级以及当代项目则为该国的建筑景观增添了新的维度。这种过去与现在的延续性为当下的设计方法奠定了基础，使其日益聚焦于平衡历史遗产、环境考量以及当代城市需求之间的关系。
UNS 公布了 SeoulOne 的设计效果图。该总体规划是为韩国现代产业开发（HDC）在韩国首尔设计的，旨在打造一种全龄共融生活的新模式。该项目目前已在首尔东北部的一处工业棕地上动工建设，将现有的工业遗址和铁路区域重新规划为一个占地405,000平方米的无车社区，服务于多代同堂的共融群体。作为首尔一个全天候运转的绿色总体规划，SeoulOne 被设想为一个多功能微型城市，所有年龄段人群所需的基建服务均可在10分钟步行路程内触达。设计方案涵盖了全天候住宅塔楼、零售空间、办公场所、酒店、体育设施、日托中心、养老设施以及医疗中心，在步行范围内提供常态化服务。项目超过30%的面积用于绿化，包括口袋公园、屋顶花园、水景花园和森林步道，打造出一个四季常青的绿色村落。
RSHP 宣布，悉尼巴兰加鲁南区总体规划项目已圆满竣工，标志着这座城市西北部海滨区域历经 15 年重新开发，重新与城市核心区紧密相连。这片占地 22 公顷的土地，曾是一个废弃的集装箱港口，如今已蜕变为一个集多功能于一体、实现碳中和的街区，沿水岸线整合了商业、住宅和公共空间。该总体规划项目是 RSHP 在国际设计竞赛中胜出后，与联实集团（Lendlease）携手开发的，规划分为三个区域：巴兰加鲁南区，作为中央商务区的高密度延伸；巴兰加鲁保护区，一个重建的自然岬角，将本土景观重新引入海港；以及巴兰加鲁中心区，一个连接开发项目南北两端的低密度住宅区。
根据联合国经济和社会事务部（UN DESA）发布的《2025年世界城市化展望》，雅加达已成为全球人口最多的城市。该报告采用更新且统一的城市区域界定方法，估算雅加达的人口已接近4200万，超过了约4000万人口的达卡和3300万人口的东京。这一排名的调整表明，更新的衡量标准与持续的人口增长正重新塑造人们对亚洲及全球城市规模的认知。
MVRDV 与 SYNRG 已获得规划许可，将在荷兰鹿特丹建造一座面积达 47,000 平方米的办公大楼——Schieblocks。该项目由开发商 LSI 委托设计（商业推广名称为“The Bluezone Offices”），坐落于铁路沿线的一块狭长地块上，建筑高度达 61 米，长度延伸近 150 米。其功能配置包括地面的商业空间、中高层的办公空间，以及顶层的餐厅和活动场所。该设计被构想为一个“三维社区”，将庞大的建筑体量拆分为一系列色彩斑斓、特色鲜明的体块，并融入了许多致敬鹿特丹建筑特色的设计元素。
两栋36层高的住宅塔楼已在新加坡的欧思礼班路（Irwell Bank Road）落成，其立面采用了由MVRDV设计的像素化外观。该方案基于ADDP Architects开发的模块化系统，后者采用预制装配式模块化（PPVC）技术设计了这些建筑。MVRDV设计的立面为立面带来了丰富变化，并标示出位于24层和屋顶处的公共绿色空间。这一名为“浚源府”（Irwell Hill Residences）的项目由城市发展集团（CDL）开发，也是MVRDV在新加坡市中心核心区合作完成的首个建筑项目。
随着第30届联合国气候变化大会（COP30）成果让人们更加关注气候适应与韧性城市发展，本周的建筑新闻展示了全球城市如何重新思考其建成环境。从刚落下帷幕、围绕材料使用和长期文化影响展开辩论的威尼斯第19届建筑双年展，到聚焦再生与社会响应性设计的国际奖项，关于建筑的探讨正日益与地球的优先议题紧密交织。众多重大的城市干预项目——从塞萨洛尼基的海滨重建，到里约热内卢的新公共图书馆，再到阿布扎比的自然历史博物馆以及伯明翰的市民体育场——无一不展现了各地城市在应对交通流动、历史遗产、高密度及气候韧性方面的努力。此外，诸如曼托瓦的生态城市战略、乌得勒支横跨交通网络之上的高架景观，以及阿姆斯特丹史基浦机场重新设计的陆侧交通系统等规划，则进一步反映出城市正向以人为主导的综合性框架转型，将环境效益、公共空间以及长期的区域管理置于首位。
Foster + Partners 为希腊塞萨洛尼基前 FIX 啤酒厂的重新开发制定了总体规划。该方案由 Dimand 委托设计，描绘了一个集公共空间、住宅、旅宿和文化功能于一体的混合用途街区。项目基地位于西部海岸线，步行即可到达市中心，是连接新兴街区与滨水区的关键纽带。该设计在延续啤酒厂旧址工业历史的同时，引入了新的空间格局，旨在支持塞萨洛尼基更大范围的城市更新工作。
OMA 设计的釜山坡地住宅项目针对韩国釜山陡峭山坡地带的城市再开发问题展开探索，充分利用了该城市复杂的地形地貌与历史聚落模式。该项目由 OMA 与釜山建筑节及住房与建筑部门携手打造，旨在探寻重新规划山坡社区的策略，同时兼顾当代住房需求以及这些区域在社会与空间层面留下的历史遗产。OMA 并未选择用传统高层住宅区来取代这些区域，而是构想出一个灵活、顺应环境的框架，将当代住宅类型与场地原有的结构融为一体。
欧洲文化中心（ECC）公布了2025年ECC大奖（ECC Awards）的获奖名单。该奖项从第七届“时间 空间 存在”（Time Space Existence）展览的参展者中选出，并于2025年11月23日展览在威尼斯闭幕之日正式揭晓。本届展览汇集了来自52个国家和地区的207个事务所，展示了响应“修复”（Repair）、“再生”（Regenerate）与“重用”（Reuse）主题的多元建筑与设计方法。这些奖项旨在表彰四个在原创性、执行力、叙事清晰度，以及对可持续发展、社区和建成环境未来等议题的前瞻性探索方面表现突出的项目。
2025年11月21日，第30届联合国气候变化大会（COP）迎来闭幕日。这一年度盛会汇聚了联合国成员国，旨在谈判国际气候协定并评估全球减排进展。本届大会在巴西港口城市贝伦举行。这座城市人口不足150万，被广泛视为进入巴西下亚马逊地区的门户。联合国气候变化大会（简称COP）始于1992年，是一个关于气候变化的多边国际决策论坛，共有198个“缔约方”（包括197个国家及欧盟）。大会旨在评估全球为实现《巴黎协定》核心目标所做的努力，即把全球平均气温较工业化前水平的升幅控制在1.5 °C以内。这一盛会汇集了各成员国领导人与谈判代表、商界人士、青年群体、气候科学家、原住民及民间社会力量，共同探讨实现这一气候目标的关键议题。本届COP30面临着诸多争议，包括因与化石燃料行业的关联而遭受强烈批评，所达成的协定被指脆弱且缺乏实质内容，以及难以将气候资金“从承诺转化为生命线”。
由卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）策展的第19届威尼斯国际建筑双年展——“智能：自然，人工，集体”（Intelligens. Natural. Artificial. Collective.）于2025年11月23日闭幕，并成为迄今为止参观人数最多的一届建筑双年展。尽管中央展馆因修缮而临时关闭，本届展览仍吸引了298,000名观众以及17,584名预展观众，打破了往届的观展纪录。展会共汇集了303个项目和758位受邀建筑师，并设有66个国家馆和11个平行展，展区分布在绿园城堡（Giardini）、军械库（Arsenale）以及整个威尼斯的多个场地。
早在2022年4月，阿布扎比公布了由荷兰事务所 Mecanoo 设计的新自然历史博物馆的首批效果图。三年后，该博物馆于2025年11月22日正式向公众开放，展示了138亿年的科学与探索历程，并特别聚焦于阿拉伯地区。博物馆占地面积超过35,000平方米，其设计旨在与天然岩石构造产生共鸣。几何图案是贯穿始终的统一主题，五角形结构借鉴了细胞的形态。水和植被作为沙漠中生命的象征，在设计中也扮演着重要角色。建筑位于阿布扎比萨迪亚特文化区，馆内藏有稀有陨石、恐龙化石以及该地区史前景观的重建模型，将自然历史、故事叙述和沉浸式环境融为一体。博物馆希望通过互动展览、特别活动以及社区科学项目，鼓励各个年龄段的观众探索自然世界。
赫斯维克建筑事务所（Heatherwick Studio）与 MANICA Architecture 联合公布了伯明翰城足球俱乐部新体育场的设计方案。该体育场将成为英格兰东伯明翰即将建设的伯明翰体育区的核心地标。这座拥有 6.2 万个座位的场馆计划建于博德斯利格林（Bordesley Green），是更广泛的城市重建战略的一部分，恰逢俱乐部成立 150 周年。该项目通过由电影制片人史蒂文·奈特（Steven Knight）主持的竞赛开发，旨在打造一个融入城市背景的多功能体育与文化场馆。
Louisiana Channel 是总部位于丹麦路易斯安那现代艺术博物馆的网络视频平台。该平台近期推出了一部名为《Søren Pihlmann: Make Materials Matter》的新片。在 54 分钟的影片中，导演马克-克里斯托夫·瓦格纳（Marc-Christoph Wagner）与西蒙·魏赫（Simon Weyhe）带领观众一窥 Pihlmann Architects 创始人兼主持建筑师的工作与内心世界，展现了他对丹麦建筑的愿景、对建筑实践本身的思考，特别是他对材料的敏锐感知。这部影片还独家揭秘了今年威尼斯建筑双年展丹麦馆展览背后的工作过程与思考。在 Søren Pihlmann 的带领下，策展团队借此机会对丹麦在绿园城堡（Giardini）的永久展馆进行了改造和材料研究，将其转化为一个材料实验室和实验性建筑工地。由此诞生的是一场关注“过程”的展览，展示了重新思考和再利用现有结构与材料如何能够应对当下重大的建筑挑战。自今日（11月20日）起，该纪录片已在线上免费放映。
