La ciudad de Copenhague ha anunciado al equipo Team SLA como ganador del concurso de diseño para crear un nuevo parque urbano a gran escala en Nordhavn. El proyecto, titulado "Nordør – New Park", fue diseñado por Team SLA y By & Havn, y proyecta un parque natural costero de 30 hectáreas (75 acres). Liderado por el estudio de diseño SLA, Team SLA incluye a VITA Engineers, Urban Agency, Aaen Engineering, Pihlmann Architects, Buro Happold, Kerstin Bergendal, Holdbart y Aiming Spaces.
Un "parque natural" es un área protegida donde la conservación se equilibra con el desarrollo sostenible y el uso humano. A menudo abarca paisajes culturales modelados por el ser humano e integra estrategias de desarrollo regional, apoyando a las comunidades locales y promoviendo el uso consciente de la tierra. Este marco permite entender la propuesta como una plataforma para la recreación, el ecoturismo, la educación ambiental, la investigación y el crecimiento regional.
Esta semana, los desarrollos arquitectónicos en todo el mundo destacaron el equilibrio entre continuidad y cambio en el entorno construido. Los debates en torno a la sostenibilidad, el patrimonio y la resiliencia evidencian cómo la arquitectura se adapta a las cambiantes condiciones culturales, sociales y ambientales, al reimaginar el papel del diseño en la configuración de las comunidades del futuro. En diversos contextos, proyectos e iniciativas, los esfuerzos continuos por abordar los desafíos ambientales, preservar hitos culturales y preparar nuevas infraestructuras reflejan las distintas escalas y rumbos que definen la práctica arquitectónica actual.
El Estadio Príncipe Moulay Abdellah en Rabat ha sido inaugurado oficialmente como el nuevo estadio nacional de Marruecos, tras su inauguración por parte del príncipe heredero Moulay El Hassan el 4 de septiembre de 2025. Diseñado por Populous, el estadio tiene una capacidad de 68.700 espectadores y fue desarrollado bajo la dirección de la Agencia Nacional de Equipamiento Público de Marruecos para cumplir con los estándares de la FIFA, lo que le permitirá albergar partidos hasta las semifinales de la Copa Mundial de la FIFA 2030. Esta remodelación reemplaza al estadio original de 1983, posicionándolo como el recinto deportivo insignia de Marruecos de cara a una serie de eventos internacionales.
La Bienal de Arquitectura Latinoamericana 2025 (BAL 2025) abre este 23 de septiembre en Pamplona con una programación que combina conferencias, exposiciones y encuentros en torno a la arquitectura emergente de la región.
Proyecto Gstaad House de Foster + Partners en Suiza. Render. Imagen cortesía de Foster + Partners
Foster + Partners ha recibido la aprobación para construir un nuevo edificio residencial de madera en Gstaad, Suiza. Diseñado como una residencia en este pueblo alpino, el proyecto combina el uso residencial con espacios de exhibición, almacenamiento y áreas sociales. Según la oficina de arquitectura, se tratará de la primera instalación construida especialmente en Gstaad para albergar los requerimientos especializados de colecciones de bellas artes, automóviles, moda y antigüedades.
Anterselva. Imagen cortesía de Milano Cortina 2026
El 24 de junio de 2019, el Comité Olímpico Internacional (COI) anunció que Milán y Cortina d'Ampezzo albergarían los Juegos Olímpicos de Invierno de 2026. Los últimos Juegos de Invierno celebrados en Italia tuvieron lugar en Turín en 2006; desde entonces, el cambio climático en el continente europeo ha afectado a las sedes de esquí tradicionales. En este contexto, Italia cuenta con la ventaja de poseer una porción de los Alpes: una franja de unos 1,200 km a lo largo de las fronteras con Francia, Suiza, Austria y Eslovenia. La región alpina italiana alberga la mayoría de las instalaciones preparadas a lo largo de los últimos cinco años para los Juegos Olímpicos de Invierno, que se celebrarán del 6 al 22 de febrero de 2026, seguidos de los Juegos Paralímpicos del 6 al 15 de marzo. Diseñada para ser la edición de los Juegos Olímpicos de Invierno con mayor dispersión geográfica de la historia, esta entrega continúa con el modelo sostenible establecido por los Juegos Olímpicos de París 2024, apoyándose casi por completo en infraestructura deportiva existente y reacondicionada.
En octubre se inaugurará Ibraaz, un nuevo espacio cultural transformado por la arquitecta residente Sumayya Vally en el centro de Londres. La iniciativa, liderada por la Kamel Lazaar Foundation, busca destacar el arte, la cultura y las ideas de la Mayoría Global: comunidades de origen africano, asiático, indígena y latinoamericano que, en conjunto, representan a la mayor parte de la población mundial. El proyecto aspira a conectar diálogos locales y globales al crear un "mundo de muchos mundos" dentro de una única sede: un edificio de seis niveles y 10,000 pies cuadrados (aproximadamente 930 metros cuadrados) que ha experimentado múltiples transformaciones, pasando de ser una sinagoga a una residencia, un club y, ahora, un centro cultural.
Estación multifuncional de Servicios Paramédicos de Toronto 02. Imagen cortesía de Diamond Schmitt Architects
A medida que las ciudades y las infraestructuras evolucionan para responder a las cambiantes demandas culturales, ambientales y sociales, los nuevos proyectos de arquitectura redefinen el funcionamiento de los espacios públicos y las instituciones cívicas. Esta edición de Architecture Nowreúne propuestas que abarcan diversos contextos y escalas: en la isla de Yakushima, Jean Nouvel integra un refugio boutique para NOT A HOTEL en un paisaje boscoso catalogado por la UNESCO; en la ciudad de Nueva York, Rossetti y WSP preparan una importante renovación del Estadio Arthur Ashe para ampliar su capacidad y mejorar la experiencia de los visitantes; en Toronto, Diamond Schmitt y gh3* han iniciado las obras de una estación de paramédicos de madera de ingeniería con emisiones netas cero; y al otro lado del Canal de la Mancha, Hollaway Studio lidera la transformación de las terminales británica y francesa de LeShuttle en portales de acceso más fluidos y sostenibles. En conjunto, estos proyectos reflejan cómo se utiliza el diseño para adaptar los sistemas y paisajes existentes a nuevas formas de vida pública.
La edición 2025 presentó proyectos que examinaron temas de ecología, memoria y conectividad mientras respondían a los desafíos de construir en el desierto. Desde piezas interactivas íntimas hasta grandes monumentos, las instalaciones fomentaron la reflexión, la participación y el compromiso comunitario antes de desaparecer al cierre del evento.
Se ha anunciado que Christian de Portzamparc recibirá el Premio a la Trayectoria Andrée Putman 2026, otorgado por los Créateurs Design Awards (CDA). Este reconocimiento rinde homenaje a su influencia en la arquitectura y el urbanismo, situándolo en una línea de profesionales cuyo trabajo ha moldeado tanto el entorno construido como el discurso cultural. La ceremonia se llevará a cabo en París el 17 de enero de 2026, donde de Portzamparc recibirá el galardón en persona.
Convento Al-Saa'a después de la restauración. Imagen cortesía de la UNESCO / Abdullah Rashid
Entre 2014 y 2019, Dáesh (ISIS) ocupó y controló territorio en Irak y Siria, incluyendo la ciudad norteña de Mosul. La UNESCO estima que el 80% del casco histórico de Mosul fue destruido durante este período, lo que dio lugar a una de las campañas de reconstrucción más ambiciosas de las últimas décadas: "Revivir el espíritu de Mosul". Desde 2019, la UNESCO ha llevado a cabo esfuerzos a gran escala para reconstruir el paisaje urbano y los monumentos de la ciudad, restaurando tres hitos religiosos y culturales y 124 casas patrimoniales, además de otros edificios situados en la Ciudad Vieja. El programa se estructuró en torno a tres pilares: restaurar el patrimonio significativo, promover el retorno de la vida cultural y fortalecer los espacios destinados a la educación. El 1 de septiembre de 2025, el primer ministro de Irak inauguró tres hitos principales: el complejo de la Mezquita de Al-Nouri, el Convento de Al-Saa'a y la Iglesia de Al-Tahera, marcando la culminación del proyecto de restauración.
El pabellón de Corea en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia conmemora su 30º aniversario con "Little Toad, Little Toad: Unbuilding Pavilion", una exposición comisionada por el Arts Council Korea (ARKO) y curada por el Curating Architecture Collective (CAC), integrado por Chung Dahyoung, Kim Heejung y Jung Sungkyu. Al reunir a arquitectos/as y artistas como Kim Hyunjong, Heechan Park, Young Yena y Lee Dammy, la exposición revisa de manera crítica el pabellón tanto en su dimensión de estructura física como de espacio simbólico, trazando su trayectoria desde su finalización en 1995 y especulando sobre sus posibles futuros.
Sir Nicholas Grimshaw, el arquitecto británico conocido por impulsar la arquitectura high-tech y por fundar la oficina Grimshaw, falleció a los 85 años. A lo largo de una trayectoria de más de cinco décadas, realizó proyectos públicos y de infraestructura que destacaron por su claridad estructural, ingeniería avanzada y utilidad. Entre sus obras principales se encuentran Waterloo International —la terminal original de Eurostar en Londres—, el Proyecto Eden en Cornualles, la imprenta del Financial Times e importantes nodos de transporte en todo el mundo. Nombrado caballero en 2002 por sus servicios a la arquitectura, contribuyó a definir una era del diseño británico e internacional. Se desempeñó como presidente de la Royal Academy of Arts de 2004 a 2011 y recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 2019.
El Museo de Arte de Almaty ha abierto sus puertas en Kazajistán, estableciendo una nueva institución cultural dedicada al arte contemporáneo en Asia Central y a nivel internacional. Diseñado por Chapman Taylor, el museo se ubica en las faldas de las montañas Tian Shan y abarca 10,060 metros cuadrados. El diseño se inspira en el contraste entre la ciudad de Almaty y su entorno montañoso, una relación que se expresa a través de dos volúmenes interconectados y revestidos de piedra caliza y aluminio. Estos se organizan en torno a un atrio central lleno de luz conocido como "Art Street", el cual funciona como el espacio principal de circulación y encuentro.
Lina Ghotmeh — Architecture reveló recientemente imágenes del proyecto AlUla Immersive Living, una propuesta residencial diseñada para emerger del paisaje desértico de Arabia Saudita. Su forma está esculpida por la luz y el viento del lugar, arraigada en el clima y posicionada entre la roca y la duna. El diseño se basa en el concepto de un refugio que pertenece tanto al desierto como a sus habitantes, funcionando como un "paisaje vivo". La estructura se concibe con gruesos muros de tierra apisonada, que contrastan con plataformas abiertas que enmarcan el cielo. Se presenta como una declaración de arquitectura pensada "no para dominar, sino para albergar", ofreciendo refugio sin cortar los vínculos con el entorno, lo que refleja la postura de Lina Ghotmeh en la intersección de contexto, oficio y cuidado.
Del 6 de septiembre al 15 de octubre de 2025, el Aedes Architecture Forum de Berlín presentará una exposición sobre la oficina de arquitectura finlandesa Helin & Co. La muestra busca examinar el papel de la firma en la configuración de Helsinki durante las últimas dos décadas. Bajo el título Heart and Horizon, la exposición refleja el enfoque de la oficina, que combina la escala humana ("corazón") con el compromiso con el espacio urbano frente al borde costero ("horizonte"). El núcleo de la muestra se centra en tres proyectos fundamentales para la transformación de Helsinki: el Centro Kamppi, un barrio urbano interconectado con nodos de movilidad y zonas culturales y residenciales; el Centro Kalasatama, un nuevo distrito en el antiguo puerto que combina densidad urbana con vistas al mar; y el Centro de Distrito Sello en Espoo, un complejo multifuncional que alberga una biblioteca, una escuela de música y una sala de conciertos.
El concurso internacional de diseño para seleccionar al equipo de arquitectura del nuevo Museo de Arquitectura y Diseño de Finlandia en Helsinki ha concluido con el anuncio de que JKMM Architects ha obtenido el primer premio. La propuesta de la oficina establecida en Helsinki, conocida durante el concurso como Kumma, fue elegida entre 624 propuestas presentadas de todo el mundo. El concurso, de carácter abierto y anónimo, lanzado en abril de 2024, buscaba diseños conceptuales para una nueva institución cultural de 10.050 metros cuadrados que se construirá en la ribera del Puerto Sur (South Harbor) de la ciudad. Se prevé que la construcción comience en 2027, mientras que la finalización y la apertura al público están planificadas para 2030.
El European Cultural Centre Italia organiza los ECC Awards desde 2010 para reconocer a artistas, arquitectos/as, diseñadores/as y académicos/as en sus respectivos campos. Los premios destacan proyectos presentados en la exposición *Time Space Existence*, que se lleva a cabo en paralelo con la Bienal de Arquitectura de Venecia y muestra enfoques tangibles para construir de manera más sostenible, con el objetivo de posicionar a la arquitectura como una fuerza de reparación ambiental y social. La séptima edición de Time Space Existence es una exposición colectiva que abarca tres sedes venecianas: el Palazzo Bembo, el Palazzo Mora y los Jardines de Marinaressa. Este año, la exposición se enfoca en los temas de Reparación, Regeneración y Reutilización, destacando el rol fundamental de los/las arquitectos/as y diseñadores/as como agentes de cambio positivo para configurar formas de vida sostenibles, inclusivas y regenerativas.
AquaPraça en Venecia. Imagen Cortesía de CRA-Carlo Ratti Associati
CRA–Carlo Ratti Associati y Höweler + Yoon diseñaron AquaPraça, un espacio de reunión flotante para el diálogo climático global que anclará la COP30 en Belém, Brasil, y que hizo su debut el 5 de septiembre de 2025 en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia. Luego, emprenderá un viaje transatlántico hacia Brasil, donde formará parte del Pabellón Italiano en la COP30, que se llevará a cabo del 10 al 21 de noviembre de 2025. Tras el evento, pretende convertirse en un hito flotante permanente en el Amazonas como parte de la infraestructura cultural de Belém.
La Madraza Mir-i Arab. Imagen cortesía de la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura de Uzbekistán
La edición inaugural de la Bienal de Bujará se inauguró el 5 de septiembre de 2025, reuniendo más de 70 comisiones de sitio específico a cargo de más de 200 participantes provenientes de 39 países en el núcleo histórico de la ciudad uzbeka. Por encargo de la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura de Uzbekistán (ACDF) y la comisionada Gayane Umerova, la Bienal se describe como el evento cultural más grande y diverso de Asia Central hasta la fecha. Bajo la curaduría de Diana Campbell y con el tema Recipes for Broken Hearts, el evento de diez semanas se desarrolla en una constelación de sitios recientemente restaurados, que incluyen madrazas, caravasares y mezquitas, todos parte de la lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO de Bujará. Más de ser una plataforma de exhibición, la bienal se integra a un plan maestro de mayor alcance, posicionando a la cultura como motor de la transformación urbana y de la renovación del patrimonio.
Lina Ghotmeh — Architecture ha revelado recientemente imágenes de un proyecto para transformar una residencia histórica en Bujará, Uzbekistán, en un "destino cultural del siglo XXI". La propuesta contempla un museo dedicado a las ideas y la influencia del jadidismo, un movimiento de reforma musulmán que abogó por la modernización de la educación en Asia Central durante finales del siglo XIX y principios del XX.
El proyecto fue encargado por la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura de Uzbekistán (ACDF), establecida en 2017 para preservar, promover y fomentar el patrimonio, las artes y la cultura del país, integrándolos a la vez en el mundo del arte y el panorama cultural global. Con su apertura al público programada para 2027, el museo forma parte de las iniciativas más amplias de la ACDF para crear instituciones culturales emblemáticas que atraigan a audiencias de todo el mundo.
Skidmore, Owings & Merrill (SOM) diseñó la VillaOlímpica para los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Invierno de Milano-Cortina 2026, ubicada en el terreno de la antigua estación ferroviaria de Porta Romana en Milán. Actualmente en fase de finalización, la entrega del proyecto a la Fundación Milano Cortina está prevista para el otoño, antes del inicio de los Juegos. En abril de 2025, el equipo de redacción de ArchDaily tuvo la oportunidad de recorrer la obra en construcción, observando el avance de los edificios residenciales, los espacios públicos y las estructuras históricas restauradas que definirán este nuevo distrito urbano. La villa constituye un componente clave del Plan Maestro del Predio Ferroviario de Porta Romana y cumplirá una doble función: albergar a los/las atletas olímpicos/as durante el evento y transformarse posteriormente en viviendas estudiantiles y asequibles.
