葛兰姆美术高等研究基金会宣布向全球 39 个组织授予总计 573,300 美元的资助款项。本次 2025 年度的资助项目从 200 多项申请中甄选而出，支持了广泛的学术与实践活动，包括展览、装置、出版物、播客、学生主导的期刊、国际建筑活动，以及有助于推动建筑话语和设计实验的公共项目。在近七十年的历程中，葛兰姆基金会已累计为 5200 多个项目提供了超过 4500 万美元的直接支持。随着 2025 年受资助机构的加入，基金会期望进一步加强其由全球个人和组织组成的国际网络，共同促进建筑理念的传播与公众参与。
在第19届威尼斯国际建筑双年展上，北马其顿共和国国家馆致力于展示其首都斯科普里的粗野主义建筑。在1963年大地震之后，这一建筑运动赋予了这座城市独特的身份认同。据展馆策展人、建筑师布拉戈亚·巴伊科夫斯基（Blagoja Bajkovski）介绍，灾后重建中，斯科普里多渠道地接纳了粗野主义。其中最著名的便是丹下健三在联合国于1965年组织的一场国际竞赛后所制定的重建规划。本次展览以 Strada Brutalissima（最粗野之路）为题，通过一系列建筑模型，重述了这一城市特征、塑造这一特征的历史事件，以及至今仍具代表性的建筑。该项目受到1980年威尼斯建筑双年展“Strada Novissima”（最新之路）的启发，重新诠释了策划一条“街道”的概念，而这一次的核心则是斯科普里的粗野主义遗产。
TAC! 城市建筑节每年在西班牙举办，旨在通过在格拉纳达、圣塞巴斯蒂安、瓦伦西亚、维戈和圣费尔南多等多个城市搭建装置艺术作品，让当代建筑更贴近公众。该节日由住房与城市议程部携手阿基亚基金会（Fundación Arquia）共同举办，力求通过为文化活动和聚会搭建临时展馆，推动建筑领域的实验与创新。2025 年届建筑节将在两个地点举行：阿利坎特的地中海之家（Casa Mediterráneo）和拉斯帕尔马斯大加那利岛的斯塔尼奥广场（Plaza Stagno）。展馆每年通过面向 45 岁以下青年建筑师的公开征集活动进行选拔。今年的获奖作品已揭晓： ELE Arkitektura、GA Estudio、Florencia Galecio 和 Juan Gubbins 共同设计的 “ESPARTAL” 项目，以及 Alejandro Carrasco Hidalgo、Eduardo Cilleruelo Terán、Alberto Martínez García 和 Andrea Molina Cuadro 共同设计的 “DE ROCA MADRE” 项目。
黑山空间规划、城市规划与国家资产部公布了位于波德戈里察的全新博物馆区及艺术与文化公园国际竞赛结果。获胜方案由总部位于米兰和伦敦的 a-fact architecture factory 建筑事务所领衔，联合 LAND、Maffeis Engineering 以及 Charcoalblue 共同打造，最终从48个参赛作品中脱颖而出。该项目旨在规划一个全新的文化区，将当代艺术博物馆、自然历史博物馆和建筑之家（House of Architecture）三大机构整合于一体，并通过景观设计重新连接起城市与莫拉查河。
牛津联足球俱乐部（Oxford United Football Club）关于建设一座全新全电足球场的规划申请已获得彻韦尔区议会（Cherwell District Council）的批准。该方案由联合团队操刀设计，其中包括 AFL Architects、莫特麦克唐纳（Mott Macdonald）工程服务公司、Fabrik 景观设计公司以及 Ridge and Partners 建筑环境咨询公司。该总体规划设计容纳人数为1.6万名观众，并规划了一个可容纳1000人的活动空间、一家拥有180间客房的酒店、一家餐厅、一个健康中心以及一个带花园的新公共广场。
法国馆展览“Vivre avec / 共生共栖”由建筑师 Dominique Jakob 和 Brendan MacFarlane 创立的 Jakob+Macfarlane 事务所携手 Martin Duplantier Architects 建筑事务所及 Eric Daniel Lacombe （简称 EDL）共同打造。法国为 2025 年威尼斯双年展打造的项目通过两阶段竞赛遴选而出：先从 45 份申请中初选出 5 支团队，再由其提交详细项目方案。最终胜出的提案聚焦于建筑应对气候变化、冲突与动荡等全球挑战的能力，融合自然、人类与人工智能之力。
2026 年米兰-科尔蒂纳冬奥会及冬残奥会官方火炬“Essential”在米兰三年展与 2025 年大阪世博会同步举行的活动中正式亮相。该火炬由 Carlo Ratti Associati 携手意大利能源巨头埃尼集团（Eni）及其子公司维尔萨利斯（Versalis）共同打造，采用极简主义设计理念，将火焰作为核心视觉元素。项目融合意大利设计美学与精密工程技术，使火炬兼具象征意义与实用功能。其开放式结构设计在火炬设计中颇为罕见，观众可直观看到火焰生成过程，揭开了传统火炬中隐藏的内部机制。
在今年的第19届威尼斯建筑双年展上，科索沃共和国带来了题为《Lulebora nuk çel më. Emerging Assemblages.》的展览。该展览由科索沃国家美术馆委托举办，并由建筑师、跨学科设计师兼研究员 Erzë Dinarama 担任策展人。面对气候压力，生态根基动摇，具身知识体系面临重构。在此背景下，该装置立足于该国不断变化的农业景观，对科索沃的田野工作展开了一场感官探索。展馆将一系列当地的土壤材料与悬挂的嗅觉日历相结合，邀请参观者通过触觉与嗅觉展开想象。
由建筑师创立的基金会正越来越多地通过奖学金、研究资助金以及跨学科学术项目参与到建筑教育之中。这些举措往往旨在支持学生、推动研究，并促进公众更广泛地参与对建筑及建成环境的探讨。一些由建筑师发起的基金会，如最近在美国贝鲁特大学（American University of Beirut）推出扎哈·哈迪德学者计划（Zaha Hadid Scholars Program）的扎哈·哈迪德基金会（Zaha Hadid Foundation），还有诺曼·福斯特基金会（Norman Foster Foundation）和 SOM 基金会（SOM Foundation），均推出了与其使命相关的教育项目。尽管这些项目在结构和侧重点上有所不同，但它们通常都试图通过应对设计教育中的当代挑战，来延续其创始人的精神遗产。这些基金会的活动范围广泛，从提供本地奖学金到开展全球研究合作，体现了在培养新兴人才和推动建筑学术交流方面所采取的多元化路径。
SPPARC 建筑与设计事务所公布了对位于伦敦哈默史密斯（Hammersmith）、已空置二十年的前雷文斯考特公园医院（Ravenscourt Park Hospital）进行改造的规划。该建筑原名皇家共济会医院（Royal Masonic Hospital），由托马斯·S·泰特（Thomas S. Tait）设计，被视为英国首批重要的现代建筑之一；1933年由国王乔治五世揭幕时，曾是欧洲最大的独立急症医院。这座拥有260张床位的设施最初旨在为共济会成员及其家属提供低成本治疗，一直运营至1994年，后于2002年作为国民医疗服务体系（NHS）医院重新启用，并于2004年永久关闭。根据最新公告，这一二级登录历史地标（目前已被列入英格兰历史建筑委员会的“濒危遗产名录”）将被重新规划，改造为140套新住宅、一所拥有65张床位的看护养老院以及可供公众租用的空间。
在2025年威尼斯建筑双年展上，装置作品《永恒之柱》（Pylon of Permanence）展示了“充水玻璃”（Water-Filled Glass，简称 WFG），这是一种旨在应对玻璃在建成环境中产生的环境影响而研发的玻璃窗系统。尽管玻璃是应用最广泛的建筑材料之一，但其隐含碳足迹和运营碳足迹却超过了混凝土、钢材和砖块。充水玻璃则提出了一种全新思路，将玻璃从被动的围护结构转变为主动的能量调节器。
2025年7月6日至16日，世界遗产委员会第47届会议在法国巴黎的联合国教科文组织总部举行。期间，共有26处新遗产点被列入《世界遗产名录》。除了审议新的提名外，委员会还评估了现有遗产地的保护与管理工作，应对了气候变化对遗产的影响，并批准了两个现有遗产地的扩建，以创建新的跨境自然公园。联合国教科文组织表示，本届会议将地方社区的作用置于保护政策的核心地位，加大了对非洲遗产的保护力度，并肯定了对纪念地日益增长的认可，以及对人类共同史前史的保护。此次新增的26处遗产分布在26个国家，现在将获得最高级别的国际遗产保护。
大地艺术发电机倡议（LAGI）公布了其在斐济马鲁村（Marou Village）举办的 2025 年竞赛获奖结果。该竞赛与当地社区合作开展，并得到了斐济能源部、斐济农村电气化基金以及联合国开发计划署的支持。LAGI 2025 邀请了全球设计者，共同畅想能兼作文化与社交空间的可再生能源与水资源系统。在来自 45 个国家的 200 多件参赛作品中，最终有两项方案脱颖而出：由 Alberto Roncelli 设计的 The O，以及由 Young Kang 设计的 Ligavatuvuce。
福斯特建筑事务所（Foster + Partners）公布了位于韩国首尔的综合体项目 IOTA Seoul I 的设计方案效果图。该项目坐落于首尔站与南山（一座位于市中心偏南中区、海拔270米的山峰）之间。由于该地块曾是乘火车抵达首尔的旅客的重要历史门户，建筑师将其定位为一处具有地标意义的场所。
首届哥本哈根建筑双年展将于 2025 年 9 月 18 日至 10 月 19 日举办。该活动由哥本哈根建筑论坛（CAFx）主办，标志着其从以往年度举办的哥本哈根建筑节升级为更具拓展性的建筑探索平台。首届双年展以“放缓节奏”（Slow Down）为主题，邀请参展者思考现代生活的快节奏如何影响建成环境。据主办方介绍，这一主题转向旨在鼓励构想能够促进可持续性、持久性以及与周边环境审慎互动的空间。为践行这一理念，主办方于今年早些时候发起公开征集，邀请各方提交展馆设计方案，要求方案既体现循环设计原则，又能在活动期间作为公共活动中心。最终，斯莱托·莫尔斯伯尔（Slaatto Morsbøl ）团队与汤姆·斯维兰斯（ Tom Svilans）× THISS 工作室设计的两座模块化建筑方案脱颖而出，二者均以独特方式诠释了建筑领域的“减速”理念。
每年，内奥米·米尔格罗姆基金会（ Naomi Milgrom Foundation）都会委托一位建筑师为位于墨尔本南岸艺术区中心的维多利亚女王花园设计一座临时展馆。随后，这些展馆会被移交至维多利亚州。第十届 MPavilion 展馆由普利兹克奖得主安藤忠雄设计，这是他在澳大利亚及南半球的首个也是唯一一个建成作品。该展馆于 2023 年 11 月 16 日开放，其展期已延长至 2025 年 3 月，在两个夏季期间举办了丰富多彩的文化活动。鉴于该项目的临时性，展馆原本面临拆除命运，但随后社区发起了一项名为“保护展馆”的行动，希望保留这座建筑。近日，在内奥米·米尔格罗姆基金会宣布，经墨尔本市决定，该展馆将保留在维多利亚女王花园，直至 2030 年。
ABB机器人与总部位于美国的建筑科技公司 Cosmic Buildings 在加利福尼亚州的太平洋帕利塞德（Pacific Palisades）部署了一家移动式机器人微型工厂，以支持因2025年南加州山火而损毁的住宅重建工作。该系统被设计为一个临时性的现场制造设施，旨在缩短施工时间、降低成本并减少材料浪费，同时建造符合高标准安全与可持续性要求的房屋。此次合作通过将人工智能驱动的自动化技术与模块化建筑技术相结合，展示了机器人制造如何适应偏远及受灾地区。两家公司指出，此类方法有望成为大规模提供韧性、经济型住房的关键工具。
2023年2月，日本香川县知事宣布了拆除计划，拆除对象是由普利兹克建筑奖得主、建筑师丹下健三设计的香川县立体育馆。围绕该建筑命运的讨论可追溯至2014年其永久关闭，当时屋顶漏水导致吊顶板出现了结构性问题。自此，多个组织致力于挽救这座建筑，其中包括世界文化遗产基金会发起的请愿，以及某推广委员会在2021年为将其提名申报联合国教科文组织世界文化遗产所作的努力。尽管开展了上述工作，香川县政府仍于2025年8月7日正式启动公开竞争性招标，以选择拆除工程的承包商，而“前香川县立体育馆再生委员会”坚决对此予以阻止。
七个国际设计团队已入围位于约旦贝塔尼（Bethany）的“耶稣受洗博物馆”设计竞赛。该博物馆是一座文化与精神地标，计划于2030年开馆，以纪念基督受洗两千周年。该项目得到了约旦国王阿卜杜拉二世·本·侯赛因陛下（His Majesty King Abdullah II bin Al-Hussein）的支持，由受洗遗址周边土地开发基金会（Foundation for the Development of the Lands Adjacent to the Baptism Site）主导，并由总部位于伦敦的Malcolm Reading Consultants (MRC)负责管理。博物馆将毗邻约旦河东岸的联合国教科文组织世界遗产地“约旦河外贝塔尼”，这里几个世纪以来一直是基督教的朝圣圣地。
CRA-Carlo Ratti Associati 建筑事务所公布了为埃塞俄比亚首都亚的斯亚贝巴设计的新文化中心方案。该项目位于 Kazanchis，这是一个充满文化、音乐和历史气息的街区，目前正作为政府主导、以廊道开发为重点的城市更新计划的一部分进行改造。该街区曾是埃塞俄比亚传统与实验艺术中心——Fendika 文化中心传统院落的所在地。2024年10月23日，随着该地块在区域系统性清理中被划定为重新开发区，该院落遭到拆除。鉴于 Fendika 的文化影响力，亚的斯亚贝巴市政府允许该机构在原址重建，但其设计需符合该街区的新规划。CRA 的设计正是对这一背景的回应，方案包含一个露天舞台和一个四层高的公共空间。
2019 年，城市发展秘书处聘请墨西哥国立自治大学建筑学院组织一场竞赛，在墨西哥北部脆弱地区，开发小型公共工程。当时，Gabriela Carrillo (Taller Gabriela Carrillo), Carlos Facio ， José Amozurrutia (TO), Eric Valdez (Labg) 和 Israel Espin 共同参与了他们针对这一挑战的提案。从集体讨论、交流观点和立场以及分享知识和经验出发，组建了 Colectivo C733。
在第 19 届威尼斯国际建筑双年展上，北欧国家在斯维尔·费恩（Sverre Fehn）那座备受赞誉的 1962 年北欧馆中布展。这座建筑现代主义的地标性建筑，代表着瑞典、挪威和芬兰三国。今年，北欧国家带来了一场融合建筑、表演与艺术装置的展览，将建成环境视作展现化石燃料文化社会政治规范的舞台。该展览由赫尔辛基建筑与设计博物馆的凯萨·卡尔维宁（Kaisa Karvinen）策展，名为《行业力量：建筑的五重乐谱》（Industry Muscle: Five Scores for Architecture），从跨性别者视角审视现代建筑，展出了芬兰艺术家 Teo Ala-Ruona 的作品。他融合了行为艺术、戏剧和编舞创作。
由安妮克·阿贝拉赫（Anneke Abhelakh）策展，在2025年威尼斯建筑双年展上展出的阿尔巴尼亚国家馆以“构建建筑文化”（Building Architecture Culture）为题，探讨了该国建筑如何体现其在政治、文化和社会层面的转型。阿尔巴尼亚的建成环境反映出层层叠加的历史，从奥斯曼和意大利统治，到共产主义时期的孤立，再到后社会主义时期的转型，每个时期都在其城市和公共空间中留下了明显的印记。本届国家馆审视了建筑如何既呼应又塑造着集体记忆、公共空间以及公民参与，并通过过去、现在和未来的视角对这些问题进行了系统阐述。
2016年12月，BIG公布了其为洛杉矶艺术区（Arts District）设计的混凝土超结构项目的首批效果图。该项目名为“670 Mesquit”综合体，最初规划面积达260万平方英尺（约24.2万平方米），包含办公空间、住宅单元和两家酒店，这也是BIG在洛杉矶的首个项目。2025年7月，在最初提案提出近九年后，洛杉矶市议会正式批准了该项目，其最终将分期建设。
