O Grand Palais, em Paris, foi reaberto ao público após a renovação mais abrangente de seus 120 anos de história, liderada pelo escritório Chatillon Architectes. Construído originalmente para a Exposição Universal de 1900, o monumento é há muito tempo um símbolo da excelência cultural, engenhosidade técnica e ambição arquitetônica francesas. Após a revelação da nave restaurada para as Olimpíadas de Paris de 2024, todo o edifício de 77.000 metros quadrados foi renovado para aumentar a clareza espacial, recuperar volumes originais e transformar a experiência de visitantes. O projeto amplia o acesso público e introduz novos espaços de exposição, restaurantes e melhorias na circulação, ao mesmo tempo em que se mantém enraizado no legado arquitetônico do edifício.
Brave New Axis, de Spyridon Loukidis, Markos Georgios Sakellion, Georgios Thalassinos da Universidade Técnica Nacional de Atenas, Grécia. Vencedor do EUmies Awards Young Talent. Imagem cortesia de Fundació Mies van der Rohe
Durante o Dia do EUmies Awards em Veneza, representantes do programa Europa Criativa e da Fundació Mies van der Rohe revelaram os quatro projetos estudantis vencedores do EUmies Awards Young Talent 2025. A premiação reconhece projetos de arquitetura por sua capacidade de responder a desafios sociais, urbanos e ambientais contemporâneos. O evento foi realizado no contexto da 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia, convidando as pessoas vencedoras, integrantes do júri e representantes institucionais a dialogar sobre quatro temas centrais, alinhados com a proposta curatorial da Bienal: Artificial, Natural, Coletivo e Intelligens.
Em um momento de profundas mudanças sociais, espaciais e culturais, a 12ª edição do Arquiteturas Film Festival convida a refletir sobre como as fronteiras — físicas e simbólicas — moldam o ambiente construído, influenciam o cotidiano e as dinâmicas coletivas. Que papel têm a arquitetura e o pensamento urbano para entender esse mundo em transformação?
Desde que passou a ser organizado pelo centro cultural INSTITUTO em 2021, o festival se firmou como uma plataforma crítica que une cinema, arquitetura e práticas espaciais para discutir temas urgentes. Nos últimos anos, abordou migração, crise ecológica, descolonização e novos modos de habitar. Em 2025, o foco é a 'fronteira' em suas múltiplas dimensões.
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A 11ª edição do Concéntrico, o Festival Internacional de Arquitetura e Design, acontece atualmente em Logroño, Espanha, de 19 a 24 de junho de 2025. A edição deste ano amplia o escopo do festival com um programa multifacetado que inclui não apenas instalações temporárias, mas também projetos permanentes, exposições, iniciativas educacionais e eventos itinerantes. Por meio de 24 intervenções urbanas, o Concéntrico 2025 explora temas como o reuso de materiais e o design circular, a alimentação como prática coletiva, a recuperação de espaços relacionados à água, a ativação de vazios urbanos e conexões interespécies no contexto urbano, ao mesmo tempo em que enfatiza a necessidade de imaginar novas formas de habitar a cidade, colocando o cuidado, a sustentabilidade, a empatia e a escuta ativa no centro da arquitetura pública.
Zaha Hadid Architects (ZHA) revelou imagens do plano diretor para a Khalid Bin Sultan City em Sharjah, nos Emirados Árabes Unidos. Localizado ao lado de sua Sede da BEEAH, o empreendimento se inspira no design desse edifício, incorporando formas arquitetônicas fluidas que remetem a dunas de areia moldadas pelo vento no deserto. Planejada como um distrito de design e negócios, a nova área urbana será composta por sete bairros residenciais conectados por caminhos sombreados e tendo como eixo um oásis central de dois quilômetros de extensão.
O Canadian Centre for Architecture (CCA) lançou o documentário e a exposição "With an Acre", terceiro e último capítulo da série Groundwork, que explora como profissionais da arquitetura contemporânea cultivam modos alternativos de prática para enfrentar a crise ecológica. O documentário acompanha o trabalho da arquiteta Carla Juaçaba em Minas Gerais, Brasil, onde ela desenvolve pavilhões em um cafezal onde coletivos resistem à agricultura industrial extrativista. A narrativa examina o papel de arquitetos/as em contextos extrativistas que enfrentam desafios de regeneração da terra e instabilidade climática, bem como as ferramentas que agricultores/as familiares podem utilizar para lidar com as consequências ambientais e sociais da colonização, urbanização e industrialização.
A organização Friends of + POOL anunciou os próximos passos para a viabilização da primeira piscina flutuante com filtragem de água de Nova York, que será instalada no Pier 35, ao norte das pontes de Manhattan e do Brooklyn. O projeto busca oferecer acesso público e seguro para banhos nos rios da cidade, integrando um sistema de filtragem projetado sob medida a uma estrutura de piscina flutuante. A instalação no Pier 35 está prevista para maio de 2026, momento em que a piscina entrará em sua fase final de avaliação. O acesso do público dependerá da conclusão bem-sucedida dos testes de filtragem em grande escala e da finalização completa da estrutura para garantir uma utilização segura.
Todos os anos, a Naomi Milgrom Foundation comissiona um/a arquiteto/a para projetar um pavilhão temporário no Queen Victoria Gardens, no centro do Southbank Arts Precinct de Melbourne. Posteriormente, as estruturas são transferidas para o estado de Victoria. A décima edição do MPavilion foi projetada pelo laureado com o Prêmio Pritzker Tadao Ando, sendo sua primeira e única obra construída na Austrália e no hemisfério sul. O pavilhão foi inaugurado em 16 de novembro de 2023 e sua permanência foi prorrogada até março de 2025, acolhendo uma ampla programação de eventos culturais ao longo de duas temporadas de verão. Diante do risco de demolição, devido ao caráter temporário da iniciativa, a campanha comunitária "Preserve the Pavilion" foi lançada com o objetivo de salvar a edificação. Recentemente, a Naomi Milgrom Foundation anunciou que o pavilhão permanecerá no Queen Victoria Gardens até 2030, após uma decisão da Prefeitura de Melbourne.
O Pavilhão do Canadá na Expo 2025 Osaka apresenta exposições e instalações interativas que mostram a inovação, a cultura e a diversidade do país. Projetado sob a direção criativa de Robert Lepage, o pavilhão oferece uma experiência imersiva que visa apresentar os valores e o potencial do Canadá a um público global. Além disso, busca destacar a inovação, os recursos, os investimentos e a educação canadenses para toda a região do Indo-Pacífico. Centrado na regeneração, o projeto está alinhado com o tema geral da Expo: "Projetando a Sociedade do Futuro para Nossas Vidas".
A Assembleia Geral do Bureau International des Expositions (BIE) em Paris aprovou oficialmente o Dossiê de Registro para a Expo 2030 Riade, confirmando formalmente a Arábia Sauditacomo anfitriã da próxima Exposição Mundial. Com este marco, terá início a próxima fase de preparativos, incluindo o convite oficial aos países participantes por canais diplomáticos. Coincidindo com a aprovação, foi revelado o masterplan inicial para o local da Expo, projetado pelo LAVA, o Laboratory for Visionary Architecture. Agendado para ocorrer de 1º de outubro de 2030 a 31 de março de 2031, o evento será realizado em uma área em Riade, projetada para receber mais de 40 milhões de visitas e acolher mais de 195 nações participantes.
District 11 em Sharjah, Emirados Árabes Unidos. Renderização externa. Imagem cortesia de HWKN
O escritório de arquitetura HWKN foi contratado pela Al Marwan Real Estate Development para projetar onze edifícios distintos para um novo bairro comercial no centro de Sharjah, a terceira cidade mais populosa dos Emirados Árabes Unidos. O distrito, que contará com escritórios, espaços comerciais, cafés, creche, instalações de saúde, institutos especializados e uma mesquita, foi totalmente pesquisado, conceituado e planejado com o uso de Inteligência Artificial (IA).
A República do Togo apresenta seu primeiro pavilhão na 19ª Exposição Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia 2025 com o projeto intitulado Considering Togo's Architectural Heritage. A curadoria do pavilhão inaugural é do Studio NEiDA, escritório de arquitetura e pesquisa cofundado pela arquiteta Jeanne Autran-Edorh e pela curadora Fabiola Büchele. Com sedes em Lomé e Berlim, o estúdio se dedica a processos de projeto equitativos, aplicando uma perspectiva afrocêntrica ao discurso arquitetônico contemporâneo. A exposição, sediada no Squero Castello em Veneza, investiga as narrativas arquitetônicas do Togo desde o início do século XX, com foco nos temas de conservação e transformação.
A HouseEurope!, uma organização sem fins lucrativos registrada e voltada para a promoção da transformação social e ecológica do ambiente construído da Europa, recebeu o OBEL Award de 2025. Apresentado anualmente pela Henrik Frode Obel Foundation, o prêmio reconhece contribuições arquitetônicas com potencial de impulsionar mudanças significativas. Alinhado com o tema deste ano, "Ready Made", o júri do prêmio selecionou a HouseEurope! por seus esforços em conscientizar e fomentar o engajamento público em torno da necessidade de uma mudança nas práticas de construção e habitação em toda a Europa.
Lesley Lokko, arquiteta escocesa-ghanesa, curadora da 18ª Bienal de Arquitetura de Veneza e a primeira mulher negra a receber a Royal Gold Medal do RIBA, lançou recentemente o Nomadic African Studio, um programa educacional voltado para jovens arquitetos/as. A iniciativa é organizada pelo African Futures Institute (AFI), fundado por Lokko, e se inspira em sua experiência ao estabelecer o Biennale College Architettura em 2023 — um programa voltado para estudantes de pós-graduação, recém-formados/as, acadêmicos/as em início de carreira e profissionais emergentes explorarem novas possibilidades na educação em arquitetura, que também terá continuidade na edição de 2025. O Nomadic African Studio consiste em uma série de estúdios itinerantes com duração de um mês, totalmente financiados, realizados em todo o continente africano, definindo suas localizações com base em "temas, e não em lugares". A primeira edição está programada para começar em julho de 2025, em Fez, no Marrocos.
Pavilhão ESPARTAL / ELE Arkitektura, GA Estudio, Florencia Galecio e Juan Gubbins. Imagem cortesia de TAC! Festival de Arquitectura Urbana
O Festival de Arquitetura Urbana TAC! é realizado anualmente na Espanha com o objetivo de aproximar a arquitetura contemporânea do público por meio de instalações em várias cidades, incluindo Granada, San Sebastián, Valência, Vigo e San Fernando. Organizado pelo Ministério da Habitação e Agenda Urbana em colaboração com a Fundación Arquia, o festival busca promover a experimentação na arquitetura por meio da construção de pavilhões temporários para eventos e encontros culturais. A edição de 2025 do festival acontecerá em dois locais: Casa Mediterráneo, em Alicante, e Plaza Stagno, em Las Palmas de Gran Canaria. Os pavilhões são selecionados anualmente por meio de uma chamada aberta voltada a jovens arquitetos/as de até 45 anos. As propostas vencedoras deste ano já foram anunciadas: o projeto ESPARTAL, de ELE Arkitektura, GA Estudio, Florencia Galecio e Juan Gubbins; e DE ROCA MADRE, de Alejandro Carrasco Hidalgo, Eduardo Cilleruelo Terán, Alberto Martínez García e Andrea Molina Cuadro.
Render do Complexo Esportivo Shah Alam. Imagem cortesia de Populous
Populous, em colaboração com o escritório malaio HIJJAS Architects + Planners, divulgou o projeto do novo Complexo Esportivo Shah Alam em Selangor, na Malásia. Como elemento central do plano diretor do Kompleks Sukan Shah Alam (KSSA), o estádio fica no coração de uma área de requalificação de 188 acres liderada pelo Populous, cujo objetivo é transformar o local em um importante destino público e cívico. Inaugurado originalmente há mais de 25 anos, o atual Estádio Shah Alam tem sido um marco importante na história esportiva do país. A nova proposta preserva a silhueta do estádio original, ao mesmo tempo que introduz melhorias técnicas e arquitetônicas contemporâneas para atender às demandas atuais e futuras. As obras de requalificação, que incluem a demolição da antiga estrutura, estão planejadas para ocorrer ao longo de 48 meses, com previsão de conclusão para 2029.
Inside Out, Downside Up Pavilion / Slaatto Morsbøl. Imagem cortesia de Copenhagen Architecture Forum Copenhagen Architecture Forum (CAFx)
A primeira edição da Bienal de Arquitetura de Copenhague acontecerá de 18 de setembro a 19 de outubro de 2025. Organizado pelo CAFx (Copenhagen Architecture Forum), o evento marca a transição do antigo e anual Copenhagen Architecture Festival para uma plataforma mais ampla de exploração arquitetônica. O tema da edição inaugural, "Slow Down" (Desacelerar), convida os/as participantes a refletirem sobre como o ritmo acelerado da vida moderna afeta o ambiente construído. De acordo com a organização, essa mudança temática incentiva a projeção de espaços que promovem a sustentabilidade, a longevidade e um envolvimento consciente com o nosso entorno. Alinhada a essa visão, a organização lançou no início do ano uma convocatória aberta para propostas de pavilhões que incorporassem princípios de design circular e, ao mesmo tempo, servissem como polos de programação pública durante o evento. Duas propostas vencedoras — estruturas modulares projetadas por Slaatto Morsbøl e Tom Svilans x THISS Studio — foram selecionadas, trazendo, cada uma, uma abordagem distinta para a desaceleração arquitetônica.
Pavilhão dos Emirados Árabes Unidos na Expo Osaka 2025. Imagem cortesia de UAE Expo Office
O Pavilhão dos Emirados Árabes Unidos (EAU) na Expo 2025 Osaka, intitulado "Earth to Ether", apresenta uma experiência imersiva e multissensorial que narra a história dos Emirados Árabes Unidos, desde o seu patrimônio cultural e valores fundamentais até suas inovações voltadas para o futuro. Inspirado pela simbólica tamareira, o pavilhão reimagina o areesh, uma forma tradicional de arquitetura vernacular emiratense, combinando subprodutos agrícolas das tamareiras com técnicas refinadas de marcenaria japonesa. Inaugurado em abril de 2025, sob o tema "Designing Future Society for Our Lives", o pavilhão está localizado na zona "Empowering Lives". Projetado para dialogar com esse tema mais amplo, o Pavilhão dos EAU oferece uma programação diversificada e exposições interativas, servindo como uma plataforma colaborativa para a cocriação de soluções que "impulsionam o progresso coletivo".
Aeroporto Internacional de Western Sydney. Imagem cortesia de Western Sydney International Airport
As primeiras fotos do recém-concluído Aeroporto Internacional de Western Sydney (Nancy-Bird Walton) (WSI) acabam de ser reveladas, marcando a entrega do primeiro grande aeroporto da Austrália em mais de meio século. O projeto foi desenvolvido com a participação do escritório Zaha Hadid Architects e da COX Architecture no conceito inicial, cabendo à Woods Bagot a liderança do projeto de execução como parte da equipe de design da Multiplex. O terminal apresenta um novo modelo de arquitetura aeroportuária, fundamentado em seu local de implantação, responsivo ao contexto e voltado para o futuro das viagens. Localizado em Badgerys Creek, na Planície de Cumberland, o terminal está posicionado para servir como um portal de longo prazo para a Grande Sydney. Embora as principais obras de construção tenham sido concluídas, os acabamentos finais da área comercial do terminal e das salas VIP das companhias aéreas serão finalizados mais próximo da inauguração oficial do aeroporto, à medida que os acordos comerciais avançam. O Aeroporto Internacional de Western Sydney está no caminho certo para iniciar suas operações, que incluirão serviços domésticos, internacionais e de carga aérea, no final de 2026.
A exposição "Nosso Barco Tambor Terra", do artista brasileiro Ernesto Neto, realizada no recém-renovado Grand Palais em Paris de 6 de junho a 25 de julho de 2025, é uma instalação imersiva em grande escala que convida visitantes a se reconectarem com a natureza e com a comunidade por meio de uma experiência sensorial. Inspirando-se na cultura brasileira e em culturas indígenas, Neto utiliza têxteis, aromas e materiais orgânicos para criar um espaço de reflexão e interação. A instalação têxtil foi registrada recentemente por Paul Clemence, que buscou retratar suas qualidades arquitetônicas.