Riken Yamamoto, nascido em Pequim em 1945 e criado em Yokohama logo após a Segunda Guerra Mundial, é um arquiteto japonês celebrado por promover o senso de comunidade através da arquitetura. Após fundar seu escritório, Riken Yamamoto & Field Shop, em 1973, ele se tornou conhecido por obras que vão desde habitação social, como Hotakubo Housing e Pangyo Housing, a projetos cívicos como o Hiroshima Nishi Fire Station e a Saitama Prefectural University, todos unificados pela simplicidade modular. Laureado com o Prêmio Pritzker de Arquitetura em março de 2024, ele foi elogiado pelo presidente do júri, Alejandro Aravena, por "diluir as fronteiras entre o público e o privado", fomentar a interação social espontânea e "trazer dignidade à vida cotidiana", permitindo que o senso de comunidade floresça por meio de um projeto cuidadoso. Nesta entrevista ao Louisiana Channel, o arquiteto reflete sobre o papel social da arquitetura, enfatizando o vínculo inseparável entre a habitação e seu contexto, além da necessidade de criar espaços que promovam relações visíveis e significativas.
Noticias de Arquitetura
"Nenhuma casa existe isoladamente": Riken Yamamoto sobre os fracassos da habitação contemporânea em entrevista ao Louisiana Channel
Prêmio UIA 2030 lança seu terceiro ciclo destacando os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável
A União Internacional de Arquitetos (UIA), em colaboração com o ONU-Habitat, anunciou o lançamento do terceiro ciclo do Prêmio UIA 2030 Award. Lançado em 2021, o prêmio internacional bienal destaca o papel da arquitetura no avanço da Agenda 2030 da ONU para o Desenvolvimento Sustentável, com ênfase especial no ODS 11 (Cidades e Comunidades Sustentáveis) e na Nova Agenda Urbana. Organizado pela Comissão de 17 ODS da ONU da UIA, o prêmio reconhece projetos construídos que combinam arquitetura com contribuições mensuráveis para os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS). Estruturado de forma a coincidir com o cronograma do Fórum Urbano Mundial (WUF), o prêmio se estenderá por cinco ciclos.
Por dentro da construção da Catedral Cristo Rei de Niemeyer em Belo Horizonte, sob as lentes de Paul Clemence
A Catedral Cristo Rei é o projeto de Oscar Niemeyer para a catedral de Belo Horizonte, capital do estado de Minas Gerais, na Região Sudeste do Brasil. Concebida entre 2005 e 2006, a obra é um dos últimos projetos do falecido arquiteto no país. O projeto apresenta uma estrutura em cúpula com aproximadamente 60 metros de diâmetro, suspensa por dois elementos de apoio que se elevam a 100 metros de altura. Niemeyer referia-se ao projeto como uma "praça", composta por uma catedral com capacidade para 3.000 pessoas e um altar externo projetado para receber até 20.000 fiéis em missas e eventos públicos. A construção teve início em 2013 e segue em andamento. No início deste ano, o fotógrafo Paul Clemence visitou o local, documentando o processo de construção e registrando o surgimento das curvas características de Niemeyer.
“Arquitetura e Energia” no DAM explora o impacto climático do ambiente construído
O Deutsches Architekturmuseum (DAM) em Frankfurt inaugurou em 14 de junho sua nova exposição Architecture and Energy: Building in the Age of Climate Change, que permanecerá aberta ao público até 5 de outubro de 2025. Desenvolvida em colaboração com o engenheiro e defensor da sustentabilidade Werner Sobek, a mostra explora as interseções entre arquitetura, energia e clima, com foco no impacto ambiental do ambiente construído e no papel da arquitetura na mitigação das mudanças climáticas. Ao apresentar a arquitetura tanto como um desafio quanto como uma oportunidade no contexto da crise climática, a exposição busca contribuir para uma mudança de mentalidade mais ampla, que posicione o design como um componente vital para um futuro sustentável.
Preservando o Modernismo Negro: A Fundação Getty inclui cinco marcos dos EUA em seu programa de subsídios de 2025
A iniciativa *Conserving Black Modernism* da Getty Foundation foi lançada em 2022 como um programa de subsídios para preservar e garantir o legado de arquitetos e arquitetas afro-americanos/as no movimento modernista nos Estados Unidos. Em parceria com o *African American Cultural Heritage Action Fund* do *National Trust for Historic Preservation*, a iniciativa apoia esforços de conservação, capacitação e projetos educacionais para enfrentar o apagamento histórico de marcos arquitetônicos importantes e a contribuição de seus criadores e criadoras. Em seu terceiro ciclo de financiamento, em 2025, cinco novos edifícios receberão esse suporte essencial, expandindo o alcance da iniciativa para novas comunidades, com os primeiros projetos em Chicago e no Noroeste do Pacífico.
Na metade da Expo 2025 Osaka: 10 pavilhões imperdíveis
Ao atingir a metade de sua duração de seis meses em 13 de julho, a Expo 2025 Osaka continua a servir como uma plataforma global de experimentação arquitetônica, intercâmbio cultural e inovação tecnológica. Inaugurado oficialmente em 13 de abril na ilha artificial de Yumeshima, o evento é organizado sob o tema "Projetando a Sociedade do Futuro para Nossas Vidas" e já recebeu mais de 13 milhões de visitantes até o final de julho. Concebida como um espaço de colaboração entre disciplinas e fronteiras, a Expo reúne mais de 150 pavilhões nacionais, temáticos e corporativos.
O Pavilhão da Ucrânia na Bienal de Veneza apresenta um paralelo entre a arquitetura vernacular e a de emergência
O pavilhão da Ucrânia na 19ª Exposição Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia explora a intersecção entre métodos tradicionais de construção e edificações improvisadas durante crises de guerra. Sob o título "DAKH (ДАХ): Vernacular Hardcore", a mostra faz referência ao conceito de telhado ("dakh" em ucraniano) como abrigo primordial na arquitetura, examinando as coberturas de uma "arquitetura sem arquitetos/as", tanto na tradição construtiva do país quanto na realidade contemporânea de vigilância aérea sobre seu território nacional. Com curadoria de Bögdana Kosmina, Michał Murawski e Kateryna Rusetska, a representação ucraniana consiste em uma exposição de seis elementos na Sale d'Armi do Arsenale e em um programa nômade complementar intitulado Planetary Hardcore.
Mapa de Iniciativas Urbanas: inscrições abertas
O Mapa de Iniciativas Urbanas, criado pela OSPA Place em parceria com o Instituto Cidades Responsivas, se trata de um mapeamento gratuito e colaborativo, que reúne projetos de transformação urbana por meio da inovação, da tecnologia e da participação cidadã. A iniciativa tem como objetivos principais identificar, valorizar e dar visibilidade a experiências urbanas transformadoras, inspirar outras cidades com modelos de inovação aberta, fortalecer redes de colaboração entre agentes públicos, privados, da academia e da sociedade civil, além de compartilhar soluções com impacto real para a população.
Europe 40under40 revela a seleção de 2024–2025 de jovens arquitetos(as) e designers
A edição de 2024–2025 do Europe 40under40 Awards anunciou a seleção de arquitetos/as e designers, reconhecendo profissionais emergentes com menos de 40 anos que atuam em toda a Europa. Organizado pelo The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies e pelo Chicago Athenaeum, o programa destaca uma variedade de trabalhos construídos e conceituais que refletem abordagens contemporâneas de arquitetura e design. A seleção deste ano reúne jovens arquitetos/as e designers de Chipre, França, Grécia, Itália, Noruega, Polônia, Portugal, Espanha, Suécia, Suíça e Turquia, oferecendo uma perspectiva abrangente sobre o discurso arquitetônico contemporâneo da Europa.
A seleção foi realizada por um júri composto por Melike Altınışık, Hans-Petter Bjørnådal, Eleni-Stefania Kalapoda e Adrian Yap, que avaliaram propostas de diversas escalas e tipologias. Os projetos vencedores serão apresentados na exposição "40 Young European Architects with New Visions", com abertura em 5 de dezembro de 2025 no The European Centre, Contemporary Space Athens. Além disso, um anuário especial publicado pela Metropolitan Arts Press documentará as obras selecionadas, tornando-as acessíveis ao público internacional. As inscrições já estão abertas para a edição de 2025–2026, com prazo final até 15 de dezembro de 2025.
"A natureza é uma professora incrível": Jenny Sabin fala sobre a fusão do digital, do biológico e do físico em entrevista ao Louisiana Channel
Jenny E. Sabin é uma arquiteta, designer e educadora estadunidense conhecida por seu trabalho na interseção entre arquitetura, computação e biomateriais. Ela integra fabricação digital, materiais responsivos e design bioinspirado em sua prática de arquitetura e dirige um estúdio experimental, o Jenny Sabin Studio, com sede em Ithaca, Nova York. Nesta entrevista para o Louisiana Channel, ela compartilha sua trajetória pessoal de artista a cientista, explica como sistemas biológicos e de materiais podem ser aplicados em escala arquitetônica e discute sua atuação no ensino e na pesquisa na Cornell University. A arquiteta detalha seu interesse em aproximar as pessoas por meio de novas estratégias para uma arquitetura responsiva e adaptável. Em sua visão, as conexões entre o digital, o físico e o biológico definem uma mudança de paradigma na evolução da arquitetura, convergindo com outros campos da experiência física para criar um futuro mais interconectado.
MVRDV transforma antiga fábrica de cimento no West Bund de Xangai
O escritório MVRDV concluiu o GATE M West Bund Dream Center, um importante projeto de reuso adaptativo que transforma uma antiga fábrica de cimento em um dinâmico distrito cultural e de lazer em Xangai. Localizado às margens do Rio Huangpu, o empreendimento soma-se à crescente série de iniciativas culturais do West Bund e oferece uma ampla gama de comodidades públicas, que vão desde áreas de alimentação e comércio até instalações de escalada, espaços para eventos e zonas de relaxamento à beira-rio. O local, que no passado abrigou a maior fábrica de cimento da Ásia, passou por uma transformação significativa após a Expo Xangai 2010, evento que impulsionou a transferência das atividades industriais e a revitalização das margens do rio.
Angola introduz a impressão 3D de concreto em grande escala para enfrentar a crise habitacional
De acordo com o Banco Mundial, o Programa Nacional de Urbanização e Habitação de Angola (PNUH), lançado em 2008, tinha como meta construir um milhão de novas unidades habitacionais. No entanto, até 2024, haviam sido entregues apenas cerca de 220.000. A Power2Build, uma startup angolana de construção, estima o déficit habitacional atual em Angola em aproximadamente três milhões de moradias, com a situação sendo particularmente crítica em Luanda, uma das cidades de crescimento mais rápido no continente africano. Contando com uma equipe multidisciplinar inteiramente angolana, a Power2Build busca contribuir para a redução desse déficit por meio do uso da tecnologia de impressão 3D automatizada de concreto. Implementado no canteiro de obras com impressoras de grande porte da empresa dinamarquesa COBOD, espera-se que o sistema acelere os cronogramas de construção e melhore a qualidade das edificações. A impressão 3D em larga escala à base de cimento elimina a necessidade de fôrmas tradicionais ao posicionar ou solidificar com precisão volumes específicos de material em camadas sequenciais, utilizando um sistema de posicionamento controlado por computador. O processo envolve três etapas principais: preparação de dados, preparação do material e impressão.
Foster + Partners revela o empreendimento de uso misto Central Crossing em Hong Kong
O escritório Foster + Partners revelou o projeto do Central Crossing, um novo empreendimento de uso misto no coração do distrito de Central, em Hong Kong. Localizado na Wellington Street, nº 118, e delimitado pelas ruas Graham, Gage e Cochrane, o projeto é uma joint venture entre a Wing Tai Properties Limited e a CSI Properties Limited. Situado em um triângulo formado pelos históricos marcos Tai Kwun, PMQ e Central Market, o terreno oferece uma oportunidade rara de construir em um dos bairros mais vibrantes e historicamente ricos da cidade. O Central Crossing dá continuidade ao compromisso do Foster + Partners com o seu envolvimento contínuo com contextos históricos, dando sequência a intervenções anteriores como o Carré d'Art em Nîmes e a extensão da Royal Academy em Londres. O projeto busca equilibrar a sensibilidade à malha urbana com uma forte presença arquitetônica, contribuindo para a evolução da identidade de Central.
Obras de TAKK e ecoLogicStudio em exposição na segunda edição da Bienal Solar no Museu Mudac de Lausanne
Soleil·s, a segunda edição da Solar Biennale, está em cartaz no mudac, o Museu de Design Contemporâneo e Artes Aplicadas em Lausanne, na Suíça. Após a primeira edição realizada no Het Nieuwe Instituut, em Roterdã, em 2022, a mostra explora como o design pode impulsionar a adoção de inovações solares rumo a um futuro movido pela energia do sol. O evento é uma iniciativa do The Solar Movement, fundado pelas designers Marjan van Aubel e Pauline van Dongen, um movimento dedicado a tornar a energia solar a fonte padrão de energia através da união entre design, tecnologia e engajamento. A exposição deste ano tem curadoria do mudac e oferece uma experiência imersiva com projetos inéditos e existentes de TAKK, ecoLogicStudio, Olafur Elíasson e Andreas Gursky.
Chamada para o/a próximo/a colaborador/a de mídias sociais do ArchDaily
O ArchDaily está procurando um/a Editor/a de Redes Sociais e Community Manager para se juntar à nossa equipe de Redes Sociais Orgânicas. Nessa função híbrida, você atuará tanto na edição de conteúdo quanto na gestão de comunidade, moldando a forma como nossa comunidade global de arquitetura se conecta com o ArchDaily em todas as redes sociais.
Você trabalhará em colaboração direta com o/a Social Media Manager para desenvolver e implementar nossa estratégia orgânica—criando, curando e publicando conteúdos atraentes que reflitam a riqueza do debate arquitetônico e estejam alinhados aos nossos valores editoriais.
Populous projeta plano diretor de requalificação para o Estádio da Luz, em Lisboa
A Populous apresentou o projeto de um novo masterplan para o Estádio da Luz, em Lisboa, em colaboração com o escritório de arquitetura local Saraiva + Associados. Encomendado pelo S.L. Benfica, o projeto visa modernizar o estádio e introduzir novas instalações de uso misto e públicas em seu entorno. A Populous descreve a proposta como parte de uma tendência mais ampla de desenvolvimento urbano impulsionado por estádios, traçando paralelos com arenas como o Estádio de Wembley e o Etihad Campus. Segundo a equipe de projeto, o desenho responde ao contexto existente do estádio ao mesmo tempo que viabiliza futuras expansões e novas formas de engajamento público. A conclusão está prevista para coincidir com os próximos eventos esportivos internacionais, incluindo a Copa do Mundo da FIFA de 2030.
O DAM explora o desafio de novos bairros urbanos na Alemanha com “Construindo Cidades Hoje?”
O Deutsches Architekturmuseum (DAM) em Frankfurt inaugurou uma nova exposição intitulada Building Cities Today?, que examina as complexidades do desenvolvimento de novos bairros urbanos na Alemanha. Em cartaz de 28 de junho a 2 de novembro de 2025, a mostra reúne nove projetos que refletem abordagens diversas para o novo planejamento urbano, com foco em sustentabilidade, integração social e adaptabilidade de longo prazo. Como referência ao legado do programa habitacional "Neues Frankfurt" da década de 1920, a exposição abre com o conjunto residencial de Römerstadt, um dos primeiros experimentos da Alemanha em habitação funcional e padronizada. A partir daí, a exposição faz a transição para oito empreendimentos urbanos das décadas de 1990 a 2020, apresentando estudos de caso que incluem a HafenCity em Hamburgo, Bahnstadt em Heidelberg, Neckarbogen em Heilbronn, City of Wood em Bad Aibling e Messestadt Riem em Munique.
O Pavilhão do México na Bienal de Arquitetura de Veneza explora o potencial ecológico de sistemas agrícolas ancestrais
Sob o título "Chinampa Veneta", a exposição mexicana para a 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia propõe uma reflexão sobre como habitamos, cultivamos e projetamos o mundo que compartilhamos. Diante da crise climática global, o projeto volta as atenções para as chinampas, um antigo sistema agrícola mesoamericano com mais de quatro mil anos de história. Esse conhecimento ancestral, que entrelaça paisagem, infraestrutura e técnica, é reimaginado no contexto da Bienal, ativando um ambiente vivo em meio à cidade de Veneza. O Pavilhão do México é composto por duas "encenações", uma localizada no Arsenale e a outra construída sobre a água.
PLACE lança mapa interativo com todos os projetos do ArchDaily Brasil
Mapas são ferramentas fundamentais para compreender o espaço construído. Mais do que representar localizações, eles permitem visualizar relações espaciais, reconhecer padrões urbanos, sobrepor camadas de informação e produzir novas formas de leitura do território. Na arquitetura, podem ajudar a revelar como os projetos se distribuem nas cidades, quais áreas concentram investimentos ou permanecem à margem deles. Além disso, os mapas nunca são neutros: toda representação cartográfica envolve escolhas — como a seleção de dados, os recortes espaciais e as projeções utilizadas — que podem carregar intenções políticas, reforçando ou questionando estruturas de poder e visões de mundo.
Em parceria com a plataforma PLACE, desenvolvida pelo escritório OSPA, o ArchDaily Brasil apresenta um mapa interativo com a maioria dos projetos publicados no site nos últimos anos. Cada ponto traz informações como imagens, localização e dados técnicos das obras. A iniciativa utiliza exclusivamente dados públicos disponíveis na plataforma e contempla projetos em quase todos os estados brasileiros.
OMA / Shohei Shigematsu projetam a primeira apresentação em museu de “Visionary Journeys” da Louis Vuitton em Osaka
A exposição Louis Vuitton: Visionary Journeys foi aberta ao público no Nakanoshima Museum of Art , em Osaka, e ficará aberta para visitação até 17 de setembro de 2025. Projetada pelo escritório do OMA em Nova York, sob a direção do sócio Shohei Shigematsu, a exposição marca a primeira vez que a série Visionary Journeys é apresentada em uma instituição cultural. Com uma área de 2.200 metros quadrados distribuída por onze galerias temáticas, o projeto oferece uma narrativa espacial abrangente do legado criativo de 170 anos da Maison, articulada em zonas dedicadas à história, ao trabalho artesanal, aos códigos de design icônicos e ao intercâmbio cultural.
Foster + Partners projeta torre de escritórios de grande altura para o Banco Sudameris em Assunção, Paraguai
Foster + Partners venceu um concurso internacional para projetar a sede do banco Sudameris em Assunção, no Paraguai. O projeto, batizado de Sudameris Plaza, é uma torre de escritórios de 39 andares que apresenta uma estrutura de concreto aparente e formato angular. O programa inclui uma praça paisagística, galeria de arte, auditório e um grande jardim público na base da torre. O escritório busca integrar a vegetação em todas as áreas comuns do edifício, promovendo uma forte conexão com a natureza a partir de seu interior.
De Beirute a Madri: Programas educacionais globais das fundações Zaha Hadid, Norman Foster e SOM
Fundações criadas por arquitetos e arquitetas têm se envolvido cada vez mais no ensino de arquitetura por meio de bolsas de estudo, bolsas de pesquisa e programas acadêmicos interdisciplinares. Essas iniciativas geralmente buscam apoiar estudantes, promover a pesquisa e facilitar um envolvimento mais amplo com a arquitetura e o ambiente construído. Algumas dessas organizações, como a Zaha Hadid Foundation — que lançou recentemente o Zaha Hadid Scholars Program na American University of Beirut —, juntamente com a Norman Foster Foundation e a SOM Foundation, criaram programas educacionais vinculados às suas missões. Embora esses programas apresentem estruturas e focos distintos, todos buscam estender o legado de seus fundadores e fundadoras ao abordar desafios contemporâneos no ensino de design. Suas atividades abrangem desde a oferta de bolsas de estudo locais até colaborações globais de pesquisa, refletindo uma abordagem diversa para fomentar talentos emergentes e fazer avançar o debate arquitetônico.
Heatherwick Studio projeta novo 'Bairro das Lanternas' em Bangkok, Tailândia
O Heatherwick Studio revelou as primeiras imagens do projeto Hatai, um novo espaço público e dois hotéis no coração do distrito de Silom, em Bangkok. O complexo marca o primeiro projeto do escritório na Tailândia e está localizado no terreno histórico do antigo Narai Hotel, em uma movimentada área de negócios. A proposta prevê 5.200 metros quadrados de novas áreas públicas, incluindo passarelas elevadas e um nível térreo acessível ao público com comércio e serviços. O desenho do edifício se inspira no artesanato das lanternas tradicionais tailandesas, apresentando uma série de formas arredondadas e empilhadas.
Eduardo Souto de Moura é nomeado laureado do Praemium Imperiale de Arquitetura 2025
A Japan Art Association nomeou o arquiteto português Eduardo Souto de Moura como o laureado do Praemium Imperiale de Arquitetura de 2025. Em sua 36ª edição, a premiação homenageia artistas por suas trajetórias e realizações nas áreas de Pintura, Escultura, Arquitetura, Música e Teatro/Cinema. O Praemium Imperiale foi instituído em 1988 para reconhecer personalidades cujo trabalho contribuiu significativamente para o enriquecimento do cenário cultural global. Souto de Moura foi premiado por produzir uma arquitetura que dialoga de forma sensível com o momento presente, mantendo uma qualidade atemporal.
