HouseEurope!, una organización sin fines de lucro registrada y dedicada a promover la transformación social y ecológica del entorno construido europeo, ha recibido el Premio OBEL 2025. Otorgado anualmente por la Fundación Henrik Frode Obel, el galardón reconoce contribuciones arquitectónicas con el potencial de impulsar un cambio significativo. En sintonía con el tema de este año, "Ready Made", el jurado del Premio OBEL seleccionó a HouseEurope! por sus esfuerzos para concientizar y fomentar la participación pública sobre la necesidad de un cambio en las prácticas de construcción y vivienda en toda Europa.
Lesley Lokko, la arquitecta escocesa-ghanesa, curadora de la 18ª Bienal de Arquitectura de Venecia y la primera mujer negra en recibir la Medalla de Oro Real del RIBA, lanzó recientemente Nomadic African Studio, un programa educativo para jóvenes arquitectos/as. La iniciativa está organizada por el African Futures Institute (AFI) de Lokko y se inspira en su experiencia al fundar el Biennale College Architettura en 2023, un programa para estudiantes de posgrado, recién egresados/as, académicos/as en el inicio de su carrera y profesionales emergentes dedicado a explorar nuevas posibilidades en la educación de la arquitectura, que también tendrá continuidad para la edición de 2025. Nomadic African Studio consiste en una serie de talleres de un mes de duración, totalmente financiados, en diversos puntos del continente africano, "basando sus ubicaciones en temas, más que en lugares". La primera edición comenzará en julio de 2025 en Fez, Marruecos.
Pabellón Inside Out, Downside Up / Slaatto Morsbøl. Imagen cortesía de Copenhagen Architecture Forum (CAFx)
La primera edición de la Bienal de Arquitectura de Copenhague se llevará a cabo del 18 de septiembre al 19 de octubre de 2025. Organizado por el CAFx (Copenhagen Architecture Forum), el evento marca la transición desde el anterior Festival de Arquitectura de Copenhague anual hacia una plataforma más amplia para la exploración arquitectónica. El tema de la edición inaugural, "Slow Down" (Desacelerar), invita a los y las participantes a reflexionar sobre cómo el ritmo acelerado de la vida moderna afecta el entorno construido. De acuerdo con la organización, este cambio temático impulsa a imaginar espacios que promuevan la sostenibilidad, la longevidad y una relación consciente con nuestro entorno. En sintonía con esta visión, la organización lanzó a principios de año una convocatoria abierta de propuestas de pabellones que encarnen los principios del diseño circular y que, al mismo tiempo, funcionen como centros para la programación pública durante el evento. Se seleccionaron dos propuestas ganadoras, ambas estructuras modulares: una de Slaatto Morsbøl y otra de Tom Svilans en colaboración con THISS Studio, cada una con un enfoque particular hacia la desaceleración arquitectónica.
Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos en la Expo Osaka 2025. Imagen cortesía de UAE Expo Office
El Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos en la Expo 2025 Osaka, titulado "Earth to Ether", presenta una experiencia inmersiva y multisensorial que narra la historia de los Emiratos Árabes Unidos, desde su patrimonio cultural y valores fundamentales hasta sus innovaciones de cara al futuro. Inspirado en la simbólica palmera datilera, el pabellón reinterpreta el areesh, una forma tradicional de arquitectura vernácula emiratí, al combinar subproductos agrícolas de la palmera datilera con refinadas técnicas japonesas de carpintería. Inaugurado en abril de 2025 bajo el lema "Diseñar la sociedad del futuro para nuestras vidas", el pabellón se ubica en la zona "Empoderar vidas". Concebido para responder a este tema general, el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos ofrece una programación diversa y exhibiciones interactivas, funcionando como una plataforma de colaboración para la cocreación de soluciones que "impulsen el progreso colectivo".
Aeropuerto Internacional de Sídney Occidental. Imagen cortesía de Western Sydney International Airport
Se han revelado las primeras imágenes del recientemente finalizado Aeropuerto Internacional de Sídney Occidental (Nancy-Bird Walton) (WSI), lo que marca la entrega del primer gran aeropuerto de Australia en más de medio siglo. El diseño fue desarrollado con la participación de Zaha Hadid Architects y COX Architecture en el concepto de diseño inicial, mientras que Woods Bagot estuvo a cargo del diseño principal y la ejecución como parte del equipo de diseño de Multiplex. La terminal presenta un nuevo modelo de diseño aeroportuario: uno arraigado en su entorno, que responde a su contexto y se orienta hacia el futuro de los viajes. Situada en Badgerys Creek, en la llanura de Cumberland, la terminal está proyectada para servir como una puerta de entrada a largo plazo al Gran Sídney. Aunque la construcción principal ha concluido, las obras finales de equipamiento de la zona comercial y de las salas VIP de las aerolíneas se completarán más cerca del lanzamiento oficial del aeropuerto, a medida que avancen los acuerdos comerciales. El Aeropuerto Internacional de Sídney Occidental está en camino de iniciar operaciones —incluyendo servicios nacionales, internacionales y de carga aérea— a finales de 2026.
La exposición "Nosso Barco Tambor Terra" del artista brasileño Ernesto Neto, presentada en el recientemente renovado Grand Palais de París del 6 de junio al 25 de julio de 2025, es una instalación inmersiva a gran escala que invita a los y las visitantes a reconectarse con la naturaleza y la comunidad a través de una experiencia sensorial. Inspirándose en la cultura brasileña y en las culturas indígenas, Neto utiliza textiles, aromas y materiales orgánicos para crear un espacio de reflexión e interacción. La instalación textil fue fotografiada recientemente por el fotógrafo Paul Clemence, quien buscó retratar sus cualidades arquitectónicas.
El proyecto habitacional Villa San Luis, originalmente llamado Villa Compañero Ministro Carlos Cortés, fue construido entre 1971 y 1972 en terrenos que hoy se ubican en una de las zonas de mayores ingresos de Santiago, Chile. Diseñado inicialmente como un centro urbano para 60.000 residentes de ingresos medios, con edificaciones escalonadas y un centro cívico que ocupaba 3,4 de sus 50 hectáreas, el proyecto fue redefinido en la década de 1970 para alojar a la población sin vivienda del sector oriente de la capital chilena. El proceso no estuvo exento de conflictos. Durante la dictadura, los nuevos residentes del conjunto fueron desalojados y el terreno fue adquirido por el ejército. A partir de entonces, el conjunto entró en un proceso de reapropiación y resignificación que hoy parece alcanzar un nuevo hito: la conversión de uno de sus edificios en un sitio de memoria y museo, a través de un proyecto de UMWELT y Plan Común.
En el marco del Día Mundial del Juego, el 11 de junio, acaba de inaugurarse el Play Pavilion, diseñado por el arquitecto británico Peter Cook en colaboración con el Grupo LEGO. El pabellón se ubica junto a Serpentine South en Kensington Gardens, Londres. Desarrollado junto a Pablo Wheldon y Cong Ding, el proyecto es una colaboración entre Serpentine, el Grupo LEGO, The Royal Parks y CONSUL, y se suma a los esfuerzos más amplios de Serpentine por vincular la arquitectura, el diseño y la participación del público a través de instalaciones temporales en el parque.
El Pabellón de Croacia presenta "Inteligencia de los errores" (Intelligence of Errors) en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia, un proyecto artístico y de investigación que replantea los errores espaciales y normativos como herramientas generativas para el diseño. Comisionada por el Ministerio de Cultura y Medios de la República de Croacia, la exposición cuenta con la curaduría de Ida Križaj Leko, arquitecta en ejercicio y directora del programa de especialización universitaria interdisciplinar en Estudios Urbanos de la Universidad de Rijeka. En diálogo con el tema central de la Bienal,Intelligens. Natural. Artificial. Collective., el pabellón investiga cómo el reconocimiento y análisis de los errores puede contribuir al desarrollo de la inteligencia colectiva en condiciones no ideales.
Render exterior de la torre "Out of the Box". Imagen cortesía de MVRDV
MVRDV ha revelado imágenes de "Out of the Box", una torre residencial de 12.025 m² en Tianmu, uno de los barrios más septentrionales de Taipéi. Diseñado para Win Sing Development Company, el proyecto comenzó en 2019 y se desarrolló mediante un sistema de elementos estandarizados distribuidos digitalmente a partir de criterios como habitabilidad, eficiencia y acceso a servicios comunitarios. Estos elementos se expresan en la fachada reticular e irregular de la torre, que cuenta con un revestimiento de mármol en capas.
Diseñado por David Chipperfield Architects, Muzej Lah, un nuevo museo de artecontemporáneo, abrirá sus puertas en el verano de 2026 en Bled, Eslovenia. Ubicado a los pies de los Alpes Julianos, el museo albergará la colección de arte de la Fundacija Lah, desarrollada a lo largo de más de tres décadas por la pareja de filántropos eslovenos Igor y Mojca Lah. Con la inauguración de la institución, la colección será accesible al público por primera vez.
La instalación y exposición que representa a Estonia en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia cuenta con la curaduría del equipo de arquitectura integrado por Keiti Lige, Elina Liiva y Helena Männa. Bajo el título Let Me Warm You, la muestra nacional explora diferentes dimensiones de la sostenibilidad al cuestionar si las renovaciones basadas en el aislamiento térmico en Estonia son simples medidas de cumplimiento para alcanzar los objetivos energéticos europeos, o si también pueden funcionar como oportunidades para mejorar la calidad espacial y social de los distritos de vivienda colectiva. Para ilustrar este punto, la instalación estonia cubre la fachada de un edificio veneciano con paneles aislantes, replicando la forma en que habitualmente se instalan en Estonia para la renovación de viviendas colectivas.
La oficina de arquitectura ADEPT, con sedes en Copenhague y Hamburgo, ha ganado el primer premio en el concurso internacional para transformar un antiguo almacén Karstadt en el centro histórico de Braunschweig, Alemania, en la Haus der Musik. El complejo cultural de 18.000 metros cuadrados albergará una nueva sala de conciertos, una escuela pública de música y espacios orientados a la comunidad. Con un enfoque en la reutilización adaptativa, el proyecto conserva la estructura portante existente y el ritmo arquitectónico, planteando la intervención como una continuidad en lugar de un reemplazo.
La propuesta de torre de uso mixto en el 175 de Third Street es el quinto edificio planificado en cuatro terrenos dentro del desarrollo Gowanus Wharf en Brooklyn, Nueva York. Con vistas hacia Manhattan y la Estatua de la Libertad, la propuesta de 1,080,000 pies cuadrados (aproximadamente 100,335 metros cuadrados) incluye viviendas asequibles, locales comerciales y espacios para artistas, áreas de acondicionamiento físico, espacios sociales y de entretenimiento, culminando en una terraza con zonas de descanso y una piscina al aire libre. El proyecto también prevé una explanada pública frente al agua de 28,000 pies cuadrados (unos 2,600 metros cuadrados) diseñada por Field Operations, destinada a contribuir a la rehabilitación ecológica del Canal de Gowanus, dando continuidad a la transformación más amplia de este barrio industrial. Entre las demás firmas colaboradoras del proyecto se encuentran dencityworks | architecture, AKRF, bucharest.studio, DeSimone, Ettinger Engineering Associates, Fried Frank, Hatfield Group, Impact Environmental y Jenkins and Huntington.
La Expo 2025abrió oficialmente sus puertas el 13 de abril de 2025 en Yumeshima, una isla ganada al mar en la bahía de Osaka. Bajo el lema "Diseñar la sociedad del futuro para nuestras vidas", el evento reúne a más de 150 países y organizaciones internacionales para abordar desafíos globales urgentes a través de la arquitectura, la tecnología y el diseño. En el centro del recinto de la Expo se erige el Grand Ring, una monumental estructura circular diseñada por Sou Fujimoto, figura de la arquitectura japonesa. Con una circunferencia de aproximadamente 2 kilómetros y una altura de 20 metros, esta estructura de madera rodea el área principal de exhibición y fue reconocida por el Guinness World Records como "La estructura arquitectónica de madera más grande".
Bajo el título "The People of the Ring", esta serie de fotos de Stéphane Aboudaram documenta el Grand Ring en la Expo 2025 Osaka desde la perspectiva del público visitante, capturando tanto la estructura como la interacción de las personas con ella.
Acera del campus. Render. Imagen cortesía de Stantec
Stantec, una firma de consultoría en arquitectura, ingeniería y medio ambiente, ha sido seleccionada como ganadora de un concurso internacional organizado por la Universidad Estatal de Impuestos (STU, por sus siglas en inglés) para rediseñar el edificio de su campus principal. El inmueble fue destruido parcialmente en 2022, durante las primeras etapas de la guerra. La convocatoria internacional de propuestas de rediseño se lanzó en noviembre de 2024 de forma gratuita y "abierta a todos los estudios de diseño, firmas de arquitectura y arquitectos/as independientes de todos los rincones del planeta". El objetivo del concurso era desarrollar un edificio educativo del siglo XXI, descrito como un "espacio progresista y cómodo para el aprendizaje, la investigación y el esparcimiento estudiantil basado en estándares educativos innovadores", según se indicó en el anuncio del concurso.
Fundada en 2022 por Filipe Assis, profesional de la asesoría de arte, ABERTO es una plataforma de exhibición que celebra la convergencia del arte, el diseño y la arquitectura en Brasil y el mundo. Con exposiciones realizadas en espacios modernistas públicos y privados, sus ediciones anteriores han destacado los vínculos globales construidos por la comunidad creativa brasileña a partir del siglo XX. Tras tres exposiciones en São Paulo, "ABERTO 4 – Brazil After Le Corbusier" marca su primera edición internacional, la cual se llevará a cabo en la Maison La Roche de Le Corbusier en París, del 14 de mayo al 8 de junio de 2025. La muestra presenta alrededor de 35 piezas de diseño y arte de creadores de Brasil, destacando la conexión fundamental de Le Corbusier con la arquitectura moderna brasileña y explorando su influencia en el ámbito creativo contemporáneo del país. Las ediciones anteriores de ABERTO han reunido a más de 100 artistas de Brasil y el extranjero en casas diseñadas por Oscar Niemeyer (2022), Vilanova Artigas (2023), y Ruy Ohtake y Chu Ming Silveira (2024).
Lincoln Center for the Performing Arts, Inc. ha revelado el diseño para el sector de la Avenida Amsterdam de su campus, desarrollado por Hood Design Studio, Weiss/Manfredi Architecture/Landscape/Urbanism y Moody Nolan. Los renders publicados recientemente ilustran una transformación que incluye un nuevo espacio para presentaciones al aire libre, áreas de parques comunitarios ampliadas y la remoción del muro existente a lo largo de la Avenida Amsterdam. En respuesta a las demandas de larga data tanto del Lincoln Center como de las comunidades locales, se prevé que la construcción comience en la primavera de 2026 y finalice para la primavera de 2028.
