World Trade Center Biotic, Brasilia. Imagen cortesía de Architects Office
Ubicado dentro del Parque Tecnológico de Brasília, el World Trade Center Biotic es un desarrollo de uso mixto diseñado por el estudio brasileño Architects Office como parte de la expansión urbana general del distrito. El proyecto forma parte del plan maestro desarrollado en 2020 por Carlo Ratti Associati y se encuentra actualmente en fase de desarrollo. Concebida como un complejo multiprograma, la propuesta reúne oficinas, unidades residenciales, un hotel, locales comerciales y áreas comunes dentro de un único marco urbano. El proyecto ocupa un terreno de aproximadamente 70.000 metros cuadrados y está proyectado para alcanzar cerca de 180.000 metros cuadrados de área construida, de los cuales se estima que 150.000 metros cuadrados estarán terminados para el año 2030.
Smiljan Radić Clarke, ganador del Premio Pritzker 2026, es un arquitecto chileno contemporáneo conocido por su enfoque experimental del diseño, con una práctica que equilibra lo elemental con lo íntimo, lo monumental con lo frágil. A lo largo de más de tres décadas, Radić ha desarrollado una arquitectura que se resiste a la repetición y a las categorizaciones estilísticas convencionales, favoreciendo en su lugar intervenciones profundamente específicas del lugar, sintonizadas con la materia y culturalmente reflexivas.
Su obra dialoga entre la permanencia y la impermanencia, la memoria y la imaginación, para crear edificios que giran tanto en torno a la experiencia y la emoción humana como a la estructura y la forma. A través de residencias, instituciones culturales e instalaciones temporales, la arquitectura de Radić pone en primer plano la interacción entre el contexto, la materia y los sutiles gestos que definen cómo se habitan y perciben los espacios.
Mientras la comunidad de la arquitectura espera el anuncio de la persona galardonada con el Premio Pritzker de Arquitectura 2026, la expectativa vuelve a crecer en torno a lo que es ampliamente considerado el máximo honor de la profesión. Fundado en 1979 por Jay Pritzker y administrado por la Fundación Hyatt, el premio reconoce a un/a arquitecto/a vivo/a cuya obra demuestre una contribución constante y significativa a la humanidad y al entorno construido.
El American Institute of Architects (AIA) ha incorporado a 78 arquitectos/as a su College of Fellows, en reconocimiento a aquellos miembros cuya labor ha demostrado un impacto sostenido en la disciplina y la sociedad. La distinción Fellowship es considerada uno de los honores más altos de la institución y se otorga a arquitectos/as que han impulsado la excelencia en el diseño, fortalecido la práctica profesional, expandido la educación arquitectónica o contribuido al servicio público. Seleccionado por un jurado de nueve miembros de honor presidido por Sanford Garner de RG Collaborative, el grupo de este año refleja una amplia variedad de trayectorias geográficas y profesionales, con personas galardonadas que representan a firmas, organismos públicos e instituciones académicas de todos los Estados Unidos.
El estudio mexicano de arquitectura LANZA atelier ha revelado nuevos detalles del Serpentine Pavilion de 2026, titulado "a serpentine", que abrirá al público el 6 de junio de 2026 en Serpentine South. Diseñado por los/as fundadores/as del estudio, Isabel Abascal y Alessandro Arienzo, el proyecto reinterpreta el histórico muro serpentina (o *crinkle-crankle*) mediante una estructura ligera de ladrillo integrada en el paisaje de Hyde Park. Con motivo de la 25ª edición del encargo anual, el pabellón permanecerá abierto hasta octubre de 2026 y servirá de sede para el programa público de *performances*, charlas, proyecciones y eventos comunitarios de Serpentine.
Las selecciones de Color del Año 2026 muestran un cambio hacia paletas matizadas y en capas, así como una sutil calma espacial, dejando atrás los tonos tierra saturados de pronósticos anteriores. Cloud Dancer de Pantone, un blanco suave, establece una base de claridad y sencillez, mientras que Sherwin-Williams y C2 Paint destacan la versatilidad de los neutros de tono medio y los ocres suaves, enfatizando la autenticidad del material y la adaptabilidad en diferentes superficies interiores y condiciones de iluminación. Por su parte, Benjamin Moore y Graham & Brown exploran matices más profundos y atmosféricos que equilibran subtonos cálidos y fríos, en tanto que Behr, Valspar y AkzoNobel introducen verdes apagados y tonos de base azul con el fin de crear interiores reconfortantes, serenos y visualmente atractivos.
El High Museum of Art de Atlanta presentará Isamu Noguchi: "I am not a designer" del 10 de abril al 2 de agosto de 2026. La exposición examina el trabajo de diseño de Isamu Noguchi (1904–1988) a través de la escultura, el mobiliario, la iluminación, el paisaje y la escenografía, lo que representa su primera gran retrospectiva centrada en el diseño en casi 25 años. Tras su presentación en Atlanta, la muestra viajará al Peabody Essex Museum en Salem, Massachusetts, del 19 de septiembre de 2026 al 3 de enero de 2027, y a la Memorial Art Gallery de la Universidad de Rochester en la primavera de 2027.
Ubicado en el distrito de El Raval en Barcelona, el Edificio de Oficinas Futurista de SNOB Architects introduce un programa de oficinacontemporánea dentro de un entorno urbano consolidado y con capas históricas. Diseñado por la práctica con sede en Lisboa y programado para completarse alrededor de 2026, el proyecto comprende aproximadamente 12,000 metros cuadrados de área construida bruta. La altura, la masa y las proporciones del edificio están calibradas en respuesta al tejido circundante, reflejando la escala de las estructuras adyacentes mientras establecen un lenguaje arquitectónico contemporáneo. En lugar de presentarse como un objeto aislado, el proyecto se concibe como parte de la ciudad existente, contribuyendo a la transformación gradual de El Raval a través de un enfoque arquitectónico controlado y consciente del contexto.
Color del Año 2026 "Cloud Dancer". Imagen Cortesía de Pantone
PantoneColor Institute ha presentado PANTONE 11-4201 Cloud Dancer como el Color del Año 2026, un suave blanco seleccionado por su presencia discreta y su sentido de calma visual. El tono, descrito como equilibrado y ligero, aparece en un contexto cultural más amplio en el que diseñadores y creativos están reevaluando el papel de la claridad, la simplicidad y la quietud espacial. Enmarcado como un color que se asemeja a un lienzo en blanco, Cloud Dancer señala un renovado interés en entornos que apoyan la reflexión y la creatividad medida en lugar de la aceleración constante.
Cada año, el 3 de diciembre, el Día Internacional de las Personas con Discapacidad trae una atención renovada a la necesidad de entornos inclusivos y equitativos, tanto social como espacialmente. El tema del 2025, "Fomentar sociedades inclusivas para la discapacidad avanzando hacia el progreso social", destaca cómo las barreras persistentes en el empleo, la protección social y el acceso a servicios continúan afectando a más de mil millones de personas en todo el mundo. Dentro de este contexto más amplio, el entorno construido juega un papel decisivo: la arquitectura puede reforzar la exclusión o abrir caminos hacia la autonomía, la dignidad y la participación en la vida diaria.
Snøhetta ha revelado nuevas imágenes de su diseño ganador para la nueva Ópera de Düsseldorf. Lanzado por primera vez en 2017, el concurso "Opera House of the Future" experimentó varias interrupciones a lo largo de los años debido a cambios en el sitio de construcción planificado, extendiendo el proceso de toma de decisiones para este importante proyecto cultural. El nuevo edificio está diseñado para albergar la Deutsche Oper am Rhein junto con la Biblioteca de Música de la Ciudad de Düsseldorf y la Escuela de Música Clara Schumann, formando un espacio cultural consolidado. La propuesta busca establecer un teatro de óperacontemporáneo que fortalezca la infraestructura cultural y la vida pública de la ciudad.
BIG – Bjarke Ingels Group ha sido seleccionado como el ganador del concurso internacional para diseñar la nueva Ópera Estatal de Hamburgo, un importante proyecto cultural planeado para la península de Baakenhöft en HafenCity, Hamburgo, Alemania. El edificio reunirá a las compañías de ópera y ballet de la ciudad bajo un mismo techo, introduciendo nuevos espacios de actuación, instalaciones de producción y servicios públicos a lo largo del Elba. El proyecto reemplaza el teatro de ópera de mediados del siglo XX en Dammtorstraße, respondiendo al llamado de la ciudad por un lugar que refleje estándares contemporáneos en acústica, escenografía y experiencia del público.
La segunda edición del Premio de Arquitectura Ammodo ha reconocido a 26 galardonados por sus contribuciones al diseño social y ecológicamente responsable. Seleccionados entre 168 postulaciones de más de 60 países, los ganadores representan una amplia gama de prácticas, desde oficinas consolidadas hasta colectivos emergentes e iniciativas dirigidas por la comunidad. Cada uno recibe una subvención que varía entre €10,000 y €150,000 para apoyar el desarrollo continuo de sus proyectos. Más allá del reconocimiento y el apoyo financiero, la iniciativa de Arquitectura Ammodo también funciona como una plataforma de conocimiento, conectando a los premiados a través de regiones y facilitando el intercambio de ideas sobre temas clave identificados por el comité asesor.
El Premio Pritzker de Arquitectura ha lanzado un video especial en honor a Liu Jiakun, el 54º ganador del premio. Filmada en el Louvre Abu Dhabi, la ceremonia celebra la visión arquitectónica de Liu, caracterizada por un profundo compromiso con la vida cívica, la continuidad cultural y la condición humana. La película captura momentos del evento y ofrece una visión de la práctica más amplia de Liu, enfatizando en la capacidad de la arquitectura para reconciliar tradición y modernidad mientras aborda desafíos sociales y ambientales. La publicación del video de la ceremonia marca la culminación de la 47ª edición del Premio Pritzker de Arquitectura. El galardonado de 2026 se anunciará en marzo, continuando el legado del premio de reconocer a arquitectos y arquitectas cuyo trabajo hace avanzar la disciplina y su papel en la configuración de la experiencia humana.
Taschen presenta su nuevo libro, publicado en octubre de 2025, Tadao Ando. Sketches, Drawings, and Architecture, que ofrece una exploración profunda del proceso creativo del arquitecto japonésTadao Ando, reuniendo más de 750 bosquejos, dibujos, modelos y planos técnicos desarrollados a lo largo de casi cinco décadas. Creado en estrecha colaboración con el propio Ando, el libro proporciona una visión de cómo sus ideas toman forma, desde la inmediatez de las primeras líneas de lápiz hasta la precisión de los dibujos arquitectónicos que definen sus obras construidas. A través de estos materiales, la publicación destaca el enfoque duradero de Ando en la relación entre mano, pensamiento y espacio.
El proyecto Busan Slope Housing de OMA aborda la reurbanización en las empinadas laderas de Busan, Corea del Sur, aprovechando la complejidad topográfica de la ciudad y los patrones históricos de asentamiento. Desarrollado en colaboración con el Festival de Arquitectura de Busan y el Departamento de Vivienda y Arquitectura, el proyecto explora estrategias para repensar los barrios en las laderas, respondiendo tanto a las necesidades de viviendacontemporánea como a los legados sociales y espaciales de estas áreas. En lugar de reemplazar estas zonas con desarrollos convencionales de grandes alturas, OMA imagina un marco flexible y sensible al contexto que integra tipologías de viviendacontemporánea con la estructura heredada del sitio.
Foster + Partners ha completado el Aeropuerto Internacional Techo en Phnom Penh, Camboya, marcando un nuevo capítulo en la visión del país para el crecimiento sostenible y la mejora de la conectividad regional. Situado a 20 kilómetros al sur del centro de la ciudad, el edificio de la terminal del aeropuerto abarca 235.500 metros cuadrados y constituye la pieza central de un plan maestro de 24 kilómetros cuadrados. Inspirándose en la arquitectura vernácula de Camboya y el paisaje tropical, el diseño integra referencias culturales y una respuesta ambiental para crear una entrada contemporánea pero contextualizada para el viaje internacional. La primera fase, que incluye el módulo principal y el muelle norte, abrió al público en 2025, mientras que el muelle sur está programado para completarse en 2030.
