Cada año, la Naomi Milgrom Foundation encarga a un/a arquitecto/a el diseño de un pabellón temporal para los Queen Victoria Gardens, en el centro del distrito de las artes de Southbank en Melbourne. Posteriormente, las estructuras se transfieren al estado de Victoria. La décima edición del MPavilion fue diseñada por el ganador del Premio Pritzker Tadao Ando, siendo su primera y única obra construida en Australia y en el hemisferio sur. El pabellón abrió sus puertas el 16 de noviembre de 2023 y su permanencia se extendió hasta marzo de 2025, albergando un amplio programa de eventos culturales durante dos temporadas de verano. Ante la amenaza de demolición debido al carácter temporal de la iniciativa, se lanzó la campaña comunitaria "Preserve the Pavilion" con la esperanza de conservar el edificio. Recientemente, la Naomi Milgrom Foundation anunció que el pabellón permanecerá en los Queen Victoria Gardens hasta 2030, tras una decisión del Ayuntamiento de Melbourne.
La República de Togo presenta su primer pabellón en la 19.ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia 2025 con un proyecto titulado Considering Togo's Architectural Heritage. La curaduría de este pabellón inaugural está a cargo de Studio NEiDA, una oficina de arquitectura e investigación cofundada por la arquitecta Jeanne Autran-Edorh y la curadora Fabiola Büchele. Con sedes en Lomé y Berlín, el estudio se dedica a desarrollar procesos de diseño equitativos mediante la aplicación de una perspectiva afrocéntrica al discurso arquitectónico contemporáneo. La exhibición, ubicada en el Squero Castello de Venecia, explora las narrativas arquitectónicas de Togo desde principios del siglo XX, centrándose en temas de conservación y transformación.
Render exterior de la torre "Out of the Box". Imagen cortesía de MVRDV
MVRDV ha revelado imágenes de "Out of the Box", una torre residencial de 12.025 m² en Tianmu, uno de los barrios más septentrionales de Taipéi. Diseñado para Win Sing Development Company, el proyecto comenzó en 2019 y se desarrolló mediante un sistema de elementos estandarizados distribuidos digitalmente a partir de criterios como habitabilidad, eficiencia y acceso a servicios comunitarios. Estos elementos se expresan en la fachada reticular e irregular de la torre, que cuenta con un revestimiento de mármol en capas.
La propuesta de torre de uso mixto en el 175 de Third Street es el quinto edificio planificado en cuatro terrenos dentro del desarrollo Gowanus Wharf en Brooklyn, Nueva York. Con vistas hacia Manhattan y la Estatua de la Libertad, la propuesta de 1,080,000 pies cuadrados (aproximadamente 100,335 metros cuadrados) incluye viviendas asequibles, locales comerciales y espacios para artistas, áreas de acondicionamiento físico, espacios sociales y de entretenimiento, culminando en una terraza con zonas de descanso y una piscina al aire libre. El proyecto también prevé una explanada pública frente al agua de 28,000 pies cuadrados (unos 2,600 metros cuadrados) diseñada por Field Operations, destinada a contribuir a la rehabilitación ecológica del Canal de Gowanus, dando continuidad a la transformación más amplia de este barrio industrial. Entre las demás firmas colaboradoras del proyecto se encuentran dencityworks | architecture, AKRF, bucharest.studio, DeSimone, Ettinger Engineering Associates, Fried Frank, Hatfield Group, Impact Environmental y Jenkins and Huntington.
Acera del campus. Render. Imagen cortesía de Stantec
Stantec, una firma de consultoría en arquitectura, ingeniería y medio ambiente, ha sido seleccionada como ganadora de un concurso internacional organizado por la Universidad Estatal de Impuestos (STU, por sus siglas en inglés) para rediseñar el edificio de su campus principal. El inmueble fue destruido parcialmente en 2022, durante las primeras etapas de la guerra. La convocatoria internacional de propuestas de rediseño se lanzó en noviembre de 2024 de forma gratuita y "abierta a todos los estudios de diseño, firmas de arquitectura y arquitectos/as independientes de todos los rincones del planeta". El objetivo del concurso era desarrollar un edificio educativo del siglo XXI, descrito como un "espacio progresista y cómodo para el aprendizaje, la investigación y el esparcimiento estudiantil basado en estándares educativos innovadores", según se indicó en el anuncio del concurso.
Fundada en 2022 por Filipe Assis, profesional de la asesoría de arte, ABERTO es una plataforma de exhibición que celebra la convergencia del arte, el diseño y la arquitectura en Brasil y el mundo. Con exposiciones realizadas en espacios modernistas públicos y privados, sus ediciones anteriores han destacado los vínculos globales construidos por la comunidad creativa brasileña a partir del siglo XX. Tras tres exposiciones en São Paulo, "ABERTO 4 – Brazil After Le Corbusier" marca su primera edición internacional, la cual se llevará a cabo en la Maison La Roche de Le Corbusier en París, del 14 de mayo al 8 de junio de 2025. La muestra presenta alrededor de 35 piezas de diseño y arte de creadores de Brasil, destacando la conexión fundamental de Le Corbusier con la arquitectura moderna brasileña y explorando su influencia en el ámbito creativo contemporáneo del país. Las ediciones anteriores de ABERTO han reunido a más de 100 artistas de Brasil y el extranjero en casas diseñadas por Oscar Niemeyer (2022), Vilanova Artigas (2023), y Ruy Ohtake y Chu Ming Silveira (2024).
Søren Pihlmann es el curador del Pabellón de Dinamarca en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025. La exposición, comisionada por el Danish Architecture Center, se titula Build of Site y se centra en explorar prácticas arquitectónicas sostenibles a través del reúso y el aprovechamiento de recursos. La propuesta de Pihlmann transforma el actual Pabellón de Dinamarca, ubicado dentro de un complejo de edificios históricos en los Giardini de la Bienal, en un espacio de exhibición activo para la experimentación material. La instalación destaca técnicas que incorporan elementos reciclados y de origen biológico. El pabellón ofrece a los y las visitantes la oportunidad de observar procesos experimentales en curso, siendo testigos de cómo los recursos de construcción se reinventan creativamente para nuevos usos. En esta entrevista realizada en el lugar, el equipo editorial de ArchDaily conversó con el curador sobre las ideas detrás del proyecto y los desafíos que representa su ejecución.
El estudio de arquitectura Oshinowo Studio, con sede en Lagos, ha presentado el diseño de un nuevo memorial encargado por la Commonwealth War Graves Commission (CWGC) para rendir homenaje a las víctimas del Cuerpo de Transportistas de Sierra Leona fallecidas durante la Primera Guerra Mundial. El diseño consiste en una intervención en el actual Memorial de Freetown, construido en 1930 bajo el diseño de Sir Edwin Lutyens.
El podio existente, ubicado a las afueras del Edificio de la Secretaría en Freetown, conmemora a los soldados de la Primera Guerra Mundial y posteriormente incorporó a los combatientes de la Segunda Guerra Mundial al retirar una pequeña mención a los hombres del Cuerpo de Transportistas, una exclusión que este proyecto busca enmendar. La fundadora del estudio, Tosin Oshinowo, es la primera mujer y la primera arquitecta de África Occidental en diseñar un memorial para la CWGC.
Una nueva exposición de arquitectura y diseño se inauguró el 11 de abril de 2025 en el Danish Architecture Center de Copenhague. Bajo el título de Recycle!, la muestra explora el reciclaje y la reutilización como formas novedosas de creación, habitabilidad y construcción ante la urgencia de la crisis climática actual. Lejos de plantear el reciclaje y la reutilización como meras necesidades, la exhibición los presenta como transformaciones culturales positivas que comienzan a arraigarse en el sector de la construcción y en la sociedad en general. Uno de sus objetivos principales es destacar la importancia de concientizar sobre el uso de recursos, planteando la pregunta: ¿Cómo podemos potenciar la conservación, reutilización y transformación de lo que ya existe?
El arquitecto Andrea Faraguna es el curador del pabellón nacional del Reino de Baréin en la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia. La exposición, titulada Heatwave, es una instalación de sitio específico que explora estrategias de enfriamiento pasivo para espacios públicos, inspirada en la arquitectura tradicional de Baréin y reinventada a través de enfoques contemporáneos. Su respuesta técnica al desafío global del aumento de las temperaturas urbanas fue reconocida por el jurado internacional de la Bienal, que le otorgó el León de Oro a la Mejor Participación Nacional de este año. Durante su estancia en Venecia, el equipo editorial de ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con el curador Andrea Faraguna sobre el contexto que dio origen al pabellón, los mecanismos implementados y su perspectiva sobre eventos como la Bienal de Arquitectura de Venecia.
BIG–Bjarke Ingels Group recibió el encargo de A.R.M. Holding para diseñar la transformación del hipódromo Jebel Ali de Dubái en un nuevo distrito urbano de 5 kilómetros cuadrados. El diseño se alinea con el Plan Maestro Urbano Dubái 2040, el cual se enfoca en mejorar la movilidad peatonal como un pilar para promover el desarrollo urbano sostenible. El plan maestro está articulado en torno a un parque central que reconecta el terreno del hipódromo con la ciudad.
ArchDaily, en colaboración con el Centro Cultural Europeo (ECC), está curando su primera exposición como parte de la séptima edición de Time Space Existence, la exposición bienal de arquitectura que se lleva a cabo junto a la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia. Desde el 10 de mayo hasta el 23 de noviembre de 2025, esta edición invita a los profesionales a explorar los temas de Reparar, Regenerar y Reutilizar, enfatizando enfoques innovadores y sostenibles hacia el entorno construido. La contribución de ArchDaily se presentará en un espacio dedicado en el Palacio Mora, complementando otros lugares de exposición, incluidos el Palacio Bembo, los Jardines Marinaressa y el Palacio Michiel.
DROPCITY es una plataforma ambiciosa y abierta para la arquitectura y el diseño, ubicada en los antiguos túneles abandonados Magazzini Raccordati, detrás de la Estación Central de Milán. Iniciado por Andrea Caputo en 2018 y abierto de forma permanente desde 2024, el proyecto transforma 40,000 metros cuadrados en galerías públicas, talleres de producción, laboratorios de prototipos y espacios de investigación. El fundador de la plataforma es Andrea Caputo, arquitecto e investigador italiano. Durante la Semana del Diseño de Milán 2025, la editora ejecutiva de ArchDaily, Maria-Cristina Florian, tuvo la oportunidad de conversar con Andrea Caputo para explorar su visión y planes para DROPCITY, así como la conexión de la plataforma con la ciudad de Milán y su activa escena arquitectónica.
La Municipalidad de Venecia ha presentado los planes para un nuevo estadio con capacidad para 18,500 espectadores, diseñado por Populous. El estadio se construirá en el Bosco dello Sport en Tessera y estará destinado al fútbol, al rugby de la Serie A y a otros eventos, como conciertos. Un consorcio integrado por Costruzioni Bordignon, Fincantieri Infrastrutture y Ranzato Impianti, al cual se le adjudicó el contrato en marzo de 2024, encargó las tareas de diseño e ingeniería a Maffeis Engineering y Populous. Soil Engineering, Seingim y Gae Engineering también colaboran en el proyecto.
La firma global de arquitectura Populous presentó recientemente las imágenes del diseño para un nuevo centro de entrenamiento de las New York Liberty en Greenpoint, Brooklyn. El proyecto, valorado en 80 millones de dólares, es una iniciativa impulsada por las propias deportistas, desarrollada para y en colaboración con el equipo profesional de básquetbol femenino. El nuevo edificio abarcará 75,000 pies cuadrados y ofrecerá vistas al horizonte de Manhattan. Además de funcionar como centro de entrenamiento de básquetbol, la instalación está diseñada para fomentar la participación comunitaria y expandir el impacto del equipo en toda la ciudad de Nueva York.
