Antonia Piñeiro

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La visión de Norman Foster sobre el diseño para el espacio: Se inaugura una nueva exposición de proyectos extraterrestres en el Kennedy Center de Washington

Durante tres semanas, del 28 de marzo al 20 de abril de 2025, el John F. Kennedy Center for the Performing Arts en Washington D. C. albergará el festival de arte "EARTH to SPACE: Arts Breaking the Sky". Bajo la curaduría de Alicia Adams, vicepresidenta de Programación Internacional, y Gilda Almeida, directora de Programación Internacional, el festival incluye una agenda completa de presentaciones, proyecciones cinematográficas, charlas, paneles y exposiciones. Como parte del festival, Foster + Partners ha diseñado una exposición titulada "From Earth to Space and Back", que invita a los/las visitantes a imaginar un futuro donde la humanidad haya experimentado la vida en Marte, donde la exploración de nuevos mundos esté a nuestro alcance y donde los avances tecnológicos en el espacio revolucionen la vida en la Tierra. El festival se basa en la idea de que imaginar la vida en el espacio puede inspirar soluciones para la vida en la Tierra, una perspectiva que se refleja en los proyectos presentados por Foster + Partners.

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La instalación de lana de Serbia explora el diseño circular en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025

El Pabellón de Serbia en la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia consiste en una instalación inmersiva realizada en lana. La exhibición, titulada Unraveling: New Spaces, fue curada por el arquitecto Slobodan Jović y diseñada por un equipo interdisciplinario integrado por Davor Ereš, Jelena Mitrović, Igor Pantić, Sonja Krstić, Ivana Najdanović y Petar Laušević. El espacio interior del pabellón, ubicado en los Giardini de la Bienal, está ocupado por una instalación efímera que sigue los principios del diseño circular, sin generar ningún tipo de residuo. La instalación consta de un amplio tejido de lana que se desteje paulatinamente siguiendo una coreografía guiada con precisión algorítmica, hasta desmontarse por completo al cierre de la exhibición de la Bienal.

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La UNESCO añade 26 nuevos sitios al Patrimonio Mundial, destacando el patrimonio africano y la prehistoria compartida

Durante la 47.ª sesión del Comité del Patrimonio Mundial, celebrada del 6 al 16 de julio de 2025 en la sede de la UNESCO en París, Francia, se inscribieron 26 nuevos bienes en la Lista del Patrimonio Mundial. Además de examinar nuevas candidaturas, el Comité revisó la conservación y gestión de los sitios existentes, abordó el impacto del cambio climático en el patrimonio y aprobó la extensión de dos sitios ya inscritos para crear nuevos parques naturales transfronterizos. Según la UNESCO, la sesión situó el trabajo de las comunidades locales en el centro de las políticas de salvaguardia, reforzó los esfuerzos para preservar el patrimonio africano y reconoció la creciente importancia de los sitios de memoria, así como la protección de la prehistoria compartida de la humanidad. Estos 26 bienes, distribuidos en 26 países, se benefician ahora del más alto nivel de protección internacional del patrimonio.

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UNESCO lanza nuevos proyectos de restauración en Beirut tras la explosión de 2020

Una explosión destruyó el 40% de la ciudad de Beirut el 4 de agosto de 2020. Cinco años después de las explosiones en el puerto, la Dirección General de la UNESCO visitó el Líbano para evaluar el trabajo de la institución en la ciudad capital. Los esfuerzos de la UNESCO se han basado en el reconocimiento de que la explosión destruyó numerosos edificios y barrios históricos que albergaban a una comunidad de profesionales de la cultura, dejando un vacío en el panorama cultural y la economía de la ciudad. La organización movilizó esfuerzos internacionales para restaurar, reactivar y salvaguardar los edificios patrimoniales, escuelas, museos e instituciones culturales de Beirut, buscando ofrecer una respuesta integral para proteger el tejido cultural de la ciudad. Durante la visita en septiembre se anunciaron nuevos programas de restauración y reconstrucción, entre los que se incluyen la rehabilitación de la estación de tren de Mar Mikhael y del Gran Teatro de Beirut, así como el apoyo a las industrias culturales en Tiro y Baalbek.

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Se inaugura la nueva estación de tren de Stefano Boeri Architetti en el sur de Italia

El 13 de noviembre de 2019 se inauguró una nueva estación de tren en la ciudad de Matera, Italia. El proyecto, que comprende un nuevo edificio y un futuro parque diseñado por Stefano Boeri Architetti, representa un vínculo importante entre el casco antiguo de la ciudad, los distritos de la posguerra y las áreas modernas, además de ser un punto clave de acceso a Matera en el año en que se convertirá en la Capital Europea de la Cultura.

Sou Fujimoto, AMDL Circle, Alvisi Kirimoto: Descubre las pasantías y conferencias de la edición 2021 de 'Arquitectura para el Paisaje'

Desde Stonehenge hasta los templos griegos, la arquitectura es la firma de la humanidad en el paisaje, el elemento artificial que siempre ha estado conectado con el entorno natural. La arquitectura y el paisaje están unidos por una continuidad fundamental que ahora comienza a desvanecerse, dañando la calidad del espacio que habitamos.

Abierta la convocatoria para el Programa de Maestría en Diseño Ambiental Integrado al Trabajo

La Escuela de Arquitectura, Planificación y Paisaje (SAPL) de la Universidad de Calgary está aceptando solicitudes de ingreso para su programa de Maestría en Diseño Ambiental (MEDes). Ubicada en las faldas de las mundialmente famosas Montañas Rocosas canadienses, con fácil conectividad aérea hacia Vancouver y Toronto, la Universidad de Calgary ofrece un valor excepcional para estudiantes internacionales al comparar su matrícula con programas similares en EE. UU., así como un costo de vida razonable en relación con otras ciudades canadienses y estadounidenses.

Masterclass en línea: Creación de un manifiesto de negocios para arquitectos/as en un mundo cambiante

IE School of Architecture and Design y ArchDaily le invitan a participar en esta destacada clase magistral en línea impartida por Caroline Cole, en la cual explorará la importancia de establecer una propuesta de negocio viable para arquitectos/as y diseñadores/as.

12.ª Jornadas de Concreto Reforzado con Carbono y Textiles se realizan de forma digital

El hormigón reforzado con textiles de carbono es un material compuesto de alto rendimiento, resistente a la corrosión, delgado, ligero, eficiente en el uso de recursos y respetuoso con el medio ambiente. Proporciona una base para la durabilidad a largo plazo en la construcción, tanto en edificios nuevos como en proyectos de renovación o reparación. La longevidad y la viabilidad económica son dos factores esenciales que despiertan un gran interés tanto en la industria de la construcción como en los ámbitos de la investigación, la política y las asociaciones medioambientales.

Convocatoria de ideas: Transformar una villa italiana en un hotel de arte de lujo

YAC - Young Architects Competitions y Urban Up l Unipol lanzan “Hill of the Arts”, un concurso de ideas que busca transformar una villa casi abandonada cerca de Turín en un hotel de arte único y de lujo. Se otorgará un premio en efectivo de 20.000 € a los ganadores seleccionados por un destacado jurado compuesto, entre otros, por Patrik Schumacher (Zaha Hadid Architects), Daniel Libeskind, Emmanuelle Moureaux, Edoardo Tresoldi, Lukas Barry (Carmody Groarke architects) y Paolo Danelli (DAP studio).

Concéntrico 2026 se inaugura en Logroño con seis días de instalaciones, talleres y experimentación urbana

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Concéntrico, el laboratorio a gran escala de arquitectura, diseño y experimentación urbana, ha inaugurado oficialmente su agenda de seis días de actividades. El festival transforma la ciudad española de Logroño del 18 al 23 de junio de 2026, mediante una serie de prácticas colectivas, festivas y performativas en el espacio público. El programa incluye 24 instalaciones de oficinas y profesionales de la creación internacional, distribuidas en plazas, solares vacíos, calles, puentes y espacios emblemáticos de toda la ciudad. Las intervenciones urbanas abarcan desde un circo diseñado por Smiljan Radić hasta grabaciones de sonido ambiental en las calles para un disco de vinilo del festival editado por Sounds of Architecture Records, sumando además tres propuestas ganadoras de su convocatoria abierta internacional.

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MAC Panamá selecciona a Palma + Taller TO para diseñar el nuevo edificio de su museo

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Tras un concurso internacional de diseño lanzado en enero de 2026, el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC Panamá) anunció la selección de los estudios mexicanos Palma + Taller TO para diseñar su nuevo edificio. El museo es descrito como "una nueva infraestructura cultural abierta a la ciudad, concebida desde la identidad, el clima y el paisaje de Panamá". La futura sede del museo se ubicará en el corregimiento de San Francisco, con el fin de consolidar la zona como un núcleo de actividad cultural. Los criterios de selección consideraron la relación entre el museo y la ciudad, priorizando aquellas propuestas con elementos integrados para la participación comunitaria y definiendo el edificio como una infraestructura cultural que enriquece el entorno urbano contemporáneo de la Ciudad de Panamá.

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Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento”

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El 12 de marzo, el arquitecto chileno de ascendencia croata, Smiljan Radić Clarke, fue galardonado con el Premio Pritzker de Arquitectura 2026. El jurado destacó su "enfoque poco ortodoxo del diseño", el cual "puede parecer al principio inusual, inesperado, incluso rebelde; sin embargo, lejos de producir alienación o distanciamiento, su postura anticanónica se siente fresca y sin precedentes. Transmite la inconfundible sensación de encontrarse con algo nuevo". Este reconocimiento se celebrará con la conferencia anual y la mesa redonda del Premio Pritzker de Arquitectura, que se llevarán a cabo en la Ciudad de México en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), específicamente en el Teatro Estefanía Chávez de la Facultad de Arquitectura, el 12 de mayo de 2026.

Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento” - Image 1 of 4Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento” - Image 2 of 4Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento” - Image 3 of 4Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento” - Image 4 of 4Smiljan Radić encabezará la Conferencia del/de la Galardonado/a del Premio Pritzker 2026 y el panel sobre “Arquitectura: distracción y conocimiento” - Más Imágenes

Bofill Taller de Arquitectura presenta un resort inspirado en el paisaje en Dhërmi, Albania

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Bofill Taller de Arquitectura ha revelado las imágenes finales de un nuevo resort en Dhërmi, Albania, actualmente en construcción. El proyecto se anunció por primera vez en 2024, en el contexto de los numerosos desarrollos propuestos en todo el país durante la última década. En esta ocasión, la propuesta no consiste en un rascacielos ni en un edificio institucional en Tirana, sino en un complejo hotelero situado a lo largo de la costa montañosa del sur del país. El diseño responde a las condiciones del paisaje existente: una zona costera y montañosa rodeada de bosques que cubren una parte significativa de la superficie terrestre de Albania. El proyecto busca preservar el carácter del bosque al mismo tiempo que interactúa con el terreno accidentado, las rocas escarpadas, las laderas empinadas y los densos bosques de pinos y cipreses.

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Instalaciones inmersivas de Coachella 2026 exploran la monumentalidad y la transparencia de la luz en el desierto de California

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La 25ª edición del Festival de Música y Artes de Coachella Valley regresa al Empire Polo Club en Indio, California, del 10 al 12 y del 17 al 19 de abril de 2026, reuniendo a más de 130 espectáculos junto con un ambicioso programa de instalaciones artísticas a gran escala. Presentada por Public Art Company (PAC) y curada por su fundador Raffi Lehrer, en colaboración con el director de arte de Goldenvoice, Paul Clemente, la selección de este año explora la monumentalidad a través de la luminiscencia, la transparencia y la ligereza de las formas. Situadas en el oasis desértico de Coachella, las instalaciones invitan a los y las visitantes a interactuar física y sensorialmente, respondiendo a la luz diurna cambiante y a la atmósfera en evolución desde el amanecer hasta el anochecer.

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Más de 40 obras de arquitectura contemporánea en todo Ecuador capturadas por Francesco Russo y Luca Piffaretti

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Entre 2023 y 2024, los fotógrafos Francesco Russo y Luca Piffaretti documentaron la arquitectura y los paisajes de la costa ecuatoriana, la cordillera de los Andes, la selva amazónica, las islas Galápagos y ciudades como Quito, Guayaquil y Cuenca. El registro fotográfico explora la identidad en evolución de Ecuador a través de su arquitectura contemporánea, analizando cómo dialoga con el entorno natural, las condiciones urbanas y los contextos sociales. El archivo resultante incluye más de 40 proyectos de reconocidas oficinas locales como Al Borde, Durán & Hermida, Emilio López, José María Sáez, La Cabina de la Curiosidad, MCM+A, Natura Futura y RAMA Estudio, entre muchas otras. La selección demuestra cómo la arquitectura puede generar espacios de alta calidad que responden a las exigencias contemporáneas de sostenibilidad y responsabilidad ambiental al combinar creatividad y tecnología con recursos renovables, a pesar de los constantes desafíos económicos, climáticos y políticos en América Latina y el resto del mundo.

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Arquitectura Pop Star: BIG diseña un estadio multiusos para la gira mundial de Shakira en Madrid, España.

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El hecho de que Kanye West haya convertido una casa de playa de Tadao Ando en Malibú en una ruina, la compra y reventa de la Casa Brown-Sidney de 1955 (diseñada por Richard Neutra) por parte de Ellen DeGeneres y Portia de Rossi, y la renovación a cargo del diseñador de moda Marc Jacobs de una casa diseñada por Frank Lloyd Wright cerca de la ciudad de Nueva York son solo algunos ejemplos del idilio de las estrellas del pop con la arquitectura de valor histórico. Las celebridades, al igual que las figuras del fútbol, conforman un grupo de élite caracterizado por una alta concentración de riqueza y un estatus social significativo. No solo adquieren arquitectura de alta gama como propiedad de autor y capital cultural, sino que también actúan como agentes de su preservación y promoción. Este año, vemos nuevos ejemplos de esta gestión desde una perspectiva más abstracta pero a la vez más popular: desde el diseño escenográfico para la presentación de Bad Bunny en el Super Bowl hasta un nuevo estadio diseñado para Shakira por BIG-Bjarke Ingels Group, la arquitectura se utiliza como un vehículo para promover la identidad latinoamericana.

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OMA / Shohei Shigematsu diseña un pabellón elipsoidal para el cultivo de hongos en Casa Wabi, Oaxaca, México

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El 4 de marzo de 2026 se inauguró un pabellón elipsoidal con cúpula para la producción de hongos, diseñado por OMA para la Fundación Casa Wabi. El edificio se ubica dentro del terreno de 25 hectáreas de Casa Wabi en Oaxaca, México, en la costa del Pacífico, a unos 30 minutos de la ciudad de Puerto Escondido. Casa Wabi es una fundación creada por el artista Bosco Sodi que promueve el intercambio de ideas entre artistas de diversas disciplinas y las comunidades locales. El edificio principal de la fundación fue diseñado por el arquitecto japonés Tadao Ando y se completó en 2014. El pabellón diseñado por OMA incorpora un nuevo espacio para el cultivo de hongos y el fomento del intercambio entre gastronomía, arte, naturaleza y las comunidades locales a las instalaciones de la fundación, las cuales incluyen una palapa de usos múltiples, seis dormitorios, dos estudios cerrados, seis estudios abiertos, una sala de proyección y auditorio, una sala de exposiciones de 450 m² y diversos espacios de trabajo.

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