Los EUmies Awards son organizados anualmente por la Fundació Mies van der Rohe y la Comisión Europea, con el apoyo del Programa Europa Creativa de la Unión Europea. Partiendo del principio de que "la arquitectura no es meramente una cuestión técnica o estética, sino un asunto cultural, ambiental y democrático", este 19.º ciclo del Premio reúne 410 obras de 40 países y 143 regiones de toda Europa. Además de reconocer proyectos de arquitectura contemporánea, los premios también buscan reflejar valores europeos como la diversidad cultural, la sostenibilidad, la democracia y la solidaridad. Este año, la mayor parte de las obras nominadas (23%) corresponde a proyectos residenciales, que abarcan tanto vivienda colectiva como unifamiliar, seguidos por programas culturales (13%) y educativos (12%). La selección refleja un equilibrio entre transformaciones de edificios existentes (44%) y obra nueva (56%), mientras que el 12% de las nominaciones corresponde a obras transnacionales y el 33% de los estudios tiene 10 años o menos de trayectoria, lo que subraya la creciente visibilidad de las prácticas emergentes.
Torres residenciales The Sax por MVRDV. Render. Imagen cortesía de MVRDV
La ciudad de Róterdam, las empresas desarrolladoras BPD y Synchroon, y la oficina de arquitectura MVRDV han iniciado oficialmente la construcción de The Sax, un importante proyecto residencial ubicado en el muelle Wilhelminapier de Róterdam. Diseñado para contribuir a los esfuerzos continuos de densificación de la ciudad, el desarrollo albergará 916 departamentos distribuidos en dos torres interconectadas. Una vez terminado, The Sax convertirá a Wilhelminapier en la zona más densamente poblada de los Países Bajos, consolidando al proyecto como un ejemplo de crecimiento urbano compacto. El diseño consta de dos torres que combinan una amplia variedad de tipologías de vivienda y servicios compartidos, con una fuerte conectividad al transporte público y soluciones de movilidad sostenible, incluyendo espacio para 1,800 bicicletas y un garaje totalmente automatizado. Con su fachada plateada y balcones ondulados, la volumetría del edificio evoca la forma de un saxofón, reflejando la identidad de Róterdam.
CRA–Carlo Ratti Associati, en colaboración con el Salone del Mobile.Milano, presentó recientemente el diseño de un vivac de fabricación digital que debutará como pabellón urbano durante los Juegos Olímpicos de Invierno de 2026 en Milán. La estructura de madera fabricada digitalmente está diseñada para ser autosuficiente, incorporando sistemas de generación y almacenamiento de energía, así como captación de agua mediante la condensación del aire. Tras su debut en Milano Cortina 2026, se prevé trasladar la estructura en helicóptero a su ubicación permanente a gran altura en los Alpes italianos, donde servirá de refugio para montañistas.
El año 2025 marca el 60.º aniversario de la independencia de Singapur, que conmemora su separación de Malasia el 9 de agosto de 1965. Esta ocasión se celebra en el pabellón nacional del país en la 19.ª Bienal de Arquitectura de Venecia con una instalación multisensorial que rinde homenaje a la diversidad de Singapur y reimagina la creación de ciudades a través de la comida, la cultura y el diseño colectivo. Bajo el título RASA–TABULA–SINGAPURA, la instalación invita a los y las visitantes a tomar asiento en la Mesa de la Superdiversidad: una atractiva propuesta para repensar el desarrollo urbano y la construcción de la identidad nacional a través del acto universal de comer. Según el equipo curatorial de la Universidad de Tecnología y Diseño de Singapur (SUTD), el propósito de la instalación es mostrar cómo la convergencia de las diferencias multiculturales, las historias colectivas, el diseño y las nuevas tecnologías abre oportunidades para futuros urbanos más inclusivos y adaptables.
Entre el 25 de septiembre y el 5 de octubre de 2025 se desarrolló en Santiago la XXIII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile. Bajo el título “DOBLE EXPOSICIÓN: (re)programar · (re)adaptar · (re)construir”, el evento se organizó en torno a la propuesta de “entender la arquitectura no como producción de lo nuevo, sino como capacidad de reactivar lo existente”. Es en base a esta premisa que el equipo curatorial, compuesto por Ángela Carvajal y Sebastián López (Anagramma Arquitectes) junto a Óscar Aceves, concibió un circuito de ocho sedes ubicadas en el centro de la capital chilena. El objetivo fue reactivar y recuperar espacios por medio de actividades gratuitas a las que asistieron alrededor de 70.000 visitantes. Entre los espacios recuperados destaca la ruina de la Iglesia San Francisco de Borja, quemada durante la revuelta social en octubre de 2019, donde se construyó un pabellón que sirvió como sede temporal de conversatorios, lecturas, instalaciones artísticas, charlas, mesas de discusión y actividades comunitarias.
El Premio Internacional de Arquitectura del PaisajeCornelia Hahn Oberlander, que se otorga cada dos años, fue establecido para aumentar la visibilidad, comprensión, apreciación y diálogo en torno a la arquitectura del paisaje. La creación del Premio Oberlander comenzó en 2014, y el laureado más reciente fue el arquitecto Kongjian Yu, pionero del concepto de "Ciudad Esponja". Este año, The Cultural Landscape Foundation (TCLF) anunció que el arquitecto paisajista con sede en la Ciudad de México, Mario Schjetnan, y su firma Grupo de Diseño Urbano (GDU) resultaron ganadores del Premio Oberlander 2025. Según TCLF, Schjetnan pertenece a una generación de paisajistas, arquitectos y urbanistas que se dieron cuenta de los impactos ambientales del desarrollo urbano y sus consecuencias para la vida, el planeta y sus habitantes. Schjetnan junto a su equipo de GDU son los primeros latinoamericanos en recibir el Premio Oberlander.
Adolescentes codiseñan y construyen sus espacios públicos en Beirut, junio de 2024. Imagen Cortesía de CatalyticAction
Make Space for Girls (MSFG) es una organización benéfica con sede en Londres que aboga por que los espacios públicos y parques en el Reino Unido sean más inclusivos para las adolescentes. La organización realiza investigaciones sobre cómo se utilizan y diseñan los espacios públicos, genera conciencia sobre las desigualdades percibidas en su uso y colabora con instituciones públicas y privadas para promover la representación de las adolescentes en la planificación y el diseño de entornos al aire libre. Su investigación indica que su exclusión del diseño de parques y espacios públicos a menudo las deja sin lugares donde se sientan bienvenidas o valoradas, y que los parques y espacios públicos para niños mayores y adolescentes están actualmente diseñados para el hombre por defecto. Del 8 al 15 de octubre, la organización está llevando a cabo una campaña de recaudación de fondos para apoyar la implementación de su nueva estrategia de tres años destinada a promover espacios públicos más inclusivos.
Los Créateurs Design Awards (CDA) anunciaron a Xu Tiantian, fundadora y arquitecta principal de DnA_Design and Architecture, como ganadora de la edición 2026 de Le Prix Charlotte Perriand. El galardón celebra a profesionales de la arquitectura cuyo trabajo encarna la innovación, la responsabilidad social y un profundo compromiso con la comunidad y el lugar. La arquitecta fue reconocida por su trabajo transformador para tender puentes entre las comunidades urbanas y rurales mediante intervenciones de diseño innovadoras. Su enfoque de la arquitectura fue valorado como una herramienta para la preservación cultural y la revitalización rural, lo que la convierte en una digna merecedora de esta distinción, otorgada anteriormente a destacadas figuras de la arquitectura como Frida Escobedo, Jeanne Gang y Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa.
Proyecto del centro deportivo y piscina pública Centralbadet en Suecia. Render del acceso. Imagen cortesía de Plankton Group
Henning Larsen ha sido seleccionado para diseñar el nuevo Centralbadet de Gotemburgo, una instalación pública de natación y deportes destinada a fortalecer la red de espacios comunitarios y orientados a la salud en la ciudad. El equipo ganador incluye a Winell & Jern Architects, Ramboll y John Dohlsten, docente de Ciencias del Deporte en la Universidad de Gotemburgo. Organizado por el Ayuntamiento de Gotemburgo, el concurso contó con la participación de equipos como BIG y Wingårdh Arkitektkontor. El nuevo centro está planificado como una instalación pública multifuncional que apoyará tanto la recreación diaria como el deporte organizado para residentes de todas las edades.
Farrells, el estudio de arquitectura y diseño urbano con sede en Londres, anunció hoy el fallecimiento de su fundador, el arquitecto Sir Terry Farrell. El estudio destacó el compromiso de Farrell con el cuestionamiento de las convenciones arquitectónicas y su defensa de enfoques más responsables, contextuales y orientados a la comunidad para el desarrollo urbano, buscando alternativas creativas a la demolición y reconstrucción total. Su fallecimiento se produce tras el de su primer colaborador, Nicholas Grimshaw, con quien fundó la sociedad Farrell/Grimshaw Partnership en 1965. Juntos diseñaron edificios modernos y funcionalistas definidos por su claridad estructural, antes de que Farrell consolidara su propia voz como una de las figuras más destacadas del posmodernismo británico, proyectando algunas de las obras más reconocibles del movimiento, como el edificio del MI6 en Londres y los estudios de TV-am en Camden.
Durante la exposición del Congreso Mundial de Diseño en Londres, Zaha Hadid Architects presentó recientemente su diseño para un hábitat marino fabricado digitalmente en la zona de conservación del Parque Marino de Lantau Norte en Hong Kong. El evento tuvo lugar en el Barbican Centre entre el 9 y el 10 de septiembre, uno de los ejemplos más reconocidos de arquitectura brutalista en el mundo. Su tema, "Diseño para el Planeta", convocó a diseñadores y comisionados de diseño a asumir su encargo más crítico hasta la fecha: diseñar un futuro regenerativo ante el cambio climático y examinar el papel del diseño como herramienta para la acción ambiental. En este contexto, Zaha Hadid Architects presentó Nereid, un hábitat fabricado digitalmente desarrollado con tecnologías avanzadas de impresión 3D por D-Shape, destinado a apoyar la regeneración natural de los ecosistemas marinos.
Proyecto Gstaad House de Foster + Partners en Suiza. Render. Imagen cortesía de Foster + Partners
Foster + Partners ha recibido la aprobación para construir un nuevo edificio residencial de madera en Gstaad, Suiza. Diseñado como una residencia en este pueblo alpino, el proyecto combina el uso residencial con espacios de exhibición, almacenamiento y áreas sociales. Según la oficina de arquitectura, se tratará de la primera instalación construida especialmente en Gstaad para albergar los requerimientos especializados de colecciones de bellas artes, automóviles, moda y antigüedades.
Sir Nicholas Grimshaw, el arquitecto británico conocido por impulsar la arquitectura high-tech y por fundar la oficina Grimshaw, falleció a los 85 años. A lo largo de una trayectoria de más de cinco décadas, realizó proyectos públicos y de infraestructura que destacaron por su claridad estructural, ingeniería avanzada y utilidad. Entre sus obras principales se encuentran Waterloo International —la terminal original de Eurostar en Londres—, el Proyecto Eden en Cornualles, la imprenta del Financial Times e importantes nodos de transporte en todo el mundo. Nombrado caballero en 2002 por sus servicios a la arquitectura, contribuyó a definir una era del diseño británico e internacional. Se desempeñó como presidente de la Royal Academy of Arts de 2004 a 2011 y recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 2019.
Lina Ghotmeh — Architecture ha revelado recientemente imágenes de un proyecto para transformar una residencia histórica en Bujará, Uzbekistán, en un "destino cultural del siglo XXI". La propuesta contempla un museo dedicado a las ideas y la influencia del jadidismo, un movimiento de reforma musulmán que abogó por la modernización de la educación en Asia Central durante finales del siglo XIX y principios del XX.
El proyecto fue encargado por la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura de Uzbekistán (ACDF), establecida en 2017 para preservar, promover y fomentar el patrimonio, las artes y la cultura del país, integrándolos a la vez en el mundo del arte y el panorama cultural global. Con su apertura al público programada para 2027, el museo forma parte de las iniciativas más amplias de la ACDF para crear instituciones culturales emblemáticas que atraigan a audiencias de todo el mundo.
VUILD ha presentado el diseño de un estadio de fútbol de madera proyectado para Fukushima, Japón, que será la futura sede del Fukushima United FC. Por encargo de SportX, la propuesta combina la participación comunitaria, una estructura de madera innovadora y estrategias sostenibles, posicionando el estadio tanto como un recinto deportivo funcional como un posible símbolo de renovación. Inspirado en la tradición japonesa del Shikinen Sengu, la reconstrucción periódica de santuarios, el concepto introduce tres ciclos: recursos, comunidad y artesanía.
Hoy, 2 de septiembre, se anunciaron los siete ganadores del 16.º ciclo (2023–2025) del Premio Aga Khan de Arquitectura, tras las evaluaciones in situ de los 19 proyectos preseleccionados que se dieron a conocer en junio. Establecido en 1977, el premio busca identificar y fomentar conceptos de construcción que respondan a las necesidades físicas, sociales y económicas de comunidades con una presencia musulmana significativa, abordando al mismo tiempo sus aspiraciones culturales. Para comprender la visión detrás de los ganadores de este ciclo, la redactora jefa de ArchDaily, Christele Harrouk, conversó con Farrokh Derakhshani, quien ha colaborado con el galardón durante más de cuatro décadas. Derakhshani describió la iniciativa como "un mensaje curado para el mundo", un mensaje que evoluciona con el tiempo.
