ArchDaily 与欧洲文化中心（ECC）合作，正在策划其首次展览，作为第七届“Time Space Existence”的一部分，这是与第 19 届威尼斯建筑双年展同时举行的两年一度的建筑展。 展览将于 2025 年 5 月 10 日至 11 月 23 日举行，邀请从业者探索修复、再生和再利用的主题，强调建筑环境的创新和可持续方法。 ArchDaily 的展览将在 Palazzo Mora 的专用空间展出，与其他展览场地相辅相成，包括 Palazzo Bembo、Marinaressa Gardens 和 Palazzo Michiel。
威尼斯市政府公布了一座可容纳 18,500 人的新体育场规划，该项目由 Populous 建筑事务所设计。该体育场将建在泰塞拉（Tessera）的 Bosco dello Sport 体育公园内，可用于举办足球、意甲橄榄球赛以及音乐会等其他活动。该项目的设计与工程工作由 Maffeis Engineering 和 Populous 共同承担，他们受托于由 Costruzioni Bordignon、Fincantieri Infrastrutture 和 Ranzato Impianti 组成的联合体。该联合体于 2024 年 3 月中标。此外，Soil Engineering、Seingim 和 Gae Engineering 也参与了该项目的合作。
全球建筑事务所 Populous 近日公布了为纽约自由人队（New York Liberty）设计的全新训练馆方案，该项目位于布鲁克林绿点区（Greenpoint）。这一耗资 8000 万美元的项目是一项由球员主导的计划，旨在为该女子职业篮球队服务并与其紧密合作开发。新建筑占地 7.5 万平方英尺（约合 6968 平方米），可远眺曼哈顿天际线。除了作为篮球训练中心外，该设施还旨在促进社区互动，并扩大球队在整个纽约市的影响力。
MVRDV 和 Zecc Architecten 赢得了将海尔伦（Heerlen）的圣方济各教堂（St. Francis of Assisi Church）改造成公共游泳池的竞赛。这座教堂最初建于 100 多年前，自 2023 年起停止举办宗教仪式，这为市政府提供了将该建筑重新规划为社区用途的机会。这个适应性再利用项目被称为“圣水”（Holy Water），旨在让这座具有标志性轮廓的国家级纪念建筑在保留其历史元素的同时，赋予其新的社会功能。该设计由 MVRDV、Zecc Architecten、IMd Raadgevende Ingenieurs、Nelissen Ingenieursbureau 以及建筑经济咨询公司 SkaaL 合作完成，预计将于 2027 年底竣工。
Jenny E. Sabin 是一位美国建筑师、设计师和教育家，以其在建筑、计算和生物材料交叉领域的工作而闻名。 她将数字制造、响应性材料和仿生设计融入她的建筑实践中，并在纽约州伊萨卡市经营一家实验性建筑工作室——Jenny Sabin 工作室。 在接受路易斯安那频道采访时，她分享了自己从艺术家到科学家的个人历程，解释了如何在建筑规模上应用生物和材料系统，并讨论了她在康奈尔大学的教学和研究角色。 她详细阐述了通过响应性和适应性建筑的新策略将人们聚集在一起的兴趣。 在她看来，数字、物理和生物之间的联系定义了建筑发展的范式转变，与其他物理体验领域融合，创造了一个更加互联的未来。
Marianne McKenna 与 Shirley Blumberg 作为 KPMB Architects 的创始合伙人，荣膺 2025 年度加拿大皇家建筑学会（RAIC）金奖。该奖项是该机构的最高荣誉，旨在表彰通过作品和影响力为加拿大建筑做出深远且持久贡献的个人。RAIC 金奖将于今年 6 月举办的 RAIC 建筑大会上正式颁发。
2025 年的科切拉音乐与艺术节延续了将大尺度当代艺术与音乐相结合的传统，将帝国马球场转变为充满活力的沉浸式装置的景观。在公共艺术公司（PAC）的 Raffi Lehrer 策划下，艺术总监 Paul Clemente 与 Goldenvoice 合作，今年的活动通过全新委托创作的作品和回归的艺术家，探索运动、幻觉与无常的主题。自 2016 年以来，科切拉音乐节的艺术项目已发展成为一个多学科平台，其大部分制作工作均在内部和现场完成。2025 年的音乐节将在两个周末举行，分别为 4 月 11 日至 13 日以及 4 月 18 日至 20 日。今年的音乐节除了常设展览和回归展品外，还包括三件全新委托创作的艺术装置。
Reed Hilderbrand Landscape Architecture 景观设计事务所公布了其为美国德克萨斯州圣安东尼奥植物园（San Antonio Botanical Garden）制定的战略总体规划方案效果图。该规划旨在引导这一公共景观的未来发展，体现了以提升无障碍性、促进生态保护和推广园艺教育为核心的长期目标。愿景中包含一个全新的园艺校区以及一座为该场地量身定制的公共温室。温室由总部位于纽约的建筑设计事务所 SO-IL 担纲设计，该公司在布鲁克林的住宅项目 450 Warren 曾被 ArchDaily 读者评选为 2024 年度建筑大奖住宅类冠军。该总体规划旨在打造一个更具生态可持续性的环境，同时提升游客在这片占地 38 英亩的植物园中的游览体验。
BIG 建筑设计事务所在匈牙利第二大城市德布勒森的新匈牙利自然历史博物馆设计竞赛中获胜。该博物馆占地面积 23000 平方米，将坐落于城市南部的原体育场旧址上，毗邻历史悠久的大森林 Nagyerdő。
在一场国际竞赛之后，波兰裔美国建筑师丹尼尔·里伯斯金领导的事务所 Studio Libeskind 与 La Compagnie de Phalsbourg 合作，被选中设计 Léon Blum 区的地标性建筑，该区域紧邻未来大巴黎快线 15 号线车站。此次竞赛共有八支团队参与，包括 Snøhetta、Valode et Pistre、Stefano Boeri、藤本壮介和 Jean-Paul Viguier。最终获胜的方案是一座超过 20,000 平方米的混合用途建筑，其中包含绿色植物墙，并采用生物基材料。该项目是伊西莱穆利诺这一巴黎外缘地区整体城市发展战略的一部分，目前该区域正经历重大转型。
在第19届威尼斯国际建筑双年展开幕周期间，一场由阿卡汗建筑奖（Aga Khan Award for Architecture）、豪瑞基金会可持续建筑奖（Holcim Foundation Awards）、欧盟密斯奖（EUmies Awards）、密斯皇冠厅美洲大陆奖（Mies Crown Hall Americas Prize）、奥贝尔奖（OBEL Award）以及Ammodo建筑奖（Ammodo Architecture Award）联合主办的专题研讨会，将在威尼斯举行。这六大建筑奖项联盟以及与这些奖项相关的国际建筑师，将于2025年5月9日（星期五）齐聚 TBA21–Academy 的海洋空间（Ocean Space），共同探讨建筑奖项的全局性影响以及它们推动实质性变革的潜力。本次活动以“奖项之外”（Beyond the Prize）为题，旨在批判性地反思面对当代社会和环境挑战时，这些奖项的宗旨、发展轨迹与潜力。
如今已步入第 18 届的索尼世界摄影奖，既是为成熟艺术家也是为新兴艺术家打造的全球平台，每年向世人展示当代摄影的风采。这项免费参赛的比赛设有 10 个类别，包括建筑、风景、旅行和街头摄影等，为参赛者提供展示机会。每个类别都会评选出一位获奖者，并展示精选作品的入围名单，最终还将评选出年度开放摄影师大奖。2025 年公开赛邀请参赛者提交他们在 2024 年拍摄的最具代表性的单幅作品，要求捕捉并提炼出某一瞬间，同时引发更广泛的叙事联想。
第63届米兰国际家具展（Salone del Mobile）将于2025年4月8日至13日在米兰举行。该展会历史可追溯至1961年，是一项涵盖广泛室内设计产品的行业盛会。本届展会的主题聚焦于探讨人与设计之间的深层联系，旨在超越其商业功能，将其打造为一个创意平台。同时，展会也是一个实验和交流思想的实验室。届时，各种全新的家具和住宅空间原型将在特定场景中展出，生动呈现关于生活方式的不同叙事。除了家具展外，为期五天的活动还将在米兰新国际展览中心（Rho Fiera）举办多场装置展、论坛和工作坊。
在2025年威尼斯国际建筑双年展上，立陶宛国家馆将呈献由国家建筑师协会（National Architects Association）策划的项目 Archi / Tree / tecture。该展览由尤拉特·图特利特（Juratė Tutlytė）委任，建筑师金塔拉斯·巴尔奇蒂斯（Gintaras Balčytis）策展，旨在邀请建筑师、学生、社区及观众共同反思建筑与都市自然之间的深层联系。展览将建筑学科定位为一种阐释性媒介，用以揭示塑造城市的多重关系，而城市本身也反过来折射出这些动态的相互作用。这一方案唤起了一种植根于原野与树木曾伫立于此的景观之中的城市记忆，将时间维度引入到关于城市生态系统、可持续性和韧性的讨论中。展馆内的室内装置由建筑师保柳斯·瓦伊泰库纳斯（Paulius Vaitiekūnas）、安德留斯·普基斯（Andrius Pukis）和维卡·普拉奈蒂特（Vika Pranaitytė）设计，展出地点设在德雷利蒂圣玛利亚教堂（Church of Santa Maria dei Derelitti）。馆内的视听与灯光装置由跨学科艺术组合莉娜·普拉奈蒂特（Lina Pranaitytė）和乌尔特·帕克尔斯（Urtė Pakers）设计，雕塑部分则由凯斯图蒂斯·拉瑙斯卡斯（Kęstutis Lanauskas）创作。
第二届“非双年展”（no-bienal）将于2025年3月25日至4月1日举行，活动为期8天，足迹遍及厄瓜多尔自北向南的12座城市。这一独特命名旨在反对传统行业双年展所特有的竞争性架构。本届双年展的目标之一是展现厄瓜多尔的内部团结，以此抵制分裂性的政治策略。活动核心组织方——教育集体 Escuela Radical 表示：“这无关乎中心化或去中心化，而仅仅在于不带竞争地去分享。”
2021年，罗森达尔市政府开始与MVRDV合作，聘其为城市发展顾问。随后，该事务所合伙人威尼·马斯（Winy Maas）被任命为城市顾问，并组建了一个包括MVRDV、Rebel Group、Transitiefocus及其他专家在内的团队。他们的任务是将现有的项目和倡议整合为一个统一的战略愿景，寻求自下而上与自上而下相结合的规划方法。这一被称为“马赛克”（The Mosaic）的愿景是通过居民共同参与的过程制定的。它提供了多尺度的规划视角，范围涵盖从整个市镇的土地利用调整，到旨在释放特定区位潜力的40多个潜在项目。该愿景以七份相互关联的文件形式发表，旨在为罗森达尔提供应对城市增长的战略指南。
在2025年威尼斯建筑双年展上，乌拉圭国家馆以“53.86% 乌拉圭，水之国度”（53.86% Uruguay, Land of Water）为主题，探讨了建筑、领土与水之间的内在联系。该展览由建筑师 Katia Sei Fong、Ken Sei Fong 以及视觉艺术家 Luis Sei Fong 共同策划。展览指出，人类或许正在迈入“水新世”（Hydrocene，即水之时代），而人类管理与保护这一资源的方式将决定其未来。在此背景下，该项目强调乌拉圭的海洋领土（占 53.86%）甚至大于其陆地面积。因此，水不仅是一种自然资源，更是该国历史与文化的核心要素，对其未来发展至关重要。
2023年3月，奥斯汀交通合作伙伴（ATP）宣布选择 UNStudio、HKS 和 Gehl 联合主持“连接项目”（Project Connect）的建筑与城市设计。作为美国德克萨斯州奥斯汀市公共交通系统的一项重大扩建工程，该轨道交通系统在 ATP 的领导下，旨在连接各社区、提升公共空间品质，并融入城市不断演进的肌理之中。由这四个合作方共同制定的设计框架，为轻轨系统如何与奥斯汀街区互动奠定了基础。设计团队表示，项目的首要任务是建设以人为本的基础设施并创造充满活力的公共空间，这些核心理念在最新公布的设计图中得到了直观展现。作为一项经选民投票通过的倡议，“连接项目”积极倡导公众参与，方便奥斯汀居民在整个开发过程中提出意见与反馈。
