尽管香港因其标志性的维港海景、璀璨的天际线和快节奏的都市生活而闻名遐迩，但它的起源却诉说着另一个故事——一个深植于其与水相生相伴的故事。在蜕变为高密度、垂直化的现代大都市之前，香港的建筑身份曾与海洋环境息息相关。如今，人们提起这座城市，往往会联想到高耸、玻璃幕墙包覆的摩天大楼，它们象征着现代性。尽管这些建筑在追求高度与形式上极具视觉冲击力，但其中许多却似乎与周边环境相割裂，往往忽视了自然的场地条件、生态响应能力以及对地缘文脉的敏感性。
然而，回溯历史，情况并非一直如此。香港最早的建成环境——分布在大澳、香港仔和筲淇湾等地的乡村渔村——是通过与周边环境紧密互动的、自发的、社区驱动的空间实践而形成的。这些沿海和沿江定居点发展出了契合海洋环境和渔业生活律动的建筑体系。村落依水而建，其建造策略也顺应着潮汐涨落、地形地貌以及社交活动的需求。
2025年凡尔赛建筑与景观双年展（BAP! 2025）汇聚了全球建筑领域的思想领袖，共同探讨该学科在应对气候变化、可持续发展以及不断演变的城市需求中所发挥的关键作用。此次双年展通过对来自巴黎、墨西哥城和西班牙的策展人、建筑师及设计师进行的一系列深度访谈，为探讨建筑如何应对当代挑战提供了多元化的视角与交流平台。
联合策展人 Sana Frini 和 Philippe Rahm 领衔策划了本次展览，深入探讨建筑如何适应预测中即将来临的环境转变。从可持续实践到文化脉络的融入，访谈中记录的对话凸显了诸多创新路径，致力于创造出既具功能性、又能深刻回应气候变化与社会需求的建筑空间。
由 OSPA Place 联合 响应式城市研究所（Instituto Cidades Responsivas） 共同发起的 “城市倡议地图”（Mapa de Iniciativas Urbanas），是一项免费的协作式制图项目，旨在汇集通过创新、技术和公众参与推动城市转型的实践。该倡议的核心目标是识别、评估和展示具有变革性的城市经验，以开放式创新模式启发其他城市，加强公共部门、私营企业、学术界和公民社会之间的合作网络，并分享能为居民生活带来实际积极影响的解决方案。
面临着相互交织的全球气候危机、生物多样性丧失和资源枯竭，再生设计已成为构建富有韧性且顺应生态的乡村未来的必由之路。在建筑、农业与地方生态系统的交汇处，新型的韧性、自给自足式农业实践模式正悄然兴起。这些项目并非宏大的工业体系，而是小微尺度、精准且深植于文脉之中的建筑干预，它们在尊重自然律动、本土材料和社区智慧的同时，创造出促进可持续耕作的空间。
2024–2025年度的欧洲40位40岁以下建筑师与设计师奖（Europe 40under40 Awards）已公布入选建筑师与设计师名单，旨在表彰在欧洲各地工作、年龄在40岁以下的杰出青年专业人才。该项目由欧洲建筑艺术设计与城市研究中心（The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies）和芝加哥雅典娜建筑设计博物馆联合主办，重点展示了一系列反映当代建筑与设计理念的已建成及概念性作品。本届入选的青年建筑师和设计师来自塞浦路斯、法国、希腊、意大利、挪威、波兰、葡萄牙、西班牙、瑞典、瑞士和土耳其，为观察欧洲当下的建筑话语提供了多元视角。
本次评选由 Melike Altınışık、Hans-Petter Bjørnådal、Eleni-Stefania Kalapoda 和 Adrian Yap 组成的评审团评出，他们对不同规模和类型的参赛作品进行了综合评估。获奖项目将于 2025 年 12 月 5 日在雅典当代空间（The European Centre, Contemporary Space Athens）开幕的“40位拥有新愿景的欧洲青年建筑师”展览中展出。此外，大都市艺术出版社（Metropolitan Arts Press）将出版一本特制年鉴，详细收录这些入选作品，以便国际读者了解。目前，2025–2026年度的申报通道已正式开启，截止日期为2025年12月15日。
斯堪的纳维亚设计以其简约美学与实用功能而备受赞誉，它珍视简单事物，深深植根于“Hygge”（舒适惬意）的理念之中。这种崇尚之情不仅体现在室内设计领域，还延伸至自然世界，催生出高品质的建筑与景观装置设计，强化了人与未受破坏的自然环境之间的联系。斯堪的纳维亚设计风格并不主张在环境中强行构建宏伟建筑，而是倾向于进行微妙而精准的干预。这些项目并非旨在主宰环境，而是旨在与现有景观展开对话，通过深思熟虑的设计来凸显其固有形态、色彩与质感。其目标是实现互补与提升，打造出既具备实用功能，又能加深访客与周边环境情感联结的空间。
Heatherwick Studio 公布了位于曼谷是隆区（Silom district）核心地带的新公共空间及两家酒店项目“Hatai”的首批设计图。该综合体是该工作室在泰国的首个项目，选址于原纳莱酒店（Narai Hotel）旧址这一具有历史意义的场地，地处繁华的商业区。项目规划打造5200平方米的新公共空间，包括高架步道和可供公众使用的地面层，地面层设有零售店铺和服务设施。建筑设计灵感源自传统泰国灯笼的精湛工艺，由一系列堆叠的圆润造型构成。
2025年，威尼斯欧洲文化中心（ECC）举办的第七届“时空存在”（Time Space Existence）展览以“修复、再生与重用”为核心旨归。展览旨在摆脱表面化的解决方案与泛滥的行业术语，汇聚了一批将建筑视作积极“修复媒介”的实践者。在威尼斯展出的这些引人瞩目的作品表明，“修复”是一项多维度的实践，并在物质、社会和历史等多个层面展开。诸多迥异的探索路径昭示着建筑师角色的转变——不再仅仅是实体空间的主导建造者与设计师，而是化身为修补者，能够将技术、社群和材料智慧融为一体，从而去重塑叙事、构建更具韧性的文化系统。
人类很少能立刻接受重大的变革，往往会因为恐惧、怀疑或对现有行之有效事物的依恋而停滞不前。古腾堡印刷机的诞生曾引发对虚假信息传播的担忧；城市电气化曾招致医生的警告；而办公室计算机化也曾激起人们对人类经验贬值的忧虑。这种颠覆性的变革往往会引发抵制，但它们也往往能为批判性反思与创新开拓空间。
如今，随着人工智能的崛起和科技创新的接踵而至，我们正经历着另一个这样的拐点。这场辩论范围广泛、不可避免，且一如既往地不可或缺。在由美的楼宇科技（MBT）主办的2025 TRUE生态大会上，这场讨论通过将数字化进步与可持续发展、高效和生活质量的具体目标相结合，上升到了实践与战略的高度。
MVRDV 完成了 GATE M 西岸梦中心的建设。这是一项重大的适应性再利用项目，将上海的一座前水泥厂改造成了充满活力的文化与休闲街区。该项目坐落于城市的黄浦江畔，为西岸不断丰富的文化实践做出了积极贡献，并提供了丰富多样的公共便利设施，涵盖餐饮、零售空间、攀岩设施、活动场地以及滨江休闲区等。这里曾是亚洲最大的水泥厂所在地，在 2010年上海世博会后经历了重大转型——工业产业逐步迁出，而滨江地带也随之迎来了复兴。
据世界银行称，安哥拉于2008年启动的国家城市化与住房计划（PNUH）旨在建设100万套新住房。然而，截至2024年，该计划仅交付了约22万套。安哥拉建筑初创公司 Power2Build 估计，目前安哥拉的住房缺口约为300万套，其中非洲增长最快的城市之一——罗安达的形势尤为严峻。Power2Build 拥有一支完全由安哥拉本土人员组成的多学科团队，旨在通过自动化的混凝土3D打印技术，助力缓解这一住房短缺问题。该系统采用丹麦 COBOD 公司的现场大型建筑打印机，有望缩短工期并提升建筑质量。大规模水泥基3D打印通过计算机控制定位，将特定体积的材料逐层精确堆叠或固化，从而省去了对传统模板的需求。该工艺主要包括三个阶段：数据准备、材料制备和打印。
“Louis Vuitton ：远见之旅”（Louis Vuitton: Visionary Journeys）已在大阪中之岛美术馆面向公众开放，并将持续开放至 2025 年 9 月 17 日。该展览由 OMA 纽约分部在合伙人重松象平的指导下设计，这是“远见之旅”系列首次在文化机构中举办。展览横跨十一个主题展厅，占地 2200 平方米，通过专设的历史、工艺、标志性设计元素及文化交流等区域，全面呈现了路易威登这一品牌 170 年来的创意传承与空间叙事。
2025 年 7 月 10 日至 2026 年 7 月 12 日，纽约现代艺术博物馆（MoMA）将举办一场以日本建筑师黑川纪章设计的中银胶囊塔为主题的展览。展览名为《中银胶囊塔的多样生命》，回顾了这座建筑 50 年的历程。中银胶囊塔于 1972 年在东京银座建成，2022 年被拆除，此次展览将通过背景资料、原始图纸、档案录像以及一个完整修复的胶囊单元来呈现这座建筑。展览旨在引发人们对城市如何处理老旧建筑以及城市区域快速变迁问题的思考。记录该塔五十年间持续演变的丰富资料，鼓励观众思考建筑如何超越原有用途，通过承担新角色和功能来实现延续。
自 4 月开幕以来，大阪世博会已接待了来自世界各地的数百万游客，成为创新、建筑与设计的真实展示场。在众多地标中，由日本建筑师藤本壮介设计的“大屋顶”（Grand Ring）尤为瞩目，它被认为是目前世界上最大规模的木结构建筑。在 2025 年世博会“构建未来社会，想象明日生命”（Designing Future Society for Our Lives）的主题下，150 多个国家通过各自的展馆，探讨了当代建筑的核心议题，如建筑的循环性、文化记忆，以及面向建成环境与可持续未来的创新与技术。
墨尔本全新的雅顿站（Arden Station）不仅是一个交通枢纽。作为地铁隧道（Metro Tunnel）项目的关键组成部分，该车站的启用缓解了其他铁路线路的压力，提高了列车发车频率，从而拓展了城市轨道交通基础设施；与此同时，它也成为了墨尔本北部城区转型过程中的标志性元素。车站坐落于一片正在经历更新的旧工业区，将作为核心引擎，引领这一新兴区域的未来发展——预计在未来几十年内，这里将容纳多达 34,000 名居民并创造 15,000 个就业岗位。
第二届太阳能双年展（Solar Biennale）——“Soleil·s”目前正在位于瑞士洛桑的当代设计与应用艺术博物馆（mudac）展出。继2022年在鹿特丹荷兰新研究所举办的首届展览之后，本届展览旨在探讨设计如何推动太阳能创新应用，迈向以太阳能为动力的未来。该活动由“太阳能运动”（The Solar Movement）发起，该组织由设计师马里扬·范·奥博（Marjan van Aubel）和保林·范·东根（Pauline van Dongen）创立，致力于通过结合设计、技术与倡议，使太阳能成为默认的能源来源。今年的展览由 mudac 策划，带来了一场沉浸式的观展体验，展示了包括 TAKK、ecoLogicStudio、奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Elíasson）以及安德烈亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）在内的新老作品。
ArchDaily 正在寻找一位社交媒体编辑与社群经理（Social Editor & Community Manager）加入我们的自然社交媒体团队。在这个复合型岗位中，你将同时担任编辑与社群经理，塑造全球建筑社群在各大社交平台上与 ArchDaily 互动联结的方式。
你将与社交媒体经理紧密合作，制定并执行我们的自然增长策略——创作、策划和发布引人入胜的内容，以展现建筑学讨论的丰富内涵，并与我们的编辑价值观保持一致。
OMA 已圆满完成厦门九牧（JOMOO）总部大楼的建设，该项目为中国最大卫浴企业的首个办公园区。该建筑坐落于城市中央商务区边缘，彰显了九牧正持续向全球品牌转型的决心。此项目由 OMA 合伙人克里斯·范·杜伊恩（Chris van Duijn）领衔，项目建筑师张凌霄和卢陈协同合作。据克里斯·范·杜伊恩介绍，该总部大楼是 OMA 在杭州、厦门、深圳等中国快速发展的城市中开展的一系列项目的一部分，在这些项目中，OMA 事务所持续探索高层建筑与其城市环境之间的新型关系。
巴西艺术家埃尔内斯托·内托（Ernesto Neto）的展览“我们的鼓舟大地”（“Nosso Barco Tambor Terra”）于 2025 年 6 月 6 日至 7 月 25 日在巴黎刚完成翻新的大皇宫（Grand Palais）举办。这是一场大型沉浸式装置艺术展，邀请参观者通过感官体验，重新与自然和社群建立联结。内托从巴西文化与原住民文化中汲取灵感，运用织物、香氛和有机材料打造出一个供人沉思与互动的空间。摄影师保罗·克莱门斯（Paul Clemence）最近拍摄了这件织物装置作品，试图展现其建筑特质。
随着气候不确定性和生态系统变化重塑设计优先级，建筑学在这些讨论中不再只是旁观，而是扮演着越来越积极的角色。在这一视角下，“重新（re-）”的概念鼓励我们主动退一步，去重新思考、重新连接并重新调整建筑与其环境之间的关系。作为再生建筑的核心，这种方法超越了具体的技术或尺度，涵盖了从旨在让城市回归自然的总体规划，到融汇艺术与科学的国家展馆的方方面面。
未来的路在何方？一方面，当前的诸多讨论都侧重于技术；另一方面，也有一些非但不对立、反而相辅相成的方法。它们通过汲取传统经验、先辈智慧以及对环境的深刻理解，拓宽了可能性的边界。在这些视角中，兴起于20世纪初的鲁道夫·施泰纳（Rudolf Steiner）的研究工作及人智学运动，提供了一种将建筑与生态律动、材料以及社区生活相连接的独特视野与洞察。
Populous 与总部位于里斯本的建筑事务所 Saraiva + Associados 合作，公布了为里斯本光明球场（Estádio da Luz）设计的全新总体规划。该项目由本菲卡足球俱乐部（S.L. Benfica）委托，旨在升级该体育场，并在周边区域引入全新的综合用途与公共设施。Populous 将该项目视为以体育场为主导的城市发展大趋势的一部分，并类比了温布利球场和阿提哈德校区（Etihad Campus）等场馆。据该事务所介绍，设计在呼应体育场现有文脉的同时，也为未来的扩建和全新形式的公众参与奠定了基础。项目预计将与即将到来的国际体育赛事（包括 2030 年国际足联世界杯）同步竣工。
作为2025年威尼斯建筑双年展平行展的一部分，罗蒙·里尔学院（Institut Ramon Llull）推出了名为“水之议会：前瞻性生态社会建筑”（Water Parliaments: Projective Ecosocial Architectures）的项目。该项目汇集了来自莱里达、赫罗纳、塔拉戈纳、巴塞罗那、瓦伦西亚、巴利阿里群岛等地的水资源，旨在将水危机视为一个相互交织的生态社会、文化和政治议题。该项目将建筑视为批判性推测和集体行动的工具，倡导构建一个以共存为基础的未来场景——将人类与非人类、自然与人工、技术与本土、全球与地方紧密交织在一起。
总部位于哥本哈根和汉堡的建筑事务所 ADEPT 在一项国际竞赛中斩获头奖，该竞赛旨在将德国不伦瑞克市历史中心的一座前卡尔斯塔特（Karstadt）仓库改造为音乐中心。这座占地 18000 平方米的文化综合体将涵盖一座全新音乐厅、一所公立音乐学校以及面向社区的公共空间。该项目强调适应性再利用，保留了既有建筑的承重结构与建筑韵律，将改造设计定位为对原有建筑的延续，而非替代。
