牛津联足球俱乐部（Oxford United Football Club）关于建设一座全新全电足球场的规划申请已获得彻韦尔区议会（Cherwell District Council）的批准。该方案由联合团队操刀设计，其中包括 AFL Architects、莫特麦克唐纳（Mott Macdonald）工程服务公司、Fabrik 景观设计公司以及 Ridge and Partners 建筑环境咨询公司。该总体规划设计容纳人数为1.6万名观众，并规划了一个可容纳1000人的活动空间、一家拥有180间客房的酒店、一家餐厅、一个健康中心以及一个带花园的新公共广场。
在今年的第19届威尼斯建筑双年展上，科索沃共和国带来了题为《Lulebora nuk çel më. Emerging Assemblages.》的展览。该展览由科索沃国家美术馆委托举办，并由建筑师、跨学科设计师兼研究员 Erzë Dinarama 担任策展人。面对气候压力，生态根基动摇，具身知识体系面临重构。在此背景下，该装置立足于该国不断变化的农业景观，对科索沃的田野工作展开了一场感官探索。展馆将一系列当地的土壤材料与悬挂的嗅觉日历相结合，邀请参观者通过触觉与嗅觉展开想象。
SPPARC 建筑与设计事务所公布了对位于伦敦哈默史密斯（Hammersmith）、已空置二十年的前雷文斯考特公园医院（Ravenscourt Park Hospital）进行改造的规划。该建筑原名皇家共济会医院（Royal Masonic Hospital），由托马斯·S·泰特（Thomas S. Tait）设计，被视为英国首批重要的现代建筑之一；1933年由国王乔治五世揭幕时，曾是欧洲最大的独立急症医院。这座拥有260张床位的设施最初旨在为共济会成员及其家属提供低成本治疗，一直运营至1994年，后于2002年作为国民医疗服务体系（NHS）医院重新启用，并于2004年永久关闭。根据最新公告，这一二级登录历史地标（目前已被列入英格兰历史建筑委员会的“濒危遗产名录”）将被重新规划，改造为140套新住宅、一所拥有65张床位的看护养老院以及可供公众租用的空间。
2025年7月6日至16日，世界遗产委员会第47届会议在法国巴黎的联合国教科文组织总部举行。期间，共有26处新遗产点被列入《世界遗产名录》。除了审议新的提名外，委员会还评估了现有遗产地的保护与管理工作，应对了气候变化对遗产的影响，并批准了两个现有遗产地的扩建，以创建新的跨境自然公园。联合国教科文组织表示，本届会议将地方社区的作用置于保护政策的核心地位，加大了对非洲遗产的保护力度，并肯定了对纪念地日益增长的认可，以及对人类共同史前史的保护。此次新增的26处遗产分布在26个国家，现在将获得最高级别的国际遗产保护。
福斯特建筑事务所（Foster + Partners）公布了位于韩国首尔的综合体项目 IOTA Seoul I 的设计方案效果图。该项目坐落于首尔站与南山（一座位于市中心偏南中区、海拔270米的山峰）之间。由于该地块曾是乘火车抵达首尔的旅客的重要历史门户，建筑师将其定位为一处具有地标意义的场所。
首届哥本哈根建筑双年展将于 2025 年 9 月 18 日至 10 月 19 日举办。该活动由哥本哈根建筑论坛（CAFx）主办，标志着其从以往年度举办的哥本哈根建筑节升级为更具拓展性的建筑探索平台。首届双年展以“放缓节奏”（Slow Down）为主题，邀请参展者思考现代生活的快节奏如何影响建成环境。据主办方介绍，这一主题转向旨在鼓励构想能够促进可持续性、持久性以及与周边环境审慎互动的空间。为践行这一理念，主办方于今年早些时候发起公开征集，邀请各方提交展馆设计方案，要求方案既体现循环设计原则，又能在活动期间作为公共活动中心。最终，斯莱托·莫尔斯伯尔（Slaatto Morsbøl ）团队与汤姆·斯维兰斯（ Tom Svilans）× THISS 工作室设计的两座模块化建筑方案脱颖而出，二者均以独特方式诠释了建筑领域的“减速”理念。
每年，内奥米·米尔格罗姆基金会（ Naomi Milgrom Foundation）都会委托一位建筑师为位于墨尔本南岸艺术区中心的维多利亚女王花园设计一座临时展馆。随后，这些展馆会被移交至维多利亚州。第十届 MPavilion 展馆由普利兹克奖得主安藤忠雄设计，这是他在澳大利亚及南半球的首个也是唯一一个建成作品。该展馆于 2023 年 11 月 16 日开放，其展期已延长至 2025 年 3 月，在两个夏季期间举办了丰富多彩的文化活动。鉴于该项目的临时性，展馆原本面临拆除命运，但随后社区发起了一项名为“保护展馆”的行动，希望保留这座建筑。近日，在内奥米·米尔格罗姆基金会宣布，经墨尔本市决定，该展馆将保留在维多利亚女王花园，直至 2030 年。
2023年2月，日本香川县知事宣布了拆除计划，拆除对象是由普利兹克建筑奖得主、建筑师丹下健三设计的香川县立体育馆。围绕该建筑命运的讨论可追溯至2014年其永久关闭，当时屋顶漏水导致吊顶板出现了结构性问题。自此，多个组织致力于挽救这座建筑，其中包括世界文化遗产基金会发起的请愿，以及某推广委员会在2021年为将其提名申报联合国教科文组织世界文化遗产所作的努力。尽管开展了上述工作，香川县政府仍于2025年8月7日正式启动公开竞争性招标，以选择拆除工程的承包商，而“前香川县立体育馆再生委员会”坚决对此予以阻止。
CRA-Carlo Ratti Associati 建筑事务所公布了为埃塞俄比亚首都亚的斯亚贝巴设计的新文化中心方案。该项目位于 Kazanchis，这是一个充满文化、音乐和历史气息的街区，目前正作为政府主导、以廊道开发为重点的城市更新计划的一部分进行改造。该街区曾是埃塞俄比亚传统与实验艺术中心——Fendika 文化中心传统院落的所在地。2024年10月23日，随着该地块在区域系统性清理中被划定为重新开发区，该院落遭到拆除。鉴于 Fendika 的文化影响力，亚的斯亚贝巴市政府允许该机构在原址重建，但其设计需符合该街区的新规划。CRA 的设计正是对这一背景的回应，方案包含一个露天舞台和一个四层高的公共空间。
在第 19 届威尼斯国际建筑双年展上，北欧国家在斯维尔·费恩（Sverre Fehn）那座备受赞誉的 1962 年北欧馆中布展。这座建筑现代主义的地标性建筑，代表着瑞典、挪威和芬兰三国。今年，北欧国家带来了一场融合建筑、表演与艺术装置的展览，将建成环境视作展现化石燃料文化社会政治规范的舞台。该展览由赫尔辛基建筑与设计博物馆的凯萨·卡尔维宁（Kaisa Karvinen）策展，名为《行业力量：建筑的五重乐谱》（Industry Muscle: Five Scores for Architecture），从跨性别者视角审视现代建筑，展出了芬兰艺术家 Teo Ala-Ruona 的作品。他融合了行为艺术、戏剧和编舞创作。
2016年12月，BIG公布了其为洛杉矶艺术区（Arts District）设计的混凝土超结构项目的首批效果图。该项目名为“670 Mesquit”综合体，最初规划面积达260万平方英尺（约24.2万平方米），包含办公空间、住宅单元和两家酒店，这也是BIG在洛杉矶的首个项目。2025年7月，在最初提案提出近九年后，洛杉矶市议会正式批准了该项目，其最终将分期建设。
自1998年起，8月12日被联合国定为“国际青年日”，旨在将青年问题置于国际议程的核心位置，并表彰青年群体对当今全球社会所做出的贡献。每年的纪念活动都聚焦于一个特定主题。2025年的主题是“青年助力实现可持续发展目标的本土行动及其他”（Local Youth Actions for the SDGs and Beyond），强调了青年在将全球雄心转化为社区驱动的现实中所发挥的作用。其目的是凸显青年如何帮助在地方层面落实可持续发展目标（SDGs），并弥合政策与实践之间的差距。秉承这一精神，我们在此介绍来自罗马尼亚、英国和美国的三个教育项目。这些项目赋能青年人，帮助他们加深对建成环境的理解，并展望一个更具可持续性、更人性化的城市未来。
2025年威尼斯国际建筑双年展的比利时馆展示了一个将景观建筑融入建筑内部的原型。该展览由巴斯·斯梅茨（Bas Smets）与斯特凡诺·曼库索（Stefano Mancuso）合作设计，将展馆转化为一个以亚热带森林林下植被为模型的微气候，打造出一个能主动调节温度和湿度的室内雨林。这一策展理念得到了佛兰德斯建筑学会及其馆长丹尼斯·波尔（Dennis Pohl）的支持，旨在倡导将景观思维视为一种积极的设计力量，而非仅仅是外部装饰。在这段来自威尼斯的视频采访中，巴斯·斯梅茨和丹尼斯·波尔向 ArchDaily 编辑阐述了该项目如何将建筑定位为气候适应力的平台，并提出设计范式的转变——从静态的画面走向不断演进的生命过程。
彼得·库克爵士（Sir Peter Cook）是一位英国建筑师、教授和作家，也是新未来主义设计团体“阿奇格拉姆”（Archigram）的创始成员之一，其他成员还包括沃伦·查克（Warren Chalk）、罗恩·赫伦（Ron Herron）、大卫·格林（David Greene）和迈克尔·韦伯（Michael Webb）。除了该团体激进的城市概念和富有远见的意象外，他还于 2006 年与大卫·罗伯特姆（David Robotham）共同创立了 CRAB 工作室（Cook Robotham Architectural Bureau，即库克·罗伯特姆建筑事务所），并在此开发了建成、概念及推测性项目。最近，他设计了位于肯辛顿花园蛇形画廊南馆旁的“游戏展亭”（Play Pavilion），该展亭于 2025 年 6 月 11 日的世界玩耍日正式开放。此外，他还因 MoMA 的 BIX 光能与媒体立面以及他一系列探索空间、建筑元素和有机景观的图纸与拼贴画作品而闻名。
在 2025 年世界建筑节（WAF）上，彼得·库克爵士接受了 ArchDaily 的第二次专访，与总编辑克里斯蒂勒·哈鲁克（Christele Harrouk）进行了深入对话。不同于首次对话中对年轻建筑师的建言献策，本次访谈紧随他在世界建筑节上的演讲，探讨了即将出版的新书《Archigram Ten》。该书是一项编辑策划项目，旨在与创始成员及当代设计师一同重塑这本原创杂志的精神。在此基础上，他进一步反思了人工智能、新冠疫情对其自身实践的影响以及当下的建筑教学法。
房地产开发公司 Sierra Blanca Estates 正式宣布，计划在西班牙沿海城市马拉加（Málaga）建设一个全新的住宅社区。开发商表示，该项目旨在应对安达卢西亚（Andalucía）自治区首府城市日益增长的住房需求。马拉加位于伊比利亚半岛南部，紧邻地中海。新社区规划在 El Bulto 地区，其中包括一栋由扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）设计的21层建筑。
德国在2025年第19届威尼斯建筑双年展上的参展项目，将让参观者在身体和心理上切身体验未来的城市气候：一场让立即采取行动的必要性变得切实可感的“压力测试”（STRESSTEST）。展览表达了鲜明的立场：气候变化已是不可阻挡的现实，而迄今为止所采取的措施还远远不够。它呈现了这样一个场景：气候变化在全球范围内表现为气温上升、极端天气和海平面上升，而其影响也直接波及地方层面——城市空间正承受着热应力的折磨。策展人尼古拉·博格曼（Nicola Borgmann）、伊丽莎白·恩德雷斯（Elisabeth Endres）、加布里埃莱·G·基弗（Gabriele G. Kiefer）和丹尼尔·桑图奇（Daniele Santucci）设计了这一展览，发出紧急行动呼吁，以此凸显全球变暖对城市生活的影响，并强调这一现实已威胁到城市的社会生活、生产力，以及市民的健康和生存。
芬兰建筑信息中心（Archinfo）公布了第19届威尼斯国际建筑双年展芬兰国家馆的主题、策展人及策展团队。本次展览名为“展馆–管护之筑”（The Pavilion – Architecture of Stewardship），将聚焦于建筑建造与维护过程中所涉及的多样化劳动——从建筑从业者和工程师的设计贡献，到建筑工人、修复建筑师、维护人员和清洁工的辛勤付出。在建成环境的创造与日常维护中，这些人都发挥着至关重要的作用。展览由来自赫尔辛基Vokal建筑事务所的Ella Kaira与Matti Jänkälä共同策展，将以阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）与埃丽莎·阿尔托（Elissa Aalto）设计的芬兰馆为载体，探讨作为一项协同合作事业的建筑学。
基督君王大教堂（Cristo Rei Cathedral）是由奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）为巴西东南部米纳斯吉拉斯州首府贝洛奥里藏特设计的大教堂。该项目构思于2005至2006年间，是这位已故建筑师在巴西的晚期代表作之一。设计方案包含一个直径约60米的穹顶结构，由两座高达100米的巨型支撑塔架悬吊。尼迈耶将该项目称为一个“广场”，其中包括一座可容纳3000人的大教堂，以及一个可供多达2万名信徒进行弥撒和公共活动的室外祭坛。建设工程于2013年启动，至今仍在进行中。今年早些时候，摄影师保罗·克莱门斯（Paul Clemence）造访了施工现场，记录下建设过程，并捕捉到了尼迈耶标志性曲线的逐渐成型。
