10月13日（星期一），2025年大阪世博会圆满落下帷幕。本次博览会汇聚了来自165个国家和国际组织的代表，共吸引了约2800万名游客到访位于大阪湾人工填海造陆形成的梦洲。整个展区基于一份总体规划进行了重新构想，并由一座创下吉尼斯世界纪录的环形木结构大屋顶所环绕，这两者均由藤本壮介建筑设计事务所（Sou Fujimoto Architects）操刀。在为期184天的展期内，参展人员得以游览在“构建未来社会，想象明日生活”这一宏大主题下举办的自建、模块化及共享展馆，并参与国家展览和公共活动。在为其六个月的展期中，本届世博会着重探讨了三个核心子主题——“拯救生命”、“赋能生命”与“连接生命”，旨在为我们的建成环境与社会生态系统凝聚全新视角。
两年一度的科妮莉亚·哈恩·奥伯兰德国际景观学奖（Cornelia Hahn Oberlander International Landscape Architecture Prize）旨在提升大众对景观设计的关注、理解、欣赏与对话。奥伯兰德奖于2014年筹设，最近一届的得主是“海绵城市”概念的开拓者、景观设计师俞孔坚。今年，文化景观基金会（TCLF）宣布，常驻墨西哥城的景观设计师马里奥·施杰特南（Mario Schjetnan）及其事务所 Grupo de Diseño Urbano（GDU）荣获 2025 年奥伯兰德奖。TCLF 表示，施杰特南代表了这样一代景观设计师、建筑师和城市规划师：他们敏锐地意识到了城市发展对环境造成的影响，以及这些影响对生命、地球及其居民带来的后果。他与 GDU 团队也是首个荣获奥伯兰德奖的拉丁美洲得主。
总部位于底特律的 Bedrock 开发集团宣布，其位于市中心的“哈德逊底特律”（Hudson's Detroit）多功能综合体项目第一阶段已竣工。该项目于2017年首次公开，当时该公司公布了一项占地 120 万平方英尺（约合 11.1 万平方米）的开发计划。该项目由 SHoP Architects 设计，建在底特律市中心一处长期荒废的土地上，这里曾是 J.L.哈德逊百货公司（J.L. Hudson's Department Store）的所在地。该百货公司曾是世界上最高的百货大楼，在 20 世纪的大部分时间里都是底特律市民的核心聚集地。如今，这一场所已被重新打造为一座现代都市新地标。经过近十年的规划与建设，“哈德逊底特律”旨在为这一承载着城市商业与文化记忆的标志性场所注入新的活力，并带来全新的公共空间。
扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）此前被宣布为2015年淡江大桥国际竞赛的优胜者。当时，该设计方案旨在通过采用单座混凝土结构主塔支撑920米长的斜拉跨，以最大程度地减少大桥带来的视觉影响。这座大桥于2019年开工建设，建成后将成为世界上最长的单塔不对称斜拉桥。2025年10月，大桥最后一段钢桥面板顺利完成安装，首次将台湾淡水河口的东西两岸连接起来，并确认将于2026年5月12日正式通车。
伦佐·皮亚诺建筑工作室（RPBW）联合悉尼与河内事务所 PTW Architects，已正式启动位于越南河内的新歌剧院兼会议中心——“*Isola della Musica*”的建设。该项目由太阳集团（Sun Group）委托，于2017年首次构思，是重塑西湖（West Lake）与Đầm Trị湖现有边界的宏大总体规划的一部分。建筑设计灵感源自当地的珍珠养殖历史，采用了一系列混凝土弯曲薄壳，其形态和表面让人联想起珍珠母贝的质感与光泽。
爱德华多·苏托·德·莫拉与 OODA 联合公布了 Oricon 大楼的设计方案。这是一座计划建于地拉那（阿尔巴尼亚）、高180米的综合体摩天大楼。该项目紧邻 OODA 近期完工的 Bond 大楼，是在该市“地拉那2030总体规划”下正在进行的城市转型的一部分。该规划旨在打造一个密度更高、联系更紧密的城市核心区。该大楼将集办公、住宅、零售空间和酒店于一体，在丰富城市天际线的同时，也将成为连接地拉那历史中心与不断向西扩张的新区之间的都市新门户。
自2011年起，塔林建筑双年展（TAB）一直由爱沙尼亚建筑中心（ECA）主办。自创立以来，它已成为爱沙尼亚最具代表性的建筑与人造环境国际盛会。该建筑中心近期宣布，本届双年展将由 Stuudio TÄNA 和 Mark Aleksander Fischer 共同策划，他们是第八届塔林国际建筑双年展（TAB 2026）策展方案征集竞赛的获胜者。他们的获奖方案题为《多少？》（How Much?），对当今建筑语境下“可负担性”的真实定义提出了质问。双年展往届活动曾在整个塔林市举办展览、讲座、研讨会、导览、外围活动和装置展，本届双年展旨在拓展反思空间，探讨建筑与设计如何实现真正的经济高效，并审视成本与消耗带来的更广泛影响。TAB 2026 将于2026年9月9日至11月30日在爱沙尼亚首都举行。
位于德国东北部普吕绍（Plüschow）的埃哈特博物馆（Museum Ehrhardt）已正式开工建设。这标志着弗朗西斯·凯雷（Francis Kéré）及其事务所 Kéré Architecture 在德国的首个文化项目，同时也是他们在欧洲的首座博物馆建筑。该博物馆与 HK Architekten and Hermann Kaufmann + Partner ZT GmbH 合作开发，建筑面积达1400平方米，未来将致力于展示摄影与当代艺术。该项目由艺术家阿尔弗雷德·埃哈特（Alfred Ehrhardt，1901–1984）的儿子延斯·埃哈特博士（Dr. Jens Ehrhardt）与其妻子埃尔克·魏希特-埃哈特（Elke Weicht-Ehrhardt）共同发起，旨在向这位身兼画家、摄影师和电影制作人，且作为德国新即物主义运动领军人物的艺术家致敬。博物馆邻近波罗的海，紧邻集艺术驻留项目与画廊于一体的普吕绍城堡（Schloss Plüschow）。
为期六个半月的第19届威尼斯国际建筑双年展即将闭幕，这正是回顾其主题框架下最瞩目的一些参展成果的契机。本届双年展发起了历史上规模最大的参展征集，其议题的多样性与装置作品的丰富度难以用只言片语简单概括。在这一背景下，有几项实践项目尤为突出，生动诠释了策展主题——“智能：自然、人工、集体”（Intelligens. Natural. Artificial. Collective.）的核心理念。策展人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）在这一主题中交织的思想，旨在呼吁人们在日益加剧的气候危机中寻找切实可行的解决方案。这也将双年展塑造成一个围绕“自然”、“人工”和“集体”三种智能形式展开多元设计提案与实验的平台。过去六个月中，除了遍布威尼斯各处的国家馆和众多平行展活动外，在700多位参展者的作品中，有部分项目通过实践生动体现了四个共同的愿景：开启关于未来的对话、针对地方现实提出系统性对策、将技术置于设计创新的核心，以及开展植根于本土敏感度的材料研究。
Bauhaus Earth 是一家总部位于柏林的非营利组织，致力于推动建筑环境的系统性变革。其使命包括向生物基和地质基材料转型、既有建筑的重复利用以及生态系统的修复。Bauhaus Earth 联合慈善金融机构 Bamboo Village Trust 以及参与式城市设计组织 Kota Kita，共同开发了 BaleBio。这座由 Cave Urban 设计的竹展亭坐落于印度尼西亚巴厘岛登巴萨的默塔萨里海滩（Mertasari Beach）。该展亭将一个废弃的停车场改造成开放的社区聚会空间，与该市以旅游业为主导的沿海开发形成鲜明对比。作为一座再生建筑，BaleBio 不仅不排放碳，反而能储存碳，从而对全岛正在用混凝土结构取代传统木竹工艺的开采式建造模式提出挑战。
随着第19届威尼斯国际建筑双年展步入最后几周，全球建筑界持续涌现出重要项目与行业荣誉。本周的焦点包括：里伯斯金建筑事务所（Studio Libeskind）在布拉格设计的住宅综合体；sauerbruch hutton在德国设计的康斯坦茨全景展览馆（Panorama Constance）；以及CRA–Carlo Ratti Associati为即将到来的2026年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬奥会打造的数字化建造临时营地。在纽约，委内瑞拉艺术家米格尔·布拉塞利（Miguel Braceli）为该市的滨水区设计了一件大型公共艺术作品，探讨了移民、多元化以及地缘政治认同的复杂性。此外，本周还表彰了多项可持续与创意成就，包括豪瑞基金会（Holcim Foundation）颁发的区域可持续建筑奖，以及由Taschen出版的新书《安藤忠雄：草图、图纸与建筑》（Tadao Ando. Sketches, Drawings, and Architecture），以此致敬这位建筑大师近五十年的设计历程。
在2025年大阪世博会闭幕约一个月后，本届世博会所呈现的设计与建筑已作为宝贵的遗产留存下来。虽然由Lina Ghotmeh Architecture设计的巴林馆今年因荣获双重肯定而备受瞩目，但这仅是众多获奖项目之一。在活动倒数第二晚举行的颁奖典礼上，主办方在165个参展国中评选并颁发了共计45个奖项。“官方参展者奖”根据展馆的规模和类型进行评选，旨在表彰在建筑与景观（仅限自建馆）、外壁设计（仅限模块化展馆）、展示设计、主题阐释以及可持续发展等方面的卓越表现。获奖名单由一个包含九名专家的国际评审团投票选出，评审团成员在2025年5月和10月的两次评估期间实地考察了所有国家馆和主题馆。以下为您盘点在五个官方参展者奖类别中脱颖而出的全部45个获奖展馆。
本周建筑新闻聚焦于全球多元的设计创新、文化投资以及既有建筑的适应性再利用。在世界各地，一批全新的博物馆和文化场馆相继开幕，旨在促进艺术、设计与社区参与之间的对话。同时，多项重要行业表彰与项目规划的发布，进一步凸显了可持续和具有社会意识的实践在塑造当代建筑中日益增长的重要性。从纽约、台南到米兰（包括为2026年米兰-科尔蒂纳冬奥会所做的准备工作）的建筑改造实践，再到加纳和卡塔尔的全新文化地标，本周回顾涵盖了赫佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）、斯诺赫塔（Snøhetta）和麦肯诺（Mecanoo）等顶尖事务所的最新力作，以及西非新兴事务所 Limbo Accra 的探索性实践。
Limbo 博物馆（Limbo Museum）是一家致力于建筑、艺术和设计的全新机构，总部位于加纳（西非）。该博物馆旨在挑战“废墟”的概念，在一座曾被废弃的粗野主义建筑中运营，该建筑目前呈现出未完工的状态。该项目由 Limbo Accra 创立。这是一家由 Dominique Petit-Frère 和 Emil Grip 于 2018 年成立的空间设计与研究事务所，致力于“释放西非及其他地区未完工建筑的潜力”。2025 年 10 月 31 日，该博物馆推出了其首个公共展览——由雷金纳德·西尔维斯特二世（Reginald Sylvester II）创作的《On the Other Side of Languish》，该展览依托该机构的客座艺术家驻留项目开发而成。
2025年11月28日，卡塔尔基金会（Qatar Foundation）将推出“Lawh Wa Qalam：M. F. 侯赛因博物馆”（Lawh Wa Qalam: M. F. Husain Museum）。作为卡塔尔文化版图的新成员，该博物馆致力于展示艺术家马克布勒·菲达·侯赛因（Maqbool Fida Husain）的生平与创作。该馆将成为全球首个完整梳理侯赛因从20世纪50年代直至2011年逝世艺术历程的机构，并在一座由艺术家本人亲自草绘的建筑中提供沉浸式体验。常设展览将通过多媒体叙事形式，展出绘画、电影、挂毯、摄影、诗歌及装置艺术作品。博物馆占地面积超过3,000平方米，旨在促进创意与对话，成为卡塔尔基金会位于多哈的教育城（Education City）内一处全新的学习与探索空间。这一举措进一步丰富了该校区的建设。校园内目前已汇聚了众多由知名建筑师及事务所设计的教育与研究机构，其中包括矶崎新（Arata Isozaki）、雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）、安托万·普雷多克（Antoine Predock），以及Legorreta + Legorreta和Mangera Yvars Architects等事务所。
自 2025 年 8 月以来，在美国达拉斯，关于其现代地标建筑之一——由贝聿铭及合伙人建筑师事务所设计的达拉斯市政厅的未来命运，争论愈发激烈。本月，由于对该建筑长期疏于维护以及需要巨额投资的担忧日益增加，达拉斯市议会将继续权衡是否对这座有着 47 年历史的建筑进行修缮、出售还是拆除。10 月下旬，市议会议员开始举行公众听证会和委员会会议，以收集居民意见。历史建筑保护人士和部分议员敦促对修缮方案和历史地标认定进行全面研究，而其他议员则强调了财政和运营方面的考量。
支持保护的一方强调该建筑在市政和建筑学上的重要意义，而主张拆除的一方则指出其高昂的维护成本以及该中心地带地块的重新开发潜力。一项旨在“拯救达拉斯市政厅”的请愿书目前仍在征集签名，该请愿呼吁市议会成员暂停拆除计划，并委托开展一项透明的修缮研究。与此同时，市长表示，在决定城市是应该搬迁还是投资修缮之前，他希望先审视所有事实。这一案例使得全球面临不确定命运的现代主义地标名单进一步拉长，并引发了关于城市文化遗产和公共基础设施的更广泛的文化讨论。
2025年11月21日，第30届联合国气候变化大会（COP）迎来闭幕日。这一年度盛会汇聚了联合国成员国，旨在谈判国际气候协定并评估全球减排进展。本届大会在巴西港口城市贝伦举行。这座城市人口不足150万，被广泛视为进入巴西下亚马逊地区的门户。联合国气候变化大会（简称COP）始于1992年，是一个关于气候变化的多边国际决策论坛，共有198个“缔约方”（包括197个国家及欧盟）。大会旨在评估全球为实现《巴黎协定》核心目标所做的努力，即把全球平均气温较工业化前水平的升幅控制在1.5 °C以内。这一盛会汇集了各成员国领导人与谈判代表、商界人士、青年群体、气候科学家、原住民及民间社会力量，共同探讨实现这一气候目标的关键议题。本届COP30面临着诸多争议，包括因与化石燃料行业的关联而遭受强烈批评，所达成的协定被指脆弱且缺乏实质内容，以及难以将气候资金“从承诺转化为生命线”。
