Edifício CODE / Wolf Ackerman, EskewDumezRipple. Imagem cortesia de Kingspan
Um relatório de 2022 das Nações Unidas afirma que os impactos negativos da crise climática estão se intensificando muito mais rápido do que a comunidade científica previa há menos de uma década. O aumento das emissões de gases de efeito estufa poderá, em breve, superar a capacidade de adaptação de muitas comunidades, e as consequências continuarão a atingir as populações mais vulneráveis do mundo. Como sugere Maarten van Aalst, especialista em ciência do clima, “qualquer atraso adicional na ação global sobre adaptação e mitigação fechará uma janela de oportunidade breve e que está se esgotando rapidamente para garantir um futuro habitável e sustentável para todos”. Os dados são claros: para proteger nosso planeta, precisamos evitar um aumento de 1,5 °C nas temperaturas globais neste século. Para isso, o mundo deve alcançar uma redução de 45% nas emissões globais de carbono em relação aos níveis de 2010 até 2030, para então atingir a neutralidade de carbono até 2050. Fica evidente, contudo, que estamos no caminho para perder essa meta por uma margem substancial. O tempo está correndo, e todos os setores da indústria devem agir de maneira rápida (e drástica) para que possamos sequer sonhar com cidades mais verdes.
O A' Design Awards — a principal competição internacional anual de design com júri do mundo — foi criado para promover e reconhecer os melhores trabalhos de design de todos os países e em todas as disciplinas criativas. A premiação conta com 100 categorias principais, incluindo Design de Arquitetura, Edificações e Estruturas, Design de Interiores e Exposições e Design de Mobiliário, além de outras relacionadas às áreas de Iluminação, Paisagismo, Materiais de Construção, entre muitas outras. A edição deste ano já está com inscrições abertas; profissionais de design podem inscrever seus projetos aqui.
A justiça no design está sempre enraizada na experiência pessoal, materializando-se por meio da transformação da vida cotidiana. Wandile Mthiyane é um arquiteto e ativista social que coloca essa filosofia em prática, tendo crescido em Durban, na África do Sul, durante o regime do apartheid. Sua atração pela arquitetura desde a infância está intimamente ligada às suas vivências de juventude. Ele percebeu que queria trabalhar para mitigar as consequências sociais acumuladas pelo apartheid, pavimentando o caminho para um futuro melhor. Hoje, o impacto social que ele gera, incluindo o trabalho de transformação em sua cidade natal, Durban, é amplamente reconhecido no cenário mundial.
Tablero Vesto Roble Rústico con técnica de ranurado, conseguida mediante router. Posteriormente se maquillan las ranuras para disimular el sustrato MDP del tablero. Diseño de Vardeco. Image Cortesía de Arauco
Existem diferentes maneiras de destacar e dar vida a um espaço, desde adicionar mobiliário ou uma peça decorativa até pintar uma parede com uma cor marcante. No entanto, quando se trata de elevar um interior de forma simples, rápida e que agregue textura, profundidade e aconchego, adotar um acabamento ripado com aparência de madeira surge como uma conveniente solução de vanguarda. Além disso, a técnica se consolidou como tendência no design contemporâneo de móveis e paredes internas, assumindo inclusive um papel de destaque na renomada Feira Salone del Mobile de Milão em 2022.
O Royal Institute of British Architects (RIBA) lançou um curta-metragem educativo voltado a estudantes de 13 a 16 anos sobre a relação entre as mudanças climáticas e o ambiente construído, explorando noções de design sustentável. O filme apresenta conceitos como carbono incorporado, brownfields (áreas degradadas ou subutilizadas), infraestrutura verde e mobilidade sustentável, além de explicar ideias como reuso adaptativo, retrofit e o uso de materiais locais. O objetivo desse recurso pedagógico é capacitar os/as jovens a pensar de forma criativa sobre como enfrentar a crise climática por meio do design, ajudando a formar uma geração consciente sobre os princípios da sustentabilidade.
Ao longo da história, a humanidade sempre buscou uma sensação de emoção e demonstrou afinidade por diferentes formas de entretenimento e atração, em todas as escalas e tamanhos. Os parques temáticos evoluíram continuamente à medida que a sociedade redefine o significado de entretenimento, transformando-se de passeios noturnos a curvas que desafiam a física em montanhas-russas de última geração.
Cidades sustentáveis exigem soluções sustentáveis, o que implica o desenvolvimento de uma nova mentalidade para a reformulação dos processos convencionais de criação. No combate às mudanças climáticas, o conceito de economia circular é reconhecido como um fator-chave para as soluções sustentáveis do futuro. Parte desse conceito é o design circular, que visa transformar o paradigma tradicional do "usar e descartar" em um compromisso com a reutilização de materiais existentes.
O design circular repensa o processo de criação de produtos desde as etapas iniciais, orientando profissionais de arquitetura e design a criar produtos que possam ser reutilizados, reciclados ou transformados. Aplicar a circularidade na arquitetura abre o debate sobre repensar o ciclo de vida dos materiais de construção. Nesse sentido, o revestimento de fibrocimento — uma combinação de elementos básicos da terra, materiais minerais, água, ar e fogo, em um processo simples de filtragem — propõe uma solução de design que atende aos princípios básicos da construção circular. Além de sua composição, resistência e durabilidade, esses produtos são projetados como um sistema que pode durar mais do que o ciclo de vida de um edifício.
Iluminação Linear Suspensa. Imagem cortesia de Alcon Lighting
A iluminação desempenha um papel crucial na arquitetura: permitir que os/as usuários/as enxerguem, habitem os espaços com segurança e realizem suas atividades diárias. No entanto, seu poder há muito tempo supera essas funções básicas, impulsionado principalmente pelos avanços tecnológicos e pelas novas tendências de design que trouxeram maior inovação e criatividade. O design de iluminação contemporâneo tem a capacidade de transformar completamente um ambiente, impactando o conforto visual e definindo o tom ao delimitar volumes, destacar texturas e realçar cores. Também pode determinar a percepção de forma e tamanho; por exemplo, em um cômodo especialmente pequeno, uma iluminação adicional refletida em paredes de tons claros ajudará a fazer com que o espaço pareça maior. Da mesma forma, está comprovado que a luz afeta o humor, a concentração e o bem-estar geral. Enquanto um ambiente adequadamente iluminado está associado ao aconchego e a melhores níveis de energia, uma iluminação deficiente pode levar a problemas de saúde, incluindo dores de cabeça, fadiga ocular e até depressão.
O crescimento da população mundial levou a um aumento na construção de moradias e edifícios ao redor do mundo. Considerando que hoje a indústria da construção é responsável por 40% das emissões de CO2 do planeta e que, de acordo com a Câmara Chilena da Construção, até 2035 o Chile precisará de moradias para 2,6 milhões de pessoas, é necessário orientar esse setor para uma alternativa amigável ao meio ambiente. A resposta a esse desafio está na própria natureza, onde existem diferentes soluções construtivas eficientes e sustentáveis. É o caso da madeira: um material nobre e renovável capaz de capturar CO2 e contribuir para um futuro ambiental melhor.
Hoje, graças aos avanços tecnológicos, a madeira engenheirada ou madeira laminada, constituída por camadas de madeira estrutural orientadas perpendicularmente entre si, consolidou-se como uma forte tendência de material construtivo no mundo, e o Chile não deve ser exceção.
Ambiente de escritório. Imagem cortesia de weico architects
O escritório weico architecture studio é um ateliê de design contemporâneo e de alto posicionamento, fundado por um grupo de arquitetos/as com sólida experiência de mercado. A atuação do weico abrange arquitetura, design de interiores, planejamento urbano, concepção de projetos e consultoria de engenharia, com especial atenção à convergência interdisciplinar entre design, tecnologia, indústria, economia e ciências humanas. Sob a liderança do arquiteto titular Sun Wei (ex-sócio da HENN na China), o weico, em menos de um ano de existência, já venceu concorrências e assumiu projetos de grande relevância, como a Sede T3, a Sede Internacional da Hengli, o Centro de Customização de Alta Gama da Hongqi e a consultoria para a Fase II da Universidade de Ciência e Tecnologia de Hong Kong (Guangzhou), além de figurar como finalista na Base de Pesquisa Científica da CGN e na seleção para a Universidade da Baía, conquistando amplo reconhecimento no cenário nacional.
Ilustro para no olvidar é uma iniciativa de documentação, pesquisa e registro liderada pela arquiteta Natalia Karbabian que se propõe a ilustrar as arquiteturas patrimoniais demolidas ou que se encontram em risco na cidade de Buenos Aires. Atuando como testemunho e denúncia, este projeto artístico busca homenagear essas arquiteturas de valor patrimonial (arquitetônico, cultural e emocional) que definem a identidade, o pertencimento e a narrativa da nossa história como cidade e cidadania, compreendendo Buenos Aires como esse crisol que representa uma mistura de tempos, culturas e classes sociais. Atualmente, o projeto conta com mais de 50 ilustrações registradas e restam outras 250 a serem ilustradas.
O concreto é o segundo material mais consumido no planeta, superado apenas pela água. Sua produção vem crescendo significativamente e a previsão é de que salte de 4,4 bilhões de toneladas para 5,5 bilhões até 2050. Infelizmente, esse crescimento acarreta um enorme custo ambiental, respondendo por quase 8% das emissões globais de carbono. Diante dessa projeção de aumento, os/as agentes do setor da construção devem se comprometer a integrar materiais de construção sustentáveis e processos inovadores.
Estima-se que o registro mais antigo de abóbadas de berço date de 4000 a.C. Elas estruturavam os vãos no zigurate sumério de Nipur, na Babilônia, construído com tijolos cozidos assentados com argamassa de argila. Esse tipo de abóbada era construído como um arco de volta inteira contínuo e tornou-se um elemento arquitetônico característico da arquitetura romana, sendo posteriormente utilizado também na arquitetura renascentista.
Hayden Library. Imagem cortesia de Ayers Saint Gross
A arquitetura e o planejamento centram-se na experiência humana e na aproximação das pessoas. Poucos escritórios estruturaram sua prática em torno dessas ideias como a Ayers Saint Gross. Fundada em 1912, a empresa conta com mais de um século de experiência, com a maior parte de sua atuação voltada ao apoio a faculdades, universidades e instalações culturais. Hoje, o escritório, que conta com 185 profissionais, possui filiais em todo o país, incluindo Baltimore, Washington, D.C. e Tempe, no Arizona.
O prêmio United States Artists Fellowship é uma bolsa anual que reconhece "artistas de destaque que vivem e trabalham nos Estados Unidos, em todas as disciplinas e em qualquer fase de suas carreiras". A cada ano, artistas são indicados/as anonimamente por um grupo diversificado de pesquisadores/as, críticos/as, produtores/as e outros/as profissionais das artes. Entre os/as 63 premiados/as de 2022, 5 foram escolhidos/as nas áreas de arquitetura e design, com o objetivo de fortalecer e enriquecer o setor e suas comunidades.
Dos quatro tipos de recuperação enfrentados pelas cidades e vilas norte-americanas — desastres, dispersão urbana, desinvestimento e a recuperação comunitária para populações em fuga das mudanças climáticas —, a recuperação de locais que sofreram desinvestimento severo é, sem dúvida, a que menos recebe atenção da imprensa hoje em dia. No entanto, com um esforço razoável, é o tipo de recuperação com maior probabilidade de gerar frutos. Isso se deve a vários fatores, a começar pela probabilidade de que a estrutura fundamental do placemaking sustentável ainda esteja preservada. Novos empreendimentos urbanos, mesmo quando projetados com maestria, frequentemente enfrentam críticas por sua "falta de autenticidade", ao passo que locais em recuperação após o desinvestimento transbordam marcas autênticas de décadas de declínio. Além disso, assentamentos de origens humildes costumavam ser construídos em etapas menores do que áreas historicamente abastadas; assim, os ritmos mais densos e fragmentados desses espaços são, por natureza, mais interessantes no início do processo de recuperação do que aqueles de escala monumental.
O escritório dinamarquês de arquitetura 3XN venceu a 10ª edição do Prêmio Internacional de Arranhas-Céus com a Quay Quarter Tower, localizada em Sydney, na Austrália, consagrando-se como o arranha-céu mais inovador do mundo para o biênio 2022/23. A Quay Quarter Tower destacou-se entre mais de mil arranha-céus concluídos nos últimos dois anos por implementar soluções inovadoras em uma época de crescentes desafios ecológicos, integrando grande parte da estrutura original de uma torre da década de 1970 ao novo edifício.
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Fotos do Set de Filmagem. A Tragédia de Macbeth. Imagem via Stefan Dechant
Stefan Dechant é um designer de produção com mais de 25 anos de experiência na indústria cinematográfica, tendo trabalhado ao lado de cineastas de renome como James Cameron (Avatar), Tim Burton (Alice no País das Maravilhas) e Sam Mendes (Soldado Anônimo). Recentemente, Stefan assinou o design de produção do filme da Apple TV+ "The Tragedy of Macbeth", dirigido por Joel Coen. O que nos chamou a atenção de imediato? O fato de ele ter recebido a tarefa de criar 35 cenários abstratos em preto e branco.
Na entrevista a seguir, Stefan nos conta tudo sobre a inspiração por trás dessa estética, seu processo de trabalho que transita entre esboços e o meio digital e, por fim, a etapa de construção de tudo isso. Leia a entrevista completa abaixo.
fala - Casa com Três Gestos. Imagem Cortesia de fala
A seleção com curadoria desta semana das melhores propostas de arquitetura não construída destaca projetos enviados por escritórios consagrados. De um museu dedicado à história judaica a um centro de transporte ferroviário de alta velocidade e um centro estudantil universitário, a seleção a seguir apresenta uma variedade de conceitos, abordagens de projeto e programas desenvolvidos por escritórios globais de arquitetura.
Com a presença de escritórios como KPF, Aedas, Fala Atelier, ADP Architecten e Peter Pichler Architects, a seleção de projetos não construídos desta semana explora intervenções arquitetônicas e urbanas em diferentes escalas e em vários estágios de desenvolvimento. Sejam trabalhos conceituais, em andamento, planejados para execução ou até mesmo em construção, cada projeto busca oferecer uma resposta adequada às necessidades espaciais, funcionais, sociais e ambientais de seu contexto.
A seleção desta semana de Melhores Projetos de Arquitetura Não Construída destaca propostas enviadas por escritórios de arquitetura renomados, reunindo trabalhos conceituais, propostas de concursos e projetos em diferentes etapas de desenvolvimento. Desde a transformação de um antigo shopping center em uma instalação de saúde nos Estados Unidos, passando pelo plano diretor para a remodelação de um zoológico no Canadá, até a regeneração de uma cervejaria na China, a seleção a seguir explora uma variedade de projetos desenvolvidos por escritórios globais de arquitetura.
Com a participação de escritórios como Perkins +Will, Henning Larsen Architects, URBANUS ou Mandaworks, a seleção de projetos não construídos desta semana destaca intervenções globais que ilustram uma variedade de ideias, abrangendo estratégias de reuso adaptativo, intervenções em patrimônios históricos e novos modelos de edifícios públicos.
A equipe de arquitetura paisagística e planejamento urbano LandLAB foi selecionada como vencedora do concurso internacional para o desenvolvimento da orla marítima no território federal de Sirius. A equipe sediada na Nova Zelândia foi escolhida entre 68 escritórios de 48 países por apresentar o "uso mais eficiente do espaço limitado disponível e respeitar as características marcantes da área". A proposta vencedora mescla o legado olímpico com a paisagem, transformando a região em uma interface dinâmica que proporciona um ambiente estimulante para moradores/as e visitantes.
Casas do Futuro. Imagem cortesia de Mossawi studios
A seleção desta semana dos Melhores Projetos Não Construídos destaca residências visionárias enviadas pela comunidade do ArchDaily. De uma casa pré-fabricada para apoiar as vítimas da guerra na Ucrânia a uma casa modular de vários andares apresentada durante a Dutch Design Week, passando por uma villa "moldada" pelo fluxo dos ventos costeiros de Dubai, esta seleção de projetos não construídos demonstra como profissionais de arquitetura vão além do conceito residencial convencional para projetar padrões habitacionais alternativos em resposta a ambientes severos, à natureza e à tecnologia.
De acordo com uma pesquisa realizada pela Harris Poll/Lego com crianças nos Estados Unidos, Reino Unido e China, quase um terço das que têm entre oito e 12 anos deseja ser "YouTuber" quando crescer. Esse número é três vezes maior do que o de crianças que diziam querer ser astronautas há apenas uma década. As implicações de como essa geração de futuros/as influenciadores/as e criadores/as de conteúdo pode impactar significativamente o campo do design e da arquitetura nos levam a uma pergunta: estaríamos prestes a testemunhar a ascensão dos/as influenciadores/as de arquitetura?
_Maureen_M._Evans.jpg?1646840531 "© Maureen M. Evans")
.jpg?1647353416 "Semans-Griswold Environmental Hall. Imagem cortesia de Ayers Saint Gross")
