El lunes 13 de octubre marcó la clausura de la Expo Osaka 2025. La exposición reunió a representantes de 165 países y organizaciones internacionales, y recibió a cerca de 28 millones de visitantes en Yumeshima, un terreno ganado al mar en la bahía de Osaka. El sitio fue transformado a través de un plan maestro y delimitado por una estructura circular de madera que rompió un récord Guinness, ambos diseñados por Sou Fujimoto Architects. A lo largo de 184 días, las personas asistentes pudieron visitar los pabellones autoconstruidos, modulares y compartidos, las exposiciones nacionales y las actividades públicas organizadas bajo el tema central "Diseñar la sociedad del futuro para nuestras vidas". Durante su transcurso de seis meses, la Expo se propuso explorar tres subtemas fundamentales: Salvar vidas, Empoderar vidas y Conectar vidas, como una invitación a reunir nuevas perspectivas para nuestro ecosistema social y construido.
El Día de los Derechos Humanos se celebra anualmente el 10 de diciembre en todo el mundo. Conmemora el aniversario de la Declaración Universal de los Derechos Humanos en 1948. Redactada por representantes de diversas trayectorias jurídicas y culturales de todas las regiones, la Declaración fue proclamada como un ideal común para todos los pueblos y naciones. Por primera vez, el documento estableció los derechos humanos fundamentales que deben protegerse universalmente de forma inalienable, otorgándoselos a todo ser humano sin distinción de raza, color, religión, sexo, idioma, opinión política o de otra índole, origen nacional o social, posición económica, nacimiento o cualquier otra condición. En la actualidad, la Declaración sirve como modelo global para leyes y políticas internacionales, nacionales y locales. Disponible en 577 idiomas, es el documento más traducido del mundo. Las Naciones Unidas han establecido como lema para la conmemoración de este año "Derechos Humanos, nuestros elementos esenciales cotidianos", con el objetivo de "reafirmar los valores de los derechos humanos y demostrar que siguen siendo una propuesta ganadora para la humanidad".
Timpaan, Blauwhoed y White Arkitekter, junto con SeARCH, Space&Matter, Atlas Architects y DS Land Landschapsarchitecten, han sido seleccionados para el desarrollo propuesto de The Erven, un barrio de madera proyectado para Hoofddorp, en la región metropolitana de Ámsterdam. La propuesta ganadora forma parte de una fase clave de la zona de Lincolnpark y contempla aproximadamente 519 viviendas diseñadas en torno a cuatro patios, o erven, inspirados en las granjas tradicionales holandesas.
Render del marco general. Imagen cortesía de Sasaki
Salalah es el puerto logístico más grande de Omán y su segunda ciudad más grande. Ubicada a menos de dos horas de vuelo de Dubái y a 90 minutos de Mascat, la ciudad atrajo a más de un millón de turistas en 2024. En el marco del plan de inversión Oman Vision 2040, el Ministerio de Vivienda y Planificación Urbana de Omán encargó a Sasaki el desarrollo de un plan maestro para rediseñar el frente marítimo de la ciudad. El plan incluye la renovación de los espacios públicos costeros de la ciudad, así como la construcción de nuevas viviendas e infraestructura para albergar el crecimiento previsto. El proyecto forma parte de una iniciativa más amplia para duplicar la contribución del turismo al PIB nacional para 2030, y se prevé que las obras en terreno comiencen a finales de este año, en 2025.
Desarrollo de uso mixto Hudson's Detroit. Vista aérea. Imagen cortesía de Bedrock
El grupo de desarrollo inmobiliario Bedrock, con sede en Detroit, ha anunciado la finalización de la primera fase de su proyecto de uso mixto Hudson's Detroit en el centro de la ciudad. El proyecto se dio a conocer por primera vez en 2017, cuando la empresa presentó los planes para un desarrollo de 1.2 millones de pies cuadrados diseñado por la firma SHoP Architects para construirse en uno de los terrenos abandonados por largo tiempo en el centro de Detroit, anteriormente ocupado por las tiendas departamentales J.L. Hudson's. El sitio, que alguna vez albergó la tienda departamental más alta del mundo y fue un punto de encuentro central para la ciudad durante gran parte del siglo XX, se ha transformado ahora en un destino urbano contemporáneo. Tras casi una década de planificación y construcción, Hudson's Detroit busca revitalizar y aportar nuevos espacios públicos a una ubicación emblemática del pasado comercial y cultural de la ciudad.
Vista aérea de Lawh Wa Qalam: Museo M. F. Husain, 2025. Imagen cortesía de Qatar Foundation
El 28 de noviembre de 2025, Qatar Foundation inaugurará Lawh Wa Qalam: M. F. Husain Museum, una nueva incorporación al paisaje cultural de Qatar dedicada a la vida y obra del artista Maqbool Fida Husain. El museo será la primera institución del mundo en recorrer la trayectoria artística de Husain desde la década de 1950 hasta su muerte en 2011, ofreciendo una experiencia inmersiva en un edificio esbozado por el propio artista. La exposición permanente incluirá pinturas, películas, tapices, fotografía, poesía e instalaciones, presentadas a través de narrativas multimedia. Con una superficie de más de 3,000 metros cuadrados, el museo busca fomentar la creatividad y el diálogo, funcionando como un nuevo espacio de aprendizaje y exploración dentro de la Education City de Qatar Foundation en Doha. La iniciativa se suma a un campus que alberga instituciones educativas y de investigación diseñadas por arquitectos/as de la talla de Arata Isozaki, Rem Koolhaas y Antoine Predock, así como por firmas como Legorreta + Legorreta y Mangera Yvars Architects.
A medida que la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia entra en sus últimas semanas, la escena global de la arquitectura continúa revelando importantes proyectos y reconocimientos. Entre los temas destacados de esta semana se encuentran el complejo residencial de Studio Libeskind en Praga; el edificio de exposiciones Panorama Constance en Alemania, de sauerbruch hutton, y el vivac fabricado digitalmente por CRA–Carlo Ratti Associati para los próximos Juegos Olímpicos de Invierno de Milano Cortina 2026. En Nueva York, el artista venezolano Miguel Braceli diseñó una importante obra de arte público para el paseo marítimo de la ciudad, abordando temas de migración, diversidad y las complejidades de la identidad geopolítica. La semana también trajo reconocimientos a logros sostenibles y creativos, desde los premios regionales de la Fundación Holcim para la construcción sostenible hasta la publicación de Tadao Ando. Sketches, Drawings, and Architecture por parte de la editorial Taschen, que celebra casi cinco décadas del proceso de diseño del arquitecto.
"No hay nada que ver aquí" es el título de la exposición que albergará el Pabellón de Hungría en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025. Desde 2015, el Museo de Arte Contemporáneo Ludwig ha gestionado y organizado tanto la exposición temporal como el edificio. Este año, presenta una visión alternativa para el futuro de la profesión. Bajo la curaduría del director creativo y profesor asistente Márton Pintér, en colaboración con Ingrid Manhertz, András Graf y Júlia Böröndy, fundadora de la plataforma Women in Architecture (WIA), la muestra exhibirá el trabajo de 12 profesionales de la arquitectura que aplican sus conocimientos en campos más allá de la profesión.
El Deutsches Architekturmuseum (DAM) en Fráncfort, Alemania, ha inaugurado una nueva exposición interactiva, abierta al público del 25 de octubre de 2025 al 8 de febrero de 2026, que presenta 100 años de juegos de construcción arquitectónica. Desarrollada en colaboración con el diseñador gráfico Claus Krieger, los profesores Andreas Kretzer y Philipp Reinfeld de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Stuttgart (HFT), sus estudiantes y el equipo del DAM, la muestra reúne alrededor de 80 juegos de construcción producidos entre 1890 y 1990. Varios de estos sistemas han sido recreados a gran escala para que los/las visitantes puedan probar sus ensambles en ocho estaciones de juego centrales. Las características digitales adicionales incluyen mundos de modelos en realidad virtual programados por estudiantes de la HFT. Decenas de modelos terminados ilustran la variedad de ideas arquitectónicas representadas en los juegos, y la colección completa está documentada en un catálogo adjunto. La exposición está acompañada por un concurso público titulado How Small Can Architecture Be?, que invita a los/las participantes a enviar modelos arquitectónicos en miniatura para su exhibición.
Instalación "Spinning Around" de Sophia Taillet. Musée de la Chasse et de la Nature, 4–13 de septiembre de 2025. Imagen cortesía de Maison & Objet
Este año, la feria de diseño de interiores Maison&Objet y la celebración urbana Paris Design Week unieron fuerzas para destacar el diseño emergente, revalorizar los métiers d'art (oficios artísticos) franceses y transformar temporalmente hitos patrimoniales con visiones de diseño contemporáneo. Ambos eventos comenzaron el 4 de septiembre, convirtiendo a París en un festival de diseño a escala urbana. Galerías, showrooms y tiendas de concepto abrieron sus puertas, mientras que reconocidos monumentos históricos se convirtieron en sedes para diseñadores/as de más de 30 países. La abundancia y diversidad de la programación han generado comparaciones con la Semana del Diseño de Milán, al tiempo que otorgan a París una plataforma única en el calendario global del diseño. Este artículo presenta una selección de instalaciones y exposiciones de interés arquitectónico surgidas de la sinergia entre ambas iniciativas.
Renzo Piano Building Workshop (RPBW), en colaboración con Holger Meyer Architekten, ha ganado el concurso para el nuevo proyecto Midstad en Frankfurt. Bajo la dirección de Joost Moolhuijzen y Erik Volz, el diseño propone una nueva visión para el futuro de los centros urbanos europeos como espacios versátiles y multifuncionales. El proyecto contempla la rehabilitación de 35,000 m² de una tienda departamental existente en la calle Zeil, en el centro de Frankfurt, integrando una ampliación de madera en masa de seis niveles y un programa de uso mixto con enfoque comunitario. La obra implicará trabajos de reconstrucción sin interrumpir las operaciones actuales, demoliciones parciales y la ampliación de la tienda departamental existente.
Casa de vacaciones Naturaleza en el interior - Corte. Imagen cortesía de Unformed Design
El cambio de año marcó la culminación de varios procesos en el mundo de las firmas de arquitectura de renombre. Entre diciembre de 2024 y febrero de 2025, Gensler reveló la visualización de un proyecto de reurbanización en Manhattan, Foster + Partners presentó imágenes de un nuevo hotel y residencias de lujo en Brasil, y Herzog & de Meuron anunció la fecha de finalización del nuevo Museo de Arte de Memphis. Asimismo, diversos concursos internacionales dieron a conocer sus resultados, destacando el proyecto ganador de la joven firma Unformed Design, así como la colaboración entre el estudio portugués Fala Atelier y el suizo Continentale en un proyecto de arquitectura educativa. Estas propuestas evidencian el amplio alcance del diseño arquitectónico, desde la detallada relación con la naturaleza en proyectos de alta gama hasta el potencial de renovación urbana que ofrecen las conversiones programáticas.
En octubre se inaugurará Ibraaz, un nuevo espacio cultural transformado por la arquitecta residente Sumayya Vally en el centro de Londres. La iniciativa, liderada por la Kamel Lazaar Foundation, busca destacar el arte, la cultura y las ideas de la Mayoría Global: comunidades de origen africano, asiático, indígena y latinoamericano que, en conjunto, representan a la mayor parte de la población mundial. El proyecto aspira a conectar diálogos locales y globales al crear un "mundo de muchos mundos" dentro de una única sede: un edificio de seis niveles y 10,000 pies cuadrados (aproximadamente 930 metros cuadrados) que ha experimentado múltiples transformaciones, pasando de ser una sinagoga a una residencia, un club y, ahora, un centro cultural.
La edición 2025 del Coachella Valley Music & Arts Festival continúa su tradición de fusionar el arte contemporáneo a gran escala con la música, transformando el Empire Polo Field en un dinámico paisaje de instalaciones inmersivas. Bajo la curaduría de Raffi Lehrer, de Public Art Company (PAC), en colaboración con el director de arte de Goldenvoice, Paul Clemente, el programa de este año explora temas como el movimiento, la ilusión y la impermanencia a través de obras recién comisionadas y de artistas que regresan. Desde 2016, el programa de arte de Coachella ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma multidisciplinaria, cuya producción se gestiona en su mayoría de manera interna y en el mismo recinto. El festival de 2025 se llevará a cabo durante dos fines de semana, del 11 al 13 y del 18 al 20 de abril. La edición de este año incluye tres instalaciones artísticas comisionadas especialmente para la ocasión, además de las exhibiciones permanentes y aquellas que regresan.
Premier Office / Tropical Space. Imagen cortesía de Diversity in Architecture - DIVIA Award
El Premio Diversity in Architecture (DIVIA) 2025 ha sido otorgado a la arquitecta vietnamita Trần Thị Ngụ Ngôn, fundadora de Tropical Space, en una ceremonia celebrada el 10 de mayo de 2025 en el Centro Cultural Europeo, en el Palazzo Mora de Venecia. El galardón incluye el reconocimiento internacional y un premio de 10.000 €, reconociendo a las arquitectas cuyo trabajo contribuye a la diversidad cultural y la inclusión en la arquitectura. La edición de este año contó con otras cinco finalistas: Carolina Rodas y Carla Chávez de Ecuador, Izaskun Chinchilla de España, Cazú Zegers de Chile, Patcharada Inplang de Tailandia y Surella Segú de México, todas ellas presentadas como parte de la exposición Time Space Existence organizada por el ECC.
