Após sua última edição em 2019, a Amman Design Week retorna de 2 a 17 de outubro de 2026, reunindo mais de 220 designers e participantes em exposições, instalações, projetos em espaços públicos, palestras, oficinas e performances na Jordânia. A quarta edição acontece em Ras El Ain, Jabal Al Lweibdeh, Jabal Amman, Iraq Al Amir e, pela primeira vez, em Aqaba. Fundado por Sua Majestade a Rainha Rania Al Abdullah em 2016, o evento retorna sob o tema "Acúmulos" (Accumulations), analisando como materiais, memórias, conhecimento, trabalho e práticas cotidianas se acumulam ao longo do tempo e se tornam parte dos lugares que as pessoas habitam. O tema também confere à edição de 2026 uma relação clara com a própria cidade.
Xu Tiantian é a arquiteta fundadora do DnA_Design and Architecture, um escritório interdisciplinar que aborda tanto as dimensões físicas quanto as sociais do ambiente habitado contemporâneo, em diferentes escalas. Nascida em 1975 em Fujian, na China, ela obteve o título de mestra em Arquitetura em Design Urbano pela Harvard Graduate School of Design e o diploma de bacharel em arquitetura pela Universidade Tsinghua, em Pequim. Seu trabalho recente foca na revitalização rural por meio de uma estratégia que ela descreve como "acupuntura arquitetônica", compreendida como intervenções de pequena escala e específicas para cada local, projetadas para ativar a cultura, a agricultura e o turismo locais. Essas intervenções, concentradas principalmente nas regiões rurais da China, foram reconhecidas pelo ONU-Habitat como um modelo global de integração urbano-rural. Nesta entrevista ao Louisiana Channel, ela reflete sobre o papel do/a arquiteto/a, questiona a própria arquitetura e o conceito de beleza, explica sua metodologia de trabalho e enfatiza a dimensão espacial da natureza.
A arquitetura nesta semana reflete sobre como os edifícios e as cidades se adaptam a condições culturais, sociais e ambientais em constante mudança. Da expansão de instituições consolidadas e da preservação de arquivos de arquitetura a novas abordagens para a habitação e o uso do espaço doméstico, diversas histórias analisam como a arquitetura negocia entre contextos existentes e necessidades futuras. Essas questões vão além de edifícios individuais, abordando o papel do espaço público, da infraestrutura, da energia e da memória coletiva na configuração do ambiente construído. Paralelamente, novos projetos e programas culturais em diferentes contextos demonstram como a arquitetura pode responder a histórias locais, transformações urbanas e restrições de recursos, ao mesmo tempo em que estabelece novas relações entre edifícios, paisagens e as comunidades que os utilizam.
As origens da Bienal de Arquitetura de Copenhague remontam à criação do festival anual CAFx em 2014, rebatizado como Copenhagen Architecture Forum em 2024 para liderar novos projetos voltados à arquitetura e ao urbanismo, como a transição de festival para bienal, com sua primeira edição em 2025. Hoje, foram anunciados os detalhes da segunda edição: o evento ocorrerá de 9 de setembro a 15 de outubro de 2027, sob o tema "Elementos". Após o chamado inaugural da Bienal para Desacelerar, o evento volta sua atenção para as forças elementares planetárias que a arquitetura buscou dominar e se preparar para habitar, questionando uma das promessas mais persistentes da modernidade: o controle sobre o meio ambiente. As atividades serão dedicadas e organizadas em torno de cada um dos quatro elementos — fogo, terra, ar e água —, incluindo uma chamada aberta para pavilhões, exposições e um simpósio.
A arquitetura na América Latina neste mês reflete um diálogo contínuo sobre o habitar, o patrimônio cultural e as maneiras pelas quais a arquitetura pode conectar a vida contemporânea com lugares e saberes existentes. Da Bienal Internacional de Arquitetura de Buenos Aires e iniciativas voltadas a práticas construtivas tradicionais e ao patrimônio arqueológico, passando por novas infraestruturas culturais e projetos habitacionais na Argentina, no Equador e no Peru, os desdobramentos recentes destacam diferentes abordagens para trabalhar com os contextos locais. Em toda a região, questões de memória, comunidade, paisagem e prática material continuam a moldar tanto projetos arquitetônicos quanto discussões mais amplas sobre como as cidades e os territórios são habitados.
Um júri de profissionais das artes e da arquitetura anunciou recentemente a proposta curatorial selecionada para o Pavilhão de Luxemburgo na Biennale Architettura 2027. A exposição terá curadoria da especialista em habitação Céline Zimmer e dos/as arquitetos/as Bùi Quý Sơn e Paul-Antoine Lucas, cofundadores/as do escritório de prática espacial crítica Exutoire, um dos premiados no ArchDaily 2026 Next Practices Awards. A proposta é intitulada "Excess! On the Overconsumption of Living Space" e aborda a distribuição desigual do espaço habitacional como um reflexo de "hábitos mais amplos de excesso que contribuem para as atuais crises ecológica e de moradia". O tema será ilustrado por meio de um diálogo entre as realidades de Luxemburgo e do Vietnã para refletir sobre o consumo espacial. O Pavilhão de Luxemburgo está localizado no primeiro andar da Sale d'Armi, no Arsenale, que será aberto ao público para a Bienal em 8 de maio de 2027.
Farshid Moussavi recebeu a Soane Medal de 2026 por suas contribuições para a prática, história e teoria da arquitetura. A arquiteta e educadora de origem iraniana, fundadora do escritório Farshid Moussavi Architecture (FMA) em 2011, receberá a medalha na Royal Academy, em Londres, no dia 24 de novembro de 2026, onde também fará uma palestra pública. O prêmio anual, instituído pelo Sir John Soane's Museum em 2017, reconhece indivíduos cujos trabalhos contribuíram para uma compreensão mais ampla da arquitetura e de seu papel na sociedade.
Pelo segundo ano consecutivo, Copenhague foi eleita a cidade mais habitável do mundo no Índice Global de Habitabilidade de 2026 da Economist Intelligence Unit. Segundo o Centro de Arquitetura Dinamarquês (DAC), parte desse progresso na qualidade de vida urbana se deve ao trabalho do arquiteto e urbanista dinamarquês Jan Gehl, que comemora seu 90º aniversário este ano. Jan Gehl dedicou sua carreira profissional ao campo da vida urbana e do desenvolvimento urbano focado nas pessoas, fundando o escritório Gehl Architects (hoje Gehl Studio) em 2000 e publicando extensivamente sobre metodologias de desenho urbano para criar ambientes urbanos vibrantes, saudáveis e centrados no ser humano. Em homenagem ao seu aniversário, o Centro de Arquitetura Dinamarquês apresenta uma exposição e uma série de atividades focadas no papel que ele desempenhou no desenvolvimento urbano global.
A Trienal de Arquitetura de Sharjah (SAT) disponibilizou on-line os documentários completos de A Journey into ArchitectureArchives: Baghdad, Damascus, Tunis. Com curadoria de George Arbid, o projeto faz parte do programa de pesquisa de longo prazo da SAT voltado a documentar e salvaguardar arquivos de arquitetura em todo o mundo árabe. Os três filmes, gravados localmente em Bagdá, Damasco e Túnis, combinam pesquisa de arquivo com trabalho de campo e histórias orais, analisando como as trajetórias históricas da arquitetura são construídas, preservadas e revisitadas ao longo do tempo.
Uma campanha liderada pela Red Lima Milenaria busca o reconhecimento da UNESCO para sítios pré-coloniais na capital peruana. Atualmente, restam mais de 600 sítios arqueológicos em Lima, uma metrópole de 11 milhões de habitantes. A campanha, movida por cidadãos/ãs, visa melhorar as condições de conservação e a conscientização pública sobre os locais que resistiram à colonização europeia, promovendo a indicação de uma seleção de estruturas para inscrição na Lista do Patrimônio Mundial da UNESCO. A iniciativa pública foi lançada recentemente com o objetivo de reunir apoio popular e estabelecer parcerias com organizações que atuam na área do patrimônio e em campos correlatos, a fim de preparar a estrutura para uma candidatura formal a ser apresentada pelo Estado peruano. A iniciativa coincide com movimentos de reconstrução no continente que respondem à desigualdade socioeconômica e a injustiças históricas estruturais, levantando questionamentos sobre a própria definição de patrimônio.
O escritório Office for Future está convertendo uma antiga escola em Stavyshche, na Ucrânia, em habitação para 42 famílias deslocadas pela guerra. Desenvolvido para a Charity Foundation Housing for IDP, o projeto, intitulado "Dvir – The Shared Courtyard", reaproveita o edifício de aproximadamente 1.900 metros quadrados para criar 42 apartamentos e 200 metros quadrados de espaços internos compartilhados. A intervenção combina a estrutura existente com novos elementos de madeira, um retrofit energético e a transformação do antigo pátio de asfalto em um espaço verde permeável.
Um incêndio danificou gravemente o La Querola d'Ordino, um empreendimento residencial em Ordino, Andorra, projetado por Jean Nouvel em colaboração com o escritório Ribas & Ribas Arquitectes e Jordi Sala. O fogo começou nas primeiras horas de 22 de setembro e se espalhou pelo complexo de sete edifícios antes de ser controlado em 23 de setembro. Equipes de bombeiros de Andorra e da vizinha França participaram do combate às chamas, e as autoridades locais informaram que não houve feridos. A causa do incêndio ainda não foi estabelecida.
A Fondation Beyeler em Riehen, na Suíça, está expandindo seu complexo de museus com três novos edifícios projetados pelo arquiteto suíço Peter Zumthor, além de um parque ampliado e restaurado e da reutilização adaptativa de várias estruturas históricas. A expansão amplia o museu existente, projetado por Renzo Piano, somando novos espaços de exposição, educação, cultura e áreas públicas, além de abrir ao público um trecho do entorno paisagístico que antes era privado. O complexo ampliado começará a receber visitantes em 26 de setembro de 2026, durante uma fase de pré-estreia que vai até 14 de janeiro de 2027, com a abertura oficial marcada para 15 de janeiro. As adições de Zumthor compreendem o Wyss Museum, o Ammann Pavilion e o Erlen Torhaus, inseridos na paisagem existente e diferenciados por seus programas, formas e tratamentos de materiais.
Esta semana começou com a celebração do Dia Internacional da Paz pelas Nações Unidas, um convite para refletir sobre as condições necessárias para cultivar a não violência, a estabilidade social e o respeito à dignidade humana. Diante de um cenário de crescente isolamento individual, autoritarismo e uma crise material multidimensional, reunimos artigos nos quais a arquitetura atua como mediadora entre o conflito e a coexistência por meio da construção de espaços de encontro e memória. Outras notícias desta semana destacam uma ferramenta disciplinar que une esses dois conceitos: a transformação do ambiente já construído para adaptá-lo às nossas necessidades e aspirações atuais, ao mesmo tempo em que um novo conjunto de projetos de grande escala e alta visibilidade é inaugurado no Norte Global. Em nosso radar, também analisamos novos projetos em Dubai, Oxford, Portland e Paris, assinados por grandes escritórios internacionais.
Após o fim de semana de abertura da temporada de shows de Shakira em Madri, o Macondo Park foi oficialmente inaugurado no espaço Iberdrola Music, em Villaverde, Madri. Projetado pelo Bjarke Ingels Group (BIG) em colaboração com Komodo e Vampire, o destino temporário de 185.000 metros quadrados envolve a arena projetada pelo BIG para os shows de Shakira, expandindo o complexo com uma série de espaços públicos e culturais inspirados na cidade fictícia de Macondo, da obra Cem Anos de Solidão, de Gabriel García Márquez. O parque abrigará uma programação cultural diária paralela aos shows durante a residência de 12 apresentações da cantora, que segue até 11 de outubro, quando suas estruturas temporárias e elementos paisagísticos serão desmontados e removidos do local.
Em 16 de setembro de 2026, o Google anunciou a revitalização do Thompson Center de Chicago como um espaço de trabalho, cultura e comunidade. O James R. Thompson Center é um marco da arquitetura pós-moderna projetado por Helmut Jahn e concluído em 1985. Encomendado pelo governador de Illinois, James R. Thompson, o edifício reinterpreta o clássico capitólio estadual ao inverter o conceito tradicional de cúpula e praça pública. Ocupando um quarteirão inteiro no Loop de Chicago, o edifício apresenta um átrio de vidro curvo multicolorido e uma entrada de esquina inclinada e transparente. Polêmico desde a sua inauguração, o projeto recebeu críticas pelo controle climático deficiente, altos custos de manutenção e problemas estruturais e de infiltração. Com o objetivo de restaurá-lo em vez de demoli-lo, a empresa colaborou com o escritório Architecture Plus Information (A+I) no desenvolvimento de um projeto para integrar o edifício à vida urbana do Loop de Chicago.
O African Futures Institute (AFI) concluiu sua nova sede em Acra, Gana, transformando um antigo galpão de azulejos no bairro de Osu em um centro de ensino de arquitetura, pesquisa, exposições e programas públicos. O projeto preserva a estrutura industrial existente, ao mesmo tempo que introduz espaços para ensino, workshops, performances, exibições e encontros. A conclusão da obra proporciona ao instituto uma base permanente em Acra, após vários anos operando por meio de programas, parcerias e espaços temporários em toda a África e em outros continentes.
O Lucas Museum of Narrative Art abre oficialmente suas portas ao público hoje, 22 de setembro de 2026. A silhueta escultural e curva do museu foi projetada por Ma Yansong, do escritório MAD Architects, com projeto de paisagismo de Mia Lehrer, do Studio-MLA, e a Stantec atuando como arquiteta executiva. A abertura ocorre após uma prévia para membros fundadores realizada de 5 a 11 de setembro, que ofereceu uma visão exclusiva e antecipada das galerias, além de uma noite de inauguração repleta de estrelas no sábado, 19 de setembro, contando com celebridades copresidentes no evento de lançamento do museu, cofundado por George Lucas e Mellody Hobson. A data coincide com o anúncio feito pela instituição há quase um ano, embora o projeto tenha uma trajetória mais longa: aprovado in 2017, com o início das obras no ano seguinte, a inauguração estava originalmente prevista para 2025. O museu está inserido em um terreno de 4,5 hectares (11 acres) no Exposition Park de Los Angeles e compreende uma estrutura de 27.900 metros quadrados (300.000 pés quadrados) com galerias, dois teatros, uma loja, uma biblioteca, um café, um restaurante e espaços para eventos.
Todos os anos, em 21 de setembro, as Nações Unidas celebram o Dia Internacional da Paz, uma data que convida à reflexão global sobre as condições necessárias para cultivar a não violência, a estabilidade social e a dignidade humana. Sob o tema de 2026, "Invista na Paz – Para Todos, em Todos os Lugares, Todos os Dias", o órgão internacional enfatiza que a paz não é estática nem autossustentável. Longe de ser uma condição abstrata definida apenas por acordos diplomáticos, a paz funciona como um processo social contínuo, moldado pela equidade econômica, integridade institucional e pela qualidade da vida cívica nas comunidades.
"Right to Housing! Now and Forever" é uma Iniciativa de Cidadania Europeia (ICE) oficial para exigir habitação acessível, sustentável e justa em toda a União Europeia. A ICE é uma ferramenta de governança que permite que a população proponha novas leis para consideração da Comissão Europeia. As iniciativas devem ser organizadas por um grupo de pelo menos sete cidadãos e cidadãs da UE residentes em sete países diferentes e devem reunir 1 milhão de assinaturas válidas no prazo de um ano a partir do recebimento da aprovação oficial. A coleta de assinaturas para a iniciativa "Right to Housing! Now and Forever" foi lançada em 14 de setembro de 2026, com o objetivo de reunir 1,2 milhão de assinaturas em toda a UE para exigir que a Comissão Europeia responda e se posicione formalmente sobre a proposta. O projeto baseia-se na Iniciativa de Cidadania Europeia HouseEurope!, que focava estritamente na renovação de edifícios e foi encerrada sem sucesso em 31 de janeiro de 2026. Proposta por uma coalizão mais ampla, esta nova iniciativa abrange não apenas a renovação, mas também ferramentas de financiamento e medidas para garantir o acesso.
A equipe liderada pelo grupo de engenharia e tecnologia Sener, em colaboração com o escritório de arquitetura britânico RSHP e o escritório valenciano ERRE, foi selecionada para projetar a nova Estação Central de Valência, na Espanha. A proposta foi escolhida pelo Comitê de Avaliação da Adif Alta Velocidad após um concurso para um novo polo ferroviário intermodal que integrará trens de alta velocidade, trens metropolitanos, metrô, bonde, ônibus, táxis e conexões de mobilidade ativa. A nova infraestrutura será coordenada com o projeto planejado do Parque Central, o projeto do Canal de Acesso e o futuro túnel de passagem. O escopo também inclui a reforma da histórica Estação de Valência-Nord, tombada como Bem de Interesse Cultural, preservando seu patrimônio arquitetônico e urbano.
O Lawson Centre for Sustainability, projetado pelo escritório Mecanoo, é o primeiro novo edifício do Trinity College desde 1979. Apontado como um dos projetos mais aguardados de 2026, o edifício foi concebido para ser um dos complexos acadêmicos e residenciais voltados à sustentabilidade mais avançados do Canadá. O Mecanoo trabalhou em colaboração com o escritório de arquitetura de Toronto RDHA para projetar uma comunidade sustentável e um "laboratório vivo", partindo das tradições do College em torno de refeições compartilhadas e encontros comunitários. Em vez da torre de 14 andares originalmente planejada pelo College, a equipe projetou um edifício de escala peatonal que emoldura o campus existente e cria novas paisagens para a produção de alimentos e interações sociais. A visão mais ampla para o campus integrou alimentação, natureza, uso de materiais locais e aprendizado prático sobre vida sustentável.
A história do brutalismo foi, em grande parte, escrita a partir de uma perspectiva ocidental. Brutalist Asia, da Blue Crow Media, oferece um ponto de vista diferente, analisando como arquitetos e arquitetas de toda a Ásia adotaram, questionaram e transformaram a linguagem arquitetônica associada ao movimento em resposta a condições políticas, climáticas e culturais radicalmente distintas. Abrangendo 28 países — do Japão e Sudeste Asiático, passando pelo Sul e Centro da Ásia, até o Oriente Médio, Irã e Líbano —, o livro reúne 140 edifícios e mais de 150 fotografias, posicionando obras reconhecidas internacionalmente de arquitetos e arquitetas como Kenzo Tange, Paul Rudolph, Balkrishna V. Doshi, Raj Rewal, Charles Correa, Kim Swoo Geun, Leandro V. Locsin e Le Corbusier ao lado de trabalhos importantes, mas menos conhecidos, que expandem nossa compreensão sobre a arquitetura do pós-guerra no continente.
Dentro dessa geografia mais ampla, uma história singular se desenrola no Líbano, onde as ambições do modernismo se tornaram inseparáveis de um país em profunda transformação social, política e urbana. Leia a seguir um trecho do capítulo escrito por Christele Harrouk, que lidera a redação do ArchDaily, no livro Brutalist Asia, que traça a ascensão do brutalismo no Líbano, os arquitetos e arquitetas e as obras que lhe deram uma expressão local própria, e a ruptura que deixou esse projeto modernista inacabado.
