De 7 de março a 31 de maio de 2026, a Casa Bola, do arquiteto brasileiro Eduardo Longo, abrirá ao público pela primeira vez. A residência futurista em formato de esfera em São Paulo receberá uma das duas partes da exposição ABERTO5, paralelamente a um projeto na Faria Lima, importante avenida no coração da cidade que conta com marcos de nomes da arquitetura como Ruy Ohtake e Isay Weinfeld. Fundada em 2022, a ABERTO é uma plataforma de exposições que promove o encontro entre arquitetura, arte e design no Brasil e no exterior. Após sua primeira exposição internacional na Maison La Roche, em Paris, a ABERTO retorna a São Paulo para sua quinta edição, apresentando mais de 60 peças de arte e design de 50 artistas brasileiros/as e internacionais. Segundo o arquiteto e curador Fernando Serapião, a Casa Bola representa uma das obras mais radicais da arquitetura brasileira, desafiando o espaço doméstico convencional e refletindo a visão experimental de Eduardo Longo para a habitação.
Restando apenas dois dias para votar, esta é a sua última chance de escolher seus projetos favoritos de 2025 e ajudar a destacar a arquitetura mais influente do momento. Há 75 finalistas em 15 categorias diferentes, e a votação se encerra no dia 18 de fevereiro de 2026, às 18h EST.
https://www.archdaily.com.br/pt/1093521/ultimos-dias-para-votar-no-premio-archdaily-building-of-the-year-2026Daniela Porto
O American Institute of Architects (AIA) elevou 78 arquitetos/as ao seu College of Fellows, reconhecendo membros cujo trabalho demonstrou um impacto contínuo na disciplina e na sociedade. A nomeação é descrita como uma das maiores honrarias do Instituto, concedida a arquitetos/as que promoveram a excelência em projeto, fortaleceram a prática profissional, ampliaram o ensino da arquitetura ou contribuíram para o serviço público. Selecionado por um Júri de Fellows composto por nove membros e presidido por Sanford Garner, da RG Collaborative, o grupo deste ano reflete uma ampla variedade de origens geográficas e profissionais, com homenageados/as representando escritórios, órgãos públicos e instituições acadêmicas em todos os Estados Unidos.
O Southbank Centre é um complexo cultural em Londres construído entre 1963 e 1968, amplamente considerado um exemplo representativo do brutalismo britânico. Hoje, o local abriga uma ampla variedade de eventos, incluindo artes visuais, teatro, dança, música clássica e contemporânea, literatura, poesia e debates. O edifício foi projetado por uma equipe do Departamento de Arquitetura do Conselho do Condado de Londres, liderada pelo arquiteto Norman Engleback. Tornou-se um exemplo controverso de arquitetura moderna após sua inauguração em outubro de 1967, quando engenheiros/as elegeram o Queen Elizabeth Hall como o "ápice da feiura" em uma votação sobre novos edifícios, e o Daily Mail se referiu a ele como "o edifício mais feio da Grã-Bretanha". Cinquenta e nove anos depois, em 10 de fevereiro de 2026, o complexo recebeu o status de tombamento Grau II pelo Departamento de Cultura, Mídia e Esporte (DCMS) do governo britânico, após uma campanha de 35 anos que defendia sua proteção como patrimônio arquitetônico moderno.
O prazo de envio de propostas para o ArchDaily Student Project Awards foi prorrogado por uma semana. Estudantes agora têm até o dia 20 de fevereiro de 2026, às 23h59 (CET), para enviar seus projetos.
Aberta a estudantes cadastrados/as no ArchDaily Campus, a edição de estreia da premiação tem como tema Arquitetura da Coexistência, convidando propostas que explorem espaços inclusivos para comunidades e formas coletivas de cuidado. A prorrogação oferece um tempo adicional para que os/as estudantes refinem seus projetos conceituais e fortaleçam seus argumentos espaciais e narrativos.
A terceira edição da Bienal de Arte Contemporânea de Diriyah foi inaugurada em 30 de janeiro de 2026 e seguirá em cartaz até 2 de maio de 2026, em Riade, na Arábia Saudita. Organizada pela Diriyah Biennale Foundation, a Bienal ocorre no JAX District, uma antiga zona industrial em Diriyah próxima ao Sítio do Patrimônio Mundial da UNESCO de At-Turaif. Sob o título "في الحِلّ والترحال" / In Interludes and Transitions, a mostra tem direção artística conjunta de Nora Razian e Sabih Ahmed, com a colaboração de Sammy Zarka, profissional de arquitetura com sede em Milão, atuando como arquiteto/a associado/a e designer de expografia. A expografia é assinada pelo estúdio Formafantasma, e o evento reúne mais de 65 artistas de mais de 37 países, incluindo mais de 25 obras inéditas encomendadas especialmente para a ocasião.
Em 5 de fevereiro de 2026, Almaty, a maior metrópole do Cazaquistão, foi oficialmente declarada a cidade-sede dos Jogos Asiáticos de Inverno de 2029. O Contrato de Cidade-Sede foi assinado entre o Conselho Olímpico da Ásia (OCA) e o Comitê Olímpico Nacional da República do Cazaquistão durante uma cerimônia em Milão, Itália, uma das sedes de os Jogos Olímpicos de Inverno em andamento. Criados em 1986 em Sapporo, no Japão, os Jogos Asiáticos de Inverno chegarão à sua décima edição em 2029, sendo realizados aproximadamente a cada quatro anos. O anúncio ocorre após uma decisão anterior de adiar os Jogos, que estavam originalmente programados para acontecer no complexo de esqui Trojena, que conta com masterplan desenvolvido pelo LAVA e está atualmente em construção como parte do megaprojeto NEOM na Arábia Saudita.
O escritório Rojkind Arquitectos, em colaboração com o artista Pedro Reyes, o escritório SON Architects, a Motus Holdings e a ASAB, foi selecionado como vencedor da categoria de uso misto no Concurso Internacional de Concepção e Construção para a requalificação da área de Zyber Hallulli em Tirana, Albânia. Organizado pela Albanian Investment Corporation em parceria com a Agência Nacional de Planejamento Territorial, o concurso foi lançado em setembro de 2025, e o júri anunciou sua decisão em 29 de janeiro de 2026. A proposta liderada pelo escritório sediado no México foi contemplada com o empreendimento de uso misto, ao passo que outro escritório mexicano, o Taller Héctor Barroso, foi selecionado para projetar a CASA FAMILIA, um novo campus infantil a ser construído em um terreno com mais áreas verdes e voltado para crianças.
A renovação do Distrito da Caverna Tianbao na Cidade de Erlang por Liu Jiakun, o laureado do Prêmio Pritzker de Arquitetura de 2025. Imagem Cortesia de Arch-Exist
À medida que a comunidade da arquitetura volta suas atenções para o anúncio do Prêmio Pritzker de Arquitetura de 2026, a expectativa cresce mais uma vez em torno de quem será nomeado/a o/a laureado/a deste ano. Embora a data oficial ainda não tenha sido confirmada, a revelação anual tradicionalmente ocorre no início de março, marcando um dos momentos mais aguardados do calendário arquitetônico. Criado em 1979 pela Fundação Hyatt, o Prêmio Pritzker de Arquitetura é amplamente considerado "a maior honraria da profissão". A cada ano, a premiação homenageia um/a arquiteto/a, ou arquitetos/as, vivo/as cuja obra demonstre uma contribuição consistente e significativa para a humanidade e para o espaço construído. Ao longo das décadas, o prêmio tem refletido a mudança de prioridades na disciplina, destacando práticas comprometidas com a equidade social, a responsabilidade ambiental, a experimentação material e a continuidade cultural.
World Monuments Fund (WMF) é uma organização independente dedicada a salvaguardar lugares de grande valor em todo o mundo que enriquecem vidas e promovem a compreensão mútua entre culturas e comunidades. No dia 10 de fevereiro, o WMF anunciou um compromisso de US$ 7 milhões para apoiar 21 projetos de preservação do patrimônio que serão lançados em 2026. Esses investimentos impulsionam o trabalho em locais incluídos no 2025 World Monuments Watch, o programa de defesa do WMF baseado em indicações, ao mesmo tempo em que apoiam novas fases de conservação, planejamento e capacitação em outros sítios patrimoniais em cinco continentes. Os locais selecionados refletem uma ampla variedade cronológica e geográfica, desde paisagens culturais antigas até marcos arquitetônicos modernos. Os projetos destacam a diversidade do patrimônio global, abrangendo desde jardins mogóis e complexos religiosos otomanos até cinemas modernistas, paisagens de mineração industrial, rotas culturais indígenas e santuários sagrados, evidenciando o conhecimento cultural de longo prazo incorporado em sua preservação.
Os Jogos Olímpicos de Inverno de Milano Cortina 2026 foram oficialmente abertos na sexta-feira, 6 de fevereiro, com uma cerimônia realizada em quatro locais no norte da Itália. O principal evento de abertura ocorreu no Estádio San Siro, um dos marcos modernistas mais significativos de Milão, unindo dança e artes performáticas em uma homenagem à cultura italiana, com apresentações de artistas internacionais, incluindo a estrela pop Mariah Carey. Embora diversas competições já tivessem começado no dia 4 de fevereiro, a cerimônia de abertura marcou o início de um programa mais amplo de eventos esportivos, sociais e culturais distribuídos por Milão e pelas três regiões alpinas anfitriãs: Cortina d'Ampezzo, Valtellina e Val di Fiemme. Os Jogos estão programados para seguir até 22 de fevereiro, encerrando-se com uma cerimônia de encerramento na Arena de Verona, antecedendo os Jogos Paralímpicos, que ocorrerão de 6 a 15 de março. Como um evento internacional de grande escala, as Olimpíadas impõem demandas significativas sobre a infraestrutura esportiva, redes de transporte, hospedagem e capacidade turística, oferecendo os primeiros indícios dos impactos urbanos, arquitetônicos e territoriais de longo prazo que os Jogos podem deixar para trás.
Novas projeções em 3D divulgadas pelo escritório WEISS/MANFREDI revelam os planos atualizados para a transformação em andamento do La Brea Tar Pits em Los Angeles, um projeto de redesenho abrangente que integra o museu, o paisagismo e as áreas de escavação ativas em um campus contínuo, público e voltado para a pesquisa. Paralelamente à atualização do projeto, o Natural History Museums of Los Angeles County (NHM) anunciou a criação do Samuel Oschin Global Center for Ice Age Research, uma nova iniciativa apoiada pela Samuel Oschin Family Foundation que impulsiona a reestruturação de longo prazo do local. O projeto de transformação é liderado pelo escritório WEISS/MANFREDI como responsável pelo design do museu e do parque, com a Gruen Associates atuando como arquiteta executiva e paisagista, e a Kossmanndejong (KDJ)encarregada do projeto expográfico. Os esforços de captação de recursos estão em andamento, e a conclusão do projeto está prevista para antes dos Jogos Olímpicos de 2028 em Los Angeles.
A recém-inaugurada exposição matière en résonance ("matéria em ressonância") reúne uma ampla variedade de maquetes e uma seleção curada de fotografias para apresentar a constante exploração da madeira pelo escritório sauerbruch hutton. A mostra parte do pressuposto de que, embora a era do concreto tenha definido o século XX, o início do século XXI testemunha um ressurgimento global da madeira, um material construtivo muito mais antigo. A madeira é apresentada como uma alternativa que oferece "uma versão diferente de modernidade", sendo objeto de um interesse renovado que desperta imaginários coletivos de longa data. Há mais de duas décadas, o escritório de arquitetura sediado em Berlim explora as possibilidades da construção em madeira, desde elementos de fachada até estruturas autoportantes e sistemas modulares. A exposição reflete os resultados dessa investigação contínua, evidenciando tanto a inovação técnica quanto as qualidades intrínsecas da madeira em diversos contextos europeus. A mostra estará em exibição de 3 a 28 de fevereiro de 2026 na Galerie d'Architecture de Paris.
Ao longo da história, a transferência de cidades capitais frequentemente esteve associada a momentos de ruptura política, mudança de regime ou construção simbólica de uma nação. De Brasília a Islamabad, novas capitais eram muitas vezes concebidas como instrumentos de poder centralizado, controle territorial ou projeção ideológica. Nas últimas décadas, no entanto, um conjunto diferente de fatores passou a moldar essas decisões. Em vez de se limitarem a questões de segurança ou representação, as transferências contemporâneas de capitais estão cada vez mais ligadas a pressões estruturais, como concentração demográfica, saturação infraestrutural, risco ambiental e gestão de recursos a longo prazo. À medida que as regiões metropolitanas se expandem além de sua capacidade de suportar o crescimento populacional e as funções administrativas, os governos recorrem à reconfiguração espacial para enfrentar desequilíbrios urbanos sistêmicos.
Zaha Hadid Architects divulgou imagens de seu projeto para a revitalização da orla ao longo do Canal Zhedong, no distrito de Xiaoshan, em Hangzhou, na China. O projeto Qiantang Bay Central Water Axis prevê uma sequência de parques paisagísticos, terraços e jardins ao longo da bacia do canal, propondo a transformação de antigas áreas industriais em um corredor verde que se estende em direção ao centro da cidade. A proposta soma-se a outras iniciativas recentes de projeto na região, incluindo o Museu de Arte de Qiantang Bay, do Snøhetta, planejado para a confluência do rio Qiantang com o Eixo Aquático Central, além da Grand Canal Gateway Bridge, do Zaha Hadid Architects, uma ponte de pedestres destinada a conectar o plano diretor Seamless City, de 800.000 metros quadrados, desenvolvido pelo escritório nas margens leste e oeste do Grande Canal.
A Comissão Europeia e a Fundació Mies van der Rohe anunciaram os sete projetos finalistas do Prêmio de Arquitetura Contemporânea da União Europeia de 2026 - Prêmios Mies van der Rohe, apoiado pelo programa Europa Criativa da União Europeia. A seleção ocorre após o anúncio das 410 obras indicadas em novembro e uma lista de 40 projetos finalistas revelada no início de janeiro. Dos sete finalistas, cinco foram selecionados na categoria Arquitetura e dois na categoria Emergente. De acordo com o júri presidido por Smiljan Radić, os projetos finalistas são contribuições exemplares para o futuro da arquitetura europeia, demonstrando como a disciplina pode responder de maneira simultânea a condições locais específicas e a desafios sociais, culturais e ambientais mais amplos. As obras selecionadas abrangem desde intervenções em antigas áreas industriais, pequenos vilarejos e periferias urbanas até projetos cuidadosamente calibrados em grandes cidades. Nesses variados contextos, as propostas mostram como a arquitetura pode transformar cenários esquecidos ou comuns em espaços inclusivos e de alta qualidade para viver, aprender e conviver.
Prefeitura de Tagaytay / WTA Architecture and Design Studio. Imagem cortesia de WTA Architecture and Design Studio
As notícias de arquitetura desta semana reúnem uma série de anúncios que refletem como a disciplina está se engajando com marcos estruturais e institucionais mais amplos. A introdução de "Systems' Hack" pela Fundação OBEL como o tema para seu ciclo de 2026 coloca em primeiro plano a relação da arquitetura com os sistemas que organizam a vida contemporânea, da infraestrutura aos fluxos de recursos. No âmbito da indústria do design, as diretrizes do Salone del Mobile.Milano para sua edição de 2026, incluindo a participação do OMA no masterplan do Salone Contract, sinalizam uma evolução no entendimento das grandes feiras, que passam a ser vistas como infraestruturas culturais e econômicas de longo prazo, e não apenas como eventos isolados. Paralelamente a esses desenvolvimentos que definem rumos para o setor, os últimos dias de indicações para o Prêmio ArchDaily Building of the Year 2026 destacam o papel da avaliação coletiva e da participação pública na formulação do discurso arquitetônico contemporâneo.
O escritório de arquitetura Sordo Madaleno, em colaboração com o építész stúdió e a Buro Happold, foi selecionado para projetar o novo Centro de Coleções de Debrecen, com 43 mil metros quadrados, destinado ao Museu de História Natural da Hungria. Debrecen, a segunda maior cidade da Hungria, é atualmente o foco de um importante desenvolvimento urbano e universitário, que inclui planos para transferir o Museu de História Natural da Hungria de Budapeste para as proximidades da Grande Floresta de Debrecen. O Centro de Coleções proposto foi concebido como uma instalação dedicada ao armazenamento controlado e ao estudo de mais de 11 milhões de objetos, inspirando-se conceitualmente nos tradicionais vasos de argila húngaros, estruturas historicamente utilizadas para proteger e conservar. O projeto marcará a primeira comissão cultural europeia do escritório de arquitetura mexicano, que possui filiais em Londres e na Cidade do México.
Comissionada em 2012 após um concurso internacional de projetos, a Ópera de Busan, projetada pelo escritório Snøhetta, está em construção na orla do Porto Norte da cidade, com as obras principais previstas para conclusão no final de 2026 e abertura planejada para 2027. Concebido como a primeira casa de ópera na segunda maior cidade da Coreia do Sul, o projeto redefine a tradicional casa de ópera como uma instituição cívica aberta e inclusiva. Em vez de funcionar apenas como um local de espetáculos, o edifício é concebido como um destino público que promove o uso cotidiano, a experiência coletiva e o engajamento cultural de longo prazo na paisagem urbana em constante evolução de Busan.
Santuario de la Naturaleza Humedal Río Maipo. Imagem cortesia de Fundación Cosmos
Celebrado anualmente em 2 de fevereiro, o Dia Mundial das Zonas Úmidas marca a adoção da Convenção de Ramsar em 1971, estabelecendo uma estrutura internacional para reconhecer o papel dessas áreas úmidas na proteção ambiental e no desenvolvimento sustentável. A edição de 2026 tem como tema "Zonas úmidas e conhecimento tradicional: Celebrando o patrimônio cultural", chamando a atenção para a relação duradoura entre os ecossistemas dessas regiões e as práticas culturais, sistemas de conhecimento e estruturas de governança desenvolvidos por comunidades ao longo dos séculos. O tema destaca como o conhecimento ecológico herdado, frequentemente incorporado em rituais, calendários sazonais, práticas de uso da terra e organização espacial, moldou interações resilientes entre os assentamentos humanos e as paisagens hídricas.
A 20ª edição do DAM Preis 2026 foi concedida ao escritório Peter Grundmann Architekten pelo ZK/U Center for Art and Urbanistics, um projeto de reutilização adaptativa em Berlim, na Alemanha. O projeto transforma um antigo galpão térreo em uma estação de carga em Berlin-Moabit em um ponto de encontro cultural. O júri reconheceu a abordagem transformadora da equipe de arquitetura, destacando o uso de uma quantidade de trabalho manual acima da média e um orçamento modesto para envolver o pavilhão existente em uma estrutura leve de aço e vidro, além de adicionar um pavimento extra. Desenvolvido em estreita colaboração com a associação sem fins lucrativos KUNSTrePUBLIK e. V., o projeto apoia uma ampla programação pública estabelecida na antiga estação de carga desde 2012, incluindo exposições, performances, residências artísticas, oficinas de reparo, feiras de bairro e exibições públicas. O escritório Peter Grundmann Architekten foi selecionado por meio de uma licitação de âmbito europeu e contratado para construir a aclamada ampliação em 2019.
