本月的巴西聚焦探讨了该国建筑与城市发展如何与住房、教育、公共空间及交通出行等议题相交织。本月精选内容包括：因其适足住房方案而荣获联合国人居署认可的马里卡（Maricá）原住民定居点；探讨将大学校园和规划城市作为集体生活框架的社论文章；以及一系列代表性项目——从木结构机场扩建工程，到与圣保罗公共领域互动的商业建筑，再到一栋融于景观之中的住宅。此外，本期关注焦点还包括保利斯塔大道伊塔乌文化中心（Itaú Cultural）新总部设计竞赛的获胜方案、两项荣获国际认可的巴西景观建筑项目，以及一份指出行人和道路安全基础设施仍存短板的全国性诊断报告。
2026年10月11日，Donald Insall Associates 建筑事务所宣布其创始人唐纳德·英索尔爵士（Sir Donald Insall）逝世。事务所称其为“一位极具分寸、魅力与幽默感的人”，并高度评价了他对英国遗产保护体系、机构和工具做出的杰出贡献，以及他在建筑修复工艺方面的实践知识与应用。作为一名建筑师、保护主义者、规划顾问、作家和教师，他在1958年创立该事务所后，执掌这家英国顶尖的建筑保护事务所长达四十年。他的事务所承接了许多英国地标性建筑的修复与保护工作，其中包括威廉·莫里斯（William Morris）位于牛津郡的凯尔姆斯科特庄园（Kelmscott Manor）、罗伯特·亚当（Robert Adam）位于德比郡的凯德尔斯顿会堂（Kedleston Hall）、切斯特历史中心的保护，以及1992年大火后温莎城堡的修复工作。
每年10月13日的国际减灾日（IDDRR）旨在呼吁人们关注社区如何降低灾害风险的暴露度与脆弱性。该纪念日由联合国于1989年设立，旨在提供一个契机，共同探讨政府、社区和专业人士如何在灾害发生前加强防备并提升韧性。联合国减少灾害风险办公室（UNDRR）将2026年的主题定为“韧性始于家园”，将住房置于今年宣传活动的核心。
位于德克萨斯州休斯顿的小弗兰克·刘音乐与艺术学院（Frank Liu Jr. Academy for Music and Arts，简称 FLAMA）已正式动工。该项目由 OMA 设计，合伙人 Jason Long 领衔，RDLR Architects 担任执行建筑师，并由 SWA Group 负责景观设计。该项目是对休斯顿建于 20 世纪 30 年代的历史建筑——J. A. Folger & Co. 咖啡厂进行的适应性再利用，将其转化为一个艺术教育空间。这座面积为 6,050 平方米的设施将成为一所面向学前班至八年级学生开放招生、免收学费的公立特许学校。该建筑位于休斯顿的水牛河东侧走廊（Buffalo Bayou East corridor），正对着 Turkey Bend 景观项目。后者是由 Reed Hilderbrand 与 NADAAA 及 Rogers Partners 合作设计的，旨在将昔日的工业滨水区重新构想为由公共空间和防洪景观组成的网络。前咖啡厂的改建是该地区更大规模转型计划的一部分，预计将于 2027 年 8 月正式开学。
田根刚（Tsuyoshi Tane）是一位日本建筑师，1979年出生于东京，目前常驻巴黎。2006年，他在那里创立了 ATTA – 田根刚建筑设计事务所（Atelier Tsuyoshi Tane Architects）。在其实践中，田根刚的项目涵盖文化、机构以及景观等领域。他探索出了一种将记忆视为核心设计驱动力的建筑方法。在他的巴黎工作室接受 Louisiana Channel 的 专访 时，田根刚将 建筑 阐释为一门融合观察与思考的学科。他认为，有意义的设计源于对场地中所蕴含痕迹的细致解读。在他看来，建筑 绝非凭空创造，而是始于对场所表面之下在物理、文化和情感层面上既有事物的探索。
Utopian Hours 2026 国际城市营建节第二部分将于10月16日至17日在都灵举行。继在鹿特丹开启首个篇章后，该节日重返其意大利的诞生地，以此纪念其十周年版。本次活动的嘉宾阵容和文化项目旨在探讨城市如何创造性地应对21世纪在社会、环境和政治上面临的挑战。自2017年起，Utopian Hours 营建节便由 Stratosferica 组织举办。作为一个非营利性文化协会，该机构致力于通过产出关于城市演化、城市传播策略、活动策划、社区建设和场所营造等内容，来生成并分享城市相关知识。
联合国人居署公布了2026年度“人居荣誉奖”（Scroll of Honour Award）的五位得主，以表彰他们在巴西、缅甸、巴基斯坦、突尼斯以及英国为适足住房和可持续城市发展所做出的贡献。今年的获奖者包括：一家致力于帮助受冲突和流离失所影响社区的住房组织、一位利用当地及矿业废料研发建筑材料的学者、巴西的一个原住民村落、巴基斯坦的一家公共住房机构，以及伦敦市长萨迪克·汗（Sadiq Khan）。这些获奖者是从来自非洲、亚洲、欧洲和美洲的101项提名中遴选出来的，代表了应对住房和城市发展挑战的多样化途径。
由弗兰克·盖里（Frank Gehry）设计的科尔本学校（Colburn School）10万平方英尺（约9290平方米）校园扩建项目将于2027年9月25日正式启用。届时，落成仪式将在新建的拥有1000个座位的圆形音乐厅——特里与杰里·科尔厅（Terri and Jerry Kohl Hall）内举行。科尔本学校是位于洛杉矶市中心的一所音乐与舞蹈学校，其校园每周接待约1万人次。该校致力于提供表演艺术教育，每年向公众开放500多场音乐和舞蹈演出。该设计方案的首批效果图于2022年公布。此次扩建将使学校现有的舞蹈设施面积扩大至原来的三倍，并成为科尔本特鲁德尔·齐珀舞蹈学院（Trudl Zipper Dance Institute）的所在地。该建筑外立面采用粉色金属涂层，毗邻洛杉矶市中心的科尔本格兰德大道（Grand Avenue）校区，预计将于2027年夏天基本完工。
摄影师 马克·古德温（Marc Goodwin）将其“建筑氛围图集”（Atlas of Architectural Atmospheres）项目扩展至比利时，捕捉了安特卫普、布鲁塞尔和根特等地建筑事务所的工作空间。该系列涵盖了 B-architecten、POLO 和 Binst Architects 等大型事务所，以及 Studio Okami、Stand Van Zaken 和 Bruno Spaas Architectuur 等小型工作室。其中许多事务所位于建筑历史丰富的空间内，这些建筑的前身包括车间、电影院、仓储设施以及滨水建筑。
除了拍摄这些工作室，古德温还向每家事务所提出了同一个问题：“对你们而言，什么样的办公空间和办公文化才是好的？”他们的回答与影像相辅相成，深入展现了建筑师如何定义其工作场所的氛围。Studio Okami 将其工作场所描述为“远离家乡的家庭办公室”，而 Brut 则强调了共享餐食和绿植在柔化其顶层办公空间中的作用。
本周伊始恰逢世界建筑日，这让人们重新关注全球住房危机，并将其视为人类尊严、包容与福祉的关键要素。在国际建筑师协会（UIA）与联合国的联合致辞中，今年的呼吁是将行业力量聚焦于不仅建造住宅建筑，还要构建能更好分配和利用现有资源的系统，以此提出能开启全新生活方式并促进建筑行业可持续发展的替代方案。顺应这一理念，我们本周展示了三个融合了“再利用”与“国家代表性”的项目，以及另外三个有助于在“旧物”与“新创”之间建立对话的项目。在本周的行业动态中，我们还将目光投向了瑞士，以重新审视现代建筑的经典标准；关注了美国一座兼具透光性与抗飓风性能的建筑动工；以及奥地利一个多功能城市综合体竞赛的获奖方案。
由 Marlon Blackwell Architects 为 2025年威尼斯建筑双年展美国馆 设计的木框架结构，将于 2027 年底在阿肯色州本顿维尔的 水晶桥美国艺术博物馆 进行重建。该结构最初作为“*PORCH: An Architecture of Generosity*”（门廊：慷慨的建筑）展览的一部分安装在绿园城堡（Giardini）展区，此次回归后，它将作为一座独立的展馆，坐落于该博物馆占地 134 英亩的园区内。在 2025 年 11 月双年展闭幕后，该结构将被拆卸并从威尼斯运往阿肯色州储存，以待后续的重建工作。
建筑事务所 HENN 推出了 CarbonBudget，这是一款用于计算具体建筑项目二氧化碳预算的数字工具。这款免费的全新平台旨在帮助设计师实现《巴黎协定》确定的全球目标——1.5°C温控目标，即把全球平均气温较工业化前水平的升幅控制在 1.5°C 以内。由于建筑业占全球二氧化碳排放量的近三分之一，因此建筑设计决策能够切实助力遏制全球变暖。该工具通过输入地理位置和建筑面积等具体数据，即可计算欧洲建筑项目的排放是否符合《巴黎协定》的目标。这一新平台的推出，使其与 MVRDV NEXT 的 CarbonSpace、Grimshaw 的 Minoro 以及 Henning Larsen 的 OpenDetail 等其他国际事务所的数字项目并驾齐驱，共同致力于通过共享数字信息来实现脱碳。
Ammodo Architecture将于2026年11月9日至10日在阿姆斯特丹推出首届“Ammodo建筑日”（Ammodo Architecture Days）。该活动由Ammodo基金会旗下的项目Ammodo Architecture主办，届时将汇聚建筑师、景观设计师、城市规划师、艺术家、社区、合作社以及多学科设计团队，同时还将迎来2024年和2025年Ammodo建筑奖的获奖者。为期两天的活动将在旧工业厂房改建的文化与公共场所——Westergas举行。活动内容涵盖学术研讨会、展览、出版物发布以及颁奖典礼，旨在为不同地理、文化和学科背景下的实践者搭建一个交流互动的平台。
2019年11月，总部位于伦敦的 Carmody Groarke 事务所与根特本土事务所 TRANS architectuur | stedenbouw（现更名为 ATAMA）共同赢得了 Baumeister 国际竞赛，为比利时最大的设计博物馆——根特设计博物馆（Design Museum Gent）设计扩建项目。该博物馆坐落于根特的历史中心。当时，该博物馆由三栋建筑组成：建于18世纪的德科宁克府邸（Hotel de Coninck）、核心部分建于16世纪的莱滕之家（Leten House）以及一栋建于1992年的翼楼。历经四年的翻新与扩建，该博物馆于2026年10月3日在这一联合国教科文组织世界遗产城市中心重新开馆。该项目将这些历史建筑的修复与由 Carmody Groarke 和 ATAMA 设计的新翼楼结合在一起，历史建筑的修复工作则由 RE-ST architectenvennootschap 事务所主持。博物馆的藏品涵盖了从14世纪至今的设计作品，而更新后的建筑则增设了讲座、工作坊、展览和活动的举办空间，将设计转化为参观者可以直接使用和参与的体验，而不仅仅是供人观赏。
Art Omi 与 Limbo Museum 联合呈现了 Limbo Engawa，这是一件由建筑师 Juergen Benson-Strohmayer 领衔的 TAELON7 事务所创作的特定场域装置，分为两部分呈现。该项目于 2026 年 3 月 12 日首次在加纳阿克拉的 Limbo Museum 展出，随后为位于纽约州根特的 Art Omi 雕塑与建筑公园重新进行配置，并于 2026 年 9 月 19 日在此开幕。作为两家机构的联合委托创作，该项目利用模块化建筑系统，探讨了用于聚集与交流的空间如何积极呼应不同的景观、气候及文化背景。
国际建筑师协会（UIA）将每年10月的第一个星期一确定为世界建筑日，使其与联合国世界人居日保持一致。今年，这两个纪念日共同将目光投向全球住房危机，将其视为人类尊严、包容与福祉的关键要素。该组织呼吁建筑师通过设计、研究和倡议，为促进公平获得住房做出贡献。国际建筑师协会（UIA）今年的口号是：“住房是一项人权。去建设吧。”从整体视角来看，这一危机不仅表现为住宅建筑的短缺，更体现为在获取适宜居住场所上面临的多重且相互交织的障碍。这一挑战呼唤着建筑师工作的双重属性：抽象的设计思维能力，以及改变物质现实的实践知识。要想通过建筑让住房权成为现实，就必须将这两种能力付诸实践：构建新的治理结构、探索不同的共享产权模式、设计多样化的共居形式，以及开发新型环保可持续的建造系统。
继2019年上届活动之后，安曼设计周将于2026年10月2日至17日回归。届时将汇聚220多位设计师及参与者，在约旦各地呈献展览、装置、公共空间项目、讲座、工作坊和表演。第四届设计周将在拉斯艾因（Ras El Ain）、贾巴尔阿尔维布德（Jabal Al Lweibdeh）、贾巴尔安曼（Jabal Amman）、伊拉克阿尔阿米尔（Iraq Al Amir）以及首次加入的阿卡巴（Aqaba）展开。该活动由拉尼娅·阿卜杜拉王后陛下（Her Majesty Queen Rania Al Abdullah）于2016年创立，本届回归的主题为“累积”（Accumulations），旨在探讨材料、记忆、知识、劳动和日常实践如何随着时间的推移而凝聚，并成为人们居住场所的一部分。这一主题也赋予了2026年设计周与这座城市本身的紧密联系。
徐甜甜是跨学科事务所 DnA_Design and Architecture的创始人。该事务所致力于在不同尺度上探讨当代人居环境的物理与社会维度。她于1975年出生于中国福建，曾获哈佛大学设计研究生院城市设计建筑硕士学位及北京清华大学建筑学学士学位。她近期的工作聚焦于乡村振兴，通过她称之为“建筑针灸”的策略展开，即通过微型、因地制宜的干预措施来激活当地文化、农业和旅游业。这些主要集中在中国农村地区的干预措施，已被联合国人居署（UN-Habitat）评为城乡融合的全球典范。在与 Louisiana Channel 的这次访谈中，她反思了建筑师的角色，质疑了建筑本身以及美的概念，阐述了其工作方法，并强调了自然的空间维度。
本周建筑动态探讨了建筑与城市如何适应不断变化的文化、社会和环境条件。从知名机构的扩建、建筑档案的保护，到住宅设计的新路径以及住宅空间的使用，本周的几则报道探讨了建筑如何在既有语境与未来需求之间进行协调。这些问题不仅限于单一建筑，还涉及公共空间、基础设施、能源和集体记忆在塑造建成环境中所发挥的作用。与此同时，不同背景下的新项目和文化计划也展示了建筑如何在应对地方历史、城市转型和资源限制的同时，建立起建筑、景观和使用社区之间的全新关系。
哥本哈根建筑双年展的历史可追溯至2014年创办的CAFx年度艺术节。该艺术节于2024年更名为哥本哈根建筑论坛，旨在主导专注于建筑与城市规划的新项目，包括从艺术节转型为双年展，并于2025年举办了首届展览。如今，第二届双年展的细节正式公布：展会将于2027年9月9日至10月15日举行，主题为“元素”（Elements）。继首届双年展发出“慢下来”（Slow Down）的倡议后，本届盛会将目光转向了建筑一直试图掌控并准备栖居其中的地球自然元素力量，进而对现代性最根深蒂固的承诺之一——控制环境——提出质疑。各项活动将围绕四大元素（火、土、空气和水）展开并专门策划，包括展馆公开招募、展览以及一场专题研讨会。
本月的拉美建筑反映了围绕人居、文化遗产以及建筑如何将当代生活与现有场所和知识联系起来的持续对话。从布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展，到关注传统建造实践和考古遗产的倡议，再到阿根廷、厄瓜多尔和秘鲁的新文化基础设施与住宅项目，近期的发展凸显了应对地方文脉的不同方法。在整个拉美地区，关于记忆、社区、景观和材料实践的问题，正持续塑造着建筑项目，并引发了关于城市与领土如何栖居的更广泛讨论。
由艺术和建筑专业人士组成的评审团近日公布了2027年威尼斯建筑双年展卢森堡馆的策展方案。此次展览将由住房专家塞琳·齐默（Céline Zimmer）以及建筑师裴贵山（Bùi Quý Sơn）和保罗-安托万·卢卡斯（Paul-Antoine Lucas）联合策划。后两位是批判性空间实践事务所Exutoire的联合创始人，该事务所也是ArchDaily 2026年“未来实践”奖（Next Practices Awards）的得主之一。入选方案题为“过剩！论居住空间的过度消费”（Excess! On the Overconsumption of Living Space），旨在探讨居住空间分配不公的问题，并将其视为“导致当前住房与生态危机的更广泛过度消耗习惯”的写照。该展览将通过卢森堡与越南两地现实情况的对话，来具象化阐释这一议题，从而引发人们对空间消费的反思。卢森堡馆位于军械库（Arsenale）军械库大厅（Sale d'Armi）的一楼，将于2027年5月8日双年展大幕拉开时正式向公众开放。
Farshid Moussavi 因其对建筑实践、历史和理论的卓越贡献，荣获了 2026 年索恩奖章（Soane Medal）。这位出生于伊朗的建筑师兼教育家于 2011 年创立了 Farshid Moussavi Architecture (FMA)。她将于 2026 年 11 月 24 日在伦敦皇家艺术研究院（Royal Academy）接受该奖章，并将在现场发表公开演讲。该年度奖项由约翰·索恩爵士博物馆（Sir John Soane's Museum）于 2017 年设立，旨在表彰通过作品促进人们对建筑及其社会作用产生更广泛理解的个人。
在经济学人智库（EIU）发布的2026年全球宜居城市指数中，哥本哈根连续第二年荣登全球最宜居城市榜首。丹麦建筑中心指出，城市生活品质的提升，在很大程度上得益于丹麦建筑师兼城市规划师扬·盖尔（Jan Gehl）的工作，而他也在今年迎来了90岁寿辰。扬·盖尔的职业生涯致力于城市生活与以人为本的城市发展。他于2000年创立了盖尔建筑事务所（Gehl Architects，现为 Gehl Studio），并撰写了大量关于城市设计方法论的著作，旨在打造充满活力、健康且以人为本的城市环境。为庆祝他的生日，丹麦建筑中心特别推出了一场展览及系列活动，重点展示他在全球城市发展中所发挥的关键作用。
