Lina Ghotmeh — Architecture revelou recentemente imagens do projeto que transformará uma residência histórica em Bucara, no Uzbequistão, em um "destino cultural do século XXI". A proposta prevê um museu dedicado às ideias e à influência do Jadidismo, um movimento de reforma muçulmano que defendia a modernização da educação na Ásia Central durante o final do século XIX e início do século XX.
O projeto foi encomendado pela Fundação de Desenvolvimento de Arte e Cultura do Uzbequistão (ACDF, na sigla em inglês), instituída em 2017 para preservar, promover e fomentar o patrimônio, as artes e a cultura do país, integrando-os ao cenário cultural e artístico global. Com abertura ao público prevista para 2027, o museu faz parte dos esforços mais amplos da ACDF para criar instituições culturais de referência que engajem públicos em todo o mundo.
Instalação "Spinning Around" de Sophia Taillet. Musée de la Chasse et de la Nature, 4 a 13 de setembro de 2025. Imagem cortesia de Maison & Objet
Este ano, a feira de design de interiores Maison&Objet e a Paris Design Week uniram forças para dar visibilidade a designers emergentes, valorizar novamente os métiers d'art franceses e transformar temporariamente marcos históricos com visões de design contemporâneo. Ambos os eventos começaram em 4 de setembro, transformando Paris em um festival de design que ocupou toda a cidade. Galerias, showrooms e concept stores abriram suas portas, enquanto marcos de destaque serviram de palco para designers de mais de 30 países. A abundância e a diversidade da programação renderam comparações com a Milan Design Week, ao mesmo tempo em que garantem a Paris uma vitrine única no calendário global de design. Este artigo apresenta uma seleção de instalações e exposições de interesse arquitetônico que surgem da sinergia entre as duas iniciativas.
O escritório VUILD apresentou o projeto para um estádio de futebol em madeira planejado para Fukushima, no Japão, que será a futura sede do Fukushima United FC. Encomendada pela SportX, a proposta combina participação comunitária, uma estrutura inovadora de madeira e estratégias sustentáveis, posicionando o estádio tanto como uma arena esportiva funcional quanto como um potencial símbolo de renovação. Inspirado na tradição japonesa do Shikinen Sengu, a reconstrução periódica de santuários, o conceito introduz três ciclos: recursos, comunidade e trabalho artesanal.
O Pavilhão das Filipinas na 19ª Exposição Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia apresenta Soil-beings (Lamánlupa), uma exposição com curadoria do diretor artístico Renan Laru-an. Por meio de colaborações interdisciplinares, o Pavilhão reúne arquitetos/as, especialistas, lideranças indígenas, artistas, formuladores/as de políticas públicas e comunidades locais para explorar as dimensões culturais, ecológicas e tecnológicas do solo. Seu objetivo é desafiar os paradigmas arquitetônicos convencionais, deslocando o foco da estrutura para o solo, tratado não como um material passivo, mas como uma força viva dotada de agência, história e poder.
Projeto do Campus Híbrido Houhai. Render. Imagem cortesia de Büro Ole Scheeren
O escritório internacional Büro Ole Scheeren revelou imagens do Houhai Hybrid Campus, um novo complexo urbano no distrito de Houhai, em Shenzhen. O empreendimento está situado em uma área estratégica dentro da Zona Econômica Especial (ZEE) original de Shenzhen, conectando o centro comercial da cidade à sua orla. A divulgação das imagens do Hybrid Campus coincidiu com o 45º aniversário da designação de Shenzhen como Zona Econômica Especial, um marco que assinala a transformação da cidade de uma vila de pescadores em um polo global de inovação. Atualmente em construção, o Hybrid Campus integra trabalho, moradia, cultura, comércio, lazer, recreação e natureza em um complexo urbano unificado, com inauguração prevista para o final de 2026.
Hoje, 2 de setembro, foram anunciados os sete projetos vencedores do 16º Ciclo (2023–2025) do Prêmio Aga Khan de Arquitetura, após avaliações locais dos 19 projetos finalistas revelados em junho. Estabelecido em 1977, o Prêmio busca identificar e incentivar conceitos projetuais que respondam às necessidades físicas, sociais e econômicas de comunidades com presença muçulmana significativa, ao mesmo tempo em que atendem às suas aspirações culturais. Para compreender a visão por trás das propostas vencedoras deste ciclo, a chefia de redação do ArchDaily, representada por Christele Harrouk, conversou com Farrokh Derakhshani, que colabora com a premiação há mais de quatro décadas. Ele descreveu a iniciativa como "uma mensagem curada para o mundo", uma mensagem que evolui com o tempo.
Galeria de fotos interna "La Quadreria". Pavilhão Italiano na Bienal de Arquitetura de Veneza 2025. Imagem cortesia de PCM Studio di Paola C. Manfredi
O Pavilhão da Itália na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia está situado nas Tese delle Vergini do Arsenale e é promovido pela Direção-Geral de Criatividade Contemporânea do Ministério da Cultura da Itália. Este ano, o Pavilhão sedia reflexões arquitetônicas, científicas e culturais sobre o Mar Mediterrâneo e seus oceanos adjacentes, em uma exposição intitulada "Terrae Aquae. A Itália e a Inteligência do Mar", com curadoria da arquiteta e professora Guendalina Salimei. A exposição reúne projetos de diversos setores da sociedade italiana por meio de uma convocatória aberta, cujo objetivo foi repensar o limite entre a terra e a água como um sistema integrado de arquitetura, infraestrutura e paisagem. Em resposta ao tema central da Bienal, a mostra busca estimular o despertar de uma inteligência coletiva capaz de desencadear uma renovação nessa relação, partindo da costa italiana e expandindo-se globalmente.
Plano diretor Nature Rocks para Jialeshui, Taiwan. Render. Imagem cortesia de MVRDV
MVRDV revelou o projeto de infraestrutura e instalações turísticas semelhantes a rochas para a área costeira taiwanesa de Jialeshui, um destino cênico no extremo sul de Taiwan. O governo do condado de Pingtung selecionou recentemente a proposta de projeto apresentada pelo MVRDV em colaboração com a HWC Architects para a transformação de uma área conhecida por suas formações rochosas esculpidas pelo vento e pela água, incluindo uma série de estruturas inspiradas nessas formas naturais. O projeto, um masterplan intitulado Nature Rocks, introduz uma rede de novos caminhos e espaços públicos, além de acrescentar edifícios de pequena escala, incluindo um centro de visitantes principal e três mirantes, dentro da área construída existente.
Entre 19 e 20 de agosto de 2025, milhares de espectadores assistiram a um dos maiores edifícios de madeira da Suécia ser suspenso sobre vigas e transportado sobre rodas pela cidade. A Igreja de Kiruna, construída entre 1909 and 1912, foi projetada para remeter à forma de uma cabana Sámi no extremo norte do país, dentro do Círculo Polar Ártico. A edificação foi projetada pelo arquiteto Gustaf Wickman, que atuava como arquiteto da igreja na época, e combina elementos do estilo neogótico com um altar em Art Nouveau. O edifício, uma das principais atrações turísticas da cidade, foi transferido para um novo local, entre o cemitério e o novo centro urbano, a fim de evitar danos causados pela expansão da mina local.
Strada Brutalissima. Pavilhão da República da Macedônia do Norte na 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza, 2025. Imagem cortesia de Blagoja Bajkovski
O Pavilhão da República da Macedônia do Norte na 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza é dedicado à arquitetura brutalista de sua capital, Skopje. Esse movimento arquitetônico conferiu à cidade uma identidade marcante após o terremoto que a atingiu em 1963. Segundo o curador do pavilhão, o arquiteto Blagoja Bajkovski, no período posterior ao desastre, Skopje adotou o brutalismo a partir de diversas fontes. Uma das mais importantes foi o plano de reconstrução de Kenzo Tange, desenvolvido após um concurso internacional organizado pelas Nações Unidas em 1965. A exposição, intitulada Strada Brutalissima, retrata essa identidade, os eventos que a moldaram e as edificações que continuam a representá-la por meio de uma série de maquetes de arquitetura. Inspirado na Strada Novissima da Bienal de Arquitetura de Veneza de 1980, o projeto reinterpreta o conceito de uma "rua" expográfica, desta vez centrada no patrimônio brutalista de Skopje.
O pedido de licenciamento urbanístico do Oxford United Football Club para um novo estádio de futebol totalmente elétrico foi aprovado pelo Conselho Distrital de Cherwell. O projeto foi desenvolvido por uma equipe que inclui o escritório AFL Architects, os serviços de engenharia da Mott Macdonald, o projeto de paisagismo da Fabrik landscape design e a consultoria de ambiente construído Ridge and Partners. Projetado para uma capacidade de 16.000 espectadores, o plano diretor também prevê um espaço para eventos com capacidade para 1.000 pessoas, um hotel com 180 quartos, um restaurante, um centro de saúde e bem-estar e uma nova praça pública com jardins.
A República do Kosovo leva este ano para a 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza a exposição intitulada Lulebora nuk çel më. Emerging Assemblages. A mostra foi encomendada pela Galeria Nacional do Kosovo e tem curadoria do/a arquiteto/a, designer interdisciplinar e pesquisador/a Erzë Dinarama. Ao refletir sobre a transformação das paisagens agrícolas do país no contexto do desenraizamento ecológico e dos sistemas de conhecimento corporificados sob pressão climática, a instalação oferece uma exploração sensorial do trabalho de campo kosovar. Combinando uma variedade de solos locais com um calendário olfativo suspenso, o Pavilhão convida os/as visitantes a imaginar por meio do tato e do olfato.
O estúdio de arquitetura e design SPPARC revelou planos para reformar o antigo Hospital Ravenscourt Park em Hammersmith, Londres, que está desocupado há duas décadas. O edifício, originalmente batizado de Royal Masonic Hospital e projetado por Thomas S. Tait, é considerado um dos primeiros grandes edifícios modernos no Reino Unido e era o maior hospital independente de atendimento agudo da Europa quando foi inaugurado pelo Rei George V em 1933. Construída para oferecer tratamento de baixo custo para maçons e suas famílias, a instalação de 260 leitos funcionou até 1994, foi reaberta como um hospital do NHS em 2002 e fechou definitivamente em 2004. De acordo com o anúncio recente, o marco histórico listado como Grau II (Grade II), atualmente no registro Heritage at Risk da Historic England, será requalificado para abrigar 140 novas residências, uma casa de repouso com 65 leitos e espaços comunitários disponíveis para locação.
Durante a 47ª sessão do Comitê do Patrimônio Mundial, realizada de 6 a 16 de julho de 2025, na sede da UNESCO em Paris, França, 26 novos bens foram inscritos na Lista do Patrimônio Mundial. Além de analisar novas candidaturas, o Comitê revisou a conservação e a gestão de sítios existentes, abordou o impacto das mudanças climáticas no patrimônio e aprovou a ampliação de dois locais existentes para a criação de novos parques naturais transfronteiriços. Segundo a UNESCO, a sessão colocou o trabalho das comunidades locais no centro das políticas de salvaguarda, reforçou os esforços para preservar o patrimônio africano e reconheceu a crescente importância dos sítios de memória e a proteção da pré-história compartilhada da humanidade. Esses 26 bens, localizados em 26 países, passam a usufruir do mais alto nível de proteção internacional de patrimônio.
Empreendimento de uso misto IOTA Seoul I. Render. Imagem cortesia de Foster + Partners
Foster + Partners divulgou imagens do projeto proposto para o IOTA Seoul I, um empreendimento de uso misto em Seul, Coreia do Sul. O projeto ficará localizado entre a Estação de Seul e o Namsan, um pico de 270 metros de altura no distrito de Jung-gu, na região centro-sul da cidade. O local foi descrito pela equipe de arquitetura como um ponto de referência devido à sua importância histórica como uma das portas de entrada de Seul para quem chega de trem.
Em fevereiro de 2023, o/a governador/a da província de Kagawa, no Japão, anunciou o plano de demolição do Ginásio Provincial de Kagawa, projetado por Kenzo Tange, arquiteto vencedor do Prêmio Pritzker. As discussões sobre o destino do edifício remontam ao seu fechamento definitivo em 2014, após um vazamento na cobertura causar problemas estruturais nas placas de forro. Desde então, diversas organizações têm trabalhado para salvar o edifício, incluindo uma petição do World Monuments Fund e os esforços de um conselho de promoção para indicá-lo como Patrimônio Cultural Mundial da UNESCO em 2021. Apesar dessas iniciativas, em 7 de agosto de 2025, o Governo Provincial de Kagawa anunciou oficialmente uma licitação pública para selecionar a empresa responsável pela demolição, medida que o Comitê de Regeneração do Antigo Ginásio Provincial de Kagawa está determinado a impedir.
O escritório CRA-Carlo Ratti Associati revelou imagens do seu projeto para um novo centro cultural em Adis Abeba, capital da Etiópia. O projeto está localizado em Kazanchis, um bairro cultural, musical e histórico que atualmente passa por transformações como parte de um programa de renovação urbana liderado pelo governo, focado no desenvolvimento de corredores urbanos. O bairro abrigava a sede tradicional do Centro Cultural Fendika, um polo de artes tradicionais e experimentais da Etiópia, que foi demolido em 23 de outubro de 2024, após a área ser destinada à requalificação como parte de um processo de desocupação sistemática da região. Em reconhecimento à importância cultural do Fendika, a Prefeitura de Adis Abeba ofereceu à instituição a oportunidade de permanecer no local e reconstruir suas instalações de forma alinhada aos planos de desenvolvimento urbano para o bairro. O projeto do CRA responde a esse contexto com um palco aberto e um espaço cívico de quatro pavimentos.
