A Archinfo, Centro de Informação da Arquitetura Finlandesa, anunciou o tema, a curadoria e a equipe de exposição do Pavilhão da Finlândia na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza. A exposição, intitulada "The Pavilion – Architecture of Stewardship", focará no trabalho diversificado envolvido na construção e manutenção da arquitetura, desde as contribuições de projeto por profissionais de arquitetura e engenharia até os esforços de profissionais da construção, arquitetos/as de restauro, equipes de manutenção e profissionais de limpeza, todos com papéis fundamentais na criação e conservação do ambiente construído. Com curadoria de Ella Kaira e Matti Jänkälä, do escritório de arquitetura Vokal, sediado em Helsinque, a mostra utilizará o Pavilhão da Finlândia de Alvar e Elissa Aalto para explorar a arquitetura como um esforço colaborativo.
Todos os anos, o QS World University Rankings de Quacquarelli Symonds (QS) divulga uma lista atualizada dos melhores programas universitários do mundo. No campo de Arquitetura e Ambiente Construído, a lista inclui 250 instituições. O ranking avalia instituições em todos os continentes. Este ano, a The Bartlett School of Architecture (parte da UCL) mantém-se no primeiro lugar, enquanto a lista das 10 principais instituições apresenta uma reorganização das universidades selecionadas, sem novas entradas. A Tsinghua University é a única entre elas a subir de posição em relação ao ano passado, passando da oitava posição para a sétima, empatada.
Ópera e Centro de Convenções Isola Della Musica por Renzo Piano Building Workshop. Render. Imagem cortesia de RPBW
Renzo Piano Building Workshop (RPBW), em colaboração com o escritório PTW Architects, com sedes em Sydney e Hanói, deu início à construção da Isola della Musica, uma nova casa de ópera e centro de convenções em Hanói, no Vietnã. Encomendado pelo Sun Group, o projeto foi concebido originalmente em 2017 e faz parte de um plano diretor mais amplo que remodela o limite existente entre o Lago Oeste e o Lago Đầm Trị. Inspirado no histórico de cultivo de pérolas da região, o edifício apresenta uma série de cascas curvas de concreto cujas formas e superfícies evocam a textura e a luminosidade da madrepérola.
Timpaan, Blauwhoed e o escritório White Arkitekter, em conjunto com SeARCH, Space&Matter, Atlas Architects e DS Land Landschapsarchitecten, foram selecionados para o projeto de desenvolvimento de The Erven, um bairro estruturado em madeira planejado para Hoofddorp, na região metropolitana de Amsterdã. A proposta vencedora faz parte de uma importante fase de expansão da área de Lincolnpark e prevê cerca de 519 residências projetadas em torno de quatro pátios, ou erven, inspirados nas tradicionais propriedades agrícolas holandesas.
Nesta entrevista ao Louisiana Channel, a arquiteta mexicana Gabriela Carrillo apresenta os desafios que movem seu trabalho, especialmente os projetos desenvolvidos como integrante do Colectivo C733, do qual participa atualmente ao lado de Carlos Facio, José Amozurrutia, Eric Valdez e Israel Espin. Ao explorar sua definição de arquitetura, ela propõe reflexões sobre o projeto de espaços públicos, a relação entre arquitetura e land art e o papel do preexistente na transformação do espaço. A arquiteta defende a arquitetura como uma "ferramenta poderosa" para estreitar as conexões entre as pessoas e seu entorno, definindo sua prática como otimista.
O escritório Zaha Hadid Architects, em colaboração com o Bureau Cube Partners, venceu um concurso internacional para projetar uma nova torre para o Alta Bank em Nova Belgrado, na Sérvia. Concebido como um empreendimento de uso misto, o projeto integra a nova sede do banco com unidades residenciais, espaços de escritórios para aluguel e áreas de comércio e alimentação integradas a uma praça pública. O projeto busca oferecer uma base operacional voltada para o futuro que reflita os padrões em constante evolução do trabalho e da vida urbana, dando continuidade à colaboração entre os dois escritórios após sua proposta vencedora para o novo Museu Nikola Tesla em Belgrado, em 2025.
De 24 de janeiro a 11 de maio de 2025, o Danish Architecture Center (DAC) sediará uma exposição dedicada à obra da designer Nanna Ditzel. Aclamada como "A Grande Dama do Design Dinamarquês", Ditzel continua sendo uma figura de grande relevância no setor, conhecida por criações icônicas como a poltrona suspensa Hanging Egg Chair, o tecido Hallingdal e a cadeira Trinidad. Nascida em 1923, consolidou-se como pioneira no design de mobiliário, experimentando com materiais não convencionais, como a borracha de espuma (então inédita), o poliéster e a fibra de vidro. A designer também transformou materiais tradicionais, como vime, madeira laminada e prata, em móveis e joias inovadoras que se tornaram ícones do design moderno, muitos dos quais estarão expostos nesta mostra retrospectiva.
Soleil·s, a segunda edição da Solar Biennale, está em cartaz no mudac, o Museu de Design Contemporâneo e Artes Aplicadas em Lausanne, na Suíça. Após a primeira edição realizada no Het Nieuwe Instituut, em Roterdã, em 2022, a mostra explora como o design pode impulsionar a adoção de inovações solares rumo a um futuro movido pela energia do sol. O evento é uma iniciativa do The Solar Movement, fundado pelas designers Marjan van Aubel e Pauline van Dongen, um movimento dedicado a tornar a energia solar a fonte padrão de energia através da união entre design, tecnologia e engajamento. A exposição deste ano tem curadoria do mudac e oferece uma experiência imersiva com projetos inéditos e existentes de TAKK, ecoLogicStudio, Olafur Elíasson e Andreas Gursky.
A exposição Coming Together: Reimagining America's Downtowns, realizada no National Building Museum, em Washington, D.C., explora as transformações em curso nos centros urbanos dos Estados Unidos e as maneiras como as comunidades têm se organizado para moldar cenários urbanos alternativos. Com curadoria de Uwe S. Brandes, docente na Universidade de Georgetown, e projeto expográfico de Reddymade e MGMT., esta é a primeira de três grandes exposições da iniciativa Future Cities do museu, um projeto interdisciplinar que examina a cidade como polo, catalisadora, elemento fundamental e reflexo da sociedade. Coming Together apresenta exemplos de mais de 60 cidades estadunidenses, de grande e pequeno porte, destacando lições aprendidas e oportunidades aproveitadas em decorrência da pandemia de COVID-19, à medida que as comunidades se adaptam a mudanças duradouras no trabalho, na moradia, na mobilidade, no entretenimento e no lazer. A exposição está aberta ao público e permanecerá em cartaz até o outono de 2026.
O Museum of Modern Art (MoMA) de Nova York sediará uma exposição dedicada à Nakagin Capsule Tower, obra do arquiteto japonês Kisho Kurokawa, de 10 de julho de 2025 a 12 de julho de 2026. Intitulada The Many Lives of the Nakagin Capsule Tower, a mostra apresenta uma retrospectiva dos 50 anos de existência do edifício. Construída no distrito de Ginza, em Tóquio, em 1972 e desmantelada em 2022, a torre é representada por meio de materiais contextuais, desenhos originais, gravações de arquivo e uma cápsula totalmente restaurada. A exposição convida à reflexão sobre como as cidades lidam com edifícios antigos e com a rápida transformação das áreas urbanas. Os diversos materiais que documentam a evolução contínua da torre ao longo de cinco décadas incentivam o público a refletir sobre como a arquitetura pode perdurar ao assumir novos papéis e funções além de seu propósito original.
Pavilhão ESPARTAL / ELE Arkitektura, GA Estudio, Florencia Galecio e Juan Gubbins. Imagem cortesia de TAC! Festival de Arquitectura Urbana
O Festival de Arquitetura Urbana TAC! é realizado anualmente na Espanha com o objetivo de aproximar a arquitetura contemporânea do público por meio de instalações em várias cidades, incluindo Granada, San Sebastián, Valência, Vigo e San Fernando. Organizado pelo Ministério da Habitação e Agenda Urbana em colaboração com a Fundación Arquia, o festival busca promover a experimentação na arquitetura por meio da construção de pavilhões temporários para eventos e encontros culturais. A edição de 2025 do festival acontecerá em dois locais: Casa Mediterráneo, em Alicante, e Plaza Stagno, em Las Palmas de Gran Canaria. Os pavilhões são selecionados anualmente por meio de uma chamada aberta voltada a jovens arquitetos/as de até 45 anos. As propostas vencedoras deste ano já foram anunciadas: o projeto ESPARTAL, de ELE Arkitektura, GA Estudio, Florencia Galecio e Juan Gubbins; e DE ROCA MADRE, de Alejandro Carrasco Hidalgo, Eduardo Cilleruelo Terán, Alberto Martínez García e Andrea Molina Cuadro.
O Fenix é um novo museu no porto de Roterdã, dedicado a uma coleção de objetos históricos e contemporâneos que exploram a migração por meio da arte. O museu está localizado na península de Katendrecht, na margem sul do rio Maas, em um antigo galpão centenário recentemente renovado pelo escritório MAD Architects e pelo Bureau Polderman. Este projeto marca a primeira comissão do MAD Architects para um edifício cultural público na Europa. Recém-concluído, o edifício tem sua inauguração marcada para esta sexta-feira, 16 de maio, apresentando três exposições: All Directions, com mais de 150 obras de arte e objetos das coleções do Fenix; The Family of Migrants, uma mostra fotográfica de Edward Steichen; e The Suitcase Labyrinth, uma instalação interativa composta por 2.000 malas doadas.
De 6 de setembro a 15 de outubro de 2025, o Aedes Architecture Forum em Berlim receberá uma exposição sobre o escritório de arquitetura finlandês Helin & Co. A mostra busca examinar o papel do escritório na configuração de Helsinque ao longo das últimas duas décadas. Intitulada Heart and Horizon, a exposição reflete a abordagem profissional de combinar a escala humana ("Coração") com uma forte relação com o espaço urbano ao longo da orla ("Horizonte"). O foco central está voltado para três projetos fundamentais para a transformação de Helsinque: o Centro Kamppi, um bairro urbano conectado com nós de mobilidade, áreas culturais e residenciais; o Centro Kalasatama, um novo distrito no antigo porto que combina densidade urbana com vistas para o mar; e o Centro do Distrito de Sello, em Espoo, um complexo multifuncional com biblioteca, escola de música e sala de concertos.
O dia 12 de agosto, instituído pelas Nações Unidas como o Dia Internacional da Juventude desde 1998, foi concebido como uma oportunidade para trazer as questões da juventude para o centro da agenda internacional e celebrar as contribuições dos jovens para a sociedade global atual. A cada ano, a celebração se concentra em um tema específico. Em 2025, o tema é "Ações Locais da Juventude para os ODS e Além", enfatizando o papel dos jovens na transformação de ambições globais em realidades impulsionadas pelas comunidades. O objetivo é destacar como a juventude ajuda a implementar os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) em contextos locais, estreitando a distância entre as políticas públicas e a prática. Alinhados a esse propósito, apresentamos três programas educacionais na Romênia, no Reino Unido e nos Estados Unidos que capacitam os jovens a aprofundar sua compreensão sobre o ambiente construído e a vislumbrar um futuro urbano mais sustentável e acolhedor para as pessoas.
Projeto do centro esportivo e de natação pública Centralbadet na Suécia. Renderização da entrada. Imagem cortesia de Plankton Group
Henning Larsen foi selecionado para projetar o novo Centralbadet de Gotemburgo, um complexo público de natação e esportes destinado a fortalecer a rede de espaços comunitários e voltados para a saúde na cidade. A equipe vencedora inclui os escritórios Winell & Jern Architects e Ramboll, além de John Dohlsten, professor de Ciências do Esporte na Universidade de Gotemburgo. Organizado pela Prefeitura de Gotemburgo, o concurso contou com a participação de equipes como BIG e Wingårdh Arkitektkontor. O novo centro está planejado como uma instalação pública multifuncional que atende tanto ao lazer diário quanto à prática esportiva organizada para moradores de todas as idades.
