David Chipperfield Architects ha presentado nuevas imágenes de la Arena de Hockey sobre Hielo en Milán, una de las sedes deportivas de los Juegos Olímpicos de Invierno de Milano Cortina 2026. El proyecto, actualmente en fase de pruebas, fue encargado a Arup y David Chipperfield Architects en 2021. Las primeras imágenes del anfiteatro elíptico se dieron a conocer en 2022, antes del inicio de la construcción en 2023, cuya finalización estaba programada para 2025. El nuevo recinto para eventos deportivos y culturales tiene capacidad para 16,000 espectadores/as (12,000 sentados/as y 4,000 de pie) y es la pieza central de un proyecto de renovación urbana más amplio diseñado originalmente por Foster + Partners para Milano Santa Giulia, un distrito en el sureste de Milán, a pocos kilómetros del centro urbano y conectado a la red ferroviaria de alta velocidad y la autopista.
Teatro Lampegiet en Veenendaal, Países Bajos. Imagen cortesía de MVRDV
Diseñado por MVRDV en colaboración con Buro Happold, el nuevo Teatro Lampegiet en Veenendaal, Países Bajos, está programado para reemplazar al edificio teatral existente de 1988. Tras recibir la aprobación del Concejo Municipal de Veenendaal en enero de 2026, se proyecta que la construcción del proyecto comience en 2027 y finalice en 2029. Concebido como una propuesta contemporánea de espacio cultural que responde tanto a los requerimientos escénicos actuales como a la identidad histórica de la ciudad, el nuevo teatro presenta una composición compacta de múltiples volúmenes envuelta en una fachada cerámica porosa que permite que el edificio actúe como un hito urbano iluminado.
La firma de arquitectura ganadora del Premio PritzkerHerzog & de Meuron ha publicado nuevas imágenes que muestran el avance de las obras del Museo de Arte de Memphis, cuya inauguración está prevista para diciembre de 2026. La institución, que actualmente opera como el Memphis Brooks Museum of Art, es el museo de arte más antiguo y grande de Tennessee, Estados Unidos, y cuenta con una colección de más de 10,000 obras que abarcan desde el arte antiguo hasta el contemporáneo. Encargado en 2019, el proyecto marca la reubicación del museo a un nuevo emplazamiento en el centro de Memphis, a lo largo de los acantilados del río Misisipi. Las primeras imágenes de este nuevo campus cultural, diseñado por Herzog & de Meuron junto con archimania como estudio de registro y el diseño de paisaje de OLIN, se dieron a conocer en 2021. El museo, con una superficie de 123,500 pies cuadrados (11,470 metros cuadrados), ampliará el espacio de exposición en un 50 por ciento e introducirá amplias zonas de acceso público y gratuito, concebidas como una invitación abierta para la ciudad.
Las excavaciones arqueológicas en Fano, Italia, han revelado la basílica descrita por Vitruvio en *De Architectura*, un hallazgo de gran trascendencia arquitectónica, ya que representa la única estructura que puede atribuirse con certeza al arquitecto romano. Identificado durante las obras de remodelación en la Piazza Andrea Costa, el descubrimiento aporta una prueba física excepcional de la teoría vitruviana plasmada en una obra construida, y ofrece nuevas perspectivas sobre el diseño arquitectónico romano, sus proporciones y sus prácticas constructivas. El anuncio se realizó durante una conferencia de prensa en la Mediateca Montanari, a la que asistieron representantes de instituciones locales, regionales y nacionales, entre ellos el ministro de Cultura de Italia, Alessandro Giuli.
El 26 de enero se celebra el Día Internacional de la Energía Limpia, una iniciativa destinada a concientizar y movilizar la acción para una transición inclusiva desde los combustibles fósiles —como el carbón, el petróleo y el gas natural— hacia sistemas de generación de energía con menores emisiones de gases de efecto invernadero y menos contaminantes. El término "limpia" señala un cambio fundamental que se aleja de las fuentes de energía extractivas, finitas y agotables, orientándose hacia sistemas basados en recursos renovables o en la captura de energía implícita en los procesos naturales. En un mundo que enfrenta la crisis climática, la energía limpia juega un papel importante en la reducción de emisiones y en la ampliación del acceso a una energía confiable. Sin embargo, el hecho de ser calificados como "limpios" no exime a estos sistemas de los impactos asociados con su producción, despliegue y comercialización. En este contexto, el conocimiento arquitectónico relacionado con el espacio, la materialidad y el habitar adquiere relevancia para apoyar una transición hacia sistemas energéticos sostenibles en el tiempo. Según las Naciones Unidas, la ciencia es clara: para limitar el cambio climático, se debe poner fin a la dependencia de los combustibles fósiles, y los edificios deben calentarse, iluminarse y electrificarse mediante fuentes de energía limpias, accesibles, asequibles, sostenibles y confiables.
La educación ha sido entendida desde hace mucho tiempo como una piedra angular del desarrollo social, modelando no solo el futuro individual sino también la capacidad colectiva de las sociedades para responder al cambio. Celebrado anualmente el 24 de enero, el Día Internacional de la Educación invita a reflexionar sobre el papel que desempeña la educación para abordar los desafíos globales y sostener el progreso social. A medida que el mundo se enfrenta a desafíos superpuestos, desde la transformación tecnológica hasta la profundización de las desigualdades, la cuestión de cómo se imagina, se gestiona y se vive la educación se ha vuelto cada vez más urgente.
Proyecto de remodelación del Centro Comercial Montparnasse y la Torre CIT, 2026. Vista aérea. Imagen cortesía de RPBW
Durante una presentación ante la prensa llevada a cabo en el Ayuntamiento de París el 7 de enero de 2026, el arquitecto y ganador del Premio Pritzker Renzo Piano presentó las primeras imágenes de la transformación del emblemático centro comercial de Montparnasse y de la Torre CIT en un distrito de prioridad peatonal en París, Francia. El proyecto, encargado a Renzo Piano Building Workshop (RPBW) en 2022 por la copropiedad del complejo comercial, propone una transformación tanto visual como funcional del desarrollo comercial de baja altura de la década de 1970, convirtiéndolo en un espacio más transitable caracterizado por la transparencia y la apertura. El diseño se desarrolló en paralelo con la renovación de la Torre Montparnasse, liderada por Nouvelle AOM, con el fin de reconfigurar este amplio complejo de servicios en una manzana parisina contemporánea orientada a la vida pública, el desempeño ambiental y el uso cotidiano. El proyecto abre nuevamente el sitio a la ciudad, reconectando calles y restaurando la continuidad entre Montparnasse y sus barrios colindantes mediante nuevos espacios públicos.
World Monuments Fund (WMF) es una organización independiente dedicada a salvaguardar lugares significativos que enriquecen la vida de las personas y fomentan el entendimiento mutuo entre culturas y comunidades. Desde 2008, el World Monuments Fund/Knoll Modernism Prize se entrega de forma bienal para reconocer logros destacados en la conservación de edificios emblemáticos del movimiento moderno. El galardón distingue a personas y organizaciones que revitalizan el patrimonio moderno construido mediante intervenciones arquitectónicas innovadoras y sensibles.
El 22 de enero de 2026, el WMF y Knoll anunciaron a la firma de arquitectura australiana Architectus como la ganadora del World Monuments Fund/Knoll Modernism Prize 2026 por la conservación del histórico Africa Hall de las Naciones Unidas en Adís Abeba, Etiopía. El jurado reconoció el proyecto por recuperar una obra significativa del modernismo africano como un espacio activo para la diplomacia y el intercambio cultural. Asimismo, el jurado otorgó el premio Stewardship Award para viviendas modernistas a la Umbrella House de Paul Rudolph en Sarasota, Florida, Estados Unidos.
El rol público de la arquitectura surge como un tema central en los anuncios, proyectos institucionales y programas profesionales recientes. La elección del estudio a cargo del diseño del Pabellón Serpentine 2026 pone en primer plano la arquitectura como un espacio para el encuentro público y la investigación material, mientras que importantes proyectos cívicos y culturales señalan una inversión renovada en instituciones que apoyan la educación, el intercambio y la continuidad urbana. A la par de estos acontecimientos, los programas de premios internacionales y las iniciativas alineadas con políticas públicas continúan situando a la arquitectura dentro de conversaciones más amplias sobre sustentabilidad, responsabilidad social e impacto a largo plazo, destacando cómo las decisiones de diseño —tanto a escala íntima como monumental— responden a desafíos ambientales y cívicos compartidos.
El estudio de arquitectura danés Henning Larsen ha sido seleccionado para rediseñar y ampliar la Escuela Glyvra en las Islas Feroe, proponiendo un campus educativo centrado en el paisaje que responde directamente a la topografía y el clima de la región. Concebido como una "villa de aprendizaje", el proyecto replantea el papel de la escuela en una pequeña comunidad costera, posicionando la arquitectura y el espacio al aire libre como partes integrantes del aprendizaje diario. Encargado por el Municipio de Runavík y desarrollado en colaboración con la firma de ingeniería Ramboll, el proyecto se ejecutará en varias fases para garantizar que la escuela siga en pleno funcionamiento durante la construcción, completando y ocupando las nuevas instalaciones antes de renovar o retirar las estructuras existentes.
El estudio mexicano de arquitectura LANZA atelier ha revelado nuevos detalles del Serpentine Pavilion de 2026, titulado "a serpentine", que abrirá al público el 6 de junio de 2026 en Serpentine South. Diseñado por los/as fundadores/as del estudio, Isabel Abascal y Alessandro Arienzo, el proyecto reinterpreta el histórico muro serpentina (o *crinkle-crankle*) mediante una estructura ligera de ladrillo integrada en el paisaje de Hyde Park. Con motivo de la 25ª edición del encargo anual, el pabellón permanecerá abierto hasta octubre de 2026 y servirá de sede para el programa público de *performances*, charlas, proyecciones y eventos comunitarios de Serpentine.
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Desde normativas de edificación hasta restricciones de movilidad y nuevos roles diplomáticos dentro de las administraciones municipales, la política climática se define cada vez más a nivel local mediante un abanico cada vez más amplio de herramientas legislativas e institucionales. Ciudades tan diversas como Sídney, Boston, Nueva York, París, Miami y decenas de urbes en América Latina están adoptando estrategias específicas que reflejan sus particulares presiones ambientales y estructuras de gobernanza. Estas iniciativas abarcan desde requisitos de electrificación total y construcción con emisiones netas cero, pasando por medidas de control de tránsito diseñadas para mitigar los costos sociales del uso del automóvil particular, hasta formas emergentes de diplomacia urbana que coordinan las respuestas frente al aumento de las temperaturas y la pérdida de biodiversidad. En conjunto, estos enfoques ilustran cómo evoluciona la gestión territorial ante la aceleración de la crisis climática, y cómo los gobiernos locales experimentan con la regulación y la colaboración para enfrentar desafíos que son, de manera simultánea, globales y profundamente locales.
La Fundación Nobel ha presentado la primera propuesta de diseño para el nuevo Centro Nobel, una institución pública cultural y educativa dedicada a la ciencia, la literatura y la paz. Diseñado por David Chipperfield Architects Berlin, el proyecto se construirá a lo largo de Stadsgårdskajen en Slussen, Estocolmo, con un inicio de obras previsto para 2027 y una finalización proyectada para 2031. Concebido como sede permanente para las actividades en torno al Premio Nobel, el edificio busca hacer accesible el trabajo de las personas galardonadas con el Premio Nobel al público general a través de exposiciones, programas públicos e intercambios interdisciplinarios, posicionando al centro como un hito cívico y un referente internacional.
El Museo de Arte Moderno de Louisiana inaugurará, el 22 de enero de 2026, la segunda exposición de su serie Architecture Connecting, centrada en la relación de la disciplina con la ciencia y la investigación en una amplia gama de campos, como la biología, la neurociencia y la antropología. La primera exposición de la serie, Living Structures (2024–2025), contó con la participación de ecoLogicStudio, Atelier LUMA y Jenny Sabin Studio, destacando su trabajo en la intersección de los algoritmos y la naturaleza, así como el desarrollo de métodos que reevalúan la arquitectura sostenible y las consideraciones climáticas. Esta segunda muestra, titulada Memoryscapes, explora las memorias, historias y tradiciones que informan las metodologías de trabajo de DnA_Design and Architecture (Pekín), de la arquitecta Xu Tiantian, y de ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects (París).
La Unión Internacional de Arquitectos (UIA), en colaboración con ONU-Hábitat, ha publicado los resultados de la Etapa 1 del tercer ciclo del Premio UIA 2030, dando a conocer los proyectos seleccionados como finalistas regionales. Las propuestas preseleccionadas provienen de postulaciones de las cinco regiones globales de la UIA y pasarán a la segunda etapa de evaluación. Establecido en consonancia con la Agenda 2030 de la ONU para el Desarrollo Sostenible, el marco del premio posiciona al entorno construido dentro de debates más amplios sobre el desarrollo urbano sostenible y los objetivos de las políticas globales.
Abarcando múltiples geografías y escalas, las noticias de arquitectura de esta semana reflejan los debates actuales en torno a la planificación a largo plazo, los marcos institucionales y el rol público de la arquitectura. Las iniciativas urbanas a escala nacional y los grandes desarrollos cívicos muestran cómo se utilizan la planificación y la infraestructura para reorganizar las ciudades y los sistemas territoriales, mientras que la atención paralela a los estadios, equipamientos culturales y proyectos de uso mixto resalta las crecientes ambiciones cívicas de la arquitectura a gran escala. Junto a esto, las entrevistas y los proyectos centrados en el patrimonio ponen en primer plano las prácticas participativas y la cuidadosa reutilización de estructuras existentes, destacando la capacidad de la arquitectura para operar en condiciones sociales y políticas complejas. Además, las plataformas de reconocimiento y los programas profesionales sitúan estas prácticas dentro de un discurso arquitectónico más amplio, ofreciendo una perspectiva sobre cómo se evalúa y comparte la producción contemporánea entre distintas regiones.
Ha comenzado la construcción del nuevo Aeropuerto Internacional de Bishoftu (BIA), diseñado por Zaha Hadid Architects para Ethiopian Airlines Group. El primer ministro de Etiopía, Abiy Ahmed Ali, colocó la primera piedra en la ceremonia de inicio de obras el sábado 10 de enero de 2026. El nuevo aeropuerto se ubicará a unos 40 kilómetros al sur de la capital etíope, Adís Abeba, y está proyectado para convertirse en el aeropuerto más grande de África. La primera fase del proyecto está diseñada para atender a 60 millones de pasajeros al año. Se prevé que las fases posteriores aumenten la capacidad hasta 110 millones de pasajeros anuales, con el respaldo de cuatro pistas y estacionamiento para 270 aeronaves, lo que supera en más de cuatro veces la capacidad del actual aeropuerto principal de Etiopía, según declaraciones del primer ministro.
Las selecciones de Color del Año 2026 muestran un cambio hacia paletas matizadas y en capas, así como una sutil calma espacial, dejando atrás los tonos tierra saturados de pronósticos anteriores. Cloud Dancer de Pantone, un blanco suave, establece una base de claridad y sencillez, mientras que Sherwin-Williams y C2 Paint destacan la versatilidad de los neutros de tono medio y los ocres suaves, enfatizando la autenticidad del material y la adaptabilidad en diferentes superficies interiores y condiciones de iluminación. Por su parte, Benjamin Moore y Graham & Brown exploran matices más profundos y atmosféricos que equilibran subtonos cálidos y fríos, en tanto que Behr, Valspar y AkzoNobel introducen verdes apagados y tonos de base azul con el fin de crear interiores reconfortantes, serenos y visualmente atractivos.
Snøhetta, en colaboración con el Beijing Institute of Architectural Design (BIAD), ganó el concurso internacional para diseñar el Museo de Arte de Beijing en el distrito de Tongzhou, Beijing. La construcción del proyecto inició oficialmente el 31 de diciembre de 2025, y se prevé que su finalización y apertura al público se realicen en 2029. Concebido como un nuevo hito para la zona oriental de la ciudad, el museo formará parte de la estrategia de desarrollo cultural y cívico de Tongzhou como subcentro de Beijing. Este encargo representa el segundo gran proyecto cultural de Snøhetta en la capital china, después de la Biblioteca de Beijing, inaugurada en 2023 y convertida desde entonces en un referente clave para la arquitectura cívica contemporánea de la ciudad.
Un nuevo museo dedicado a la ciencia de la fibra de carbono abrió sus puertas en Fiorenzuola d'Arda, Italia, el 17 de diciembre de 2025. El proyecto se remonta a 2021 y fue diseñado por CRA–Carlo Ratti Associati en colaboración con el fallecido arquitecto y diseñador italiano Italo Rota. Encargado por MAE, un fabricante de equipos para la producción de fibra de carbono, el proyecto transforma uno de los archivos más grandes del mundo sobre fibra de carbono en un museo dinámico, que une la investigación con la preservación de archivos y convierte este acervo en un espacio de exploración interactiva. El equipo de diseño describe el proyecto como un "museo vivo", un espacio para leer, indagar y conectar ideas.
Render de Qalandiya. Imagen cortesía de RIWAQ – Centre for Architectural Conservation
Qalandiya: el Laberinto Histórico Verde, desarrollado por RIWAQ – Centre for Architectural Conservation, ha sido galardonado con el Gran Premio en los Premios de la Fundación Holcim 2025, en reconocimiento a su enfoque sensible y profundamente contextual de la conservación del patrimonio en Palestina, tras ser seleccionado entre los 20 ganadores de la edición de este año. Ubicado en Qalandiya, al norte de Jerusalén, el proyecto reactiva el centro histórico de un pueblo largamente afectado por la fragmentación política, el abandono y la desconexión espacial. Mediante una estrategia de rehabilitación incremental, el proyecto restaura estructuras deterioradas utilizando saberes tradicionales, mampostería de piedra local y materiales autóctonos, transformando el tejido abandonado en espacios públicos activos, al tiempo que refuerza la resiliencia ambiental a través de estrategias climáticas pasivas e infraestructura basada en el paisaje.
