ArchDaily, en colaboración con el Centro Cultural Europeo (ECC), está curando su primera exposición como parte de la séptima edición de Time Space Existence, la exposición bienal de arquitectura que se lleva a cabo junto a la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia. Desde el 10 de mayo hasta el 23 de noviembre de 2025, esta edición invita a los profesionales a explorar los temas de Reparar, Regenerar y Reutilizar, enfatizando enfoques innovadores y sostenibles hacia el entorno construido. La contribución de ArchDaily se presentará en un espacio dedicado en el Palacio Mora, complementando otros lugares de exposición, incluidos el Palacio Bembo, los Jardines Marinaressa y el Palacio Michiel.
La 19ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia abrirá sus puertas en menos de dos semanas, el 10 de mayo de 2025, y permanecerá abierta al público hasta el 23 de noviembre. El día de la inauguración se llevará a cabo la Ceremonia Oficial de Premiación, durante la cual un jurado internacional seleccionado otorgará varios premios oficiales, entre ellos el León de Oro a la Mejor Participación Nacional. El jurado recientemente anunciado está integrado por la arquitecta, docente y curadora sudafricana Mpho Matsipa; la curadora italiana Paola Antonelli, curadora principal y directora del Departamento de Arquitectura y Diseño del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York; y el curador, crítico e historiador del arte suizo Hans Ulrich Obrist, director artístico de la Serpentine de Londres, quien se desempeñará como presidente del jurado.
DROPCITY es una plataforma ambiciosa y abierta para la arquitectura y el diseño, ubicada en los antiguos túneles abandonados Magazzini Raccordati, detrás de la Estación Central de Milán. Iniciado por Andrea Caputo en 2018 y abierto de forma permanente desde 2024, el proyecto transforma 40,000 metros cuadrados en galerías públicas, talleres de producción, laboratorios de prototipos y espacios de investigación. El fundador de la plataforma es Andrea Caputo, arquitecto e investigador italiano. Durante la Semana del Diseño de Milán 2025, la editora ejecutiva de ArchDaily, Maria-Cristina Florian, tuvo la oportunidad de conversar con Andrea Caputo para explorar su visión y planes para DROPCITY, así como la conexión de la plataforma con la ciudad de Milán y su activa escena arquitectónica.
La Municipalidad de Venecia ha presentado los planes para un nuevo estadio con capacidad para 18,500 espectadores, diseñado por Populous. El estadio se construirá en el Bosco dello Sport en Tessera y estará destinado al fútbol, al rugby de la Serie A y a otros eventos, como conciertos. Un consorcio integrado por Costruzioni Bordignon, Fincantieri Infrastrutture y Ranzato Impianti, al cual se le adjudicó el contrato en marzo de 2024, encargó las tareas de diseño e ingeniería a Maffeis Engineering y Populous. Soil Engineering, Seingim y Gae Engineering también colaboran en el proyecto.
La edición 2025 de la Semana del Diseño de Milán se llevó a cabo del 8 al 13 de abril de 2025. Durante estos cinco días, la ciudad de Milán albergó eventos especiales, exposiciones, instalaciones y debates en torno a las disciplinas creativas, incluida la 63ª edición del Salone del Mobile en el recinto ferial de Fiera Milano. Entre las numerosas actividades, el evento se presenta como la oportunidad ideal para introducir las últimas tendencias y exhibir las próximas piezas de marcas y diseñadores/as de todo el mundo. Entre los nuevos lanzamientos y presentaciones de productos, el equipo de ArchDaily identificó una selección de piezas diseñadas por arquitectos/as, que van desde sistemas de iluminación y mobiliario hasta materiales y pequeños objetos.
La firma global de arquitectura Populous presentó recientemente las imágenes del diseño para un nuevo centro de entrenamiento de las New York Liberty en Greenpoint, Brooklyn. El proyecto, valorado en 80 millones de dólares, es una iniciativa impulsada por las propias deportistas, desarrollada para y en colaboración con el equipo profesional de básquetbol femenino. El nuevo edificio abarcará 75,000 pies cuadrados y ofrecerá vistas al horizonte de Manhattan. Además de funcionar como centro de entrenamiento de básquetbol, la instalación está diseñada para fomentar la participación comunitaria y expandir el impacto del equipo en toda la ciudad de Nueva York.
MVRDV y Zecc Architecten ganaron el concurso para transformar la Iglesia de San Francisco de Asís en Heerlen en una piscina pública. Construido originalmente hace más de un siglo, el templo dejó de albergar servicios religiosos en 2023, brindando al municipio la oportunidad de recuperar el edificio para el uso comunitario. Bajo el nombre de Holy Water, el proyecto de reutilización adaptativa busca otorgar una nueva función social a este monumento histórico nacional de reconocible silueta, al tiempo que preserva sus elementos históricos. El diseño surge de la colaboración entre MVRDV, Zecc Architecten, IMd Raadgevende Ingenieurs, Nelissen Ingenieursbureau y la consultora en economía de la construcción SkaaL, y se prevé su finalización para finales de 2027.
La edición 2025 del Coachella Valley Music & Arts Festival continúa su tradición de fusionar el arte contemporáneo a gran escala con la música, transformando el Empire Polo Field en un dinámico paisaje de instalaciones inmersivas. Bajo la curaduría de Raffi Lehrer, de Public Art Company (PAC), en colaboración con el director de arte de Goldenvoice, Paul Clemente, el programa de este año explora temas como el movimiento, la ilusión y la impermanencia a través de obras recién comisionadas y de artistas que regresan. Desde 2016, el programa de arte de Coachella ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma multidisciplinaria, cuya producción se gestiona en su mayoría de manera interna y en el mismo recinto. El festival de 2025 se llevará a cabo durante dos fines de semana, del 11 al 13 y del 18 al 20 de abril. La edición de este año incluye tres instalaciones artísticas comisionadas especialmente para la ocasión, además de las exhibiciones permanentes y aquellas que regresan.
Jardín y pradera de polinizadores. Imagen cortesía de San Antonio Botanical Garden y Reed Hilderbrand
Reed Hilderbrand Landscape Architecture ha presentado imágenes de su plan maestro estratégico para el Jardín Botánico de San Antonio, en Texas, Estados Unidos. El plan está diseñado para guiar el futuro de este paisaje público, reflejando objetivos a largo plazo centrados en la accesibilidad, la conservación y la educación hortícola. La propuesta contempla un nuevo campus hortícola y un invernadero público para el sitio, diseñado por SO-IL, una firma de diseño arquitectónico con sede en Nueva York cuyo proyecto residencial 450 Warren en Brooklyn fue seleccionado por la audiencia de ArchDaily como la Obra del Año 2024 en la categoría de Vivienda. El plan maestro aspira a consolidar un entorno ecológicamente más sostenible, al tiempo que mejora la experiencia del público visitante en los 38 acres de extensión del jardín.
Un debate moderado organizado por el Premio Aga Khan de Arquitectura, los Premios de la Fundación Holcim, los Premios EUmies, el Premio de las Américas Mies Crown Hall, el Premio OBEL y el Premio de Arquitectura Ammodo se llevará a cabo en Venecia durante la semana de apertura de la 19ª Bienal de Arquitectura. Este consorcio de seis premios de arquitectura, junto con profesionales de la arquitectura internacionales asociados a los galardones, se reunirá el viernes 9 de mayo de 2025 en el Ocean Space de TBA21–Academy para debatir sobre el impacto global de los premios de arquitectura y su potencial para promover un cambio significativo. Bajo el título "Más allá del premio", el evento busca reflexionar de manera crítica sobre el propósito, la trayectoria y el potencial de estos galardones frente a los desafíos sociales y ambientales contemporáneos.
BIG, Bjarke Ingels Group, ha sido seleccionado para diseñar el nuevo Museo de Historia Natural de Hungría en Debrecen. Situado en un antiguo terreno deportivo en el extremo norte del Gran Bosque de la ciudad (Nagyerdő), el museo de 23,000 m² se está desarrollando en colaboración con Vikár és Lukács Építés Stúdió, Museum Studio y TYPSA. La nueva institución sustituirá al museo existente en Budapest, respaldando la visión del gobierno de consolidar a Debrecen como un centro regional de educación y cultura para el año 2030. Por encargo del Museo y del Ministerio de Cultura e Innovación, el nuevo edificio albergará salas de exposiciones permanentes y temporales, instalaciones educativas y de investigación, servicios públicos y áreas de soporte operativo.
Render de equipamiento lunar de la NASA. Imagen cortesía de Foster + Partners
Durante tres semanas, del 28 de marzo al 20 de abril de 2025, el John F. Kennedy Center for the Performing Arts en Washington D. C. albergará el festival de arte "EARTH to SPACE: Arts Breaking the Sky". Bajo la curaduría de Alicia Adams, vicepresidenta de Programación Internacional, y Gilda Almeida, directora de Programación Internacional, el festival incluye una agenda completa de presentaciones, proyecciones cinematográficas, charlas, paneles y exposiciones. Como parte del festival, Foster + Partners ha diseñado una exposición titulada "From Earth to Space and Back", que invita a los/las visitantes a imaginar un futuro donde la humanidad haya experimentado la vida en Marte, donde la exploración de nuevos mundos esté a nuestro alcance y donde los avances tecnológicos en el espacio revolucionen la vida en la Tierra. El festival se basa en la idea de que imaginar la vida en el espacio puede inspirar soluciones para la vida en la Tierra, una perspectiva que se refleja en los proyectos presentados por Foster + Partners.
La 63ª edición del Salone del Mobile se llevará a cabo en Milán del 8 al 13 de abril de 2025. Con una trayectoria que se remonta a 1961, el Salone del Mobile es una feria comercial que abarca una amplia gama de productos de diseño de interiores. El tema de esta edición se centra en explorar las profundas conexiones entre la humanidad y el diseño, con el objetivo de consolidar el evento como una plataforma creativa más allá de sus funciones comerciales. Asimismo, la feria funciona como un laboratorio de experimentación e intercambio de ideas, donde se presentan nuevos prototipos de mobiliario y espacios domésticos en escenarios que dan vida a diferentes narrativas sobre las formas de habitar. Además de la exhibición de muebles, el evento contará con instalaciones, conferencias y talleres, todo desarrollado a lo largo de los cinco días en el recinto ferial Rho Fiera de Milán.
El Pabellón de Lituania en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025 presenta Archi / Tree / tecture, un proyecto de la Asociación Nacional de Arquitectos/as. Con el comisariado de Juratė Tutlyte y la curaduría de Gintaras Balčytis, la exposición invita a profesionales de la arquitectura, estudiantes, comunidades y visitantes a reflexionar sobre los vínculos profundos entre la arquitectura y la naturaleza urbana. Posiciona a la disciplina como un medio interpretativo que revela las múltiples capas de relaciones que dan forma a nuestras ciudades, las cuales, a su vez, reflejan estas interacciones dinámicas. La propuesta evoca una memoria urbana arraigada en paisajes donde alguna vez hubo campos y árboles, introduciendo la dimensión temporal en los debates sobre los ecosistemas urbanos, la sostenibilidad y la resiliencia. La muestra, una instalación interior diseñada por el equipo de arquitectura integrado por Paulius Vaitiekūnas, Andrius Pukis y Vika Pranaitytė, se ubicará en la Iglesia de Santa Maria dei Derelitti. La instalación audiovisual y de iluminación en el pabellón estuvo a cargo del dúo artístico interdisciplinario conformado por Lina Pranaitytė y Urtė Pakers, mientras que el componente escultórico de la obra fue creado por Kęstutis Lanauskas.
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Cortesía de Katia Sei Fong, Ken Sei Fong, Luis Sei Fong
La exposición nacional de Uruguay en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025, titulada "53.86% Uruguay, Tierra de Agua," explora la relación intrínseca entre arquitectura, territorio y agua. Curada por los arquitectos Ken Sei Fong y Katia Sei Fong, junto con el artista visual Luis Sei Fong, la exposición propone que podríamos estar entrando en la era del agua, el "Hidroceno", y que la forma en que la humanidad gestiona y conserva este recurso dará forma a su futuro. En este contexto, el proyecto destaca que el territorio marítimo de Uruguay (53.86%) es más grande que su territorio terrestre. El agua, por lo tanto, no solo es un recurso natural sino un elemento fundamental de la historia y cultura del país, esencial para su desarrollo.
8 días de celebración de la arquitectura en 12 ciudades de norte a sur de Ecuador. El evento, llamado “no-bienal” en oposición a la estructura de competencia que caracteriza las bienales tradicionales de la disciplina, celebra su segunda versión entre el 25 de marzo y el 1 de abril del 2025. Parte de los objetivos de esta nueva edición es evidenciar que existe unión en Ecuador, en resistencia a las estrategias políticas discursivas de división. Desde Escuela Radical sostienen que “no se trata de centralidad o descentralidad, sino que simplemente se trata de compartir sin competir”.
En 2021, el Municipio de Roosendaal comenzó a colaborar con MVRDV como consultor de desarrollo urbano. Posteriormente, el socio de la firma, Winy Maas, fue nombrado asesor urbano, integrando un equipo que incluía a MVRDV, Rebel Group, Transitiefocus y otros/as expertos/as. Su tarea consistió en consolidar los proyectos e iniciativas existentes en una visión estratégica unificada, buscando una combinación de enfoques de planificación descendentes y ascendentes. Esta visión, denominada también "El Mosaico", se desarrolló mediante un proceso participativo en el que se involucró a los/las residentes. El plan aporta una perspectiva a múltiples escalas, desde ajustes en el uso del suelo en todo el municipio hasta más de 40 proyectos potenciales destinados a aprovechar el potencial de ubicaciones específicas. Publicada como una serie de siete documentos interconectados, la visión busca dotar a Roosendaal de estrategias para absorber el crecimiento.
