2025年米兰设计周（Milan Design Week 2025）将于4月8日至13日举行，是全球设计界最瞩目的盛会之一。延续往年传统，米兰这座城市将在其多元的街区中举办各式展览、装置艺术和论坛，每个街区都将呈现独特的氛围与主题焦点。除了享誉国际、在庞大的新米兰会展馆（Rho Fiera）举办的2025年米兰国际家具展（Salone del Mobile 2025）外，还有众多活动在外围展（Fuorisalone）的框架下同步展开。本文将为您梳理这些繁杂的活动，重点介绍关键场馆与装置——从核心展会、充满活力的设计街区，到历史悠久的庭院和重获新生的工业空间等特色地点。
在建筑领域，每项任务都需要特定的工具，每个需求也对应着独特的解决方案。建筑类型、建造要求、废弃物产生量、施工周期以及所处环境等因素，都会直接影响工程的质量和复杂性。因此，将这些因素作为材料选配决策的依据至关重要。传统方法因其僵化和局限性可能会增加这一过程的难度，因此有必要采用更高效、更灵活的方法，以适应每个项目的特定需求。这在住宅、酒店和医院项目中尤为常见，因为在这些项目中，速度和效能是核心关键。在这些情况下，轻质干法施工解决方案（即在轻钢结构上使用 Volcanita 石膏板或纤维水泥板）成为一种高效且性能优异的替代方案，它不仅能提升空间功能，进而改善用户体验。
当我抵达位于布雷西亚（Brescia）郊区的 Mara 工厂时，天公并不作美。提到意大利，尤其是在设计界，人们脑海中浮现的通常是阳光普照的画面，随时随地都能喝上一杯阿佩罗喷红（Aperol Spritz）。
但坦白地说，气候条件恐怕是这家意大利家具制造商唯一无法掌控的事情。公司由现任总经理劳拉·马尔基纳（Laura Marchina）的祖父卡米洛（Camillo）于1960年创立——出人意料的是，他曾是一位在枪管制造领域经验丰富的金属工匠。正如这个家族一样，该公司将一切生产环节都保留在本地。事实上，是非常紧密地保留在当地。Mara 的故事不仅是“100%意大利制造”，更是“100%布雷西亚制造”。（趣闻：公司名称其实是“Marchina Arredamenti”即“马尔基纳家具”的缩写。）
将城市建筑转变为清洁能源发电厂，是应对气候危机、减少对集中式电网依赖以及推动建设更具韧性和可持续性的城市的一项大胆而有力的策略。自 2010 年以来，城市消耗的全球电力超过 75 %，而随着工业革命以来城市化进程的加快，这一需求历史上一直由化石燃料来满足。到 19 世纪末，水力发电开始作为一种可再生的替代能源而崭露头角。然而，随着太阳能技术的迅猛发展，城市建筑如今具备了前所未有的潜力，有望成为自给自足的电力中心。
列级建筑是社会丰富多样历史的重要建筑见证。正式认定这些建筑可以保护其重要的建筑元素免受改造和拆除，同时为它们的保护开辟社会经济途径。然而，这些建筑也面临着与现代新材料和建筑系统脱节的风险，而这些新材料和系统能够使它们在当今时代发挥最佳功能。
在不干扰建筑原始风貌的前提下整合新材料和建筑设施，是一项独特的设计挑战。无论是在结构翻新过程中添加新材料，还是整合现代消防系统，都需要保持敏感性和平衡性。这适用于列级建筑的各种元素，包括墙壁、地板、屋顶和外立面，确保它们能够适应未来，延长使用寿命。
随着过去两周的激烈角逐，ArchDaily 的读者们已经从超过 500 个项目中票选出 ArchDaily 2025 中国年度建筑大奖的前 15 名。在提名阶段，我们共同见证了这个大奖竞选对建筑发展的积极作用。这些进入决选名单的建筑项目无疑是最能给我们的读者带去灵感，也同样反应出建筑社会的发展趋势。
今年的参赛项目类型众多，在入围的 15 个作品中，我们可以感受到大家逐渐把视角从大型公共建筑转向乡村振兴、社区公共空间、新校园建设以及小型的室内空间。人们越来越关注切身的需求、居住体验以及自己身边的空间。在不同的项目中我们也可以看到在地产行业与建筑行业趋向于转型的时期，不同事务所对城市与使用者需求的回应。
在揭晓入围提名名单之前，我们想再次强调这一奖项评选流程的价值——作为全球最大的建筑平台，我们深切地意识到自己对这一行业以及推动建筑学作为一门学科发展的责任。民主投票、以用户为中心的“年度建筑奖”是我们应对这些挑战的关键支柱之一，旨在打破既定的等级制度和地域壁垒。以下是 ArchDaily 2025 中国年度建筑大奖的 15 个入围决赛的作品，决赛投票期将从 2025 年 4 月 2 日开始，至 2025 年 4 月 9 日晚上 11 点 59 分（北京时间）结束。最终获奖者将于 2025 年 4 月 10 日公布。点击查看具体的章程及投票方式。
全球教育建筑正经历着重大变革，从静态、僵化的设计转向更加动态、互动、以自然为导向的环境。随着城市日益密集，土地可用性减少，建筑师们正在重新构想学校，将其不仅仅视为学习场所，而是孩子们能够全面成长的生态系统。这一转变的关键要素在于景观与地形设计的融合，它使学校超越了传统界限，将教育与游戏、探索以及与自然的联系相结合。这些设计旨在创造引人入胜的空间，激发孩子们在身体与情感上与环境互动，从而培养创造力、独立性和福祉。通过将土丘、花园、露台和游乐设施等自然元素融入建筑设计，教育空间被重塑为充满活力、多维度的景观，鼓励孩子们运动、想象和探索。
第63届米兰国际家具展（Salone del Mobile）将于2025年4月8日至13日在米兰举行。该展会历史可追溯至1961年，是一项涵盖广泛室内设计产品的行业盛会。本届展会的主题聚焦于探讨人与设计之间的深层联系，旨在超越其商业功能，将其打造为一个创意平台。同时，展会也是一个实验和交流思想的实验室。届时，各种全新的家具和住宅空间原型将在特定场景中展出，生动呈现关于生活方式的不同叙事。除了家具展外，为期五天的活动还将在米兰新国际展览中心（Rho Fiera）举办多场装置展、论坛和工作坊。
Thomas Heatherwick 已被任命为 2025 年首尔建筑与都市主义双年展的总导演与策展人。这是该双年展的第五届，旨在作为应对全球主要大城市所面临的城市挑战的平台，促进围绕建筑与都市主义的创新解决方案与公众讨论。作为亚洲最大的建筑双年展，展览定于 2025 年 9 月 1 日至 10 月 31 日举行，将聚焦于使城市更加愉悦、引人入胜，并从根本上以人类为中心。这一使命的核心是一项大型公众参与计划，该计划直接让市民参与到双年展的塑造中。通过公开招募，已选出由建筑师、城市规划师、雕塑家、社区组织者、金属工人和纺织品设计师组成的十个跨学科团队，与当地社区合作。这些项目将回应两个核心问题：如何让人感受建筑空间？如何改造建筑以培养它们与人之间更深层次的联系？
“有家的感觉”常用来形容一种温馨与舒适的体验，它能将一个普通的空间转化为真正的避难所。为了实现这种体验，诸多元素——如色彩、肌理、照明和材料——发挥着至关重要的作用，共同构建起一个促进放松与身心健康的环境。在环境心理学和神经科学研究的支持下，这种物理环境与人类行为之间的紧密联系表明，建筑能够直接影响空间氛围的塑造，甚至可以将外界的喧嚣转化为内心的宁静。
现代世界充满着疏离感。在全球范围内，线上互动主导了人们的日常生活。这种转变不仅是互联网兴起的结果，也直观地反映了公共空间（尤其是“第三空间”）的衰落。作为曾经促进社区建设和社交凝聚力的关键载体，第三空间在过去几十年中发生了剧烈演变。在当今商业化的浪潮下，使用者和设计师都对第三空间提出了诸多诉求，这也促使人们重新审视其可达性与本质定位。
为了提升城市中心的自然体验并吸引新的自然体验，一些城市空间的设计与规划、复兴工作与旨在提高居民生活质量的同时保持与当地景观相契合的自然联系的策略相一致。通过污水处理和雨水排放的技术解决方案、提高可达性、融入休闲活动、引入本土植被等更多措施，众多公园、广场和花园被融入到城乡结构中。这些努力旨在过滤污染、净化空气、解决社会问题，并促进能够加强自然、生物多样性和社会之间联系的体验。
在2025年威尼斯国际建筑双年展上，立陶宛国家馆将呈献由国家建筑师协会（National Architects Association）策划的项目 Archi / Tree / tecture。该展览由尤拉特·图特利特（Juratė Tutlytė）委任，建筑师金塔拉斯·巴尔奇蒂斯（Gintaras Balčytis）策展，旨在邀请建筑师、学生、社区及观众共同反思建筑与都市自然之间的深层联系。展览将建筑学科定位为一种阐释性媒介，用以揭示塑造城市的多重关系，而城市本身也反过来折射出这些动态的相互作用。这一方案唤起了一种植根于原野与树木曾伫立于此的景观之中的城市记忆，将时间维度引入到关于城市生态系统、可持续性和韧性的讨论中。展馆内的室内装置由建筑师保柳斯·瓦伊泰库纳斯（Paulius Vaitiekūnas）、安德留斯·普基斯（Andrius Pukis）和维卡·普拉奈蒂特（Vika Pranaitytė）设计，展出地点设在德雷利蒂圣玛利亚教堂（Church of Santa Maria dei Derelitti）。馆内的视听与灯光装置由跨学科艺术组合莉娜·普拉奈蒂特（Lina Pranaitytė）和乌尔特·帕克尔斯（Urtė Pakers）设计，雕塑部分则由凯斯图蒂斯·拉瑙斯卡斯（Kęstutis Lanauskas）创作。
荷兰建筑事务所 MVRDV 赢得了台湾竹北新建多功能市集与美食广场的设计竞赛。该项目与台湾本地设计事务所 EKUO 合作开发，被称为“市集魔方”（Market Cube）或“河岸一号”（River Bank 1），旨在通过垂直分层、高度自适应的结构重新定义传统市集空间。项目坐落于头前溪畔，地处竹北与邻近新竹市之间的重要门户位置，建成后将成为瞩目的市民活动地标。
纳尔逊-阿特金斯博物馆（The Nelson-Atkins Museum of Art ）国际设计竞赛——“为所有人打造博物馆”——是一场面向全球的公开招募，旨在寻找一个由杰出建筑师领衔的跨学科团队，为美国最优秀的艺术博物馆之一设计世界级的新增建筑。六支国际化团队从 2024 年 11 月以来收到的 180 余组提案中被甄选出来的，包括隈研吾建筑都市设计事务所、伦佐·皮亚诺建筑工作室、Studio Gang、WHY 建筑师事务所、Selldorf Architects 以及 Weiss/Manfredi 事务所（排名不分先后）。六组提案将在博物馆及网页进行线上线下同步展示以征询大众意见。
当我们谈及城市时，往往会默认正交网格是主流：规整、可预测且理性。然而，世界上许多城市区域——尤其是那些因丘陵和起伏地形而塑形的地区——却打破了这一常规。在葡萄牙的里斯本，正交网格仅出现在巴伊沙（Baixa）等较为平坦的区域，而周边的阿尔法玛（Alfama）等地区则顺应地形自然延伸。这些区域塑造了更具层次感、不规则且极富视觉动态的城市形态。亚美尼亚的埃里温则是另一个顺应地形的城市范例：埃里温阶梯（Cascade Complex）将陡峭的山坡转化为层叠的公共空间，在连接城市不同高度的同时，也将全景风光尽收眼底。对其他一些国家而言，对地形的响应甚至更为关键。例如洪都拉斯的特古西加尔巴或智利的瓦尔帕莱索，其城市形态完全由陡峭不平的地貌所决定，这就要求建筑师必须深入介入场地。在此类语境下进行设计，尤其是住宅项目，不仅需要技术上的调适，更需要对文脉的深刻理解，从而让坡度转化为设计过程中的生发要素。
门是我们日常生活中不可或缺的一部分，开开关关如此自然，以至于我们很少去思考它们是如何工作的。因此，当讨论门的设计创新时，许多人可能会想：“如果没坏，就别修。”然而，仅仅因为某样东西运作良好，并不意味着它不能得到改进。门也不例外——它们的组件可以在不改变其基本属性的情况下进行优化，以提高性能。既然我们不必拘泥于熟悉的事物，为什么不为门的改进打开一扇新门呢？枢轴门就是一个明显的例子。除了提供美学的多样性和几乎无限的设计可能性外，其以中央轴为中心的开启系统还实现了流畅且受控的移动，尤其在室内环境中表现突出。然而，它们的设计中仍存在一个挑战：如何使它们在不同角度保持稳定。
当你阅读这篇文章时，可能会发现自己被许多塑料制品所包围。这种无处不在并非巧合；塑料的多功能性使其适用于各种用途，其发明者利奥·贝克兰甚至将其描述为“千用之材”。然而，谈及环境影响时，问题恰恰出在塑料的这些特性上：它如此耐用、适应性强且易于生产（每年4.3亿吨），以至于根据联合国的数据，每天有相当于2000辆垃圾车装载的塑料被倾倒入海洋、河流和湖泊中。
在建筑环境中，塑料已被融入到各种材料、产品和建筑系统中，从而引发了一场严重影响数百万生物福祉的环境危机。面对这一问题，一个可能的方向是减少对其的使用。寻找无塑料替代品正标志着一条通往未来的道路，在这条道路上，建筑正逐步摆脱这些污染材料，推广可持续解决方案，以减少我们对塑料的依赖，并为保护环境做出贡献。
空间给人的感知和体验远不止于美学层面——它们直接影响着人们的情绪、思考甚至是创造力。在实践中，我们不难发现，开阔的环境与高挑的层高往往能带来自由与灵感的启发，而狭小封闭的空间则更容易让人集中注意力并走向内省。这一现象并非仅是一种主观感受，而是有着科学研究支持的客观事实。20世纪60年代，人类学家爱德华·T·霍尔（Edward T. Hall）提出了“教堂效应”（Efeito Catedral）一词，用以描述层高如何影响人们的认知与行为。最近的研究则进一步深化了这一观点，阐明了建筑如何在不同领域塑造我们的决策与情感状态。
在哥伦比亚进行建筑创作的方式亟需一场变革，而 Taller Síntesis 的诞生正是为了将这一转型付诸实践。他们将对地域及其文脉的深刻理解，转化为具象的材料与建成空间。其作品以鲜明的本土文化身份著称，在既有元素、新生介入以及与景观的和谐共生之间，达成了精准的平衡。
将城市空间再自然化的进程是一项始于20世纪70年代并持续至今的全球性努力，它不断塑造着世界各地的城市。从将高速公路转变为充满活力的公园，到恢复水道，再到将自然元素融入城市规划，这些项目反映了人们对可持续性、宜居性和恢复力的共同承诺。1978年，波特兰市创建的汤姆·麦考尔滨水公园（Tom McCall Waterfront Park）通过将高速公路替换为绿地，树立了先驱典范。几十年后，波士顿市紧随其后，创建了罗斯·肯尼迪绿道（Rose Kennedy Greenway），将高架的中央干道（Central Artery）下方的土地改造成绿地。
在“2030愿景”（Vision 2030）的指引下，沙特阿拉伯正经历着一场瞩目的变革，在旅游、文化、科技和可持续发展领域的投资正在重塑这个王国的国家形象。作为这场文化变革的一部分，由 Mujassam Watan 城市雕塑挑战赛（由 Buildner 与 Al Fozan 社会基金会发起的 Mujassam Watan 倡议合作举办）现面向全球建筑师与艺术家发出邀请，旨在通过当代雕塑设计来塑造沙特阿拉伯不断演进的公共空间。
第二届“非双年展”（no-bienal）将于2025年3月25日至4月1日举行，活动为期8天，足迹遍及厄瓜多尔自北向南的12座城市。这一独特命名旨在反对传统行业双年展所特有的竞争性架构。本届双年展的目标之一是展现厄瓜多尔的内部团结，以此抵制分裂性的政治策略。活动核心组织方——教育集体 Escuela Radical 表示：“这无关乎中心化或去中心化，而仅仅在于不带竞争地去分享。”
大卫·M·查尔兹（David M. Childs）——这位因重塑纽约市天际线而闻名于世的建筑师，于2025年3月26日在纽约州佩勒姆逝世，享年83岁。他的职业生涯主要在SOM建筑设计事务所（Skidmore, Owings & Merrill）度过，期间始终致力于践行城市主义价值观，并坚持通过建筑增进社会公共福祉。查尔兹在建成环境中留下了不可磨灭的印记，完美地平衡了美学考量与大型城市项目的复杂需求。
