
长期以来,基础设施通过将人、景观和经济紧密相连来发挥作用,构成了城市的支柱。然而,这些系统往往只有在发生故障时才会被人察觉。如今,全球性挑战亟需更具适应性且以人为本的回应,建筑师们也因此开始重新审视基础设施的定义:它不再仅仅是满足移动与实用需求的框架,而是成为促进生态修复、文化延续和公众想象力的催化剂。以下这些由 ArchDaily 读者社群提交的未建成项目,深入探讨了基础设施这种外延更为丰富的角色。在这些提案中,机场、桥梁、工业园区以及步行网络均化身为传递联结与人文关怀的建筑学表达。
建筑师,城市主义者,ArchDaily的内容编辑。在埃及开罗出生和长大。

长期以来,基础设施通过将人、景观和经济紧密相连来发挥作用,构成了城市的支柱。然而,这些系统往往只有在发生故障时才会被人察觉。如今,全球性挑战亟需更具适应性且以人为本的回应,建筑师们也因此开始重新审视基础设施的定义:它不再仅仅是满足移动与实用需求的框架,而是成为促进生态修复、文化延续和公众想象力的催化剂。以下这些由 ArchDaily 读者社群提交的未建成项目,深入探讨了基础设施这种外延更为丰富的角色。在这些提案中,机场、桥梁、工业园区以及步行网络均化身为传递联结与人文关怀的建筑学表达。

阿曼苏丹国首次亮相第19届威尼斯国际建筑双年展,并推出了其首个国家馆,题为《痕迹》(Traces)。该国家馆由阿曼建筑师马杰达·阿尔希奈(Majeda Alhinai)策展,并由阿曼文化、体育和青年部负责文化事务的次长赛义德·赛义德·本·苏尔坦·本·雅鲁卜·阿尔·布赛迪委任。这一展馆紧扣本届双年展的主题——“智能:自然、人工与集体”,将在意大利威尼斯的军械库展出至2025年11月23日。

随着城市不断向上扩张,办公塔楼依然是建筑雄心与城市演进最直观的象征之一。当代办公建筑不再仅由效率或企业形象定义,而是被重塑为一种混合生态系统,在密度与采光、生产力与福祉、技术与材料及空间的完整性之间寻求平衡。以下由ArchDaily社区提交的未建成项目,展示了各大洲的建筑师如何重新思考塔楼这一建筑类型,将垂直高度转化为促进联结、适应性和可持续发展的契机。
无论是印度的 Shivalik Curv 和 Embassy Zenith(通过形式与律动的结合重塑天际线形象),还是瑞典的 Dungen(一座映射森林静谧的低层木结构办公楼),每个项目都在探索办公场所如何变得更加灵活、人性化且具环保意识。在基辅,APEX 商业中心致力于成为城市活力的催化剂;而在雅加达,BNI Tower PIK 2 则将企业大楼转化为象征增长的晶体地标。在慕尼黑和安卡拉,高层建筑 Hufelandmark 和 Rhythm Ankara 等多功能混合开发概念,则将办公空间视为更广泛城市景观的一部分,实现工作、休闲和公共生活的交织融合。

英国建筑师阿西夫·汗(Asif Khan)刚刚揭晓了其将哈萨克斯坦阿拉木图一座苏联时期影院改造为采林尼当代文化中心(Tselinny Center of Contemporary Culture)的设计方案。该多功能场馆旨在助力哈萨克斯坦及中亚地区创意人才的成长。项目自2018年启动,计划于四月开放,届时将设有艺术展览、表演、电影放映、工作坊等多样化活动空间。项目完工后,采林尼文化中心将成为哈萨克斯坦首个独立文化机构。

自 2025 年 5 月 10 日开放以来,第 19 届威尼斯国际建筑双年展——威尼斯建筑双年展上的巴西馆,由建筑师卢西亚娜·萨博亚(Luciana Saboia)、埃德尔·阿伦卡尔(Eder Alencar)和马修斯·塞科(Matheus Seco)组成的团体 “Plano Coletivo” 策划。展览名为“(重新)发明 (RE)INVENTION,"”,通过一种融合建筑、自然与社会基础设施的多学科方法,展现巴西风貌。该项目在贾尔迪尼( Giardini)展馆展出,由圣保罗双年展基金会(Fundação Bienal de São Paulo )与巴西文化部和外交部合作组织。展览反思了近期在亚马逊地区发现的古老基础设施,审视当代城市的社会环境矛盾。它邀请参观者从祖先知识中汲取经验,探索人类、土地与自然之间的相互依存关系,以此为构建更可持续的未来奠定基础。

跨越地域与世代,建筑师们正在重新审视“家”的定义,在个人表达、对在地语境的敏感度以及材料的纯粹性之间寻求平衡。这些由 ArchDaily 读者社群提交的当代住宅方案,展现了住宅作为建筑宣言与私密生活景观的持续演变。从雕塑般的未来感设计到植根于本土的乡土建筑,这些项目共同探讨了在日益复杂的世界中,建成形式如何在身份认同、自然环境与生活方式之间达成平衡。

随着城市与景观的演变,建筑正越来越多地被要求去承载福祉、效能以及集体体验。从承载深厚文化记忆的体育场,到促进身心恢复与联结的私密康养空间,体育及康养建筑类型正超越单纯的功能性。它们创造了这样一种环境:在这里,运动与健康同设计品质、可持续性及社会意义相交汇。如今,这些空间的范畴已涵盖精英训练场、休闲俱乐部、静思疗愈所及包容性公共设施,深刻影响着社区聚集、疗愈和彰显共同身份认同的方式。
本期精选由 ArchDaily 读者社群提交的未建成提案,展现了这一类型的多样性。在圣保罗,Luiz Volpato Arquitetura 重新设计了历史悠久的桑托斯足球俱乐部体育场,其几何构型在保留球迷记忆的同时,引入了新的商业与社交用途。在河内,Van Aelst I Nguyen and Partners 为高密度的城市体育综合体引入了经过滤的自然光和新鲜空气。在迪拜,RSP 提出了 Haven 住宅项目,该项目立足于整体健康与以自然为导向的体验;与此同时,印度的 Tropic Responses 将 Aira 俱乐部设想为一个具备气候意识的休闲枢纽。在喜马拉雅山脉高处,Gadasu + Partners 在山岩中雕凿出一座冥想水疗中心;而在伊斯法罕,Arsh4d Studio 重新思考了男女隔离的女性公园,旨在打造包容且面向未来的市民空间。

随着城市和基础设施不断演进,以满足不断变化的文化、环境和社交需求,全新的建筑项目正在重新定义公共空间和市政机构的运营方式。本期Architecture Now汇集了不同语境和规模的方案:在屋久岛,让·努维尔(Jean Nouvel)将 NOT A HOTEL 的精品度假村嵌入了联合国教科文组织(UNESCO)列入名录的森林景观中;在纽约市,Rossetti 与 WSP 正在筹备阿瑟·阿什球场的大规模改造,以扩大容量并提升观众体验;在多伦多,Diamond Schmitt 与 gh3* 合作的大型重木结构、净零能耗急救站已动工;而在英吉利海峡对岸,Hollaway Studio 正在主导 LeShuttle 英国和法国航站楼的改造,致力于将其打造为更无缝、更可持续的出行门户。这些项目共同反映了设计如何使现有系统和景观适应新形式的公共生活。

当今世界,学习不再局限于教室,也不再仅仅由正规教育来定义,它以多种形式无处不在地发生。从音乐厅、感官图书馆,到神经多样性训练中心以及重构的公立学校,承载学习的空间正变得与我们的学习方式一样多元。这批由ArchDaily社区提交的未建成教育项目,正反映了这一转变。它们探索了建筑如何包容差异、激发好奇心,并创造出能够满足广泛认知、情感和社交需求的环境。

近几周来,全球各大城市纷纷出台新政策、推进灾后恢复工作并启动基础设施项目,以应对日益紧迫的气候变化适应需求。从南欧到南美,再到美国,这些城市动态既着眼于应对当下挑战,也聚焦于建筑环境治理、设计与居住方式的长期变革。部分举措侧重于法规制定,例如在火灾频发地区收紧建筑规范,或改革老旧安全系统;另一些则围绕大型投资项目展开,这些项目与《联合国气候变化框架公约》第三十次缔约方大会(COP30)和威尼斯建筑双年展等全球性活动紧密相关。本期 Architecture Now 精选了一批由城市主导的行动及多方协作成果,它们共同勾勒出建筑与城市生活迈向更具韧性、更灵活应变未来的图景。

随着城市和社区逐步适应新的文化、环境和社交现实,建筑在塑造具有韧性、凝聚力与想象力的空间方面正扮演着更加重要的角色。本期Architecture Now聚焦于跨越不同大洲与建筑类型的六个近期项目,涵盖了从后工业景观改造到神圣建筑、文化展馆及市民中心等多元领域。无论是通过在温哥华和尤利希的重木结构创新、在俄斯特拉发的适应性再利用,还是通过在伦敦的儿童展馆、在印度的灵性中心,亦或是其在基辅的参数化教堂,每一个项目都生动诠释了设计如何在连接历史传承与现代创新的同时,促进人际联系、人文关怀与社区共建。

总部位于哥本哈根的智库 21st Europe(由前 SPACE10 创意总监 Kaave Pour 创立)推出了其第二个重要规划方案——“游戏大陆”(Continent of Play)。该提案是与设计与建筑事务所 Spacon 合作开发的,旨在将游乐场重塑为至关重要的公共基础设施,将其与博物馆、交通枢纽和能源网络并列,视为塑造欧洲未来的核心空间。

在当代建筑中,酒店设计已不再仅仅由奢华和住宿功能来定义。相反,它正成为一个探索身份认同、生态环境和文化内涵的平台。如今的酒店不仅提供客房和配套设施,更致力于创造沉浸式体验,将旅行者与当地传统、景观和社区紧密联系在一起。在本期由ArchDaily 社区提交并精选的未建成旅宿建筑项目中,一系列前瞻性方案与竞赛获奖提案展现了未来旅宿空间的发展趋势——在这里,可持续性与叙事性已同舒适度和设计感一样,成为设计的核心。

本期 Architecture Now 汇集了一系列精选项目,共同探索建筑如何重塑全球门户、文化地标与都市生活。 SOM 为奥斯汀设计的全新到达与出发大厅,以及 Scott Brownrigg 提出的希思罗机场西部方案,皆凸显了机场作为城市公共门户的属性;而 Kerry Hill Architects 在布里斯班设计的由三座塔楼组成的街区,则在探索高密度住宅的同时,强调了公共空间与亚热带景观的融合。 扎哈·哈迪德建筑事务所在佛罗里达州设计的临海塔楼,延续了迈阿密充满雕塑感的滨海建筑传统;由菲瑞·威廉姆斯与 NIGO 携手打造的东京 Japa Valley 项目,则引入了一个融合艺术、款待与零售的临时文化街区。总体而言,这些项目生动展示了基础设施、生活方式与建筑设计如何相互交织,从而定义当代的都市体验。

城市正被重新构想为有生命、会演变的有机体,它们融合了数字智能、生态系统与新型材料,共同塑造着激进的未来图景。在卡洛·拉蒂(Carlo Ratti)策划的“智性·自然·人工·共生”(“Intelligens. Natural. Artificial. Collective.”)双年展上,750 余名参展者挑战了建筑、景观与技术之间既定的界限。主展中展示的多个概念项目,同样对建筑、景观与技术的传统界限发起了挑战。从生物适应性城市系统、火星水基定居点,到卫星数据的沉浸式交响乐,这些作品共同构想了共居、韧性以及星球意识的新模式。
本月“未建成项目精选”将呈现六个推测性项目,它们作为 2025 年威尼斯建筑双年展展览的一部分,旨在激发人们对城市与人类聚居区未来的重新思考。其中,一些提案将建筑转变为自给自足的、有生命的基础设施,另一些则探索数据与感官界面如何重新定义我们与自然及城市环境的关系。这些项目共同展示了建筑师和设计师如何利用未建成作品,构想地球及更广阔空间中生活的新可能。

在不同的气候与地貌背景下,建筑师们正重新审视“家”的概念,将其视为深植于周遭环境的场所,使建筑与自然协同共生,从而提升居住者的身心福祉。本期精选的未建成住宅项目均由 ArchDaily 社区读者投稿。这些设计被构想为宁静的避风港,旨在让人们远离喧嚣的城市生活步调,汲取绿植、流水与新鲜空气的疗愈力量。在此,自然不再是消极的背景,而是以积极的姿态介入,塑造着庭院形态,引导着空间流线,并决定了材料与色彩的抉择。

这批精选自2025年威尼斯建筑双年展的项目,将城市再生视为一个植根于特定场所条件的、深思熟虑且富有智慧的过程。数十年来,双年展一直是建筑界最迫切理念的实验场,为设计师、研究人员和机构提供了一个平台,以展示应对不断演变的生态、文化和社会挑战的愿景。今年的参展项目表明,无论是对整个沿海城市、废弃的工业用地,还是被忽视的公共空间进行再生,都绝非简单的“以新代旧”。它需要对既有语境进行精确解读,保留其间蕴藏的知识遗产,并审慎地融入当代需求。
此次选登的八个项目展示了再生的多元起点:可以通过适应性再利用激活历史遗产,可以作为城市规划的一部分来修复生态系统,可以为社会住宅更新开发开放式和模块化的策略,亦或是将技术创新叠加到根植于历史的实践之中。尽管干预的尺度各有不同,但每个项目都对“场所既有之物”(无论是物质资源、城市肌理还是文化记忆)保持着高度敏感,并致力于将这些资产作为推动变革的催化剂。它们共同表明,再生必须立足于具体切入点,而其成功的关键在于平衡创新与既有环境的智慧。

在当下的建筑学讨论中,总体规划(masterplanning)正日益被视为调和城市增长与长期社会、文化及环境优先级之间关系的重要手段。这些宏观层面的方案不仅限于对建筑和基础设施的组织规划,更旨在复兴城市肌理、改造历史遗迹或利用率低下的场地,并为构建具有包容力和韧性的社区奠定框架。在这一期“未建成建筑”专题中,由 ArchDaily 读者社群投稿的精选项目展示了总体规划如何应对当代挑战,同时帮助城市做好准备以迎接充满不确定性的未来。
这些入选项目跨越了不同的地理区域,从欧洲、中东到美洲,通过将可持续性、流动性和集体认同置于首位的策略,重新诠释了工业遗存、文化遗址以及住宅街区。许多项目都共同聚焦于再生设计:重新开凿历史运河、打造适应气候的公共空间,并引入绿色廊道和社区枢纽,以重新建立人与环境的连接。它们共同展现了总体规划如何演变成为一种关键工具,促使我们重新思考城市如何增长、适应并维系公民生活。