La arquitectura abarca un proceso de diseño integral que incorpora diversos pasos y consideraciones para transformar ideas abstractas en proyectos bien diseñados y funcionales. Aunque los enfoques específicos pueden variar, este proceso dinámico e iterativo implica comprender los requisitos, objetivos y limitaciones de cada caso, para luego dar paso a un diseño conceptual y al desarrollo detallado de la organización espacial, las relaciones y los aspectos estéticos. El proceso concluye con la construcción y una evaluación post-ocupación. La creatividad, la colaboración, la resolución de problemas y el análisis previo del sitio guían la creación de diseños funcionales y estéticamente atractivos.
La etapa de diseño conceptual, por ser la de mayor impacto en el proceso, es el momento en el que el proyecto toma forma. Al utilizar tecnologías para revolucionar la naturaleza de los procesos de diseño, Codesign surge como una herramienta pionera que aprovecha la potencia del iPad y la flexibilidad del boceto para orientar y motivar a los/las arquitectos/as a explorar todos los ángulos y potencialidades de sus ideas. Al transformar bocetos en modelos tridimensionales de edificios, Codesign facilita un proceso iterativo que permite a los/las arquitectos/as explorar, iterar y comprender rápidamente las repercusiones futuras de sus decisiones de diseño. A continuación, presentamos cinco formas en que esta herramienta ayuda a que las principales oficinas y metodologías de diseño logren más en la actualidad.
El Plan de Implementación para la Construcción del Sistema Educativo Nacional para el Desarrollo Verde y de Bajo Carbono en China establece claramente que el desarrollo verde y de bajo carbono debe integrarse como un objetivo en la construcción de los campus. Se prioriza la incorporación de productos tecnológicos innovadores de ahorro energético y reducción de emisiones en la infraestructura escolar, con el fin de guiar a docentes y estudiantes del sistema educativo a consolidar el concepto de desarrollo verde y de bajo carbono, sentando así bases ideológicas y operativas sólidas para alcanzar las metas de pico de emisiones de carbono y neutralidad de carbono.
La última entrega de la serie *The Architect's Studio* en el Louisiana Museum of Modern Art presenta la obra de Cave_bureau, un estudio de arquitectura de Kenia. La exposición explora las cuevas volcánicas de ese país y hace hincapié en el concepto de "futurismo inverso". El equipo de Cave_bureau sostiene que, al estudiar el pasado, es posible desarrollar soluciones sostenibles para el futuro.
Mario Cucinella Architects ha revelado el diseño de la nueva Piazza dei Navigatori en Roma, Italia. Proyectado como un desarrollo de uso mixto, el diseño se destina principalmente a espacios residenciales, con un sector comercial y de oficinas, estacionamiento y salas de instalaciones. El conjunto se ubica en una zona rica en elementos naturales, los cuales sirven de gran inspiración para este aglomerado urbano.
El cine, como medio inmersivo, apela a nuestra imaginación a través de una poderosa combinación de mundos virtuales y reales. En 2023, Minotti lanza su nueva producción audiovisual, titulada The Grand Tour, que promete un viaje atemporal a través del estilo de vida de Minotti, hilvanando narrativas que conectan los espacios sociales que habitan los seres humanos.
En el ámbito de la arquitectura y el diseño de interiores, la iluminación es una fuerza fundamental para mejorar la atmósfera general de un espacio. El juego armonioso entre la luz y el diseño puede elevar el ambiente y la funcionalidad de cualquier entorno arquitectónico. Mediante una meticulosa atención al detalle y principios de diseño innovadores, los/las arquitectos/as y diseñadores/as pueden proyectar espacios que no solo resulten visualmente atractivos, sino también enriquecedores a nivel experiencial. Al considerar cuidadosamente estos factores, es posible dar vida a espacios arquitectónicos creativos que evoquen emociones y transformen la manera en que percibimos nuestro entorno e interactuamos con él.
En un mundo en constante evolución, la iluminación ha adquirido un énfasis particular en propuestas nuevas y depuradas. Diseñada por Ramos & Bassols, la colección Spa de Vibia destaca por su adaptabilidad, diseño fluido y rendimiento lumínico. Con su forma minimalista y refinada, el sistema de iluminación LED Spa ofrece libertad compositiva, lo que permite a los/las diseñadores/as crear una amplia gama de atmósferas, desde rincones íntimos dedicados al bienestar personal hasta áreas funcionales diseñadas para propósitos generales.
https://www.archdaily.cl/es/1137576/luz-a-traves-de-lineas-diseno-continuo-para-espacios-arquitectonicos-creativosEnrique Tovar
El inodoro Huussi en el pabellón de Finlandia en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2023 gestiona los residuos sin agua. Fotógrafo: Ugo Carmeni
Aunque existen registros de letrinas desde el año 3100 a.C., el primer inodoro fue creado en 1596 por el inglés John Harington. Fabricó dos unidades: una para él y otra para la reina Isabel I.
La idea no prosperó en su momento, y no fue sino hasta 1775 que el escocés Alexander Cumming patentó el inodoro moderno, diseñado ya para descargar en una red de alcantarillado. En 1885, otro inglés, Thomas Twyford, creó el primer inodoro de porcelana, el cual sustituyó a las piezas de madera antes mencionadas.
La sal de roca es una roca sedimentaria de origen químico que se forma mediante la evaporación del agua, a medida que los minerales se disuelven y se depositan. Al ser extraída directamente de la tierra, conserva una forma cristalina cúbica. Gracias a sus diversas texturas, composiciones y estructuras, este elemento natural ha cautivado el interés de la humanidad durante siglos. Dependiendo de la región y de las condiciones ambientales, la sal de roca ha encontrado diversas aplicaciones en la arquitectura, por ejemplo, como material de construcción que emplea bloques de sal para levantar estructuras, ladrillos o baldosas. Al ser frecuentemente translúcidos, estos ladrillos permiten el paso de una luz difusa a los espacios interiores, creando una atmósfera única y un gran atractivo estético.
Para dar un giro contemporáneo a este material milenario, Casalgrande Padana se inspira en la sal de roca para su nueva colección de gres porcelánico Supreme. Al replicar los colores, la textura y el brillo de la roca sedimentaria natural, esta colección se presenta como un viaje fascinante para descubrir las características únicas del centro de la Tierra.
El Unfolding Pavilion es una exposición y proyecto editorial recurrente de Daniel Tudor Munteanu y Davide Tommaso Ferrando que busca destacar espacios anteriormente inaccesibles pero significativos desde el punto de vista arquitectónico. En su cuarta edición, la muestra está dedicada a los Giardini della Biennale, el jardín veneciano que se convirtió en la sede principal de una de las exposiciones de arquitectura más importantes del mundo: la Bienal de Venecia. A través de una serie de intervenciones específicas para el sitio y fotografías de Laurian Ghinițoiu, el Unfolding Pavilion #OPENGIARDINI se propone explorar el estado paradójico de este espacio público que no es de acceso público.
La vivienda siempre ha sido un tema central en las metrópolis. Esto se debe tanto a la necesidad de albergar a la población urbana como al impacto que la vivienda puede tener en otros aspectos de la ciudad, tales como los desplazamientos necesarios para cumplir con la rutina diaria, por ejemplo, la distancia entre el hogar y el lugar de trabajo o estudio.
La densificación urbana suele ser una premisa ampliamente aceptada en el campo del urbanismo y, en la realidad contemporánea, la ecuación densificación-vivienda se resuelve con superficies más compactas en edificios en altura. Los departamentos resultantes pueden reducirse casi al mínimo de sus funciones, lo que en Brasil se conoce comúnmente como quitinete. Como toda tipología, esta minivivienda tiene sus pros y sus contras, y puede ser vista como un ejemplo de practicidad o como una representación de la precarización habitacional.
Por más que sea crítico del impacto de los centros comerciales en la vida urbana de São Paulo, todavía no logro evitarlos por completo. Ya sea porque tengo poco tiempo y necesito pasar al supermercado y también comprar un regalo de cumpleaños; ya sea porque la película que quiero ver solo se proyecta a esa hora y en ese centro comercial; o bien porque a mis hijos les encanta el área de juegos en la terraza del Shopping Pátio Higienópolis y, como realmente necesito comprar unos tenis nuevos, terminamos yendo allí.
https://www.archdaily.cl/es/1136856/cuanta-gente-cuanta-alegria-el-papel-de-los-centros-comerciales-en-la-vida-urbanaVitor Meira França
La oficina portuguesa MASSLAB ganó el concurso promovido por el Instituto de Vivienda y Rehabilitación Urbana (IHRU, IP) para el diseño de 100 unidades de vivienda asequible en Lisboa. Con un terreno ubicado junto a la Basílica da Estrela, el certamen tuvo como principal objetivo integrar los nuevos edificios con los elementos de valor patrimonial y la trama urbana de la ciudad.
La Escuela Guaraní Mbya, desarrollada por la oficina brasileña Studio Guimarães Rosa, fue seleccionada como finalista en la 5ª edición del Premio Félix Candela, uno de los mayores concursos de México. La competencia reflexionó sobre el concepto del "hombre del maíz", es decir, el hombre que regresa al campo. La oficina propuso una escuela rural que capacita a este individuo para regresar al campo. La pregunta que guio al equipo de arquitectura fue: ¿cómo regresar sin destruir? Tal vez podamos aprender de los pueblos originarios, fue la respuesta encontrada.
https://www.archdaily.cl/es/1136744/oficina-brasilena-es-finalista-del-5-degrees-premio-felix-candela-con-un-proyecto-de-escuela-rural-basada-en-saberes-indigenasArchDaily Team
Cinco finalistas han sido seleccionados en el concurso para diseñar el nuevo Teatro Griegkvartalet en Bergen, Noruega. El proyecto está destinado a convertirse en un motor cultural para el oeste de Noruega, albergando diversas disciplinas artísticas que incluyen ópera, teatro musical, ballet, danza, conciertos y conferencias. El concurso pone un énfasis especial en la integración con el entorno, el espacio urbano, la eficiencia energética y la viabilidad.
Entre los equipos preseleccionados se encuentran Henning Larsen Architects, Snøhetta, Zaha Hadid Architects, MAD arkitekter y Kengo Kuma, además de Nordic Office of Architecture, que incluye a Arkkitehtitoimisto ALA para las áreas de arquitectura. Cada oficina fue seleccionada de entre 32 participantes de todo el mundo, y el grupo se reducirá a tres finalistas en las próximas etapas durante el otoño de 2023. Finalmente, para marzo de 2024, se seleccionará la propuesta ganadora, que recibirá el contrato de servicios oficial para iniciar la construcción.
La barrera fue diseñada y construida en un intercambio de saberes entre investigadores y pescadores artesanales de la Ilha do Fundão. Foto: Ana Vitória Villar
Una barrera experimental para la recolección de basura flotante en la Prainha de la Ilha do Fundão, ubicada en la zona costera de la Bahía de Guanabara, en Río de Janeiro, fue instalada a principios de junio por el Proyecto Orla Sem Lixo. La iniciativa tiene como objetivo encontrar una alternativa sostenible para el problema de los residuos flotantes en áreas costeras y oceánicas adyacentes, mediante una dinámica de intercambio de conocimientos entre la comunidad pesquera local y el equipo de investigación.
En la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia, NEOM presentó la exposición “Urbanismo de Gravedad Cero: Principios para una Nueva Habitabilidad” para dar a conocer el concepto y los estándares que guían el diseño de The Line, su propuesta de ciudad lineal de 170 kilómetros de largo en el noroeste de Arabia Saudita. El evento busca presentar al público una visión alternativa de la planificación urbana, cuya configuración compacta aspira a convertirse en un modelo para el desarrollo de ciudades más eficientes y sostenibles. Antes de la inauguración de la muestra, más de 20 arquitectos/as y diseñadores/as de renombre internacional se sumaron al equipo de diseño, entre ellos/as Sir Peter Cook, Massimiliano Fuksas, Jean Nouvel y Ben van Berkel. La exposición estará abierta del 20 de mayo al 24 de septiembre de 2023 en la Abbazia di San Gregorio, Venecia.
Una mirada atenta a las fachadas de los edificios de muchas ciudades brasileñas como São Paulo, Belo Horizonte y Río de Janeiro, revela que el uso de carpinterías de aluminio es muy común y popular en Brasil. Adoptadas en las más diversas tipologías de edificios, como residenciales y comerciales, y en sus más variadas modalidades como puertas, ventanas y barandas, estas estructuras versátiles son ampliamente utilizadas por la construcción civil y representan cerca del 80% del volumen total de aluminio consumido por el sector en el país. Pero, al fin y al cabo, ¿por qué las carpinterías de aluminio han sido tan utilizadas en las ciudades brasileñas?
Surgido originalmente como una forma de aprovechar los restos de materiales de piedra natural como el mármol, el cuarzo y el granito, la técnica de creación de superficies de terrazo —con 600 años de antigüedad— vive hoy un auge particular gracias a la cultura de la reutilización. Sin embargo, la sustentabilidad no es su única carta de presentación.
Las características que realmente posicionan a este material compuesto en la cima de las preferencias de muchos/as diseñadores/as son su combinación de gran durabilidad, resistencia al agua libre de fisuras y una paleta de colores y patrones personalizable de forma casi infinita. Si bien el uso del terrazo se origina, como su nombre lo indica, en los revestimientos de pisos, también se adapta a la perfección a otras superficies e incluso a productos.
A continuación, presentamos cómo y dónde utilizarlo.
La arquitectura contemporánea, como disciplina y práctica, jamás surge desde cero. Los proyectos que se realizan hoy en día se basan en una serie de experimentaciones que han ocurrido desde el primer momento en que la humanidad comenzó a concebir los espacios de habitabilidad y convivencia. A partir de un entrelazado intrínseco entre costumbres, tradiciones, materiales locales y técnicas constructivas, surgieron las arquitecturas ancestrales y vernáculas. La influencia del contexto y de la cultura de cada población puede ser una gran fuente de inspiración para los/las profesionales de la arquitectura en la contemporaneidad quienes, al mirar hacia el pasado, logran responder de manera eficiente al futuro.
Proyecto de Redesarrollo de la Favela de Sanjaynagar - Equipo técnico reunido con miembros del Comité de Favela. Imagen Cortesía de Community Design Agency
El tiempo en que el Modulor –el hombre perfecto de Le Corbusier– era el único que "podía" ocupar nuestras ciudades y arquitecturas ha quedado en el pasado. Hace algunas décadas se constató que los entornos se estaban creando como una representacição ideológica que no reflejaba la demanda real ni toda su diversidad de clases sociales, géneros, orígenes, rangos de edad y orientaciones sexuales, entre otros aspectos. Planificaciones y proyectos disfrazados bajo una concepción “neutra”, mas que en realidad reproducen la mirada de un hombre blanco de clase media. En este sentido, ha llegado el momento de que la ciudad deje de organizarse a partir de esta experiencia errónea de una apropiación universal y materialice en sus espacios las necesidades particulares de cada ciudadano y ciudadana.
Los áticos son niveles situados en la parte superior de una casa, próximos a la cubierta. Debido a la pendiente de la techumbre, suelen tener una forma inclinada que puede limitar su espacio y convertirlos en ambientes poco utilizados. Sin embargo, a pesar de esta particularidade, los áticos pueden aprovecharse en un proyecto de diversas maneras y convertirse en espacios multifuncionales para sus habitantes.
ArchDaily y VELUX se han aliado para ofrecer una cobertura exclusiva del tan esperado Congreso Mundial de Arquitectura de la UIA 2023. Acompaña a Sebastian Peck, de KOMPAS VC, y a Liz Gilligan, de Material Evolution, quienes explican el desarrollo de un revolucionario cemento bajo en carbono fabricado a partir de residuos industriales, y cómo este puede contribuir a descarbonizar la arquitectura al reducir la huella de carbono de un edificio en un 85%.
ArchDaily y VELUX se han unido para ofrecerte una cobertura exclusiva del tan esperado Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023. No te pierdas la presentación del próximo International VELUX Award, así como una cautivadora exhibición de los proyectos ganadores de ediciones anteriores.
ArchDaily y VELUX se han unido para ofrecer una cobertura exclusiva del muy esperado Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023. Vea a Ambra Gugletti, de KOMPAS VC, y a Lucas Carstens, de Modulize, explicar cómo la construcción fuera del sitio basada en datos puede ayudar a reducir los residuos de construcción hasta en un 90%.
