El artista, director y productor australiano nominado al BAFTA Liam Young crea mundos imaginarios como una forma de reflexionar sobre los futuros que tememos, deseamos y ya estamos construyendo. Como creador y diseñador de atmósferas, propone paisajes especulativos que reflejan las posibilidades de un mundo por venir, ya sea ideal o verdaderamente perturbador. En su práctica de construcción de mundos (worldbuilding) para las industrias del cine, la televisión y los videojuegos, la ficción se convierte en una herramienta para abordar las urgencias ambientales del presente. Se le considera un "futurista" que trabaja en el cruce de estrategias de diseño, escenarios tecnológicos e imaginarios colectivos, con un trabajo fundamentado en la investigación académica que, sin embargo, llega a un público más amplio a través de exposiciones como "In Other Worlds" en el Barbican Centre de Londres y "Age of Nature" en el Centro de Arquitectura Danés (DAC) de Copenhague. En febrero de 2026, fue entrevistado por Marc-Christoph Wagner para Louisiana Channel, donde comparte sus visiones del futuro: desde la consolidación de la arquitectura como una industria boutique hasta la necesidad de un nuevo tipo de punk planetario a la escala de la crisis climática.
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"Mis soluciones no son amables": Liam Young sobre la arquitectura en la era de la policrisis en entrevista con Louisiana Channel
Studio Gang y Henning Larsen finalizan el campus de ciencias de la vida One Milestone en Boston
Las firmas internacionales Studio Gang y Henning Larsen han finalizado One Milestone, un desarrollo de Breakthrough Properties. Este complejo de ciencias de la vida forma parte de la primera fase del Enterprise Research Campus (ERC) de Tishman Speyer y Harvard Allston Land Company, un distrito de usos mixtos de 14 acres en el barrio de Allston, en Boston. Ubicado en el extremo suroeste del ERC, One Milestone está destinado a funcionar como un núcleo de creatividad, ciencia y emprendimiento. Su complejo de dos edificios recientemente inaugurado, que abarca 47,380 metros cuadrados, fue diseñado para dar servicio a la comunidad científica del área metropolitana de Boston. Ambas firmas comenzaron a colaborar en el proyecto en 2019 con el codiseño de un plan de marco estratégico, iniciando las obras de One Milestone en 2023.
La Bienal de Arquitectura de Tallin 2026 revela el programa completo, las sedes y los participantes de '¿Cuánto?'
Tras su séptima edición en 2024, un evento centrado en el tema "Recursos para un futuro", la Bienal de Arquitectura de Tallin regresa en 2026 planteando la pregunta "¿Cuánto?". Organizada por el Centro Estonio de Arquitectura y curada por Stuudio TÄNA, Mark Aleksander Fischer y Mira Samonig, la bienal explorará, del 9 de septiembre al 30 de noviembre de 2026, la relación entre limitación, costo y arquitectura; conceptos que suelen quedar al margen del discurso arquitectónico pero que, de manera inevitable, moldean el entorno construido. El objetivo final es revelar nuevas formas de entender el significado del valor, la asequibilidad y la responsabilidad en la arquitectura. Recientemente, la organización publicó el programa completo de exposiciones, talleres, conciertos, eventos familiares y proyecciones de cine para la TAB 2026, dirigido tanto a profesionales de la arquitectura como al público en general.
Schmidt Hammer Lassen finaliza la ampliación de ARoS con "As Seen Below – The Dome" de James Turrell
El Museo de Arte ARoS de Aarhus, en Dinamarca, presentó As Seen Below – The Dome, un nuevo Skyspace del artista estadounidense James Turrell que completa The Next Level, la ampliación subterránea del museo de aproximadamente 4,000 metros cuadrados diseñada por Schmidt Hammer Lassen. Inaugurado al público el 19 de junio de 2026, el proyecto marca la culminación de más de dos décadas de colaboración entre la ciudad de Aarhus, ARoS y el estudio de arquitectura danés, tras la finalización del edificio del museo en 2004 y la incorporación de Your Rainbow Panorama de Olafur Eliasson en 2011. Ubicada bajo el rediseñado Musikhusparken en el centro de Aarhus, la instalación constituye la pieza central de la última ampliación del museo e incorpora una nueva obra a gran escala de Turrell a su colección.
La representación como argumento: Lyndon Neri sobre qué buscan los jurados en los concursos de arquitectura
En una industria definida por los códigos de edificación, la urgencia climática y las presiones del mercado inmobiliario, el concurso de arquitectura se ha convertido, silenciosamente, en uno de los espacios más generativos de la disciplina. Libres de presupuestos, clientes o normativas urbanas, las propuestas presentadas a concurso permiten a los/las arquitectos/as reflexionar sobre los límites de lo que el entorno construido podría llegar a ser; además, este trabajo especulativo se toma cada vez más en serio como una contribución cultural e intelectual por derecho propio. El premio Buildner's Unbuilt Award, ahora en su segunda edición, es uno de estos esfuerzos, al tratar el proyecto no construido como una plataforma para que profesionales de la arquitectura y el diseño compartan conceptos que desafían los límites e inspiran futuras posibilidades. De este modo, certámenes como este permiten a profesionales y estudiantes de arquitectura exhibir ideas y visiones que, aun sin llegar a construirse, reflejan el espíritu de exploración e ingenio de la disciplina.
Los premios de arquitectura deben evolucionar: un debate sobre su rol y responsabilidad en el Congreso Mundial de la UIA 2026
El 29 de junio se llevará a cabo en Barcelona una mesa de debate colectiva titulada "Beyond Recognition: Exploring the Role of Architectural Awards" (Más allá del reconocimiento: explorando el rol de los premios de arquitectura), en el marco del Congreso Mundial de Arquitectos/as de la UIA 2026. El debate parte de la convicción de que, en el contexto actual de crecientes desafíos globales, el papel de los premios de arquitectura debe evolucionar. El evento da continuidad a la conversación iniciada durante la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025, donde se cuestionó la relevancia de los galardones, abriendo el camino para un nuevo diálogo sobre cómo los premios de arquitectura pueden contribuir a dar forma a la práctica, las instituciones y el discurso público. Las sesiones de discusión son convocadas por representantes de importantes premios internacionales: el Premio de Arquitectura Aga Khan, el Premio de Arquitectura Ammodo, los EUmies Awards, los Holcim Foundation Awards, el Mies Crown Hall Americas Prize y el OBEL Award, a quienes se sumarán destacadas figuras del campo de la arquitectura y el diseño.
BIG diseñará un campus universitario STEM de tres edificios en Arkansas, Estados Unidos
BIG–Bjarke Ingels Group fue seleccionado para diseñar el campus de una nueva universidad de STEM en Arkansas, Estados Unidos, en un terreno ubicado cerca del centro de Bentonville, que anteriormente albergaba las oficinas centrales de Walmart. El proyecto consta de tres edificios que ocupan dos manzanas de la ciudad y fue diseñado en colaboración con Polk Stanley Wilcox Architects, que actuará como la firma de arquitectura de registro. El campus abarca aproximadamente 39,200 metros cuadrados (alrededor de 422,000 pies cuadrados), e incluye áreas verdes, plazas públicas, un edificio académico, un makerspace y una residencia estudiantil. Aunque el proyecto fue presentado recientemente, la universidad planea recibir a su primera generación de estudiantes en 2029.
Foster + Partners revela el plan maestro para una ciudad agrícola en el sur de Omán
Foster + Partners, en colaboración con Dar Al-Handasah, ha revelado el plan maestro para la Ciudad Agrícola Al Najd en Dhofar, al sur de Omán. Con una extensión de aproximadamente 54 millones de pies cuadrados, el desarrollo se concibe como un asentamiento urbano y agrícola autosustentable, diseñado para responder a las condiciones ambientales y al paisaje agrícola de la región. Encargado por el Ministerio de Vivienda y Planificación Urbana y el Ministerio de Agricultura, Pesca y Recursos Hídricos, el proyecto forma parte de los objetivos delineados en la Visión de Omán 2040, que busca fortalecer la seguridad alimentaria, diversificar la economía nacional y apoyar iniciativas de desarrollo sustentable.
El Pabellón de Islandia explora la cultura del baño como infraestructura cívica en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2027
El Pabellón de Islandia en la 20ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia presentará SOAK: Rituals of Collective Belonging, una exposición que examina la cultura del baño en Islandia a través de la arquitectura, el espacio público y la interacción social. Comisionado por Halla Helgadóttir, de Iceland Design and Architecture, el proyecto cuenta con la curaduría de Marcos Zotes, integrante de Basalt Architects, y se desarrolla a través de una colaboración multidisciplinaria entre Basalt Architects, el estudio de diseño Gagarin y la artista Rán Flygenring. SOAK representa la segunda participación islandesa en la Bienal de Arquitectura seleccionada mediante una convocatoria abierta, tras Lavaforming, de s.ap architects, que representó a Islandia en la edición de 2025.
Revelan los diseños de PAU y HNTB-HOK para la Penn Station de Nueva York
El estudio Practice for Architecture and Urbanism (PAU), en colaboración con HNTB y HOK, ha sido seleccionado como el equipo de diseño para la remodelación de Penn Station en Nueva York. El proyecto forma parte de un esfuerzo continuo por reorganizar y ampliar uno de los centros de transporte ferroviario más transitados de Norteamérica, con el objetivo de mejorar la circulación de los/as pasajeros/as, aumentar la capacidad y modernizar la infraestructura existente de la estación. Los trabajos de diseño y desarrollo están actualmente en curso, y se prevé que la construcción comience en 2027. Ubicada en el Midtown de Manhattan, Penn Station ocupa el sitio de la Pennsylvania Station original, diseñada por McKim, Mead & White y completada en 1910.
Park reimagina los interiores de Milano Centrale, el monumento ferroviario de la era fascista de Mussolini
Milano Centrale es la principal estación de trenes del norte de Italia y la segunda más grande del país, después de Roma Termini. El edificio se inauguró oficialmente el 1 de julio de 1931, en sustitución de la primera estación central de la ciudad, abierta en 1864. Su construcción buscaba exhibir el poder del régimen fascista del entonces primer ministro Mussolini, mediante una escala monumental, arcos masivos y una fachada imponente. Tras un concurso privado promovido por Grandi Stazioni Retail, el colectivo interdisciplinario italiano Park fue seleccionado para rediseñar la planta baja y los niveles de entrepiso de la estación, transformando este hito histórico de la ciudad en una plataforma urbana contemporánea.
Herzog & de Meuron renovará el Palacio de Congresos de la era comunista de Tirana
El 3 de junio de 2026, Herzog & de Meuron fue seleccionado para revitalizar el edificio del Palacio de Congresos en Tirana, Albania. El proyecto fue diseñado en colaboración con Julian Beqiri, Marsela Demaj, Michel Desvigne Paysagistes (MDP), ARUP, LDK, Gentian Shkurti, SUEB Industries sh.p.k., The Space Factory Ltd, MBBM y KLAR sh.p.k. El Palacio de Congresos (o Pallati i Kongreseve) fue construido durante la República Popular Socialista de Albania e inaugurado en 1986 para albergar los Congresos del Partido del Trabajo de Albania y otras actividades oficiales. El Concurso Internacional para la Remodelación del Palacio de Congresos, organizado por el gobierno albanés, buscaba una transformación integral del edificio al tiempo que se preservaba su identidad histórica. El proyecto debe abordar graves problemas de infraestructura y adaptar el Palacio a los estándares contemporáneos en términos de tecnología, funcionalidad y calidad espacial.
Construcción, impuestos y financiamiento: las medidas recientes de la ciudad de Nueva York para abordar la crisis de vivienda
El gobierno local de Nueva York es uno de los más grandes de su tipo, con cientos de agencias municipales y oficinas de elección popular. El alcalde o la alcaldesa, las agencias de la ciudad, el concejo municipal, la contraloría, la defensoría del pueblo, las presidencias de distrito y las juntas comunitarias se organizan para ofrecer servicios y mejorar la calidad de vida en la ciudad más grande de los Estados Unidos, que también es uno de los principales destinos turísticos del mundo. Al igual que en otras metrópolis globales, quienes desarrollan el entorno urbano y las autoridades de Nueva York enfrentan desafíos comunes: los efectos atmosféricos y las consecuencias permanentes de la crisis climática, la saturación de los sistemas de transporte, la escasez de unidades habitacionales y las barreras para acceder a una vivienda adecuada. Durante el mes de junio, los anuncios de la alcaldía de Nueva York abordaron el tráfico y la movilidad, los eventos deportivos, la inmigración y el calor extremo. Asimismo, en los últimos meses se ha anunciado una serie de políticas destinadas a mitigar una problemática mayor: asegurar el acceso a la vivienda para un mayor número de personas a través de la acción gubernamental.
La Fundación Graham anuncia 54 becas para personas que exploran la arquitectura a través de la investigación y la práctica creativa
La Fundación Graham ha anunciado a las personas beneficiarias de su programa de Becas para Personas Individuales 2026, otorgando un total de USD 506,000 a 54 proyectos que investigan la arquitectura a través de exposiciones, películas, publicaciones e iniciativas de investigación. Seleccionadas entre más de 600 postulaciones del ciclo de convocatoria de septiembre de 2025 de la fundación, las becas apoyan el trabajo de 86 arquitectos/as, artistas, curadores/as, diseñadores/as, cineastas, historiadores/as, académicos/as y escritores/as, lo que refleja una amplia gama de enfoques interdisciplinarios sobre el entorno construido y sus dimensiones culturales, sociales y políticas.
El Museo de Londres se traslada al restaurado Mercado General de Smithfield previo a su tan esperada inauguración
El edificio original del Museo de Londres en London Wall cerró sus puertas al público de manera permanente en diciembre de 2022 para preparar su traslado. A pesar de los reclamos de la comunidad para preservar el edificio modernista, los planes de demolición de este hito brutalista se aprobaron en 2024 para dar paso al proyecto de reurbanización London Wall West. Posteriormente, el Museo de Londres cambió oficialmente su nombre a London Museum y se trasladó al histórico General Market en Smithfield. El proyecto de restauración de la nueva sede, que tomó una década, fue llevado a cabo por Stanton Williams y Asif Khan, junto con el arquitecto de conservación Julian Harrap. La inauguración oficial de las nuevas galerías permanentes del museo está programada para el 28 de noviembre de 2026.
El Congreso Mundial de Arquitectura de la UIA 2026 se inaugura en Barcelona bajo el lema "Arquitecturas para un planeta en transición"
La UIA 2026, la 29.ª edición del evento internacional trienal de diálogo arquitectónico organizado por la Unión Internacional de Arquitectos, abrió sus puertas el domingo 28 de junio con un acto inaugural celebrado en las Tres Chimeneas, una antigua central eléctrica en Sant Adrià de Besòs. Cada congreso se enfoca en un tema apremiante y relevante para la profesión, articulado a través de un eje central. El tema para 2026 es "Becoming. Arquitecturas para un planeta en transición", el cual convoca a una reflexión amplia y crítica sobre los posibles futuros de la arquitectura. El encuentro se extenderá hasta el 2 de julio de 2026, desarrollándose de manera distribuida en múltiples sedes y entornos urbanos. Con un enfoque multidisciplinar, Barcelona, la Capital Mundial de la Arquitectura de la UNESCO 2026, se convertirá en un laboratorio y centro de debate global sobre las próximas transiciones ecológicas, sociales, materiales y culturales.
Tres décadas después de haber albergado el evento por primera vez, Barcelona vuelve a convertirse en la sede del debate disciplinar global. El Congreso Mundial de Arquitectura de la UIA Barcelona 2026 aspira a reunir a 10,000 profesionales, estudiantes y representantes institucionales de más de 130 países. Los debates abordarán temas como la emergencia climática, la crisis de la vivienda, la circularidad y sostenibilidad de los materiales, y la evolución del espacio público a gran y pequeña escala, junto con temas más específicos como el papel futuro y la responsabilidad de los premios de arquitectura o conferencias dedicadas a las inundaciones provocadas por la DANA en Valencia. El programa diario estará pautado por dos sesiones plenarias por jornada, al inicio (09:00) y al cierre (16:45).
Una era de renovaciones: 6 razones por las que las membranas para cubiertas pueden prolongar la vida útil de las estructuras existentes
Las cubiertas de los edificios están experimentando un proceso de optimización multidimensional que abarca innovaciones tecnológicas, nuevos materiales, eficiencia energética y métodos de construcción más rápidos. Desde techos verdes y sistemas de captación de agua de lluvia hasta paneles solares, los y las profesionales de la arquitectura contemporánea buscan equilibrar la estética, el rendimiento, la durabilidad y el impacto ambiental en sus proyectos. La renovación de cubiertas no solo prolonga la vida útil de las edificaciones, sino que también refleja un compromiso ecológico al mejorar la eficiencia y la sostenibilidad.
Rumbo al este: lo que el Festival del Pan y el Corazón de Tirana revela sobre la arquitectura y el paisaje
Algo ha estado ocurriendo en Tirana para lo cual el mundo de la arquitectura aún no ha encontrado el lenguaje adecuado. En el lapso de unos pocos años, una ciudad de menos de un millón de habitantes en uno de los países menos conocidos de Europa se ha convertido en el escenario de una extraordinaria concentración de ambición arquitectónica; un lugar donde oficinas que rara vez trabajan en la misma ciudad, y mucho menos en la misma década, están construyendo de manera simultánea, y donde las preguntas que preocupan a la arquitectura contemporánea parecen plantearse con una urgencia inusual.
La segunda edición del Festival Bread & Heart, celebrado en Tirana del 3 al 5 de junio, reunió a más de doscientos/as arquitectos/as, planificadores/as urbanos/as, desarrolladores/as y profesionales de Europa, América, Asia y otras regiones para debatir sobre "Paisajes de abundancia" (Landscapes of Abundance), un tema organizado en torno a la premisa curatorial de pasar del retrato al paisaje, del edificio individual al territorio en su conjunto. El foro que convocó sería difícil de replicar en cualquier otra fecha del calendario arquitectónico: Francis Kéré, Jeanne Gang, Sumayya Vally, Pierre de Meuron, Bjarke Ingels, Reinier de Graaf, Stefano Boeri, Kersten Geers, Benedetta Tagliabue y Ma Yansong, entre otros/as.
La 15ª Bienal de Arquitectura de São Paulo nombra a Gabriela de Matos y Pedro Rossi como curadores generales para 2027
La 15ª Bienal Internacional de Arquitectura de São Paulo (BIAsp), programada para realizarse en septiembre y octubre de 2027, anunció a la arquitecta Gabriela de Matos y al arquitecto Pedro Rossi como la dupla a cargo de la curaduría general del evento. Tras la edición anterior bajo la temática Extremos: Arquitecturas para un mundo cálido, se espera que aporten perspectivas críticas sobre la arquitectura, la cultura y la ciudad en torno al tema Arquitectura, Cultura y Soberanía. Su función será dirigir el desarrollo conceptual de la Bienal, conformar el equipo de curaduría y lanzar una convocatoria pública para la co-curaduría.
Eduardo Souto de Moura recibe la Medalla de Oro de la UIA en una ceremonia celebrada en la Sagrada Familia, Barcelona
El 30 de junio de 2026, el arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura recibió la Medalla de Oro de la UIA 2026, la máxima distinción otorgada por la Unión Internacional de Arquitectos, durante una ceremonia celebrada en la Basílica de la Sagrada Familia en Barcelona. Presentado en el marco del Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2026, que se lleva a cabo del 28 de junio al 2 de julio, el galardón reconoce la constante contribución de Souto de Moura a la arquitectura a través de una obra definida por la sensibilidad contextual, la precisión material y una influencia duradera en la cultura arquitectónica contemporánea.
BIG revela nuevas imágenes del Museo Nacional Juneteenth previo al inicio de su construcción en Fort Worth, Texas
Bjarke Ingels Group (BIG) ha presentado nuevas imágenes del Museo Nacional de Juneteenth, las cuales permiten apreciar en mayor detalle el diseño de la institución de 72,000 pies cuadrados (unos 6,690 metros cuadrados) proyectada para Fort Worth, Texas. Diseñado en colaboración con Alligood Song Architecture y el estudio de arquitectura de registro KAI Enterprises, el inicio de la construcción del proyecto está programado para el otoño de 2026 y funcionará como un centro nacional dedicado a preservar la historia y el legado de Juneteenth. Liderado por la activista Dra. Opal Lee, ampliamente reconocida como la "Abuela de Juneteenth", el museo combina espacios de exhibición con programas comunitarios orientados a apoyar tanto la preservación cultural como la revitalización del barrio.
Re:Living: ¿Cómo podemos escalar la renovación?
La mayor parte de las viviendas del futuro en Europa ya está construida; no obstante, el ritmo de renovación sigue siendo demasiado lento para hacer frente a los desafíos climáticos, habitacionales, de salud y de recursos a la escala necesaria. Re:Living explora cómo la renovación puede dejar de ser una suma de proyectos aislados para convertirse en un enfoque escalable que transforme la edificación existente. En el núcleo de esta iniciativa se encuentra un nuevo proyecto de investigación, The Housing We Need for the Future We Want (La vivienda que necesitamos para el futuro que queremos), que examina cómo optimizar el uso del parque habitacional existente puede abrir nuevas oportunidades para profesionales de la arquitectura, ciudades y comunidades.
“El arte no es ficción, sino una realidad excedente”: Pedro Reyes sobre la escultura como práctica social en entrevista con Louisiana Channel
El escultor mexicano Pedro Reyes ha desarrollado una práctica multidisciplinaria que abarca la escultura, la arquitectura, el compromiso social y el activismo. Formado como arquitecto, Reyes aborda la escultura tanto como un proceso material como colectivo, combinando el tallado en piedra tradicional con proyectos participativos que abordan problemáticas sociales contemporáneas. Su obra explora con frecuencia la transformación, ya sea a través de materiales físicos o de la acción comunitaria, posicionando a la escultura como una herramienta para reimaginar las realidades sociales. En una entrevista de 2025 con Louisiana Channel, Reyes analiza la influencia de la arquitectura en su práctica artística, el concepto de "escultura social" y la importancia de preservar las tradiciones artesanales en un mundo cada vez más automatizado.
Se inaugura el Centro de Exposiciones y Artes Escénicas del Lago Songshan de ZHA en Dongguan, China
El Centro de Exposiciones y Artes Escénicas de Songshan Lake, diseñado por ZHA en colaboración con el Instituto de Diseño Arquitectónico de Pekín, es una nueva instalación cultural y deportiva en la ciudad de Dongguan, China. Se ubica en la Zona de Desarrollo Industrial de Alta Tecnología de la ciudad, un polo de innovación tecnológica y científica fundado en 2001 como centro de investigación, desarrollo y manufactura de alta tecnología. Con una superficie total de 45.000 metros cuadrados, el nuevo centro cultural fue diseñado para convertirse en un anclaje cívico y cultural para la Gran Área de la Bahía de Guangdong-Hong Kong-Macao (GBA). La construcción de este edificio ribereño comenzó en 2021, y el complejo fue inaugurado oficialmente el 30 de marzo de 2026.
