LUMA Arles / Gehry Partners. Fotografía de Iwan Baan. Imagen cortesía de Gehry Partners
Las noticias de esta semana reflejan el compromiso simultáneo de la arquitectura con la reflexión cultural, el legado profesional y las realidades materiales de la construcción de ciudades. El fallecimiento de Frank Gehry motivó una reevaluación más amplia de la práctica arquitectónica de finales del siglo XX y principios del XXI, mientras que la selección de Shigeru Ban como ganador de la Medalla de Oro del AIA 2026 dirigió la atención de nuevo hacia el diseño con enfoque social y las responsabilidades públicas de la profesión. Estos hitos coincidieron con debates más amplios surgidos a partir del Día de los Derechos Humanos, los cuales examinaron el papel de la arquitectura en la equidad, el acceso a la vivienda y la seguridad a nivel mundial, así como con discusiones orientadas al futuro que definen la agenda arquitectónica para 2026 mediante importantes eventos internacionales y programas culturales. A escala del entorno construido, estos temas se ven reflejados en tres proyectos que definen las condiciones urbanas del futuro: la transformación de una antigua cantera de piedra caliza en un barrio de uso mixto en Bærum, cerca de Oslo, por parte de Powerhouse Company; el inicio de las obras de Riverside Wharf, un desarrollo de usos mixtos enfocado en la hospitalidad que contribuye a la regeneración del River District de Miami; y la renovación aprobada de Foster + Partners para el 1 de St James's Square en Londres, enfocada en la retención estructural y la resiliencia urbana a largo plazo.
Zhu Pei es un arquitecto chino nacido en 1962 en Pekín. Estudió en la Universidad de Tsinghua y en UC Berkeley, y fundó Studio Zhu Pei en 2005. El trabajo experimental y la investigación del estudio se centran en la arquitectura contemporánea, el arte y proyectos culturales. Con un enfoque artístico y exploratorio, investiga la relación entre las raíces que anclan la arquitectura en contextos naturales y culturales específicos, y la innovación que impulsa la arquitectura como una forma de revolución artística. En su entrevista con Louisiana Channel, Zhu Pei describe la arquitectura como una disciplina artística que, al igual que la poesía, se basa en la apertura, la imaginación y la creación de nuevas experiencias. Argumenta que la gran arquitectura va más allá de resolver problemas funcionales al generar un sentido de asombro a través de su capacidad para "inventar" y "crear algo nuevo, una nueva experiencia", posicionando la práctica arquitectónica como una exploración cultural y sensorial en lugar de una producción puramente técnica.
El Día de los Derechos Humanos se celebra anualmente el 10 de diciembre en todo el mundo. Conmemora el aniversario de la Declaración Universal de los Derechos Humanos en 1948. Redactada por representantes de diversas trayectorias jurídicas y culturales de todas las regiones, la Declaración fue proclamada como un ideal común para todos los pueblos y naciones. Por primera vez, el documento estableció los derechos humanos fundamentales que deben protegerse universalmente de forma inalienable, otorgándoselos a todo ser humano sin distinción de raza, color, religión, sexo, idioma, opinión política o de otra índole, origen nacional o social, posición económica, nacimiento o cualquier otra condición. En la actualidad, la Declaración sirve como modelo global para leyes y políticas internacionales, nacionales y locales. Disponible en 577 idiomas, es el documento más traducido del mundo. Las Naciones Unidas han establecido como lema para la conmemoración de este año "Derechos Humanos, nuestros elementos esenciales cotidianos", con el objetivo de "reafirmar los valores de los derechos humanos y demostrar que siguen siendo una propuesta ganadora para la humanidad".
La iniciativa de la Capital Europea de la Cultura (ECoC, por sus siglas en inglés) se lanzó en 1985 y, hasta la fecha, se ha otorgado a más de 60 ciudades de toda Europa. Está diseñada para celebrar y promover la diversidad cultural en el continente, fortalecer el sentido de pertenencia de la ciudadanía europea a un espacio cultural compartido y fomentar la contribución de la cultura al desarrollo urbano. En la práctica, la designación ha demostrado ser un catalizador para la regeneración urbana, el crecimiento del turismo, el fortalecimiento de la proyección internacional de las ciudades y la mejora de la percepción que tienen sus propios/as residentes de ellas. Las Capitales Europeas de la Cultura se designan formalmente cuatro años antes del año del título, lo que otorga tiempo para planificar, preparar e integrar el programa dentro de una estrategia cultural a largo plazo, establecer alianzas europeas y garantizar la disponibilidad de la infraestructura adecuada. En 2025, las Capitales Europeas de la Cultura son la ciudad alemana de Chemnitz y la ciudad eslovena de Nova Gorica. Para 2026, las ciudades designadas son Oulu en Finlandia y Trenčín en Eslovaquia.
El Estado de Qatar anunció el 4 de diciembre de 2025 la selección de Frida Escobedo Studio, junto con la firma de ingeniería Buro Happold y el estudio de paisajismo Studio Zewde, para diseñar la nueva sede del Ministerio de Relaciones Exteriores. Con el propósito de establecer una presencia cívica más visible para el servicio diplomático qatarí y permitir el acceso público al complejo del Ministerio, el proyecto se ubicará en un sitio destacado frente al mar en Doha, transformando una sección significativa de la Corniche de la ciudad. Situado junto a la bahía de Doha, el proyecto de 70,000 metros cuadrados (750,000 pies cuadrados) se concibe como una combinación de obra nueva y reutilización adaptativa de la histórica Oficina General de Correos, un hito modernista que actualmente ocupa el terreno.
El Centro Canadiense de Arquitectura (CCA) lanzó recientemente un nuevo proyecto de investigación y colaboración institucional con M+ en Hong Kong, titulado How Modern: Biographies of Architecture in China 1949–1979. El proyecto se desarrolla a través de una exposición presentada en las Galerías Principales del CCA del 20 de noviembre de 2025 al 5 de abril de 2026, una serie de películas comisionadas y videos de historia oral por parte del/de la artista Wang Tuo, contenido editorial en línea, programación pública y un libro complementario coeditado por el CCA y M BOOKS. Este conjunto de contenidos busca replantear las historias arquitectónicas del modernismo en las primeras tres décadas de la República Popular China, revelando cómo funcionaba el diseño bajo ideologías cambiantes y presiones socioeconómicas a través de las perspectivas y experiencias de los/las arquitectos/as, las instituciones y los/las residentes. La iniciativa se alinea con el interés continuo del CCA por generar nuevas lecturas de la arquitectura moderna en diferentes contextos sociopolíticos y marcos geográficos, entre ellos Architecture in Uniform: Designing and Building for the Second World War (2011) y Building a new New World: Amerikanizm in Russian Architecture (2020).
UNS ha revelado imágenes de SeoulOne, un plan maestro diseñado para Hyundai Development Company (HDC) en Seúl, Corea del Sur, concebido como un nuevo modelo para la vida multigeneracional. El proyecto, que ya se encuentra en construcción en un terreno baldío industrial (brownfield) en el noreste de la ciudad, reimagina un sitio industrial existente y una zona ferroviaria para transformarlos en un barrio peatonal de 405,000 m² para una comunidad multigeneracional. Como un plan maestro verde y activo de día y de noche, SeoulOne se proyecta como una miniciudad de uso mixto donde todos los servicios esenciales para personas de todas las edades están disponibles a una distancia caminable de 10 minutos. El diseño incluye torres residenciales con actividad constante, espacios comerciales, oficinas, un hotel, instalaciones deportivas, centros de cuidado infantil, residencias para personas de la tercera edad y un centro médico, ofreciendo servicios permanentes a corta distancia a pie. Más del 30% del sitio está dedicado a la vegetación, incluyendo parques de bolsillo, jardines en azoteas, jardines acuáticos y un paseo forestal, creando una aldea verde para disfrutar durante todo el año.
MVRDV y SYNRG han recibido la aprobación para construir Schieblocks, un edificio de oficinas de 47,000 metros cuadrados en Róterdam, los Países Bajos. Diseñado para la desarrolladora LSI, que comercializa el proyecto bajo el nombre de The Bluezone Offices, el edificio ocupará un terreno estrecho junto a la vía del tren, con una altura de 61 metros y una longitud de casi 150 metros. El programa incluye locales comerciales en la planta baja, oficinas en el resto de los niveles, y un restaurante junto con un espacio para eventos en los pisos superiores. Concebido como un "barrio en 3D", el diseño fragmenta el gran volumen en una serie de bloques de colores diferenciados que incorporan numerosas referencias al carácter arquitectónico de Róterdam.
El 20 de noviembre de 2025, el Museo de Arte de Mississippi (MMA, por sus siglas en inglés) confirmó la compra de Fountainhead, una casa diseñada por Frank Lloyd Wright en 1948 y terminada en 1954. El/la renombrado/a arquitecto/a modernista diseñó la residencia y su mobiliario para el empresario petrolero J. Willis Hughes, quien vivió allí con su familia hasta 1980. Fundado en 1911, el MMA es el museo de arte más grande del estado de Mississippi; ofrece exposiciones, programas públicos, alianzas artísticas y comunitarias, iniciativas educativas y oportunidades de intercambio durante todo el año a través de una colección permanente de pintura, fotografía, obras multimedia y escultura. La compra forma parte del objetivo del museo de integrarse en los barrios de la ciudad de manera que apoye sus prioridades de construcción comunitaria, abriendo este hito arquitectónico al público para visitas guiadas con reserva previa. La iniciativa se inspira en instituciones como el Museo de Arte Americano Crystal Bridges, que adquirió la Casa Bachman-Wilson, diseñada por Wright, en 2015.
Biblioteca dos Saberes por Kéré Architecture. Vista norte. Render. Imagen cortesía de Kéré Architecture
Kéré Architecture ha presentado su propuesta para la Biblioteca dos Saberes (Casa de los Saberes), un proyecto de 40.000 metros cuadrados ubicado en el barrio Cidade Nova de Río de Janeiro. Diseñado por Francis Kéré, Mariona Maeso Deitg y Juan Carlos Zapata, el complejo cultural fue encargado por la Alcaldía de Río de Janeiro y está proyectado para un terreno cercano al Muelle de Valongo y la zona de Pequeña África. El diseño se presentó a los miembros de la comunidad el 20 de noviembre, Día Nacional de Zumbi y de la Conciencia Negra en Brasil. Entre sus características principales se destacan una fachada perforada para protección solar, techos verdes, terrazas ajardinadas, patios sombreados, áreas al aire libre, un anfiteatro cubierto y un puente peatonal que conecta el edificio con el cercano monumento a Zumbi dos Palmares.
El 21 de noviembre de 2025 se llevó a cabo la jornada de clausura de la trigésima edición de la Conferencia de las Partes (COP), el encuentro anual de los Estados miembros de las Naciones Unidas para negociar acuerdos climáticos internacionales y evaluar el progreso global en la reducción de emisiones. Este año, el evento se celebró en Belém, Brasil, una ciudad portuaria de menos de 1,5 millones de habitantes, ampliamente conocida como la puerta de entrada a la región del bajo Amazonas brasileño. Convocadas por primera vez en 1992, las Conferencias de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático (o COP) constituyen un foro multilateral de toma de decisiones sobre el cambio climático en el que participan 198 "Partes" (197 países —prácticamente la totalidad de ellos, según la definición de país— y la Unión Europea). Su propósito es evaluar los esfuerzos globales orientados a alcanzar el objetivo central del Acuerdo de París: limitar el calentamiento global lo más cerca posible a 1,5 °C por encima de los niveles preindustriales. El evento reúne a líderes y representantes de las delegaciones de los Estados miembros, referentes empresariales, jóvenes, científicos y científicas del clima, pueblos indígenas y miembros de la sociedad civil en torno a temáticas fundamentales para alcanzar dicha meta climática. Este año, la COP30 estuvo marcada por fuertes críticas debido a sus vínculos con la industria de los combustibles fósiles, señalamientos sobre la fragilidad y falta de consistencia de los acuerdos, y la dificultad para transformar el financiamiento climático "de una promesa a un salvavidas".
Bauhaus Earth es una organización sin fines de lucro con sede en Berlín que trabaja hacia una transformación sistémica del entorno construido. Su misión incluye la transición a materiales bio y geo-basados, la reutilización de edificios existentes y la restauración de ecosistemas. Junto con el Bamboo Village Trust, un vehículo financiero filantrópico, y Kota Kita, una organización de diseño urbano participativo, Bauhaus Earth ha desarrollado BaleBio, un pabellón de bambú diseñado por Cave Urban que se eleva sobre la playa de Mertasari en Denpasar, Bali. El pabellón transforma un estacionamiento en desuso en un espacio abierto de reunión comunitaria, ofreciendo un contrapunto al desarrollo costero impulsado por el turismo de la ciudad. Diseñado como un edificio regenerativo, BaleBio almacena carbono en lugar de emitirlo, desafiando el modelo de construcción extractiva que está reemplazando la artesanía tradicional de la madera y el bambú con estructuras de concreto en toda la isla.
Museo de Historia Natural de Abu Dabi por Mecanoo. Fotografía exterior. Imagen cortesía del Museo de Historia Natural de Abu Dabi
En abril de 2022, Abu Dabi reveló las primeras imágenes de un nuevo Museo de Historia Natural diseñado por la oficina holandesa Mecanoo. Tres años después, el 22 de noviembre de 2025, el museo abrió sus puertas al público, presentando 13,800 millones de años de ciencia y descubrimientos con un enfoque especial en la región de Arabia. Con una superficie de más de 35,000 metros cuadrados, el diseño busca evocar formaciones rocosas naturales. La geometría actúa como el tema unificador, con formas pentagonales que hacen referencia a estructuras celulares. El agua y la vegetación, símbolos de vida en el desierto, también desempeñan un papel fundamental en la propuesta. Ubicado en el Distrito Cultural Saadiyat de Abu Dabi, el edificio alberga meteoritos poco comunes, fósiles de dinosaurios y reconstrucciones de paisajes prehistóricos de la región, combinando historia natural, narrativa y entornos inmersivos. A través de exposiciones interactivas, eventos especiales y programas de ciencia comunitaria, el museo busca incentivar a audiencias de todas las edades a interactuar con el mundo natural.
Louisiana Channel, una plataforma de televisión web con sede en el Museo de Arte Moderno Louisiana de Dinamarca, presenta un nuevo film titulado Søren Pihlmann: Make Materials Matter. A lo largo de 54 minutos, Marc-Christoph Wagner y Simon Weyhe ofrecen una mirada a la obra y el pensamiento del arquitecto fundador de Pihlmann Architects, exponiendo su visión de la arquitectura danesa, la práctica profesional en sí misma y, en especial, su sensibilidad hacia los materiales. El documental muestra el detrás de escena del proceso y el pensamiento detrás de la exhibición danesa en la Bienal de Arquitectura de Venecia de este año. Bajo el liderazgo de Søren Pihlmann, el equipo aprovechó la oportunidad para renovar e investigar materialmente el pabellón permanente de Dinamarca en los Giardini, transformándolo en un laboratorio de materiales y una obra en construcción experimental. El resultado es una exposición de procesos que destaca cómo repensar y reutilizar las estructuras y los materiales existentes puede resolver desafíos arquitectónicos críticos. A partir de hoy, 20 de noviembre, el documental se puede ver en línea de manera gratuita.
El Deutsches Architekturmuseum (DAM) en Fráncfort, Alemania, ha inaugurado una nueva exposición interactiva, abierta al público del 25 de octubre de 2025 al 8 de febrero de 2026, que presenta 100 años de juegos de construcción arquitectónica. Desarrollada en colaboración con el diseñador gráfico Claus Krieger, los profesores Andreas Kretzer y Philipp Reinfeld de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Stuttgart (HFT), sus estudiantes y el equipo del DAM, la muestra reúne alrededor de 80 juegos de construcción producidos entre 1890 y 1990. Varios de estos sistemas han sido recreados a gran escala para que los/las visitantes puedan probar sus ensambles en ocho estaciones de juego centrales. Las características digitales adicionales incluyen mundos de modelos en realidad virtual programados por estudiantes de la HFT. Decenas de modelos terminados ilustran la variedad de ideas arquitectónicas representadas en los juegos, y la colección completa está documentada en un catálogo adjunto. La exposición está acompañada por un concurso público titulado How Small Can Architecture Be?, que invita a los/las participantes a enviar modelos arquitectónicos en miniatura para su exhibición.
Vista aérea de Lawh Wa Qalam: Museo M. F. Husain, 2025. Imagen cortesía de Qatar Foundation
El 28 de noviembre de 2025, Qatar Foundation inaugurará Lawh Wa Qalam: M. F. Husain Museum, una nueva incorporación al paisaje cultural de Qatar dedicada a la vida y obra del artista Maqbool Fida Husain. El museo será la primera institución del mundo en recorrer la trayectoria artística de Husain desde la década de 1950 hasta su muerte en 2011, ofreciendo una experiencia inmersiva en un edificio esbozado por el propio artista. La exposición permanente incluirá pinturas, películas, tapices, fotografía, poesía e instalaciones, presentadas a través de narrativas multimedia. Con una superficie de más de 3,000 metros cuadrados, el museo busca fomentar la creatividad y el diálogo, funcionando como un nuevo espacio de aprendizaje y exploración dentro de la Education City de Qatar Foundation en Doha. La iniciativa se suma a un campus que alberga instituciones educativas y de investigación diseñadas por arquitectos/as de la talla de Arata Isozaki, Rem Koolhaas y Antoine Predock, así como por firmas como Legorreta + Legorreta y Mangera Yvars Architects.
Proyecto para el palacio de deportes Asllan Rusi "The Grand Ballroom" en Tirana, Albania, por MVRDV. Imagen cortesía de MVRDV
Las noticias de arquitectura de esta semana destacan un panorama global diverso de innovación en diseño, inversión cultural y reutilización adaptativa. En distintos continentes, se inauguran nuevos museos y espacios culturales para fomentar el diálogo en torno al arte, el diseño y la participación comunitaria. Paralelamente, importantes reconocimientos y anuncios de proyectos subrayan la creciente importancia de las prácticas sostenibles y socialmente conscientes en la configuración de la arquitectura contemporánea. Desde transformaciones adaptativas en Nueva York, Tainan y Milán, preparándose para los Juegos Olímpicos de Invierno de Milano Cortina 2026, hasta nuevos hitos culturales en Ghana y Qatar, el resumen de esta semana presenta proyectos de oficinas líderes como Herzog & de Meuron, Snøhetta y Mecanoo, junto con iniciativas de oficinas emergentes como Limbo Accra en África Occidental.
