The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais da área criativa em conversas improvisadas que abrem espaço para reflexões aprofundadas e discussões pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros apresentam dicas para colegas de profissão, avaliações de edifícios e projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina recebem Scott Mitchell, fundador e CEO do Scott Mitchell Studio, para conversar sobre seus projetos, seu interesse inicial pela arquitetura, seu escritório, as pessoas influentes em sua trajetória, o poder de uma arquitetura consciente e muito mais.
Depois de transformar radicalmente o mundo do design e da produção em setores como o automotivo e o aeroespacial, a robótica agora entra no setor da construção civil. Diante disso, a École des Ponts ParisTech, renomada escola de engenharia francesa fundada em 1747 que prepara futuras lideranças, engenheiros/as civis e pesquisadores/as, desenvolveu um novo programa de formação.
Com o objetivo de oferecer mais aos nossos usuários a partir de três perspectivas diferentes, porém unidas, o Designboom, o Architonic e o ArchDaily, que integram as DAAily Platforms, oferecerão aos/às visitantes da Milan Design Week uma seleção exclusiva de destaques inspiradores de arquitetura e design por meio de dois guias completos. O DAAily Milano Fair Guide e o DAAily Milano City Guide serão o melhor exemplo do que a força dessa união oferece aos/às profissionais criativos/as durante um dos maiores eventos de design do ano.
No dia 5 de maio, foi inaugurada a primeira edição do Model. Festival de Arquiteturas de Barcelona. O evento, organizado conjuntamente pela Prefeitura de Barcelona e pelo Colégio de Arquitetos da Catalunha (COAC), é liderado pela equipe de direção artística composta por Eva Franch i Gilabert e Beth Galí, juntamente com o pesquisador cultural José Luis de Vicente, aproximando-nos da arquitetura experimental e nos ajudando a repensar como queremos viver juntos por meio de novos modelos de cidade e novos imaginários.
Por meio de cinco instalações de arquitetura efêmera situadas em um circuito pelo distrito de Ciutat Vella — passando pela Praça da Catalunha, pela laje de Sant Antoni, pela Praça Idrissa Diallo, pelo Passeio de Lluís Companys e pela Praça Real —, são explorados os os cinco grandes eixos desta edição do festival, cujo tema central é "Recrecer" (Recrescer): Entre-Classes, Entre-Culturas, Entre-Espécies, Entre-Gerações e Entre-Matérias.
Nesse contexto, apresentamos a seguir a instalação "Revertir la Pirámide" (Reverter a Pirâmide), do OJO estudio.
O Danish Architecture Center (DAC) inaugurou sua mais recente exposição, intitulada "Women in Architecture" (Mulheres na Arquitetura), que apresenta as contribuições feitas por arquitetas ao longo dos anos. A mostra destaca a presença feminina na arquitetura através do tempo, da idade e da geografia, explorando projetos desenvolvidos por arquitetas dinamarquesas como Hanne Kjærholm, Karen Clemmesen, Lene Tranberg, Dorte Mandrup, entre outras, além de instalações de escritórios de arquitetura internacionais como Tatiana Bilbao Estudio, Helen & Hard e Ensamble Studio.
Enquanto o mundo do design se prepara para um dos eventos mais aguardados do ano, as plataformas DAAily — compostas por Designboom, Architonic e ArchDaily — prepararam para os/as visitantes da Semana de Design de Milão 2022 um espaço único com programação voltada ao storytelling, projetado por arquitetos/as e designers para arquitetos/as e designers. Este ano, as plataformas DAAily aproveitam a oportunidade para se apresentar juntas, de 7 a 10 de junho, no Swiss Corner na Piazza Cavour / Via Palestro 2, onde receberão uma série de palestras selecionadas e pontos de encontro, além de instalações de arte imersivas.
O que parece ser um paraíso residencial, onde o espaço interno e externo se fundem perfeitamente, será, na verdade, um local para profissionais desfrutarem, refletirem e criarem. Imagem Cortesia de NOA
Em uma localização privilegiada no centro da Bélgica, um conceito original ganha forma com o NOA Outdoor Living, que convida profissionais a vivenciarem o design ao ar livre de uma maneira totalmente nova.
Em 2019, no workshop do curso Architecture for Landscape da YACademy, um grupo de estudantes internacionais desenvolveu o projeto de um bivaque para a família Brédy. Hoje, graças a essa experiência, surge uma magnífica nova intervenção de arquitetura contemporânea nas montanhas do Vale de Aosta, assinada por Chiara Tessarollo, Skye Sturm e Facundo Arboit, ex-estudantes da prestigiada academia internacional.
Concéntrico é o já consagrado Festival Internacional de Arquitetura e Design de Logroño. Um evento sobre a cidade, aberto a moradores e visitantes, cuja principal proposta é descobrir e redescobrir os espaços de interesse do Centro Histórico, refletindo sobre o ambiente urbano por meio de diferentes propostas de instalações efêmeras, tanto de arquitetura quanto de design. Este ano, sua 8ª edição será realizada de 1 a 6 de setembro.
De 5 a 15 de maio, a Praça Real de Barcelona transformou-se em um dos centros de debates sobre arquitetura e cidade do Festival MODEL. A instalação efêmera "Ocupar o Centro com a Palavra", realizada pela Faculdade de Design e Engenharia ELISAVA sob a direção de Roger Paez, em conjunto com Manuela Valtchanova, Albert Fuster e Toni Montes, buscava "gerar condições ideais para que possam ocorrer tanto encontros quanto desacordos - sempre por meio da palavra".
O escritório de arquitetura HENN iniciou as obras da nova sede da Zoomlion. O edifício foi concebido como o elemento central da Smart Industry City, um parque industrial na Zona de Alta Tecnologia da cidade de Changsha, na província de Hunan, na China. A equipe de projeto planejou a sede da fabricante de máquinas de construção como um espaço de convivência que concentrará a maior parte das atividades sociais do local. A edificação abrigará escritórios, um museu dedicado à história da empresa, refeitório, centro de dados, áreas de pesquisa e treinamento, além de instalações esportivas.
Centro de Arte Xi'an Qujiang por Xiaoxia Wang - gad. Imagem cortesia de A'Design Award and Competition
“O bom design merece grande reconhecimento”. Essa premissa sintetiza o A'Design Award and Competition, uma premiação voltada a designers, mentes inovadoras e empresas que desejam se destacar e atrair a atenção da mídia, de editores/as e de compradores/as. Esses aspectos são especialmente importantes no universo do design, onde milhões de produtos e projetos são lançados diariamente e, frequentemente, acabam eclipsados, sem receber o devido prestígio. Diante disso, todos os anos são submetidos ao A' Design Award projetos focados em inovação, tecnologia, design e criatividade. A premiação oferece uma oportunidade única de reconhecimento, contando com a curadoria de um júri renomado e a possibilidade de um lançamento internacional bem-sucedido. O A'Design Award engloba uma série de serviços de relações públicas, publicidade e marketing para celebrar o sucesso de seus/suas vencedores/as. Além disso, diferentemente de outras premiações da área, a inscrição é totalmente gratuita.
Com a missão de apoiar, capacitar e fomentar o setor de design da cidade, o festival anual de design de Nova York, o NYCxDESIGN apresentou uma seleção de instalações arquitetônicas, palestras e eventos para celebrar conquistas criativas globais, compartilhar novas ideias e inspirar por meio do design. Este ano, o festival retornou para sua décima edição, realizada de 10 a 20 de maio. Por se tratar de um marco especial, a edição deste ano evidenciou a diversidade criativa e o talento de Nova York, destacando profissionais do design, mentes criativas, fabricantes, empresas inovadoras, bem como instituições acadêmicas e culturais de design de prestígio internacional.
Recriar o ateliê de um/a artista em uma exposição sempre foi um desafio para equipes de curadoria e expografia — trazer a medida certa de "caos", revelar minuciosamente o fazer artístico e manter a coerência visual são requisitos fundamentais, ao mesmo tempo em que se abrem as cortinas dos bastidores para o público. Kazuko Miyamoto: To perform a line, retrospectiva da Japan Society sobre os cinquenta anos de carreira da artista na escultura, no desenho e na performance, soluciona esse desafio de maneira prática e poética.
https://www.archdaily.com.br/pt/1134459/japan-society-de-manhattan-explora-a-relacao-da-artista-kazuko-miyamoto-com-a-arquitetura-de-seu-atelieOsman Can Yerebakan
Quando a incorporadora Blue Heron se propôs a criar sua exclusiva obra-prima residencial, a Vegas Modern 001, ou simplesmente VM001, o objetivo era expandir os limites do design e criar uma experiência imersiva que integrasse tanto o mundo natural quanto o construído.
“Gostamos de pensar na casa como algo adequado ao nosso tempo e lugar, à nossa cultura e à tecnologia disponível”, afirma o fundador e CEO Tyler Jones. “Assim, há uma energia e um espírito que vêm da cidade … então estamos falando de mídias digitais e dessa atmosfera lúdica que se manifesta em alguns grandes momentos dramáticos.”
Atualmente, as possibilidades de aplicação da tecnologia têxtil são imensas e, à medida que surgem novos avanços no setor, esse número continuará crescendo. Um exemplo recente no mundo da arquitetura demonstra perfeitamente as melhorias que podem ser alcançadas em relação à qualidade do ar, do trabalho e da vida em geral quando há disposição para explorar novas abordagens. O projeto consiste em uma fachada têxtil do tipo cortina, desenvolvida recentemente, que não apenas reduz em até 78% a carga de resfriamento solar de um edifício, mas também é capaz de capturar partículas de óxido de nitrogênio do ar e convertê-las de forma ecológica por meio de um revestimento especial.
Open BIM é uma sigla para Open Building Information Modeling e consiste em uma abordagem universal para o projeto, a execução e a operação colaborativa de edifícios baseada em padrões e fluxos de trabalho abertos. Trata-se de uma iniciativa da buildingSMART apoiada por muitos dos principais desenvolvedores de software da indústria da construção.
A abordagem define métodos para a descrição orientada a objetos de edifícios por meio de formatos de dados abertos que facilitam a entrega integrada de projetos. O Open BIM proporciona uma linguagem comum para o intercâmbio de informações em equipes multidisciplinares de projeto.
As visualizações arquitetônicas alcançaram níveis inimagináveis, sendo uma grande fonte de inspiração e parte fundamental do processo de projeto na arquitetura. Por isso, temos o orgulho de anunciar a segunda edição do Prêmio ArchDaily de Visualização Arquitetônica, onde premiaremos os melhores do ano.
No Dia Internacional da Luz da UNESCO, o prêmio The Daylight Award anunciou as laureadas de 2022: Yvonne Farrell e Shelley McNamara, do escritório Grafton Architects (Irlanda), pelo uso da luz na arquitetura, e Anna Wirz-Justice (Suíça), por sua extensa pesquisa sobre a luz natural. Com o lançamento de vídeos que oferecem um vislumbre das obras vencedoras, a premiação destaca a excelência internacional na pesquisa e na prática da iluminação natural, além de uma abordagem humanista para celebrar a luz.
Em entrevista, Anna Wirz-Justice discute seu período de trabalho em uma clínica psiquiátrica, revelando conexões entre a exposição anormal à luz e o impacto que isso gera na saúde mental geral. Em conversa com Shelley McNamara e Yvonne Farrell, do Grafton Architects, as arquitetas compartilham insights sobre o uso da luz natural no processo de projeto como uma qualidade fundamental e intrínseca, capaz de influenciar diretamente a organização espacial.
Arcadia Cinema / DW9. Imagem cortesia de Iris Ceramica Group
No contexto da pandemia, em que diversos negócios foram forçados a fechar temporariamente, as salas de cinema em todo o mundo estiveram entre os setores mais afetados. Passados mais de dois anos, os efeitos remanescentes da COVID-19 ainda se fazem presentes, marcando um ponto de inflexão na experiência tradicional do cinema. Contudo, mesmo que o público ainda não esteja perto dos níveis pré-pandemia, determinados segmentos de espectadores e espectadoras continuam desfrutando dos benefícios da tela gigante, das poltronas confortáveis, dos potentes sistemas de som e da clássica pipoca de cinema.
O World Architecture Festival será realizado em Lisboa, de 30 de novembro a 2 de dezembro de 2022. O tema do WAF deste ano é ‘Together’. O festival convidará palestrantes e participantes a refletir sobre como a arquitetura está respondendo à retomada da vida coletiva pós-pandemia, especialmente diante dos compromissos de combate às mudanças climáticas.
Mapa Conceitual de Crescimento de Imagine Austin / Cidade de Austin. Imagem cortesia de The Dirt
“As práticas de planejamento do passado são inadequadas para os desafios de hoje”, afirmou David Rouse, ASLA, arquiteto paisagista e urbanista, na American Planning Association‘s Conferência Nacional de Planejamento em San Diego. Rápidas mudanças tecnológicas, desigualdades socioeconômicas, o esgotamento dos recursos naturais e as mudanças climáticas estão forçando profissionais de planejamento e design a se adaptarem. “Como a prática do planejamento pode evoluir para se tornar mais sustentável e equitativa?”
https://www.archdaily.com.br/pt/1134580/planejadores-agora-devem-antecipar-o-inesperadoJared Green
A Graham Foundation anunciou a concessão de 56 novas bolsas a pessoas que exploram ideias que expandem a compreensão contemporânea da arquitetura. As pessoas selecionadas foram escolhidas a partir de uma chamada aberta que recebeu quase 500 propostas. Os projetos selecionados são liderados por 81 pessoas de diferentes trajetórias. Os projetos financiados, que incluem exposições, publicações, filmes e podcasts, entre outros formatos, incentivam a experimentação e fomentam o discurso crítico na arquitetura.
A seleção desta semana dos Melhores Projetos Não Construídos destaca propostas residenciais enviadas pela comunidade do ArchDaily. De uma pequena habitação comunitária em Gana a uma casa de campo aninhada em uma encosta em Portugal, esta seleção de projetos não construídos explora como os/as arquitetos/as respondem a diferentes topografias, culturas e disponibilidade de materiais ao projetar espaços que oferecem mais do que um simples abrigo para seus usuários e usuárias. O artigo também inclui projetos da Índia, Irã, Irlanda, Letônia, Geórgia e Arábia Saudita.