1. ArchDaily
  2. Ciudades

Ciudades: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana

Audio disponible

Al recorrer el frente marítimo de Barcelona, el litoral da la impresión de haber estado allí desde siempre: arena, palmeras, un largo paseo, restaurantes, tiendas y hoteles modernos; sin embargo, la realidad es que no siempre ha sido así. Hasta la década de 1980, la fachada marítima de Barcelona era una barrera activa de vías ferroviarias, fábricas y viviendas informales, y las aguas residuales desembocaban directamente en el Mediterráneo. A partir de 1987, Barcelona comenzó a crear de manera continua grandes paseos y corredores entre la ciudad y el mar, configurando un entorno que hoy en día muchos podrían interpretar como un espacio previamente vacío, pero que en realidad es el resultado de décadas de infraestructura y complejidad social, junto con un esfuerzo municipal por transformar el territorio de la ciudad y su relación con el agua. Analizar esta transformación plantea tres preguntas que estructuran este artículo: ¿quién fue desplazado para abrir el frente marítimo, quién lo gobierna hoy y quién lo mantiene en pie?

La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana - Image 1 of 4La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana - Image 2 of 4La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana - Image 3 of 4La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana - Image 4 of 4La transformación del frente marítimo de Barcelona: una historia de renovación urbana - Más Imágenes+ 2

El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills

Audio disponible

¿Qué hace un/a arquitecto/a? Esta pregunta ancestral revela la dicotomía perenne entre dos aspectos de la edificación: cómo construir y por qué construir. A pesar de sus orígenes antiguos y de que su nombre deriva del griego antiguo, la profesión se ha transformado a lo largo de los siglos. Su forma actual, que suele remontarse al Renacimiento italiano, distingue entre el acto físico de construir y la toma de decisiones intelectuales y estéticas que lo sustentan. Sin embargo, es posible que nos encontremos en medio de otra transformación incipiente. El encargo de obras de arquitectura históricamente se ha mantenido al margen de la práctica profesional, pero, como se observa en el trabajo de MASS y en proyectos como el Centro de Innovación Moving Windmills, esta distinción empieza a desvanecerse.

El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills - Image 1 of 4El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills - Image 2 of 4El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills - Image 3 of 4El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills - Image 4 of 4El alcance expandido del/de la arquitecto/a: Centro de Innovación Moving Windmills - Más Imágenes+ 11

Acceso Exclusivo

Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos

Audio disponible

Sobre el papel, participar en un concurso de arquitectura es una de las tareas más desafiantes que un/a estudiante de arquitectura puede emprender. Lo que atrae a los y las estudiantes hacia ellos es la oportunidad de experimentar, abordando un programa vagamente definido que deja margen para poner a prueba ideas poco convencionales y herramientas desconocidas fuera del ritmo del semestre. Esa distancia respecto a la evaluación académica es un desarrollo relativamente reciente, ya que en su momento los concursos fueron fundamentales para la educación arquitectónica.

En la École des Beaux-Arts, la enseñanza se dividía entre el taller (*atelier*), donde los y las estudiantes desarrollaban proyectos bajo la dirección de un/a arquitecto/a en ejercicio, y el concurso, donde un jurado de profesores evaluaba el trabajo de los alumnos sin haber seguido su desarrollo. Más tarde, instructores formados en Francia llevaron este modelo a escuelas como el MIT, Penn, y Cornell. Con el tiempo, la mayoría de las escuelas conservaron el taller —que se convirtió en el taller de diseño— y relegaron los concursos a los márgenes del plan de estudios.

Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos - Image 1 of 4Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos - Image 2 of 4Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos - Image 3 of 4Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos - Image 4 of 4Aprendizaje a través de la práctica: por qué el estudiantado de arquitectura participa en concursos - Más Imágenes+ 12

Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana

Audio disponible

La sección Foco en Brasil de este mes analiza cómo la arquitectura y el desarrollo urbano se cruzan con cuestiones de vivienda, educación, espacio público y movilidad en todo el país. La selección de este mes incluye un asentamiento indígena en Maricá reconocido por ONU-Hábitat por su enfoque de vivienda adecuada; editoriales que examinan los campus universitarios y las ciudades planificadas como marcos para la vida colectiva; y proyectos que van desde la ampliación de un aeropuerto con estructura de madera hasta un edificio comercial que dialoga con el espacio público de São Paulo y una residencia moldeada por su paisaje. También destacan la propuesta ganadora para la nueva sede de Itaú Cultural en la Avenida Paulista, el reconocimiento internacional de dos proyectos brasileños de arquitectura de paisaje y un diagnóstico nacional que evidencia las brechas persistentes en infraestructura peatonal y seguridad vial.

Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana - Imagem 1 de 4Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana - Imagem 2 de 4Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana - Imagem 3 de 4Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana - Imagem 4 de 4Brasil en foco: este mes en arquitectura, vivienda, espacios de aprendizaje y vida urbana - Más Imágenes+ 7

En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: "La resiliencia comienza en el hogar"

Audio disponible

Cada año, el 13 de octubre, el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres (DIRRD) llama la atención sobre las formas en que las comunidades pueden reducir la exposición y la vulnerabilidad ante las amenazas. Establecido por las Naciones Unidas en 1989, este día ofrece una oportunidad para reflexionar sobre cómo los gobiernos, las comunidades y los/las profesionales pueden fortalecer la preparación y la resiliencia antes de que ocurran los desastres. Para su edición de 2026, la Oficina de las Naciones Unidas para la Reducción del Riesgo de Desastres (UNDRR) ha seleccionado "La resiliencia comienza en el hogar" como tema central, situando a la vivienda en el centro de la campaña de este año.

En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: "La resiliencia comienza en el hogar" - Image 1 of 4En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: "La resiliencia comienza en el hogar" - Image 2 of 4En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: "La resiliencia comienza en el hogar" - Image 3 of 4En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: "La resiliencia comienza en el hogar" - Image 4 of 4En el Día Internacional para la Reducción del Riesgo de Desastres: La resiliencia comienza en el hogar - Más Imágenes+ 11

Acceso Exclusivo

Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI

Audio disponible

La Ciudad de México es una metrópoli en expansión de temporalidades superpuestas, donde la arquitectura opera como una negociación continua entre una historia profundamente arraigada y una intensa mutación urbana. Erigido sobre los vestigios lacustres de Tenochtitlan, el tejido de la ciudad es un diálogo constante entre épocas: la escala monumental del Templo Mayor prehispánico y la arquitectura virreinal de la Catedral Metropolitana coexisten con los impulsos modernos y contemporáneos que definen su perfil urbano. Esta densa yuxtaposición crea un lienzo urbano singular en el que se cruzan la geografía sagrada, la imposición colonial y la ambición del siglo XX.

El medio siglo marcó una época definitiva de experimentación, forjando un modernismo mexicano que sintetizó magistralmente el racionalismo estructural internacional con la identidad y la materialidad locales. Esta síntesis se ejemplifica en la vasta integración plástica de arte y arquitectura en Ciudad Universitaria, la poesía estructural de los cascarones hiperbólicos de Félix Candela y el brutalismo crudo y monumental de Teodoro González de León y Abraham Zabludovsky. Paralelamente, la maestría íntima e introspectiva de Luis Barragán y Juan O'Gorman redefinió el espacio doméstico, experimentando con la luz, el color vernáculo y la honestidad tectónica para crear espacios de una profunda quietud espacial.

Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI - Image 1 of 4Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI - Image 2 of 4Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI - Image 3 of 4Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI - Image 4 of 4Guía de arquitectura de la Ciudad de México: 38 proyectos desde Tenochtitlan hasta el siglo XXI - Más Imágenes+ 53

Acceso Exclusivo

Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona

Audio disponible

En Europa, las ciudades se enfrentan al desafío de adaptar las condiciones urbanas existentes a un clima cambiante y a veranos cada vez más calurosos, al mismo tiempo que buscan mejorar el acceso a la naturaleza, a espacios públicos de calidad y a los recursos de las rutinas cotidianas. ReGreeneration, una iniciativa de Horizonte Europa que trabaja en nueve ciudades del continente, aborda este desafío mediante la renaturalización urbana a escala de barrio. Al combinar estrategias para barrios completos, espacios comunitarios y soluciones basadas en la naturaleza para las urbes, el proyecto de Barcelona examina de qué manera la adaptación climática se integra en los espacios residuales y periféricos de la vida diaria. Como parte de una serie que sigue de cerca a ReGreeneration a través de las ciudades participantes, este artículo se centra en Barcelona, donde el proyecto trabaja en el barrio de Trinitat Nova para explorar cómo los espacios urbanos pequeños, a menudo ignorados, contribuyen a modelos de regeneración más amplios.

Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona - Image 1 of 4Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona - Image 2 of 4Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona - Image 3 of 4Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona - Image 4 of 4Diseñar lo intermedio: de las intervenciones tácticas a la política urbana en Barcelona - Más Imágenes+ 17

Acceso Exclusivo

El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi

Audio disponible

La Puerta Norte de Taipéi, también conocida como Beimen, no solo se erige como un recordatorio de la compleja historia de la ciudad, sino también como testigo de la transformación del paisaje urbano que la rodea y del cambio de actitud hacia los espacios urbanos colindantes con los edificios patrimoniales. Inicialmente una frontera imperial china, salvada de la demolición durante el dominio colonial japonés e invadida por pasos elevados y autopistas en los esfuerzos de modernización de la posguerra, recientemente ha recuperado su estatus prominente gracias al desarrollo de la plaza que ahora la enmarca. La resiliencia de la puerta frente a las cambiantes prioridades urbanas y políticas arquitectónicas narra una historia de conservación del patrimonio que se manifiesta no solo a través de la forma construida, sino también de los espacios abiertos que la contienen.

El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi - Image 1 of 4El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi - Image 6 of 4El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi - Image 2 of 4El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi - Image 3 of 4El patrimonio como ancla urbana: Beimen y el rediseño del distrito de acceso de Taipéi - Más Imágenes+ 9

Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos

Audio disponible

En 1948, Robert Moses estableció el vertedero Fresh Kills en la costa occidental de Staten Island. El sitio, elegido por sus humedales remotos y el bajo valor de la tierra, estaba destinado a ser temporal; sin embargo, para 1955 ya era el vertedero más grande del mundo, llegando a recibir hasta 29.000 toneladas de desechos al día en su punto máximo en 1991. Para 2001, tras más de cincuenta años de funcionamiento continuo, Fresh Kills abarcaba 2.200 acres (unas tres veces la superficie de Central Park) y era, de manera poco espectacular, visible desde el espacio. En sus inicios, Moses no esperaba diseñar un basurero sino, sin llamarlo así, un nuevo accidente geográfico con cuatro colinas artificiales que se elevaban hasta sesenta metros sobre el nivel del mar, construidas enteramente a partir de los residuos acumulados de ocho millones de vidas cotidianas.

Ese accidente geográfico se está convirtiendo ahora, lentamente, en un parque. James Corner Field Operations ganó el concurso internacional de diseño convocado por la ciudad en 2001, desarrollando un plan maestro llamado Lifescape, cuya ejecución tomará treinta años. Los cuatro montículos del vertedero se están sellando, reforestando y abriendo gradualmente al público. El metano proveniente de los residuos en descomposición se captura y se canaliza hacia un sistema de energía, mientras se restauran los humedales alrededor de las colinas diseñadas por ingeniería. La evidencia del consumo de Nueva York se transforma así en una hazaña de ingeniería ecológica y en un acto de gestión de la memoria institucional (una manera de hacer que el paisaje más vergonzoso de una ciudad parezca, poco a poco, algo que siempre debió ser).

Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos - Image 1 of 4Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos - Image 2 of 4Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos - Image 3 of 4Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos - Image 4 of 4Desenterrar el suelo: arquitectura y la política de los residuos - Más Imágenes+ 10

Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática

Audio disponible

En muchas ciudades asiáticas, el clima estival se puede experimentar cada vez más a la distancia. En Hong Kong, es posible trasladarse desde una torre de departamentos a través de un centro comercial en podio, ingresar al sistema de tránsito rápido ferroviario (MTR), llegar debajo de otro complejo comercial y continuar por puentes peatonales cerrados o pasajes subterráneos, percibiendo muy poco de la atmósfera exterior. El calor, la humedad, la lluvia y las variaciones estacionales siguen presentes, pero se pueden esquivar en gran medida gracias a una red continua de interiores climatizados.

A lo largo de varias décadas, el aire acondicionado ha pasado de ser una tecnología para enfriar habitaciones individuales a convertirse en una infraestructura capaz de producir un entorno urbano alternativo. Esto resulta especialmente visible en zonas de Asia Oriental y el Sudeste Asiático, donde el desarrollo orientado al transporte combina frecuentemente estaciones de tren, centros comerciales, viviendas, oficinas y otros servicios cotidianos en complejos interconectados. El modelo "Ferrocarril más Propiedad" (Railway plus Property) ha ayudado a institucionalizar esta relación entre transporte y desarrollo, creando distritos donde el movimiento a través de la ciudad es a menudo inseparable del tránsito por interiores de gestión privada.

Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática - Image 1 of 4Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática - Image 2 of 4Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática - Image 3 of 4Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática - Image 4 of 4Escapismo de las calles: cómo el aire acondicionado reconfiguró la ciudad asiática - Más Imágenes+ 8

Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund

Audio disponible

¿Qué hace que valga la pena preservar un edificio? La antigüedad es la respuesta más común, pero no siempre la mejor. Un edificio de las décadas de 1950 o 1970 puede tener tanta relevancia histórica como una catedral medieval; simplemente exige un marco de referencia diferente, uno que valore el contexto político, el significado cultural y la innovación arquitectónica por encima del mero paso del tiempo. Esto es especialmente cierto en el caso de la arquitectura moderna en el llamado Sur Global, donde el movimiento adoptó formas de expresión únicas.

Es precisamente este diálogo el que ArchDaily y el World Monuments Fund abren ahora en conjunto. El WMF aporta su experiencia en conservación sobre el terreno en todo el mundo, mientras que ArchDaily ofrece la capacidad editorial para contextualizar ese trabajo y conectarlo con una audiencia global. El objetivo es hacer ambas cosas a la vez: preservar lugares y contar sus historias, moldeando el modo en que se comprende el patrimonio moderno mucho más allá del propio ámbito de la conservación.

Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund - Imagen 1 de 4Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund - Imagen 2 de 4Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund - Imagen 3 de 4Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund - Imagen 4 de 4Una nueva mirada al patrimonio moderno: ArchDaily se asocia con el World Monuments Fund - Más Imágenes+ 14

Acceso Exclusivo

Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico?

Audio disponible

La ornamentación arquitectónica ha sido un tema de debate recurrente en la industria durante décadas. Esta práctica, abandonada en gran medida durante el Movimiento Moderno, podría encontrarse hoy ante una plataforma que permita, una vez más, su resurgimiento, gracias a la convergencia actual de la robótica, la inteligencia artificial (IA) y la fabricación digital. Al parecer, la tecnología ha eliminado el principal obstáculo del detalle decorativo: el elevado costo de la mano de obra calificada. Sin embargo, esta nueva capacidad técnica exige un examen crítico: ¿qué representa realmente la ornamentación y qué ganamos o perdemos al resucitarla mediante el diseño algorítmico?

Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico? - Image 1 of 4Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico? - Image 2 of 4Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico? - Image 3 of 4Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico? - Image 4 of 4Ornamentación en la era de los algoritmos: ¿puede la tecnología recuperar el detalle arquitectónico? - Más Imágenes+ 3

El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición.

Audio disponible

Por segundo año consecutivo, Copenhague fue elegida como la ciudad más habitable del mundo en el Índice Global de Habitabilidad 2026 de la Economist Intelligence Unit. Según el Centro de Arquitectura Danés, parte de este avance en la calidad de vida urbana se debe al trabajo del arquitecto y urbanista danés Jan Gehl, quien celebra su 90.º cumpleaños este año. Gehl ha dedicado su carrera profesional al estudio de la vida pública y al desarrollo urbano centrado en las personas; fundó Gehl Architects (ahora Gehl Studio) en el año 2000 y ha publicado extensamente sobre metodologías de diseño para crear entornos urbanos dinámicos, saludables y con un enfoque humano. En homenaje a su trayectoria, el Centro de Arquitectura Danés presenta una exposición y una serie de actividades enfocadas en el papel que ha desempeñado en el desarrollo urbano a nivel mundial.

El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición. - 1 的图像 4El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición. - 2 的图像 4El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición. - 3 的图像 4El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición. - 4 的图像 4El Centro de Arquitectura Danés celebra el cumpleaños número 90 del urbanista Jan Gehl con un programa de actividades y una exposición. - Más Imágenes+ 4

Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática

Audio disponible

No faltan formas de imaginar cómo será el mundo después de una catástrofe climática. Diversos géneros cinematográficos y literarios se han construido en torno a qué sucede cuando fallan las salvaguardas contemporáneas, desde la ficción distópica y la literatura postapocalíptica hasta las películas de desastres, las novelas gráficas y los videojuegos. Bosques en llamas, ciudades sumergidas, infraestructuras abandonadas, escasez de recursos y desplazamientos masivos constituyen un vocabulario visual y narrativo familiar. Nos hemos vuelto notablemente fluidos a la hora de imaginar las consecuencias de un mundo que no logra responder al cambio climático.

Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática - Image 1 of 4Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática - Image 2 of 4Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática - Image 3 of 4Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática - Image 4 of 4Entre bosques en llamas y ciudades utópicas: diseñar la transición climática - Más Imágenes+ 23

Acceso Exclusivo

Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea

Audio disponible

Asmara, la capital de Eritrea, se sitúa a más de 2.300 metros sobre el nivel del mar, en una meseta al borde del escarpe del Gran Valle del Rift. A pesar de encontrarse en un país que no destaca por recibir un gran volumen de visitantes, la ciudad ha ganado notoriedad gracias a su singular arquitectura. En julio de 2017, fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO bajo la denominación de "Asmara: una ciudad modernista de África", convirtiéndose en el primer sitio urbano modernista del mundo en ser catalogado en su totalidad, así como en el primer sitio de patrimonio mundial explícitamente modernista de África. Su valor patrimonial surge a raíz de una compleja convergencia entre dos vertientes de la historia de Eritrea: por un lado, un intenso período de construcción colonial derivado de las ambiciones imperiales de Italia en África; por el otro, un prolongado aislamiento relativo que protegió a la ciudad de proyectos de reurbanización.

Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea - 1 的图像 4Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea - 2 的图像 4Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea - 3 的图像 4Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea - 4 的图像 4Asmara Heritage Project: documentando un proyecto colonial que se convirtió en el símbolo nacional de Eritrea - Más Imágenes+ 8

Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano

Audio disponible

La historia del brutalismo se ha escrito, en gran medida, desde una perspectiva occidental. Brutalist Asia, de Blue Crow Media, ofrece una perspectiva diferente al examinar cómo los/las arquitectos/as de toda Asia adoptaron, cuestionaron y transformaron el lenguaje arquitectónico asociado con el movimiento en respuesta a condiciones políticas, climáticas y culturales radicalmente distintas. Abarcando 28 países, desde Japón y el Sudeste Asiático hasta Asia Meridional y Central, pasando por Oriente Medio, Irán y el Líbano, el libro reúne 140 obras arquitectónicas y más de 150 fotografías. De este modo, sitúa obras reconocidas internacionalmente de arquitectos/as como Kenzo Tange, Paul Rudolph, Balkrishna V. Doshi, Raj Rewal, Charles Correa, Kim Swoo Geun, Leandro V. Locsin y Le Corbusier junto a trabajos de gran relevancia pero menos conocidos que amplían nuestra comprensión de la arquitectura de posguerra en todo el continente. Dentro de esta geografía más amplia, se desarrolla una historia particular en el Líbano, donde las ambiciones del modernismo se volvieron inseparables de un país en medio de una profunda transformación social, política y urbana. A continuación, presentamos un extracto del capítulo escrito por la editora en jefe de ArchDaily, Christele Harrouk, en el libro Brutalist Asia, el cual rastrea el auge del brutalismo en el Líbano, los/las arquitectos/as y edificios que le dieron una expresión local particular, y la ruptura que dejó inacabado este proyecto modernista.

El Edificio Interdesign de Khalil Khoury y el brutalismo en el Líbano

Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano - 1 的图像 4Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano - 2 的图像 4Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano - 3 的图像 4Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano - 4 的图像 4Brutalist Asia: una nueva publicación que replantea la historia del brutalismo, desde Japón hasta el Líbano - Más Imágenes+ 4

Acceso Exclusivo

Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones

Audio disponible

Lagos es una ciudad moldeada por el tiempo, la interacción humana, las fuerzas de la naturaleza y su relación cambiante y, a veces, conflictiva con estos tres elementos. No hay lugar donde esto resulte más evidente que cuando llega la lluvia.

Eko se asienta sobre una llanura aluvial. Su condición geográfica es anterior a la propia ciudad, remontándose a una época previa al trazado de la primera calle o a la delimitación de la primera frontera. Los sistemas de drenaje y los desarrollos inmobiliarios que paulatinamente se han convertido en frentes marítimos privatizados están construidos sobre un paisaje que, en su esencia, siempre ha estado en continuo diálogo con el agua. La inundación no es una anomalía; es el territorio que insiste en entablar un diálogo destinado a repetirse.

Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones - Imagen 1 de 4Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones - Imagen 2 de 4Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones - Imagen 3 de 4Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones - Imagen 4 de 4Cuando llega el agua: cómo Lagos negocia con el retorno de sus inundaciones - Más Imágenes+ 2

Acceso Exclusivo

La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África

Audio disponible

Este artículo forma parte de "Thresholds", una edición impresa especial de Cobe Notes x ArchDaily.

Lanzada en septiembre de 2024, la serie Redescubriendo el modernismo en África se sumó a un creciente interés global sobre este tema. Históricamente subestimado en los debates arquitectónicos, el trabajo de arquitectos/as e investigadores/as —tanto dentro como fuera del continente— ha continuado narrando la historia de estas valiosas obras de arquitectura moderna. Estos edificios representan el esfuerzo de los/las diseñadores/as por crear una arquitectura adaptada al contexto de cada territorio a partir de conceptos y tecnologías globales, coincidiendo con las profundas transformaciones políticas que supuso la independencia de la mayoría de los países africanos.

La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África - Image 1 of 4La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África - Image 2 of 4La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África - Image 3 of 4La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África - Image 4 of 4La arquitectura como construcción nacional: modernismo e independencia en África - Más Imágenes+ 8