Zaha Hadid Architects acaba de revelar o projeto do Cityzen Tower, um arranha-céu de 42 andares que se tornará um marco em Tbilisi, na Geórgia. Situada no distrito de Saburtalo, a torre faz parte do empreendimento Cityzen, um novo polo urbano que integra espaços residenciais, comerciais e públicos. Projetada como uma extensão vertical do novo Central Park de Tbilisi, a torre unirá a vida urbana à natureza por meio de terraços em cascata e áreas verdes.
De 10 de maio a 23 de novembro de 2025, um projeto de habitação neutro em carbono projetado pelo Elemental, escritório liderado pelo vencedor do Prêmio Pritzker Alejandro Aravena, será exibido na Bienal de Arquitetura de Veneza. O projeto busca combinar a experiência do escritório chileno em habitação social com os produtos de construção da Holcim (empresa por trás da Holcim Foundation) para criar um protótipo de moradia resiliente e acessível.
O projeto incorpora um tipo específico de concreto de baixo carbono, que visa emitir 30% menos CO₂ do que o concreto convencional. O protótipo será apresentado na exposição Time Space Existence, organizada pelo Centro Cultural Europeu. O objetivo do projeto é testar a sustentabilidade de um protótipo residencial em resposta às crises climáticas e humanitárias atuais.
O escritório de arquitetura dinamarquês Third Nature, em parceria com Sophie Sahlqvist Landskab, Arkaia, ILC e Artelia, divulgou recentemente imagens de Øhjem, sua proposta de visão estratégica para a renaturalização da Grande Copenhague, na Dinamarca, com horizonte até 2050. O plano regenerativo integra o programa Water's Ways, inserido na iniciativa Agenda Earth, um projeto interdisciplinar coordenado pela Associação Dinamarquesa de Arquitetos/as em colaboração com a Fundação Dreyers e a Ordem dos Advogados da Dinamarca. Sob a liderança do/a urbanista Boris Brorman Jensen, o programa propõe soluções de longo prazo para restaurar 15% das terras agrícolas dinamarquesas, além de proteger 600 mil residências contra ameaças relacionadas à água. O masterplan Øhjem, desenvolvido pelo Third Nature, redefine os 25 km de Ramsø Dale como um passo rumo à implementação das metas de gestão do território descritas no Acordo Tripartite Verde Dinamarquês (Grøn Trepart), assinado em junho de 2024.
À medida que as instituições culturais avançavam em grandes projetos de preservação e novos dados demográficos redefiniam a compreensão do crescimento urbano, os debates arquitetônicos desta semana se concentraram em como as cidades e os museus se adaptam às constantes transformações nas condições sociais, ambientais e de infraestrutura. Os esforços para salvaguardar o patrimônio moderno, os avanços no planejamento urbano de longo prazo e as reflexões sobre o legado de grandes nomes da área cruzaram-se com celebrações globais, como o Dia Internacional das Pessoas com Deficiência, destacando a necessidade contínua de ambientes mais inclusivos e acessíveis no ambiente construído.
O escritório Foster + Partners revelou o projeto do Central Crossing, um novo empreendimento de uso misto no coração do distrito de Central, em Hong Kong. Localizado na Wellington Street, nº 118, e delimitado pelas ruas Graham, Gage e Cochrane, o projeto é uma joint venture entre a Wing Tai Properties Limited e a CSI Properties Limited. Situado em um triângulo formado pelos históricos marcos Tai Kwun, PMQ e Central Market, o terreno oferece uma oportunidade rara de construir em um dos bairros mais vibrantes e historicamente ricos da cidade. O Central Crossing dá continuidade ao compromisso do Foster + Partners com o seu envolvimento contínuo com contextos históricos, dando sequência a intervenções anteriores como o Carré d'Art em Nîmes e a extensão da Royal Academy em Londres. O projeto busca equilibrar a sensibilidade à malha urbana com uma forte presença arquitetônica, contribuindo para a evolução da identidade de Central.
A iniciativa *Conserving Black Modernism* da Getty Foundation foi lançada em 2022 como um programa de subsídios para preservar e garantir o legado de arquitetos e arquitetas afro-americanos/as no movimento modernista nos Estados Unidos. Em parceria com o *African American Cultural Heritage Action Fund* do *National Trust for Historic Preservation*, a iniciativa apoia esforços de conservação, capacitação e projetos educacionais para enfrentar o apagamento histórico de marcos arquitetônicos importantes e a contribuição de seus criadores e criadoras. Em seu terceiro ciclo de financiamento, em 2025, cinco novos edifícios receberão esse suporte essencial, expandindo o alcance da iniciativa para novas comunidades, com os primeiros projetos em Chicago e no Noroeste do Pacífico.
O novo livro da Taschen, publicado em outubro de 2025, Tadao Ando. Sketches, Drawings, and Architecture apresenta uma exploração aprofundada do processo criativo do arquiteto japonês Tadao Ando, reunindo mais de 750 esboços, desenhos, maquetes e desenhos técnicos desenvolvidos ao longo de quase cinco décadas. Criado em estreita colaboração com o próprio Ando, o livro oferece uma visão rara de como suas ideias tomam forma, desde a imediatez dos primeiros traços a lápis até a precisão dos desenhos arquitetônicos que definem suas obras construídas. Por meio desses materiais, a publicação destaca o foco contínuo de Ando na relação entre a mão, o pensamento e o espaço.
As participações arquitetônicas do Bahrein em exposições internacionais têm conquistado reconhecimento global crescente, marcado recentemente por prêmios importantes na Expo 2025 Osaka e na Bienal de Arquitetura de Veneza. Esses marcos refletem uma trajetória mais ampla na qual a cultura de projeto do país, baseada na inteligência climática e na continuidade cultural, consolidou-se como uma voz proeminente nos debates internacionais sobre arquitetura contextualizada.
Essa visibilidade crescente se apoia em uma profunda linhagem arquitetônica. A identidade do Bahrein é moldada há muito tempo por sua posição como um cruzamento marítimo no Golfo Pérsico, onde o legado dos assentamentos de extração de pérolas e a malha urbana compacta de Muharraq e Manama revelam um diálogo entre as tradições locais e os intercâmbios globais. Hoje, esse diálogo evolui por meio de práticas que fundem a preservação com a experimentação, traduzindo o patrimônio em uma linguagem arquitetônica contemporânea que é, ao mesmo tempo, específica de seu lugar e voltada para o futuro.
O/a arquiteto/a suíço/a Valerio Olgiati revelou o projeto para o Rruga Adem Jashari, um empreendimento de uso misto em Tirana, na Albânia, que busca integrar a vida urbana à paisagem natural circundante. Situado no limite entre a malha urbana e um parque adjacente, o projeto apresenta três torres marcantes de concreto vermelho e um zigurate branco central. Ao combinar espaços residenciais, comerciais e de hotelaria, a proposta busca criar uma transição fluida entre o ambiente construído e a natureza.
A exposição do pavilhão francês, intitulada "Vivre avec / Living with", foi desenvolvida pelo escritório Jakob+Macfarlane, de Dominique Jakob e Brendan MacFarlane, em colaboração com Martin Duplantier Architects e Eric Daniel Lacombe EDL. O projeto da França para a Bienal de Veneza de 2025 foi selecionado por meio de um concurso em duas etapas, que envolveu uma pré-seleção inicial de cinco equipes entre 45 candidatas, seguida de uma apresentação detalhada do projeto. A proposta vencedora se concentra na capacidade da arquitetura de enfrentar desafios globais, tais como as mudanças climáticas, os conflitos e a instabilidade, utilizando uma combinação de inteligência natural, humana e artificial.
Foster + Partners acaba de divulgar o projeto de requalificação do Palas Iași, um importante empreendimento de uso misto em Iași, cidade no leste da Romênia. A proposta inclui um novo masterplan centrado no histórico Palácio da Cultura e busca melhorar a conectividade urbana, aprimorar os espaços verdes públicos e atualizar a infraestrutura comercial existente. Desenvolvido em parceria com a incorporadora romena IULIUS, o projeto visa integrar elementos de comércio, cultura e paisagismo em uma estrutura unificada e acessível.
Em outubro, será inaugurado o Ibraaz, um novo espaço cultural reformulado pela arquiteta residente Sumayya Vally no centro de Londres. A iniciativa é liderada pela Kamel Lazaar Foundation e busca destacar a arte, a cultura e as ideias da Maioria Global: comunidades de herança africana, asiática, indígena e latino-americana que, juntas, representam a maior parte da população mundial. O projeto tem como objetivo conectar discussões locais e globais ao criar um "mundo de muitos mundos" em um único local: um edifício de seis andares e cerca de 930 metros quadrados que já passou por diversas transformações, funcionando como sinagoga, residência, clube e, agora, centro cultural.
O pedido de licenciamento urbanístico do Oxford United Football Club para um novo estádio de futebol totalmente elétrico foi aprovado pelo Conselho Distrital de Cherwell. O projeto foi desenvolvido por uma equipe que inclui o escritório AFL Architects, os serviços de engenharia da Mott Macdonald, o projeto de paisagismo da Fabrik landscape design e a consultoria de ambiente construído Ridge and Partners. Projetado para uma capacidade de 16.000 espectadores, o plano diretor também prevê um espaço para eventos com capacidade para 1.000 pessoas, um hotel com 180 quartos, um restaurante, um centro de saúde e bem-estar e uma nova praça pública com jardins.
O governo do Reino Unido anunciou as equipes de projeto finalistas para o memorial nacional dedicado à Rainha Elizabeth II, após a primeira fase de um concurso público em duas etapas que atraiu talentos criativos do Reino Unido e do exterior. As cinco equipes que avançam na competição são Foster + Partners com Yinka Shonibare e Michel Desvigne Paysagiste; Heatherwick Studio com Halima Cassell, MRG Studio, Webb Yates e Arup; J&L Gibbons com Michael Levine RDI, William Matthews Associates, Structure Workshop e Arup; Tom Stuart-Smith com Jamie Fobert Architects, Adam Lowe (Factum Arte) e Structure Workshop; e WilkinsonEyre com Lisa Vandy, Fiona Clark, Andy Sturgeon Design, Atelier One e Hilson Moran.
Foster + Partners venceu um concurso internacional para projetar a sede do banco Sudameris em Assunção, no Paraguai. O projeto, batizado de Sudameris Plaza, é uma torre de escritórios de 39 andares que apresenta uma estrutura de concreto aparente e formato angular. O programa inclui uma praça paisagística, galeria de arte, auditório e um grande jardim público na base da torre. O escritório busca integrar a vegetação em todas as áreas comuns do edifício, promovendo uma forte conexão com a natureza a partir de seu interior.
Com curadoria do escritório Cotter & Naessens Architects, o pavilhão da Irlanda na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia em 2025 apresenta Assembly, que explora o papel da arquitetura na criação de espaços para encontros, discussões e trocas democráticas. Comissionado pela Culture Ireland em parceria com o Arts Council of Ireland, o pavilhão é inaugurado oficialmente por Yvonne Farrell, do Grafton Architects, ao lado de Sharon Barry, diretora da Culture Ireland, e Fionnuala Sweeney, chefe de arquitetura do Arts Council.
O escritório Zaha Hadid Architects acaba de anunciar a abertura oficial do Museu de Ciência e Tecnologia de Shenzhen, localizado no Distrito de Guangming. Projetada como uma plataforma para destacar a pesquisa científica e a inovação tecnológica, a instituição explorará o papel da ciência na construção do futuro. Adjacente à Estação Guangming da rede de metrô de Shenzhen, o projeto responde à sua localização com um volume esférico sólido voltado para a cidade, definindo o canto sudeste do novo Parque de Ciências. O museu tem como objetivo oferecer um espaço para o engajamento do público com os avanços atuais da ciência e da tecnologia.
O presidente francês Emmanuel Macron anunciou um importante plano de reforma para o Louvre, após preocupações manifestadas pela direção do museu a respeito do estado de deterioração do edifício. O projeto inclui a criação de uma nova entrada monumental e reformas mais amplas em todo o complexo histórico.
A reforma ocorre após uma carta enviada pela direção do Louvre, sob a gestão de Laurence des Cars, ao Ministério da Cultura da França, alertando sobre graves problemas de manutenção que afetam tanto visitantes quanto funcionários/as. Segundo a carta, publicada originalmente pelo Le Parisien, as condições no interior do museu tornaram-se cada vez mais difíceis, com escassez de áreas de descanso para o público, serviços de alimentação e sanitários insuficientes, além de uma sinalização desatualizada que necessita de reformulação completa. O documento também aponta falhas na climatização, descrevendo um efeito estufa no interior da pirâmide de vidro de 36 anos projetada por I.M. Pei, bem como goteiras e oscilações térmicas perigosas em outras áreas do edifício.
Esta semana, os desenvolvimentos arquitetônicos em todo o mundo destacaram o equilíbrio entre continuidade e mudança no ambiente construído. Debates sobre sustentabilidade, patrimônio e resiliência evidenciam como a arquitetura se adapta às constantes transformações nas condições culturais, sociais e ambientais, reimaginando o papel do design na construção das comunidades do futuro. Em diferentes contextos, projetos e iniciativas, os esforços contínuos para enfrentar desafios ambientais, preservar marcos culturais e viabilizar novas infraestruturas refletem as diversas escalas e rumos que moldam a prática arquitetônica atual.
Soleil·s, a segunda edição da Solar Biennale, está em cartaz no mudac, o Museu de Design Contemporâneo e Artes Aplicadas em Lausanne, na Suíça. Após a primeira edição realizada no Het Nieuwe Instituut, em Roterdã, em 2022, a mostra explora como o design pode impulsionar a adoção de inovações solares rumo a um futuro movido pela energia do sol. O evento é uma iniciativa do The Solar Movement, fundado pelas designers Marjan van Aubel e Pauline van Dongen, um movimento dedicado a tornar a energia solar a fonte padrão de energia através da união entre design, tecnologia e engajamento. A exposição deste ano tem curadoria do mudac e oferece uma experiência imersiva com projetos inéditos e existentes de TAKK, ecoLogicStudio, Olafur Elíasson e Andreas Gursky.
O Museum of Modern Art (MoMA) de Nova York sediará uma exposição dedicada à Nakagin Capsule Tower, obra do arquiteto japonês Kisho Kurokawa, de 10 de julho de 2025 a 12 de julho de 2026. Intitulada The Many Lives of the Nakagin Capsule Tower, a mostra apresenta uma retrospectiva dos 50 anos de existência do edifício. Construída no distrito de Ginza, em Tóquio, em 1972 e desmantelada em 2022, a torre é representada por meio de materiais contextuais, desenhos originais, gravações de arquivo e uma cápsula totalmente restaurada. A exposição convida à reflexão sobre como as cidades lidam com edifícios antigos e com a rápida transformação das áreas urbanas. Os diversos materiais que documentam a evolução contínua da torre ao longo de cinco décadas incentivam o público a refletir sobre como a arquitetura pode perdurar ao assumir novos papéis e funções além de seu propósito original.
O Festival de Arquitetura Urbana TAC! é realizado anualmente na Espanha com o objetivo de aproximar a arquitetura contemporânea do público por meio de instalações em várias cidades, incluindo Granada, San Sebastián, Valência, Vigo e San Fernando. Organizado pelo Ministério da Habitação e Agenda Urbana em colaboração com a Fundación Arquia, o festival busca promover a experimentação na arquitetura por meio da construção de pavilhões temporários para eventos e encontros culturais. A edição de 2025 do festival acontecerá em dois locais: Casa Mediterráneo, em Alicante, e Plaza Stagno, em Las Palmas de Gran Canaria. Os pavilhões são selecionados anualmente por meio de uma chamada aberta voltada a jovens arquitetos/as de até 45 anos. As propostas vencedoras deste ano já foram anunciadas: o projeto ESPARTAL, de ELE Arkitektura, GA Estudio, Florencia Galecio e Juan Gubbins; e DE ROCA MADRE, de Alejandro Carrasco Hidalgo, Eduardo Cilleruelo Terán, Alberto Martínez García e Andrea Molina Cuadro.
A edição de 2025 da exposição Time Space Existence deve atrair o público de 10 de maio a 23 de novembro. Organizada pelo Centro Cultural Europeu (ECC) em locais de prestígio em Veneza — Palazzo Bembo, Palazzo Mora e Jardins da Marinaressa —, esta sétima edição reúne um grupo diversificado de 207 arquitetos/as, designers, artistas e pesquisadores/as de mais de 52 países. Todas as contribuições são organizadas sob o tema "Reparar, Regenerar e Reutilizar", explorando a capacidade da arquitetura de responder a desafios ambientais, sociais e culturais críticos. Entre os destaques da seção de Projetos Especiais está a exposição inaugural do ArchDaily, que apresenta seis escritórios de arquitetura reconhecidos anteriormente em nossa premiação Novas Práticas como vozes emergentes no campo da inovação arquitetônica.
Nesta entrevista ao Louisiana Channel, a arquiteta mexicana Gabriela Carrillo apresenta os desafios que movem seu trabalho, especialmente os projetos desenvolvidos como integrante do Colectivo C733, do qual participa atualmente ao lado de Carlos Facio, José Amozurrutia, Eric Valdez e Israel Espin. Ao explorar sua definição de arquitetura, ela propõe reflexões sobre o projeto de espaços públicos, a relação entre arquitetura e land art e o papel do preexistente na transformação do espaço. A arquiteta defende a arquitetura como uma "ferramenta poderosa" para estreitar as conexões entre as pessoas e seu entorno, definindo sua prática como otimista.
