在最近接受 Louisiana Channel 的采访中,ecoLogicStudio 探讨了一种全新的建筑方法,旨在探索自然与城市设计之间的关系。该事务所的主持建筑师克劳迪娅·帕斯克罗(Claudia Pasquero)和马尔科·波莱托(Marco Poletto)解释道,应当对现代建筑进行重新思考,使其能够适应不断变化的环境,并充当城市生活与自然系统之间的纽带。两位建筑师将当前建筑领域的转型比作文艺复兴时期,当时建筑的发展正是为了回应社会的需求。他们认为,当下的建筑师迎来了一个契机,可以向自然学习,设计出兼具可持续性与实用性的城市空间。
建筑新闻
“建筑是一种必须适应的界面”:ecoLogicStudio 在路易斯安那频道访谈中探讨受自然启发的城市设计
2025年威尼斯建筑双年展阿联酋国家馆聚焦粮食安全,由阿扎·阿布阿拉姆(Azza Aboualam)领衔

在第19届威尼斯国际建筑双年展上,阿联酋国家馆携主题展览《高压锅》(Pressure Cooker)正式开幕。该展览由扎耶德大学助理教授兼 Holesum Studio 联合创始人、阿联酋建筑师 Azza Aboualam 策展,探讨了阿联酋境内建筑与粮食生产之间不断演变的关系,并为构建可持续和自给自足的粮食系统提出了创新解决方案。展览将建成环境视为生态韧性的催化剂,并提出了这样一个问题:“面对气候和资源的挑战,设计如何塑造更安全、更可持续的粮食系统?”
2025年威尼斯建筑双年展奥地利馆将聚焦迁徙与可负担住宅

什么是优质的住宅和良好的居住环境?创造这些环境需要怎样的政治框架?我们如何设计出兼顾社会公平与可负担性的住宅?哪些策略能带来最佳成效?这些问题正是 Lorenzo Romito、Sabine Pollak 和 Michael Obrist 为2025年威尼斯建筑双年展奥地利国家馆所提方案的引导核心。这座由约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffmann)设计并于1934年落成的建筑,将随着“美好生活机构”(Agency for Better Living)展览的开幕而转化为一个互动空间。该展览旨在探讨基本居住权的新政治维度。该方案以对比维也纳和罗马的社会住宅模式为出发点,致力于构建一个共同探讨如何让每个人生活得更好的交流空间。
Foster + Partners 公布伦敦国王路公园总体规划中的两座全新住宅塔楼。

由 Foster + Partners 为 St William 设计的国王路公园(King's Road Park)总体规划第四期已获得详细规划许可。该项目位于伦敦哈默史密斯-富勒姆区(Hammersmith & Fulham),包含两栋分别为 28 层和 38 层的住宅塔楼、一栋 7 层的裙房,以及 1.9 英亩(约 0.77 公顷)的新公园和公共开放空间,共计提供 357 套新住宅。住宅楼内融入了公共空间,包括地面层的便利设施以及一个由百叶雨棚遮蔽的屋顶花园。塔楼纤细的轮廓旨在与现有的城市天际线相得益彰,并采用陶土板外墙以致敬当地的建筑风格。
2025年伊斯兰艺术双年展于沙特阿拉伯吉达开幕

第二届伊斯兰艺术双年展以“万物之间”(And All That Is In Between)为主题,在吉达正式拉开帷幕。本届双年展由迪里耶双年展基金会(Diriyah Biennale Foundation)主办,展址选在阿卜杜勒-阿齐兹国王国际机场的西朝觐航站楼,对于数百万前往麦加朝觐和副朝的穆斯林信徒而言,这一场地具有深远的意义。本次展览的展陈设计由国际建筑事务所OMA操刀,以精妙的空间叙事提升了观展体验。展览将一直持续至2025年5月25日,旨在探讨如何通过感受、思考和创造来体验、表达与赞美信仰。
米格尔·阿赖斯揭晓美国内华达州 2025 年火人节“深渊圣殿”

西班牙建筑师米格尔·阿赖斯(Miguel Arraiz)公布了2025年火人节(Burning Man)庙宇的设计方案,命名为“深邃之庙”(Temple of the Deep)。该庙宇的设计灵感源自黑石沙漠(Black Rock Desert)的自然景观,旨在提供一个供人沉思、疗愈与建立联结的空间。“深邃之庙”探讨了“彻底接纳”(radical acceptance)的概念,强调在疗愈过程中充分体验情感的重要性。
2025年威尼斯建筑双年展瑞士馆探讨历史性别动态

由 Sandi Paucic 和 Rachele Giudici Legittimo 代表的瑞士文化基金会(Pro Helvetia)宣布,2025年威尼斯建筑双年展瑞士馆将举办名为《最终形式由建筑师在现场决定》("The final form is determined by the architect on site")的展览。该展览由 Elena Chiavi、Kathrin Füglister、Amy Perkins、Axelle Stiefel 和 Myriam Uzor 共同策划。这支全女性团队提出了一个设问:如果瑞士馆不是由布鲁诺·贾科梅蒂(Bruno Giacometti)设计,而是由利斯贝丝·萨克斯(Lisbeth Sachs)设计,情况会是怎样?展览将通过重现萨克斯的一件标志性作品来探讨这一命题。萨克斯是瑞士首批注册女建筑师之一,也是贾科梅蒂同时代的杰出代表。
建筑师及“建筑电讯派”(Archigram)创始成员丹尼斯·克罗姆普顿逝世,享年90岁

建筑界具有影响力的人物丹尼斯·克罗姆普顿(Dennis Crompton)于2025年1月21日逝世,享年90岁。克罗姆普顿1935年出生于布莱克浦(Blackpool),他卓越的职业生涯跨越了数十载,在现代建筑领域留下了不可磨灭的印记。作为1961年成立于伦敦的前卫建筑团体“建筑电讯”(Archigram)的核心成员,克罗姆普顿与沃伦·查克(Warren Chalk)、彼得·库克(Peter Cook)、罗恩·赫隆(Ron Herron)、大卫·格林(David Greene)以及迈克尔·韦伯(Michael Webb)一同,在变革建筑实践的过程中发挥了关键作用。
MVRDV德国“碳之告解”展览揭示可持续建筑的真实面貌

随着全球气候危机加剧,建筑行业面临着越来越大的减排压力,这促使人们对建造实践进行根本性的重新评估。以致力于可持续发展而闻名的荷兰建筑事务所MVRDV,在慕尼黑建筑画廊(Architekturgalerie München)举办的“碳忏悔”(Carbon Confessions)展览中,对这一挑战进行了坦诚的探讨。此次展览深入展示了该事务所持续付出的努力,不仅突出了其取得的成就,也揭示了在追求低碳过程中遇到的阻碍。
2025年建筑色彩趋势:拥抱大地色系与活力色调

与2024年度代表色不同,各大涂料巨头公布的2025年度色彩展现出了更多共性。每年,全球各大涂料企业都会汇聚来自不同领域的设计师与色彩爱好者,重新开启关于色彩及其与当代文化之间联系的对话。在2025年的色彩预测中,大地色系无疑成为了大赢家:除了彩通(Pantone)发布的“摩卡慕斯”(Mousse Chocolate)外,本杰明摩尔(Benjamin Moore)、格莱美墙纸(Graham & Brown)、百色熊(Behr)和 C2 Paint 也纷纷推出了肉桂色、棕色和勃艮第红等色调。相比之下,阿克苏诺贝尔(AkzoNobel)、威士伯(Valspar)和 Comex 等公司则选择了更为鲜艳的色彩,以传递乐观与喜悦;而宣伟(Sherwin-Williams)和佐敦(Jotun)则不局限于单一色彩,而是推出了以宁静与放松为核心的完整色板。这些理念显然已成为2025年的色彩主旋律。
德国柏林建筑图纸博物馆通过图纸探索斯蒂文·霍尔的设计过程

位于德国柏林的建筑制图博物馆将举办名为“斯蒂文·霍尔——绘图即思考”("Steven Holl – Drawing as Thought")的新展,该展览由Kristin Feireiss策划。展览着重探讨了国际知名建筑师斯蒂文·霍尔(Steven Holl)的创作过程,聚焦于他如何将绘图作为建筑设计的基本工具。此外,展览还展现了霍尔广泛的艺术实践,其中包括5万多幅草图、黑白手稿和水彩画,通过视觉探索呈现他对建筑设计的独特思考。
超现实主义大师、电影导演大卫·林奇逝世,享年78岁

凭借《蓝丝绒》(Blue Velvet)和《双峰》(Twin Peaks)等具有深远影响的超现实主义作品闻名于世的电影导演大卫·林奇(David Lynch)逝世,享年78岁。在近50年的职业生涯中,林奇创作了大量风格独特且极具个人色彩的电影,这些作品往往融入了超现实元素与碎片化的叙事手法。他一生屡获殊荣,其中包括威尼斯电影节终身成就金狮奖以及奥斯卡终身成就奖(荣誉奖)。他的艺术生涯始于绘画和实验动画,随后转向电影创作,并最终打造出多部标志性影片以及具有开创性意义的电视剧《双峰》。他的影响力不仅局限于大银幕,其对空间和氛围的独特驾驭也深刻影响了建筑学界的探讨与对话。
从悉尼的城市复兴到迪拜的滨水塔楼:Foster + Partners、Beta Realities 等事务所的当下建筑精选
月球、加沙与乌克兰入选2025年“世界建筑文物观察”名录

世界建筑文物保护基金会(WMF)公布了2025年世界建筑文物守护名录,重点关注面临严峻挑战的25处遗址。该项目是一项双年度计划,始于1996年,旨在提高人们的保护意识并动员各方行动,以保护全球文化遗产。2025年的名录涵盖了横跨五大洲的多处地点,值得注意的是,“月球”也首次赫然在列,这表明了保护人类首次登月任务所留遗迹的必要性。选拔过程共收到200多项提名,由此揭示了不同地区的趋势,如撒哈拉以南非洲面临的气候变化影响,以及亚太地区面临的城市化挑战。
洛杉矶官方通过新规以加快重建进程

席卷洛杉矶的毁灭性山火造成了广泛的破坏,致使数千名居民流离失所,也让快速且高效的重建工作迫在眉睫。为此,洛杉矶市长凯伦·巴斯(Karen Bass)和加利福尼亚州州长纽森(Newsom)分别签署了两项行政命令,旨在消除重重监管障碍、加快项目审批,从而推进重建进程。
塞尔维亚贝尔格莱德现代主义地标“南斯拉夫酒店”开始拆除

作为贝尔格莱德现代主义建筑杰出代表的南斯拉夫酒店(Hotel Jugoslavija)的拆除工作在贝尔格莱德已经开始,旨在为这座城市日新月异的城市景观中开展的新开发项目腾出空间。该酒店于1969年建于新贝尔格莱德,曾是欧洲最大、最著名的酒店之一,折射出南斯拉夫社会主义联邦共和国(SFRY)处于鼎盛时期的宏伟愿景。这座八层高的酒店由萨格勒布建筑师拉沃斯拉夫·霍尔瓦特(Lavoslav Horvat)设计,是约瑟普·布罗兹·铁托执政期间的一项重点工程。它展现了当时的现代主义原则,将实用功能与雄伟的建筑体量融为一体。其内部装饰尽显奢华,其中包括一盏由4万颗水晶组成的施华洛世奇水晶吊灯,彰显了该建筑作为南斯拉夫走向国际的旗舰标志的重要地位。
水之将至:丹麦建筑中心(DAC)推出“适应不断变化的世界”主题展

丹麦建筑中心(DAC)将于2024年10月开幕全新展览——“水之将至”(Water is Coming),展期将持续至2025年3月12日。面对极地冰川消融、地下水位上升以及日益频繁且剧烈的洪涝灾害,此次展览直面全球不断升级的水危机。它正视海平面上升和极端天气频发的现实,将关注焦点从“减缓影响”转向了“主动适应”。展览旨在深化人们对人类与水之间复杂关系的理解,探讨水作为生命之源与人类聚落潜在威胁的双重关键角色。
保罗·克莱门斯记录鲁伊·奥塔克于巴西湿地设计的潘塔纳尔生物公园

摄影师保罗·克莱门斯(Paul Clemence)为潘塔纳尔生物公园(Bioparque Pantanal,又称潘塔纳尔水族馆)拍摄了一组令人瞩目的摄影作品。该项目近期落成于巴西大坎普(Campo Grande),由已故建筑师鲁伊·奥塔克(Ruy Ohtake)设计。项目坐落于巴西最大的城市公园之一——原住民公园(Parque das Nações Indígenas)内,如今已成为南马托格罗索州文化、科学和生态探索的核心地标。克莱门斯的镜头重点呈现了水族馆建筑设计与周边自然环境的交融,生动记录了该项目的形态、材料与空间布局。
Bauhaus Earth 公布 2025 年度实验研究员,探索地球在当代设计中的角色

来自伦敦建筑事务所 Assemble 的 Maria Lisogorskaya 和 Kaye Song,以及来自乌克兰利沃夫的建筑师 Anna Pomazanna 和 Mykhailo Shevchenko,已被宣布为“包豪斯地球”(Bauhaus Earth)2025年度实验研究员。他们的项目从120份申请中脱颖而出,旨在探索生土作为当代建筑材料的潜力。一年一度的“包豪斯地球研究员”计划由建筑师 Regine Leibinger 教授于2022年创立。该计划旨在支持各种多元化的项目,在不同地域探索全新的实践模式,从而为生态和社会韧性做出贡献。获选研究员将获得资金支持、专业指导,并能融入一个鼓励建筑师、制造商和当地利益相关者之间进行协作的成熟网络。
Al Borde 荣获 2024 年 BancaStato 瑞士建筑奖

建筑剧院基金会(Fondazione Teatro dell'architettura)已宣布来自厄瓜多尔的建筑事务所 Al Borde 荣获 2024 年 BancaStato 瑞士建筑奖。该事务所由 Pascual Gangotena、David Barragán、María Luisa Borja 和 Esteban Benavides 在基多创立,Al Borde 倡导集体协作的设计与建造方法,并密切关注气候变量、当地社区的参与、传统建造技术以及创新。正如他们自己所言,Al Borde “身处质疑之境,在这里,关于建筑‘应然’与‘不应然’的确凿认知正处于不断的建构之中”。
Stanton Williams 将设计英国伦敦圣玛丽医院弗莱明研究中心

Stanton Williams 建筑事务所已被选中,负责设计位于伦敦帕丁顿圣玛丽医院(St Mary's Hospital)院区内的一座尖端研究与公众参与设施——弗莱明中心(Fleming Centre)。据英国皇家建筑师学会(RIBA)公布,该项目旨在建立一个全球合作与创新枢纽,以应对抗微生物耐药性(AMR)这一影响全球人口的重大医疗卫生挑战。弗莱明中心是更广泛的“弗莱明倡议”(Fleming Initiative)的一部分,该倡议由帝国理工学院医疗中心与伦敦帝国理工学院共同发起。
隐世圣所:受现代主义原则启发的亚洲当代宗教建筑

亚洲的宗教建筑正通过融入现代主义的影响而不断演变,同时保留了其精神内核。简洁的线条、极简主义美学,以及诸如混凝土、钢材和玻璃等材料的应用已屡见不鲜。这些设计手法往往取代了该地区传统上与神圣空间相关的繁复装饰和天然材料,或与之相得益彰。这种方式使这些建筑既能获得普世的吸引力,又能折射出其文化与精神根基。
有几个实例凸显了这种传统与现代的融合。日本的“光之云教堂”(Cloud of Luster Chapel)利用纤细的立柱和充足的自然光营造出明亮通透的氛围,不禁让人联想到弗兰克·劳埃德·赖特的约翰逊公司总部大楼。印度的“台阶神庙”(Temple of Steps)融入了效仿传统河埠头(Ghats)的叠落台阶,将文化象征意义与粗野主义美学结合在一起。同样,台湾的农禅寺(Water-Moon Monastery)在混凝土、直线条和镜面水池的运用上,也受到了勒·柯布西耶“新建筑五要素”的影响。此外,韩国的祇树给孤独园佛寺(Jetavana Buddhist Temple)和中国的阿那亚金山岭上院(Upper Cloister)则将布局与周围的岩石和山坡融为一体,与赖特的沙漠住宅异曲同工。这些项目共同证明了亚洲宗教建筑如何在尊重传统遗产的同时,通过现代主义的视角重新定义神圣空间。
洛杉矶山火威胁包括好莱坞露天剧场和伊姆斯住宅在内的建筑地标

周二上午,洛杉矶最富裕的社区之一——太平洋帕利塞德(Pacific Palisades)爆发山火。这场灾难性的火灾给洛杉矶的基础设施和社区造成了重创,截至2025年1月8日上午,受灾景象宛如战场。日落大道沿线的标志性地点已化为废墟,建筑物被烧成焦炭。超过2000栋建筑被毁,数万人流离失所,并引发了急需返回家中取药的紧急呼吁。洛杉矶的数家酒店已开始接收无家可归的居民。
在强劲的圣安娜风(Santa Ana winds)和干旱天气的推波助澜下,许多建筑杰作目前正面临山火的威胁,其中包括著名的“案例研究住宅”、盖蒂别墅博物馆(Getty Villa),以及由理查德·诺伊特拉、埃罗·沙里宁、A·昆西·琼斯、查斯尔与蕾·伊姆斯夫妇以及查尔斯·摩尔等建筑师设计的代表作。
Foster + Partners 设计的菲律宾马尼拉 BDO 联合银行总部园区正式动工

Foster + Partners 宣布,位于马尼拉马卡蒂(Makati)的 BDO Unibank 新总部大楼正式破土动工。该设计灵感源自当地传统建筑,旨在提供一种契合气候特征的设计方案。项目将五个独立地块整合成一个有机整体,两座高层塔楼矗立于两侧,环抱中间一处配有丰富景观与艺术装置的带遮阳公共空间。




















