O ensino de arquitetura nunca foi concebido para preparar você para o lado empreendedor da gestão de um escritório. Na mente dos criadores que construíram o sistema que hoje define o caminho para a obtenção do registro profissional, a ideia nunca foi que você iniciasse um negócio de arquitetura de forma precoce. Existe um código, um conjunto de regras que o/a impulsiona a obedecer e a seguir uma visão unilateral de sucesso.
A cidade de Nova York está ameaçada por diversas crises geográficas e sociais, com destaque para a elevação do nível do mar, inundações, ressacas marítimas e a necessidade de habitação acessível. Embora prefeitos anteriores e atuais de Nova York tenham anunciado vários planos de ação para enfrentar as crises habitacional e climática da cidade, nenhum deles conseguiu lidar com esses problemas em grande escala, principalmente depois que a pandemia agravou a situação, deixando muitos cidadãos sem emprego e sem condições de pagar o aluguel. Em resposta, arquitetos/as e acadêmicos/as de renome mundial propuseram novos projetos de desenvolvimento urbano e masterplans que apresentam soluções de longo prazo para essas crises.
A necessidade de se adaptar rapidamente às mudanças climáticas assumiu, com razão, o centro das atenções. No entanto, as conexões entre as mudanças climáticas e a gestão de águas pluviais frequentemente passam despercebidas. As mudanças climáticas impactam o ciclo hidrológico ao aumentar a escassez de água e a frequência e intensidade das inundações, além de contaminar os cursos d'água. Gerenciar melhor as águas pluviais é fundamental para a gestão dos recursos hídricos e para a proteção de nossa segurança e da saúde do meio ambiente.
O American Institute of Architects (AIA) selecionou 11 projetos como vencedores do seu 2022 Architecture Awards. O programa anual celebra o melhor da arquitetura contemporânea e destaca como os espaços podem atender aos seus moradores/as e ao seu contexto, incorporando um sentido de lugar, propósito, história e sustentabilidade ambiental. Entre os projetos selecionados, estão tipologias comerciais, residenciais e cívicas, todos projetados por arquitetos/as licenciados/as nos EUA.
O mistério das cores nos intriga desde a infância. Misturar tintas para criar novos tons ou observar os raios de sol e cristais formando arco-íris torna-se uma parte fascinante da nossa infância muito antes de ouvirmos falar em química e óptica. À medida que crescemos, a cor continua a desempenhar um papel fundamental em como vivenciamos o mundo, impactando o humor, as emoções, a produtividade e o comportamento. Isso explica por que os seres humanos são naturalmente atraídos por certas tonalidades; trata-se de algo intrínseco ao cérebro humano. Há uma percepção comum, por exemplo, de que as paletas de vermelho, laranja e amarelo geram uma sensação de calor e alegria, ao passo que tons de marrom, cinza e preto evocam tristeza e melancolia. Naturalmente, o mesmo se aplica ao design e ao ambiente construído, pois, juntamente com a textura, a luz e a sombra, os espaços ao nosso redor são definidos por tons e nuances que moldam o que vemos e como nos sentimos. Assim, a cor acaba transformando a maneira como percebemos, sentimos e vivenciamos a arquitetura.
Os ruídos –especialmente aqueles que não podemos controlar– afetam profundamente tanto a saúde física quanto a mental. Sejam provenientes da rua, da vizinhança do andar de cima ou do cômodo ao lado, pesquisas sugerem que eles podem aumentar o estresse, reduzir a produtividade, interferir na comunicação e contribuir para o desenvolvimento de problemas como a hipertensão arterial. Em última análise, a qualidade acústica define a experiência de uso e (literalmente) dá o tom para o restante do interior. A má notícia é que a maioria dos materiais de construção convencionais utilizados hoje na arquitetura moderna –concreto, vidro, alvenaria– possui superfícies extremamente duras e propriedades acústicas limitadas, o que faz o som reverberar várias vezes e força as pessoas a elevarem a voz para se fazerem entender. Somado ao crescimento da densidade urbana e à adoção de layouts de uso misto nos projetos, tudo isso resulta em ambientes de vida e trabalho cada vez mais barulhentos, desconfortáveis e dispersivos.
O Design Educates Awards, premiação que reconhece anualmente os melhores projetos que respondem a contextos sociais e ambientais complexos e trazem valor educativo, acaba de anunciar os resultados de sua edição de 2022. O prêmio busca iniciativas que gerem um impacto duradouro nas pessoas e no meio ambiente, apresentando as melhores ideias e realizações do mundo com potencial educativo.
Após o lançamento bem-sucedido da 13ª edição do nosso Building of the Year Awards no início deste ano, gostaríamos de agradecer por fazer parte da nossa comunidade há mais de 10 anos. Juntos, temos crescido e contribuído para o cenário arquitetônico global, visando um mundo melhor. Agora, temos o orgulho de anunciar a 6ª edição do ArchDaily Building of the Year China, que celebra o melhor da arquitetura na China, escolhido por você, leitor(a).
Ao indicar e votar, você passa a integrar uma rede interdependente, imparcial e distribuída de jurados/as e pares que tem nos ajudado constantemente a celebrar a arquitetura de todas as escalas, propósitos e condições, bem como arquitetos/as de todos os perfis. Nas próximas semanas, seus votos filtrarão 700 projetos chineses para selecionar apenas os 10 melhores do país.
O prêmio Building of the Year Awards China 2022 é apresentado a você graças à Dornbracht, marca reconhecida por seu design de ponta voltado à arquitetura, presente internacionalmente em banheiros e cozinhas.
Como o segundo maior escritório de arquitetura do mundo, a Perkins&Will tem a responsabilidade de colocar as pessoas no centro de sua prática projetual, visto que seu trabalho impacta milhões de horas da experiência humana. O foco em sustentabilidade, saúde e justiça é um objetivo compartilhado por profissionais de projeto.
Desde a década de 1980, a impressão 3D tem aberto novos caminhos para o desenvolvimento da arquitetura, da engenharia e dos objetos do cotidiano. Diante da digitalização de processos analógicos, torna-se fundamental que os/as usuários/as compreendam as inovações tecnológicas atuais e seus benefícios. O projeto HIVE reinventa a arte e o ofício da construção com argila, combinando o fazer cerâmico tradicional, a geometria inteligente e a precisão robótica para erguer uma parede composta por 175 blocos de argila exclusivos impressos em 3D.
Durante os últimos dois anos que passei fotografando a Expo 2020 Dubai, fui frequentemente questionado por amigos e conhecidos sobre o que ela era exatamente. No momento em que se encerra, neste dia 31 de março, gostaria de responder a essa pergunta sob duas perspectivas. A maioria dos leitores e leitoras sabe que a expo faz parte de uma tradição que remonta ao século XIX — uma vitrine para empresas e nações, uma atração turística e um campo de testes para inovações técnicas. No entanto, ela é também um conjunto de estudos paradigmáticos sobre oportunidade, sustentabilidade e mobilidade, além de um empreendimento imobiliário lucrativo que cria um novo bairro nos Emirados Árabes e propõe um futuro modo de habitar. Talvez esta última referência seja a mais interessante, por ser justamente o que mais diferencia esta edição de suas predecessoras.
O desempenho das edificações é uma marca registrada da arquitetura no século XXI. Como os edifícios e a indústria da construção civil são grandes contribuintes para as emissões de carbono, os/as profissionais de projeto devem fazer todo o possível para reduzir o consumo de energia e a pegada de carbono de suas obras. Além disso, as edificações precisam contribuir para uma experiência positiva dos ocupantes, melhorando a saúde e a produtividade de quem as utiliza por meio de maior conforto visual e térmico e melhor qualidade do ar. Atualmente, espera-se também que os edifícios tenham um desempenho que extrapole seus limites físicos e impacte positivamente as comunidades do entorno, reduzindo suas contribuições para as ilhas de calor locais e o escoamento de águas pluviais, além de apoiar economias verdes locais e sistemas sustentáveis.
Com as metas de projeto de alto desempenho se tornando uma referência padrão para o mercado, os/as projetistas devem identificar os aspectos de alta performance que desejam contemplar e definir metas para os principais indicadores de desempenho. Ao acompanhar a performance de um edifício em cada etapa do projeto por meio de diversas simulações, as análises de desempenho fornecem um roteiro que conecta gradualmente a performance prevista aos valores projetados como meta.
O recrutamento e a retenção de talentos são os maiores desafios para os escritórios de arquitetura. Por isso, para atrair profissionais qualificados/as que não apenas se alinhem à sua marca, mas também a elevem ao longo do tempo, é preciso investir em esforços de marketing, às vezes pensando fora da caixa.
A SOFA (State of Address) é a primeira comunidade de design do mundo baseada em blockchain, transformando a forma como o design e a arquitetura são criados, adquiridos e colecionados. Fundada por quatro empreendedores de Melbourne — Chris Stribley, Domenic Cerantonio, AJ Batra e Anmol Sekhon —, a plataforma utiliza tokens não fungíveis (NFTs) para transformar projetos de arquitetura e design em ativos tokenizados exclusivos, raros, transferíveis e com valor de investimento. Tudo isso oferece uma ampla utilidade digital e física, com potencial de revenda para retornos de longo prazo.
Atualmente, o custo para que pessoas e comunidades contratem profissionais de arquitetura é elevado, tornando-se inacessível para o público geral. No entanto, o valor de espaços bem projetados — tanto físicos quanto virtuais — nunca foi tão crucial em nossas vidas. Ao utilizar NFTs, a SOFA democratiza o design arquitetônico, reduzindo custos elevados ao permitir que o consumidor final adquira uma unidade de coleções limitadas de projetos. Ao mesmo tempo, a iniciativa permite que designers (tanto em início de carreira quanto consagrados/as) distribuam seus custos de produção por meio dessas séries limitadas, gerando royalties perpétuos a partir de projetos de qualidade.
Aliando sofisticação estética e baixa manutenção, a superfície sólida (Solid Surface) da Corian® Design auxilia arquitetos/as e designers a criarem espaços saudáveis que proporcionam total tranquilidade. O designboom e o ArchDaily dão continuidade à sua série de webinars em três partes com a fabricante do material, desta vez para explorar o futuro dos ambientes de saúde. Com a participação de representantes do Studio Fluid, da Operamed e da NOAS Sweden, importantes especialistas em arquitetura e design se juntam à conversa, que poderá ser assistida ao vivo — inscreva-se aqui.
O escritório japonês Kengo Kuma & Associates e o arquiteto espanhol Javier Villar projetaram uma nova sede para a empresa de tecnologia Bosonit em Logroño, capital de La Rioja, na Espanha. Um projeto que a equipe de arquitetura define com o seguinte lema: “em Logroño para Logroño”, premissa que tem sido seu leitmotiv.
Para além das fronteiras tradicionais do minimalismo escandinavo e do wabi-sabi japonês, as estéticas do extremo norte e do extremo oriente revelam mais paralelos do que se poderia supor à primeira vista — afinal, não é por acaso que são tão frequentemente combinadas, dando origem ao termo Japandi.
Nos últimos anos, tem havido uma atenção cada vez maior à iluminação de interiores, especialmente no contexto do crescente número de escritórios em plano aberto (*open-plan*). Em grande parte do mundo — e sobretudo nos países nórdicos —, as pessoas chegam a passar de 80% a 90% de seu tempo em espaços fechados. A luz que nos cerca afeta tanto nosso ritmo circadiano quanto nossos hormônios, tornando o ambiente interno e sua iluminação fatores determinantes para o nosso bem-estar. As opiniões sobre qual seria a solução ideal de iluminação interna — e se ela de fato existe — são diversas e divergentes. Para compreender melhor essa dinâmica, a fabricante dinamarquesa de iluminação Louis Poulsen propôs-se a testar os efeitos de diferentes condições de iluminação artificial em sua própria sede em Copenhague.
A visualização em tempo real é utilizada para gerar renderizações com excelente qualidade visual a partir de um modelo BIM ou CAD. Ao ser integrada ao fluxo de trabalho de projeto, ela também facilita a colaboração e permite que todas as partes envolvidas em um projeto de arquitetura participem ativamente ao longo de todo o processo de desenvolvimento.
A seguir, apresentamos cinco maneiras pelas quais a integração da visualização em tempo real pode proporcionar uma compreensão completa do projeto em suas diversas etapas.
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
Blair Kamin deixou o cargo de crítico de arquitetura do Chicago Tribune em janeiro de 2021, após quase 30 anos na função. Ele recebeu o Prêmio Pulitzer em 1999 pelo conjunto de sua obra, com destaque para uma série sobre a orla de Chicago, incluindo uma reportagem que documentou a disparidade racial e de classe entre as frentes de lago norte e sul da cidade. Anteriormente, ele publicou duas coletâneas de seu trabalho: Why Architecture Matters (2001) e Terror and Wonder (2010), ambos pela University of Chicago Press. Sua terceira coletânea, Who is the City For? Architecture, Equity, and the Public Realm in Chicago, foi lançada na semana passada. Recentemente, conversei com Kamin sobre o novo livro, o estado de Chicago no pós-pandemia e a necessidade de uma crítica de arquitetura mais presente na grande mídia. Amanhã publicarei a segunda parte da nossa conversa, na qual o crítico defende a necessidade de redefinir a expressão “equidade no design”.
Entre todas as tendências inusitadas de design de interiores residencial que estão voltando com força, o poço de conversa — ou espaço de conversa rebaixado — é talvez uma das mais inesperadas. Esse famoso elemento dos anos 1970, simultaneamente retrô e moderno, oferece um refúgio acolhedor na residência, totalmente livre das distrações da televisão e do cinema. Longe de ser um local para se conectar a dispositivos eletrônicos, trata-se de uma ampla área projetada para que as pessoas se sentem e conversem de verdade — um espaço de que, talvez, todos nós precisemos atualmente.
Com origens na Índia antiga e transmitido oralmente ao longo das eras, o yoga tornou-se uma prática amplamente difundida e popular que engaja o corpo e o espírito para alcançar a quietude da mente e uma autoconsciência clara. Embora existam variadas vertentes de yoga que refletem diferentes origens e tipos de práticas, todas elas exigem uma combinação de movimento físico com consciência mental e espiritual. Os benefícios para as saúdes física e mental que uma prática regular pode proporcionar, mesmo em tempos turbulentos ou difíceis, foram reconhecidos pelas Nações Unidas no Dia do Yoga de 21 de junho de 2022, sob o tema "Yoga pela Humanidade".
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Muitos de nós concordamos que o design ainda costuma ser considerado um privilégio de poucos. Por isso, devemos nos perguntar o que é verdadeiramente democrático no âmbito do design — e, a partir desse ponto de partida, podemos ajudar a definir e oferecer nossa visão para uma sociedade mais justa. Sob a perspectiva da arquitetura e do urbanismo, podemos olhar para essa democratização sob diferentes ângulos, incluindo as pessoas nos processos participativos, já que são elas que melhor conhecem suas necessidades diárias, e projetando nossas cidades de forma mais inclusiva. Na base de tudo isso está a busca urgente por respostas para melhorar a habitabilidade e a acessibilidade na vida das pessoas.
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
À primeira vista, Quarticciolo é um bairro atraente de Roma. Trata-se de um complexo de habitação social em escala humana, composto por edifícios de média altura vermelhos e amarelos dispostos em torno de pátios internos e jardins. Projetado pelo arquiteto Roberto Nicolini durante o regime fascista, esse aspecto de vilarejo não é encontrado nos massivos conjuntos residenciais do pós-guerra em outras partes da capital. À semelhança de outros/as arquitetos/as racionalistas, Nicolini se inspirou na cidade antiga. Baseando o traçado em uma malha ortogonal clássica, ele permitiu apenas uma estrutura alta: a Casa del Fascio (sede do partido fascista), uma torre fortificada que se impõe sobre a praça principal. A maioria dos edifícios foi construída entre 1938 e 1943 para abrigar uma população de classe trabalhadora que foi transferida à força do centro histórico de Roma para a periferia, abrindo caminho para as grandes obras públicas de Mussolini.
