La arquitectura esta semana reflexiona sobre cómo los edificios y las ciudades se adaptan a las cambiantes condiciones culturales, sociales y ambientales. Desde la expansión de instituciones consolidadas y la preservación de archivos de arquitectura hasta nuevos enfoques para la vivienda y el uso del espacio doméstico, diversas historias analizan cómo la arquitectura media entre los contextos existentes y las necesidades futuras. Estas interrogantes van más allá de los edificios individuales y abordan el papel del espacio público, la infraestructura, la energía y la memoria colectiva en la configuración del entorno construido. Al mismo tiempo, nuevos proyectos y programas culturales en diversos contextos demuestran cómo la arquitectura puede responder a las historias locales, la transformación urbana y las limitaciones de recursos, al tiempo que establece nuevas relaciones entre los edificios, el paisaje y las comunidades que los habitan.
Los orígenes de la Bienal de Arquitectura de Copenhague se remontan a la creación del festival anual CAFx en 2014, el cual pasó a llamarse Foro de Arquitectura de Copenhague en 2024 para liderar nuevos proyectos enfocados en la arquitectura y el urbanismo, como la transición de festival a bienal, cuya primera edición se celebrará en 2025. Hoy se anuncian los detalles de su segunda edición, que se llevará a cabo del 9 de septiembre al 15 de octubre de 2027 bajo el tema "Elements" (Elementos). Tras el llamado inaugural de la Bienal a desacelerar ("Slow Down"), el evento centra su atención en las fuerzas elementales del planeta que la arquitectura ha intentado dominar y preparar para habitar, cuestionando una de las promesas más persistentes de la modernidad: el control sobre el medio ambiente. Las actividades estarán dedicadas a cada uno de los cuatro elementos —fuego, tierra, aire y agua— y se organizarán en torno a ellos, incluyendo una convocatoria abierta para pabellones, exposiciones y un simposio.
La arquitectura en América Latina este mes refleja una conversación continua en torno al habitar, el patrimonio cultural y las formas en que la disciplina puede conectar la vida contemporánea con los lugares y saberes existentes. Desde la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires e iniciativas que abordan las prácticas constructivas tradicionales y el patrimonio arqueológico, hasta nuevas infraestructuras culturales y proyectos de vivienda en Argentina, Ecuador y Perú, los desarrollos recientes destacan diferentes enfoques para trabajar con los contextos locales. En toda la región, las preguntas sobre la memoria, la comunidad, el paisaje y la práctica material continúan dando forma tanto a los proyectos arquitectónicos como a debates más amplios sobre cómo se habitan las ciudades y los territorios.
Un jurado de profesionales del arte y la arquitectura anunció recientemente la propuesta curatorial seleccionada para el Pabellón de Luxemburgo en la Biennale Architettura 2027. La muestra estará a cargo de la experta en vivienda Céline Zimmer y de los arquitectos Bùi Quý Sơn y Paul-Antoine Lucas, cofundadores de la práctica espacial crítica Exutoire, una de las oficinas ganadoras de los Premios ArchDaily Next Practices 2026. Bajo el título "Excess! On the Overconsumption of Living Space" (¡Exceso! Sobre el consumo excesivo de espacio habitable), la propuesta aborda la distribución desigual del espacio habitable como reflejo de "hábitos de exceso más amplios que contribuyen a las crisis ecológica y de vivienda actuales". La problemática se ilustrará mediante un diálogo entre las realidades de Luxemburgo y Vietnam para reflexionar sobre el consumo espacial. El Pabellón de Luxemburgo se ubica en el primer piso de las Sale d'Armi en el Arsenale, que abrirá al público para la Bienal el 8 de mayo de 2027.
Farshid Moussavi ha sido galardonada con la Medalla Soane 2026 por sus contribuciones a la práctica, la historia y la teoría de la arquitectura. La arquitecta y educadora de origen iraní, quien fundó Farshid Moussavi Architecture (FMA) en 2011, recibirá la medalla en la Royal Academy de Londres el 24 de noviembre de 2026, donde también dictará una conferencia pública. Este galardón anual, creado por el Sir John Soane's Museum en 2017, reconoce a personas cuyo trabajo ha contribuido a una comprensión más amplia de la arquitectura y su papel en la sociedad.
Por segundo año consecutivo, Copenhague fue elegida como la ciudad más habitable del mundo en el Índice Global de Habitabilidad 2026 de la Economist Intelligence Unit. Según el Centro de Arquitectura Danés, parte de este avance en la calidad de vida urbana se debe al trabajo del arquitecto y urbanista danés Jan Gehl, quien celebra su 90.º cumpleaños este año. Gehl ha dedicado su carrera profesional al estudio de la vida pública y al desarrollo urbano centrado en las personas; fundó Gehl Architects (ahora Gehl Studio) en el año 2000 y ha publicado extensamente sobre metodologías de diseño para crear entornos urbanos dinámicos, saludables y con un enfoque humano. En homenaje a su trayectoria, el Centro de Arquitectura Danés presenta una exposición y una serie de actividades enfocadas en el papel que ha desempeñado en el desarrollo urbano a nivel mundial.
La Trienal de Arquitectura de Sharjah (SAT) ha publicado en línea los documentales completos de A Journey into Architecture Archives: Baghdad, Damascus, Tunis. Curado por George Arbid, el proyecto forma parte del programa de investigación a largo plazo de la SAT, enfocado en documentar y salvaguardar los archivos arquitectónicos en el mundo árabe. Las tres películas, filmadas en locaciones de Bagdad, Damasco y Túnez, combinan la investigación de archivo con el trabajo de campo y las historias orales, analizando cómo se construyen, preservan y revisitan las historias de la arquitectura a lo largo del tiempo.
Una campaña liderada por la Red Lima Milenaria busca el reconocimiento de la UNESCO para sitios precoloniales en la capital peruana. Actualmente, quedan más de 600 sitios arqueológicos en Lima, una metrópoli de 11 millones de habitantes. La campaña ciudadana busca mejorar las condiciones de conservación y la sensibilización pública sobre los sitios que resistieron la colonización europea, promoviendo la postulación de una selección de estructuras para su inscripción en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO. La campaña de difusión pública se lanzó recientemente para sumar el apoyo de la ciudadanía y establecer alianzas con organizaciones dedicadas al patrimonio y campos afines, con el fin de preparar el marco para una postulación formal que deba presentar el Estado peruano. La iniciativa coincide con movimientos de reconstrucción en el continente que responden a la desigualdad socioeconómica y a las injusticias históricas estructurales, lo que plantea interrogantes sobre la definición misma de patrimonio.
Office for Future está convirtiendo una antigua escuela en Stavyshche, Ucrania, en viviendas para 42 familias desplazadas por la guerra. Desarrollado para la Charity Foundation Housing for IDP, el proyecto, titulado "Dvir – The Shared Courtyard", reutiliza el edificio de aproximadamente 1,900 metros cuadrados para crear 42 departamentos y 200 metros cuadrados de espacios interiores compartidos. La intervención combina la estructura existente con nuevos elementos de madera, una renovación energética y la transformación del antiguo patio de asfalto en un espacio verde permeable.
En el marco de las celebraciones por el 25.º aniversario del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), la institución confirmó la ampliación del museo bajo la Plaza Perú, un proyecto que duplicará su espacio de exhibición. El equipo seleccionado para llevar a cabo la obra es Taller Frida Escobedo, oficina con sedes en Nueva York y Ciudad de México que presentó el proyecto en la gala de aniversario. El estudio cuenta con experiencia previa en arquitectura cultural y actualmente desarrolla también el proyecto de renovación del Centro Pompidou liderado por Moreau Kusunoki, además de una nueva ala para el museo Met en Nueva York. La ampliación del MALBA incluirá nuevas salas de exposiciones temporales, un nuevo auditorio, espacios de usos múltiples, una plaza-patio al aire libre, talleres, depósitos y oficinas, con una inauguración prevista para finales de 2029 o principios de 2030.
Un incendio ha dañado gravemente La Querola d'Ordino, un desarrollo residencial en Ordino, Andorra, diseñado por Jean Nouvel en colaboración con Ribas & Ribas Arquitectes y Jordi Sala. El fuego comenzó durante la madrugada del 22 de septiembre y se propagó por el complejo de siete edificios antes de ser controlado el 23 de septiembre. Equipos de bomberos de Andorra y de la vecina Francia participaron en las labores de extinción, y las autoridades informaron que no se registraron heridos. Aún no se ha determinado la causa del siniestro.
La Fondation Beyeler en Riehen, Suiza, está expandiendo su conjunto museístico con tres nuevos edificios diseñados por el arquitecto suizo Peter Zumthor, un parque ampliado y restaurado, y la reutilización adaptativa de varias estructuras históricas. La ampliación extiende el museo existente diseñado por Renzo Piano, sumando espacios de exhibición, educativos, culturales y públicos, al tiempo que abre al público visitante una sección del paisaje circundante que antes era privada. El conjunto ampliado comenzará a recibir visitas el 26 de septiembre de 2026, durante una fase de preapertura que se extenderá hasta el 14 de enero de 2027, antes de su inauguración oficial el 15 de enero. Las adiciones de Zumthor comprenden el Wyss Museum, el Pabellón Ammann y la Erlen Torhaus, distribuidos dentro del paisaje existente y diferenciados por sus programas, formas y tratamientos materiales.
Esta semana comenzó con la conmemoración del Día Internacional de la Paz por parte de las Naciones Unidas, una invitación a reflexionar sobre las condiciones necesarias para cultivar la no violencia, la estabilidad social y el respeto por la dignidad humana. En un contexto de creciente aislamiento individual, autoritarismo y una crisis material multidimensional, reunimos una selección de artículos donde la arquitectura actúa como mediadora entre el conflicto y la coexistencia mediante la construcción de espacios para el encuentro y la memoria. Por otra parte, las noticias de esta semana destacan una herramienta de la disciplina que vincula ambos conceptos: la transformación de lo ya construido para adaptarlo a nuestras necesidades y aspiraciones actuales, al mismo tiempo que se inaugura en el Norte Global otro grupo de proyectos de gran escala y alto perfil. En nuestro radar, también repasamos nuevos proyectos de importantes firmas internacionales en Dubái, Oxford, Portland y París.
Tras el fin de semana de apertura de la residencia de Shakira en Madrid, el Parque Macondo abrió sus puertas oficialmente en el recinto Iberdrola Music en Villaverde, Madrid. Diseñado por Bjarke Ingels Group (BIG) en colaboración con Komodo y Vampire, este destino temporal de 185,000 metros cuadrados rodea el recinto diseñado por BIG para los conciertos de Shakira, ampliando el lugar con una serie de espacios públicos y culturales inspirados en el pueblo ficticio de Macondo de la novela Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez. El parque albergará una programación cultural diaria paralela a los conciertos durante la residencia de 12 fechas de la cantante, que continuará hasta el 11 de octubre, antes de que sus estructuras temporales y elementos paisajísticos sean desmontados y retirados del sitio.
El 16 de septiembre de 2026, Google anunció la remodelación del Thompson Center de Chicago como un espacio para el trabajo, la cultura y la comunidad. El James R. Thompson Center es un hito arquitectónico posmoderno diseñado por Helmut Jahn y terminado en 1985. Encargado por el gobernador de Illinois, James R. Thompson, el edificio reinterpreta el clásico capitolio estatal al invertir el concepto tradicional de cúpula y plaza pública. El inmueble, que ocupa una manzana entera en el Loop de Chicago, cuenta con un atrio de vidrio curvo multicolor y una entrada de esquina inclinada y transparente. Polémico desde el primer día, ha sido criticado por su deficiente climatización, los altos costos de mantenimiento y problemas estructurales y de filtraciones. Con el fin de restaurarlo en lugar de demolerlo, la compañía colaboró con Architecture Plus Information (A+I) para diseñar un proyecto que integrará el edificio a la vida urbana del Loop de Chicago.
El African Futures Institute (AFI) ha completado su nueva sede en Accra, Ghana, transformando un antiguo almacén de azulejos en el barrio de Osu en un centro para la educación arquitectónica, la investigación, las exposiciones y programas públicos. El proyecto conserva la estructura industrial existente a la vez que introduce espacios para la enseñanza, talleres, presentaciones, proyecciones y encuentros. Su finalización le brinda al instituto una base permanente en Accra tras varios años de operar a través de programas, colaboraciones y espacios temporales en toda África y otras regiones.
El Lucas Museum of Narrative Art abre oficialmente sus puertas al público hoy, 22 de septiembre de 2026. La silueta escultórica y curva del museo fue diseñada por Ma Yansong, de MAD Architects, con el diseño de paisaje a cargo de Mia Lehrer, de Studio-MLA, y con Stantec como oficina de arquitectura ejecutiva. La inauguración se produce tras una vista previa para miembros fundadores celebrada del 5 al 11 de septiembre, que ofreció un recorrido exclusivo por las galerías, y una noche de apertura repleta de estrellas el sábado 19 de septiembre, con la presencia de copresidentes famosos en el evento de lanzamiento del museo, cofundado por George Lucas y Mellody Hobson. Esta fecha coincide con el anuncio realizado por la institución hace casi un año, si bien el proyecto cuenta con una trayectoria más larga: tras ser aprobado en 2017 y comenzar su construcción al año siguiente, la apertura estaba prevista originalmente para 2025. El museo se ubica en un terreno de 4.5 hectáreas (11 acres) en el Exposition Park de Los Ángeles y consta de una estructura de 27,900 metros cuadrados (300,000 pies cuadrados) que alberga galerías, dos teatros, una tienda, una biblioteca, una cafetería, un restaurante y espacios para eventos.
Cada año, el 21 de septiembre, las Naciones Unidas conmemoran el Día Internacional de la Paz, una fecha que invita a la reflexión global sobre las condiciones necesarias para cultivar la no violencia, la estabilidad social y la dignidad humana. Bajo el lema de 2026, "Invertir en la paz: para todas las personas, en todas partes, todos los días", el organismo internacional subraya que la paz no es estática ni se sostiene por sí sola. En lugar de ser una condición abstracta definida únicamente por acuerdos diplomáticos, la paz funciona como un proceso social continuo, moldeado por la equidad económica, la integridad institucional y la calidad de la vida cívica en las comunidades.
"¡Derecho a la vivienda! Ahora y siempre" es una Iniciativa Ciudadana Europea (ICE) oficial para exigir viviendas asequibles, sostenibles y justas en toda la Unión Europea. La ICE es una herramienta de gobernanza que permite a la ciudadanía proponer nuevas leyes para que la Comisión Europea las considere. Estas iniciativas deben ser organizadas por un grupo de al menos siete ciudadanos/as de la UE que residan en siete países diferentes, y deben reunir un millón de firmas válidas en el plazo de un año a partir de su aprobación oficial. La recolección de firmas para "¡Derecho a la vivienda! Ahora y siempre" comenzó el 14 de septiembre de 2026, con el objetivo de reunir 1.2 millones de firmas en toda la UE para exigir que la Comisión Europea responda formalmente y aborde la propuesta. El proyecto se basa en la Iniciativa Ciudadana Europea HouseEurope!, la cual se centraba estrictamente en la renovación de edificios y concluyó sin éxito el 31 de enero de 2026. Esta nueva propuesta, presentada por una coalición más amplia, no solo abarca la renovación, sino también herramientas de financiamiento y medidas para garantizar el acceso.
El equipo liderado por el grupo de ingeniería y tecnología Sener, en colaboración con el estudio de arquitectura británico RSHP y la firma valenciana ERRE, ha sido seleccionado para diseñar la nueva Estación Central de Valencia en España. La propuesta fue elegida por el Comité de Valoración de Adif Alta Velocidad tras un concurso para un nuevo nodo ferroviario intermodal que integrará conexiones de alta velocidad, cercanías, metro, tranvía, autobús, taxi y movilidad activa. La nueva infraestructura se coordinará con el proyectado Parque Central, el proyecto del Canal de Acceso y el futuro túnel pasante. El alcance del proyecto también incluye la rehabilitación de la histórica Estación de Valencia Nord, declarada Bien de Interés Cultural, preservando al mismo tiempo su patrimonio arquitectónico y urbano.
El Lawson Centre for Sustainability de Mecanoo es el primer edificio nuevo del Trinity College desde 1979. Uno de los proyectos más esperados de 2026, fue diseñado para ser uno de los edificios residenciales y académicos más avanzados de Canadá en materia de sostenibilidad. Mecanoo trabajó en colaboración con la firma de arquitectura de Toronto RDHA para proyectar una comunidad sostenible y un "laboratorio vivo", partiendo de las tradiciones del College en torno a las comidas compartidas y los encuentros comunitarios. En lugar de la torre de catorce pisos prevista originalmente por la institución, el equipo diseñó un edificio transitable que enmarca el campus existente y genera nuevos paisajes para la producción de alimentos y la interacción social. La visión más amplia del campus incluyó la alimentación, la naturaleza, el trabajo con materiales locales y el aprendizaje práctico sobre la vida sostenible.
La historia del brutalismo se ha escrito, en gran medida, desde una perspectiva occidental. Brutalist Asia, de Blue Crow Media,ofrece una perspectiva diferente al examinar cómo los/las arquitectos/as de toda Asia adoptaron, cuestionaron y transformaron el lenguaje arquitectónico asociado con el movimiento en respuesta a condiciones políticas, climáticas y culturales radicalmente distintas. Abarcando 28 países, desde Japón y el Sudeste Asiático hasta Asia Meridional y Central, pasando por Oriente Medio, Irán y el Líbano, el libro reúne 140 obras arquitectónicas y más de 150 fotografías. De este modo, sitúa obras reconocidas internacionalmente de arquitectos/as como Kenzo Tange, Paul Rudolph, Balkrishna V. Doshi, Raj Rewal, Charles Correa, Kim Swoo Geun, Leandro V. Locsin y Le Corbusier junto a trabajos de gran relevancia pero menos conocidos que amplían nuestra comprensión de la arquitectura de posguerra en todo el continente. Dentro de esta geografía más amplia, se desarrolla una historia particular en el Líbano, donde las ambiciones del modernismo se volvieron inseparables de un país en medio de una profunda transformación social, política y urbana. A continuación, presentamos un extracto del capítulo escrito por la editora en jefe de ArchDaily, Christele Harrouk, en el libro Brutalist Asia, el cual rastrea el auge del brutalismo en el Líbano, los/las arquitectos/as y edificios que le dieron una expresión local particular, y la ruptura que dejó inacabado este proyecto modernista.
Ben-Avid de Atelier Aveta. Presentado en la exposición central de la Bienal. Imagen cortesía de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires
La arquitectura de esta semana se centra en la pregunta de qué puede hacer posible el entorno construido y qué exige a cambio. Los debates en torno a la democracia y el espacio público analizan cómo la arquitectura puede fomentar la participación, la equidad y la vida colectiva, al mismo tiempo que nuevos proyectos de vivienda y de carácter cultural exploran la manera en que los edificios responden a las cambiantes necesidades sociales mediante la adaptabilidad, el espacio compartido y la reutilización de estructuras existentes. Estas inquietudes se trasladan al ámbito de las exposiciones, donde la Bienal de Arquitectura de Tallin examina los costos menos visibles de la construcción y la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires analiza las diversas formas en que la arquitectura define el habitar. En estos diferentes contextos, la arquitectura surge como un medio para negociar el acceso, los recursos, la comunidad y el valor a largo plazo del entorno construido.
Bengasi 2050: Visión y Centro de Planificación Digital. Casco antiguo. Imagen cortesía de ZHA
Un equipo integrado por ZHA, A&O TEC, Prior + Partners, Homa, Buro Happold, Systematica y Fichtner presentó recientemente su propuesta conceptual para el "Plan de la Ciudad de la Próxima Generación" (Next Generation City Plan) para Bengasi, Libia. El proyecto busca conjugar los rasgos identitarios de esta histórica ciudad portuaria con las tecnologías de planificación necesarias para guiar su desarrollo hacia el año 2050, en un contexto de rápida urbanización. La propuesta, desarrollada para A&O TEC, incluye una "Visión y Estrategia Espacial" (Vision and Spatial Strategy) —que consiste en una interpretación del carácter y la memoria colectiva de la ciudad traducida en un marco de desarrollo adaptable— y un "Centro de Planificación Digital" (Digital Planning Hub), un modelo basado en evidencia que mapea la urbe para identificar su potencial y los fenómenos que configuran su crecimiento.
