Un oficio heredado, la creatividad y el acto de transformar ideas en materia son algunas de las ideas para introducir a Nitsche Arquitetos, una oficina que en su práctica se mantiene en constante reinvención a partir de las preguntas que se plantean sobre el espacio y la vida. Hijos de los artistas Marcello Nitsche y Carmela Gross, los hermanos Lua Nitsche, Pedro Nitsche y João Nitsche fundaron el estudio, que se mueve en dos frentes: proyectos de arquitectura —liderados por Lua y Pedro, graduados en arquitectura en la FAUUSP en 1996 y 2000, respectivamente— y trabajos de arte y comunicación visual —dirigidos por João, artista plástico graduado en la FAAP en 2002—.

+ 8

Con el tema Travessias (Travesías), la Bienal de Arquitectura de São Paulo (BIA) propone el debate sobre el movimiento de los cuerpos y territorios por medio de una programación que fomenta el intercambio de experiencias, memorias e identidades a través de trabajos plurales y polifacéticos. La 13ª edición del evento apuesta por la conformación de una curaduría colaborativa e interdisciplinaria a fin de tender puentes entre diferentes narrativas, sugiriendo la (re)construcción de un nuevo proyecto de ocupación de los espacios.

Entre todas las extrañas tendencias de diseño interior residencial que están resurgiendo, la fosa de conversación es probablemente una de las más inesperadas. Este célebre diseño de la década de 1970, a la vez retro y moderno, ofrece un refugio acogedor en el hogar, libre por completo de las distracciones de la televisión y el cine. En lugar de potenciar la conexión con los dispositivos electrónicos, propone un área amplia diseñada para sentarse y entablar conversaciones reales; un espacio que, tal vez, todos necesitemos.

En noviembre de 2022, el Parque Augusta conmemoró un año de su reapertura al público. El espacio alcanzó su capacidad máxima el día de su inauguración y, hoy en día, supera el millón y medio de visitantes. El lugar recorrió un largo camino hasta su consolidación. La lucha de casi 50 años por el parque debe ser puesta en valor, y la participación popular en su conformación debe ser narrada y registrada para que pueda influir en nuevas luchas por los espacios públicos de la ciudad.

+ 10

Impulsadas en gran medida por la pandemia de Covid-19, las tendencias de diseño de interiores que priorizan el confort y el bienestar han cobrado mayor relevancia que nunca en los últimos años. Con las pasadas restricciones de confinamiento y el auge del trabajo híbrido, el tiempo que pasamos en interiores para realizar nuestras actividades diarias ha aumentado drásticamente, obligando a muchas personas a adaptar sus espacios habitables en consecuencia. Como consecuencia, la demanda se ha concentrado en interiores residenciales que propicien la calma, la paz y la calidez, así como en productos y elementos de diseño que respondan con éxito a estas nuevas necesidades. Pero ¿cómo lograrlo? Si bien existen múltiples formas de promover el confort dentro del hogar, se ha demostrado indiscutiblemente que un método es el más eficaz: incorporar la naturaleza al interior.

En una época en la que los precios de la vivienda son inalcanzables y los/las residentes buscan reducir el tamaño de sus hogares más que nunca, surge el concepto de Unidades de Vivienda Accesoria (ADU, por sus siglas en inglés). Estas viviendas pequeñas y altamente personalizables están conquistando los patios traseros de todo Estados Unidos, permitiendo a los/las propietarios/as construir viviendas en sus terrenos y rentarlas a inquilinos/as.

Como punto de partida para los proyectos de arquitectura, el terreno y su topografía señalan las directrices que puede seguir la distribución del programa. Entre ellas, destaca una solución por la continuidad que genera entre topografía y arquitectura, a partir de la reducción del nivel de la construcción y el avance del terreno sobre la cubierta. A partir de esta cubierta jardín creada con las mismas características del entorno, el resultado produce la impresión de una intervención casi imperceptible.

La incorporación del terreno como elemento arquitectónico retoma, en cierto modo, el concepto de las cavernas, reforzando la idea de refugio y acogida a partir de un híbrido entre la configuración natural inicial y la intervención arquitectónica. 

+ 26

A lo largo de la historia, los seres humanos siempre han anhelado experimentar la emoción y han mostrado una gran afinidad por diversas formas de entretenimiento y atracción en muy diversas escalas y dimensiones. Los parques temáticos han evolucionado continuamente a medida que la sociedad redefine el concepto de entretenimiento, transformándose de apacibles paseos vespertinos a giros y curvas que desafían la física en montañas rusas de última generación.

Como consecuencia directa del calentamiento global, el fenómeno de las olas de calor se ha vuelto más devastador y frecuente con cada nuevo verano. La más reciente de ellas azota desde hace días a Europa, con consecuencias especialmente graves en los países de la región occidental, como es el caso de Bélgica y el Reino Unido. El derretimiento de la superficie de la pista de aterrizaje del aeropuerto de Luton y los incendios ocurridos en la localidad de Wennington, en Londres, y en Calatayud, en el suroeste de España, son algunos de los episodios que ilustran los contornos críticos de este problema.

+ 1

Las ciudades de 15 minutos son un tema de tendencia en el urbanismo que se ha debatido durante mucho tiempo en el ámbito académico y que ahora se está implementando lentamente en urbes existentes de Europa. Sin embargo, ahora se está diseñando y construyendo desde cero la primera ciudad de 15 minutos en Utah. Bautizada como "The Point", la nueva ciudad de 600 acres se ubicará a las afueras de Salt Lake City y reurbanizará el terreno de una antigua prisión estatal. Allí, nuevos empleos, viviendas, espacios públicos, servicios y transporte atenderán a casi 15,000 personas, en un intento por explorar un prototipo de cómo los conceptos innovadores de planificación urbana pueden mejorar la salud pública y el bienestar.

Videos

Impulsado por la generación Z, que prefiere tener acceso a las cosas antes que poseerlas, el mercado de segunda mano empieza a crecer significativamente en todo el mundo.

Entre estos destaca el mercado de muebles usados que, además de reutilizar productos que terminarían en la basura, ayuda a reducir las emisiones de CO2 de las fábricas; fabricar y distribuir una sola pieza de mobiliario emite cerca de 90 kg de CO2, lo equivalente a volar en un Boeing 747 durante una hora.

Durante la pandemia, en un momento en que se alteraron muchos de los patrones aceptados de la vida urbana, barrios y comunidades de todo el mundo comenzaron a considerar la posibilidad de no volver a ser como antes.

Muchas personas se vieron obligadas a vender sus automóviles al pasar más tiempo en casa, lo que repercutió directamente en la ocupación de los espacios de estacionamiento. Al mismo tiempo, se fomentaron las actividades al aire libre, e incluso comer y comprar en la vía pública con ventilación natural se convirtió en una opción más saludable para reducir las tasas de contagio.

En un contexto en el que la falta de seguridad pública asola cotidianamente a las grandes ciudades brasileñas, impactando la manera en que nos comportamos en el entorno urbano, resulta importante observar no solo cómo actuamos en este medio, sino también cómo lo construimos y con qué intenciones lo modificamos.

Muros altos, rejas, cámaras, alarmas y concertinas ya forman parte de un paisaje que se muestra atemorizado y parece buscar constantemente una “protección” del patrimonio privado, muchas veces en detrimento de la apropiación del espacio público.

Fundado en 2013 en la ciudad de São Paulo, este joven estudio transdisciplinar se enfoca en la práctica proyectual de la arquitectura, el urbanismo y también las artes plásticas, con influencia de las artes visuales, la música, el teatro y lo cotidiano urbano, trasladando esta vivencia a sus proyectos en diversas escalas, demandas y contextos.

Nombrado a partir de un término con varios significados en la lengua portuguesa, en la arquitectura, el vão (vano) es el espacio vacío resultante entre elementos constructivos, que puede ser ocupado y activado a partir de interacciones sociales, políticas, artísticas y de muchas otras naturalezas. El estudio fue fundado por Anna Juni, Enk te Winkel y Gustavo Delonero y cuenta, a lo largo de estos casi 10 años de trayectoria, con un equipo de trabajo pequeño, además de colaboraciones puntuales de amigos, amigas y colegas de profesión en algunos proyectos.

+ 6

Si bien hay quienes lo cuestionan, la arquitectura es, en esencia, una industria de servicios. Y, al igual que en todos los servicios, el proceso en sí (reuniones, facturas, pagos) puede ser tan importante como el resultado final (el proyecto terminado). A fin de cuentas, si se ofrece un servicio coherente, eficiente y bien estructurado que complemente un buen diseño, los clientes quedarán satisfechos y es probable que regresen. Asimismo, correrán la voz y recomendarán al estudio, lo que, en definitiva, es la mejor manera para que los y las profesionales del diseño construyan una buena reputación y atraigan a nuevos clientes.

Son muchos los requisitos que se deben cumplir para brindar un buen servicio. Sin embargo, quizás uno de los más cruciales involucra la facturación y los pagos, los cuales son vitales para el flujo de caja y, por lo tanto, fundamentales para las empresas. En industrias basadas en proyectos, como la arquitectura y el diseño, los honorarios suelen liquidarse en varias cuotas asociadas a etapas específicas, desde la entrega del diseño inicial hasta la construcción. Por lo tanto, recibir ingresos constantes y previsibles en todas las etapas es indispensable, ya que evita impagos y retrasos que pueden obstaculizar la entrega del proyecto y generar situaciones complejas.

Videos

The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diversos/as profesionales de la creatividad en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y discusiones personales.

Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify, y YouTube.

Esta semana, David y Marina analizan el polémico panel de SCI-Arc "Basecamp: How to be in an office" y comparten sus propios consejos sobre "cómo estar en una oficina". Ambos discuten cómo elegir la oficina adecuada para trabajar; por qué la idea de comprometerse con una oficina es correcta, pero a la vez errónea; por qué los proyectos paralelos no son la solución a los honorarios bajos y/o la remuneración deficiente; por qué limitarse a "hacer que las cosas salgan" no es suficiente; por qué recibir una baja remuneración no es solo una "elección personal"; por qué la profesión se enfrenta a salarios bajos y jornadas extenuantes; y los matices del debate en el panel de SCI-Arc.

La crisis climática ha acentuado las variaciones en el régimen de lluvias, provocando sequías o tormentas con grandes volúmenes de agua que derivan en escorrentías capaces de causar graves daños a la infraestructura urbana. Para hacer frente a esto, la ciudad esponja surge como una solución que se apoya en la infraestructura verde para gestionar la infiltración, absorción, almacenamiento e, incluso, purificación de estas aguas superficiales.

+ 1

Las ciudades han sido y serán siempre escenarios multifacéticos y elásticos. Son asentamientos en constante evolución, moldeados por la proximidad a los recursos naturales, las corrientes migratorias y el capital. A pesar de la diversidad en el carácter urbano de urbes tan dispares, se suele decir que hoy en día las ciudades se parecen más que nunca; una uniformidad que hace que una torre de vidrio y acero en Singapur no parezca fuera de lugar en el Complejo Bandra Kurla de Mumbai.

+ 9

¿Cuál es el propósito de la planificación estratégica? ¿Por qué debería importarnos como titulares de estudios y cuál es la función de este esfuerzo? Quizás podamos empezar a responder esta pregunta definiendo qué es la estrategia. Dicho de manera sencilla, la estrategia es un conjunto de acciones orientadas a objetivos que una empresa puede emprender para obtener y mantener una ventaja competitiva. Sin embargo, la ventaja competitiva siempre es relativa: define la mejor manera en que una firma puede crear valor para sus partes interesadas, tanto internas como externas. Esta relatividad es clave. En la práctica, la profesión y el negocio de la arquitectura, no existen las ventajas absolutas. Para parafrasear a Simon Sinek: "Los negocios son un juego infinito en el que el panorama competitivo está en constante evolución".

Sometidas a las fuerzas del capital, los movimientos migratorios y las coyunturas políticas, las ciudades de nuestro planeta evolucionan constantemente. Esta evolución continua se manifiesta en el tejido edificado de los asentamientos, a medida que profesionales de la arquitectura y la planificación urbana construyen sobre las capas preexistentes del entorno, asumiendo en ocasiones la ardua tarea de integrar con éxito los centros históricos con intervenciones y sistemas arquitectónicos contemporáneos. 

Las ciudades pertenecientes a esta categoría suelen encontrarse en un conflicto interno, debiendo conciliar objetivos a menudo contradictorios: el bienestar y la permanencia de la población local frente a la captación de inversiones externas y proyectos de desarrollo nacional.

+ 4

Imagine explicarle a alguien hace 25 años qué hace un/a gestor/a de redes sociales, un/a conductor/a de Uber o un/a operador/a de drones en 2020. La tecnología, combinada con las demandas de la población, la escasez de recursos, la urbanización y otros factores, ha creado una serie de nuevos empleos y ha transformado radicalmente otros. Diversas investigaciones sostienen que el 65% de los niños y niñas que hoy ingresan a la escuela primaria terminarán trabajando en empleos que aún no existen.

“Viajar no siempre es hermoso. No siempre es cómodo. A veces duele, incluso te rompe el corazón. Pero está bien. El viaje te cambia; debe cambiarte. Deja marcas en tu memoria, en tu conciencia, en tu corazón y en tu cuerpo. Te llevas algo contigo. Con suerte, dejas algo bueno detrás”. – Anthony Bourdain

Esta cita del difunto Anthony Bourdain puede aplicarse fácilmente al trabajo en un proyecto de arquitectura en el extranjero. Implica una curva de aprendizaje pronunciada, con sus respectivos riesgos y recompensas. ¿Cómo prepararse? Un excelente recurso es el documento recientemente actualizado de AIA Contract Documents B161 - Agreement Between Client and Consultant for design consulting services where the Project is located outside the United States (Acuerdo entre cliente y consultor para servicios de consultoría de diseño cuando el proyecto se ubica fuera de los Estados Unidos), publicado por primera vez en 2002. A continuación, se presenta una breve introducción a este documento recién revisado, disponible en aiacontracts.org.

El 550 de Madison Avenue (originalmente el Edificio AT&T y, más recientemente, Sony Plaza) es una de las figuras más reconocibles del perfil urbano de Nueva York. Diseñado por el arquitecto provocador Philip Johnson, este rascacielos de 37 pisos destaca gracias a su singular remate: un frontón clásico partido por una muesca circular que invita a compararlo frecuentemente con la parte superior de un reloj de pie Chippendale. Con una presencia única, aunque mayormente inofensiva en el paisaje urbano actual —plagado de íconos arquitectónicos—, el diseño resultó verdaderamente impactante en su debut en 1979, cuando el propio Johnson apareció en la portada de Time sosteniendo una maqueta del proyecto, al que aún le faltaban cuatro años para completarse. La imagen anunció la llegada de algo nuevo en la arquitectura estadounidense: el declive de las torres modernistas de cubierta plana de mediados de siglo y el inicio de la ola posmodernista.

+ 2

Caracterizada por una estructura sencilla y una techumbre a dos aguas, la tipología tradicional del granero responde a su función original: resguardar productos agrícolas y ganado. Sin embargo, en los últimos años, la estética del granero ha evolucionado enormemente, despertando el interés de profesionales del diseño gracias a su perdurable encanto rústico, su geometría minimalista, su ornamentación refinada y su modularidad, cualidades que desde hace tiempo la hacen popular en los refugios de campo. Reinterpretada para adaptarse a un estilo contemporáneo, esta tipología de aire vintage ha conquistado proyectos modernos que buscan ofrecer un escape de la acelerada y densa realidad urbana. Ya sea restaurando granjas históricas o construyendo nuevas viviendas diseñadas a imagen de un granero, los y las arquitectos/as se han inspirado en los orígenes industriales de los graneros tradicionales, pero añadiendo un toque moderno.