随着全球城市化进程的不断加速，自然与设计之间的关系也被赋予了新的意义。住宅设计若能与自然元素相互交融，已被证明能够为居住者及周边环境带来一种宁静感。此外，绿色的融入——无论是通过花园、繁茂的景观，还是完全隐于森林与山坡的整合设计——都能够有力地见证人类居所与自然世界的和谐共生。
众所周知，接触更多的绿色空间和更清洁的空气对人类身心健康与心理有着深远的影响。这种亲近自然的行为能够有效减轻压力、提升认知功能并激发创造力。这些“世外桃源”为人们提供了身心的舒缓，让人们得以重新建立与自然界的紧密联系。无论是度假别墅还是养老住宅，这类居所往往是人们逃离喧嚣都市生活的避风港。此外，随着全球对可持续发展实践的呼声日益高涨，自然元素在建筑设计中的作用也已变得不可或缺。
如今，在办公室以外的地方工作已成为各行各业的常态，这改变了我们的工作方式，也重塑了我们与团队成员及客户的互动模式。鉴于远程办公可能面临的潜在挑战（例如网络连接和稳定性问题），企业需要构建合适的系统，以维持高效的生产力，并营造出与传统办公空间无异的团队协作感和企业文化。正如建筑、工程和施工（AEC）团队所知，协作是激发创意的关键，也是任何设计项目取得成功的前提。
詹姆斯·温斯（James Wines）是一位纽约建筑师兼环境艺术家，他一直肩负着某种特殊的使命。他认为，建筑需要从自身中解放出来。这种“解放”体现在他和他的事务所——SITE（环境雕塑事务所，Sculpture In The Environment）在 11 个国家实现的许多先锋项目中。温斯因众多享誉世界的项目而闻名，其中包括“幽灵停车场”（Ghost Parking Lot，科罗拉多州哈姆登，1977）、“高层住宅构想”（Highrise of Homes，理论项目，1981）、“86号公路”（Highway 86，加拿大温哥华，1986）、彼得罗·罗西尼基金会展馆（Fondazione Pietro Rossini Pavilion，意大利布里奥斯科，2008），以及为维吉尔·阿布洛（Virgil Abloh）设计的 Off-White 展厅（东京银座，2021）。这位建筑师作品的精髓，完美体现在他为百思特产品公司（BEST Products Company）设计的一系列迷人商铺中。在历经多次线下会面后，我于 2022 年 8 月 10 日通过 Zoom 对其进行了专访，而这些商铺正是我们对话的核心焦点。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的畅谈类播客。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，邀请不同的创意领域专业人士进行无脚本对话，展开深入且富有个人色彩的探讨。
节目以真实和幽默的方式探讨了广泛的话题：既有嘉宾访谈，也有针对同行设计师的实用建议、建筑及其他项目的评析，亦或是对日常生活与设计的随性探索。 The Second Studio 已上线 iTunes、 Spotify 和 YouTube 等平台。
在本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 深入探讨了住宅改造项目所面临的独特挑战及其应对之策。两位主持人聊到了项目范围与愿景的界定、设计分析、三种不同类型的改造项目及其应对方法，如何预测并规划施工中的突发状况、保持灵活适应的心态，以及业主最常面临的挑战（即项目范围蔓延/超支）等话题。
如果你关注建筑界的巨头——BIG 事务所（原谅这里的赘述），想必已经听过比亚克·英格尔斯谈论过“享乐主义可持续性”，以及这一概念如何渗透进这家丹麦事务所最前卫、最大胆的设计之中。
当代对神经建筑学的理解，引发了人们对包容性设计的全新关注，其核心在于创造尊重并响应个体特定需求的物理环境。在此背景下，针对自闭症谱系人群的建筑设计方法逐渐成为焦点。
草图绘制历来是建筑师创作过程中不可或缺的一环。例如，著名建筑师贝聿铭（I.M. Pei）最初就是在餐巾纸上勾勒出美国国家美术馆东馆的设计草图。
现代建筑草图将设计意图、数据与限制条件融为一体。随着不同项目参与方不断注入多维度信息，草图的精确度也逐步提升。如今，建筑师在手绘和数字工具之间交替运用。然而，长期以来的困境在于，人们往往不得不在自由体量建模的灵活性与BIM工具的数据丰富性之间做出艰难抉择。
在《Opening Up》第八集中，总部位于悉尼的 Ultimate Doors and Joinery 公司总监比尔·阿拉姆（Bill Alam）为我们展现了其主打的王牌业务——打造气势恢宏的建筑入口。
从哥伦布前时期的美洲——彼时奥尔梅克、玛雅、普雷佩查和墨西卡（阿兹特克）等文明繁荣兴盛——到建筑深受社会运动乃至自然灾害影响的现代，墨西哥建筑始终展现出一种弥足珍贵的表达力，拥有其独特的发声与鲜明的特质。诺贝尔文学奖得主奥克塔维奥·帕斯曾指出，建筑是历史不可篡改的见证者。同样，用于塑造建筑的材料也扮演了这段历史的主角，它们在许多情况下历久弥新，并在代代建筑师从不同视角的探索与贡献下不断演进。
若要梳理其发展脉络，可以以西班牙殖民前时期的建筑为起点，由于墨西哥辽阔的国土疆域，这一时期的建筑呈现出丰富而细微的地域差异。这使得多元文化得以找到各自的立足点，并发展出独具特色的建筑风格。随后，本身受到伊斯兰建筑影响的西班牙殖民时代，成为了建筑发展史上的一个重要转折点。这一阶段一直延续至19世纪墨西哥独立。这继而催生了20世纪初墨西哥革命期间及之后的社会与文化运动。
康养市场正蓬勃发展。据预测，自新冠疫情爆发后的五年内，该市场将增长近60%，消费者也比以往任何时候都更加关注自己的身心健康。当然，人们现在也已达成共识：康养——即身心愉悦的良好状态——受周围环境的影响比我们过去承认的要深得多。
自2020年以来，人们加速逃离城市，对工作和生活的态度也发生了转变，开始追求更多的自然美景，寻找更高福祉的精神乐土。这四座康养中心通过疗愈活动与建筑空间的精心设计，巧妙地呼应了户外充满生命力的自然环境，帮助来访者在与自身及周围世界的相处中获得内心的宁静。
从乡土建筑到现代室内设计趋势，大地色系通过令人联想到土壤、黏土、沙子、石头等自然元素的丰富色调，有助于营造出温馨、有机且和谐的空间氛围。因此，这些色彩本身就蕴含着一种与大自然紧密联结的共鸣。此类色彩不仅广泛存在于各种建筑材料、涂料和饰面中，还能塑造出独特生动的肌理效果。以下，我们整理了一系列精选项目，希望能为您的大地色系空间搭配带来灵感。
色彩对于城市生活的动态与日常至关重要，但其影响远超其外观与美学维度，尤其是对视力受损人群而言。对这部分人群来说，色彩在塑造和提升公共空间无障碍性方面发挥着更加重要却往往被低估的作用。建筑在这一包容性进程中扮演着重要角色，这有赖于对色彩的自觉选择。这种选择有能力改善城市的无障碍性，并为所有能力水平的人群创造一个更具包容性的环境。
石灰粉刷墙面（也称为石灰墙或白墙）作为一种已沿用数个世纪的传统工艺，在气候炎热干燥的地区尤为常见，适用于室内外各种空间。除了经济实惠之外，其质朴的外观还蕴含着超越美学价值的诸多益处。这种墙面以其明亮的色调和鲜明的质感，让建筑与周边环境形成强烈的对比。以下为您介绍这种墙面涂料的优势及施工方法。
无论是出于减少个人碳足迹的环保自觉，还是受经济效益驱动以降低能源账单，抑或只是为了利用政府的激励计划，如今，可持续的建造与设计选择已不再仅仅是高环保意识人群的专属，任何对当前能源成本以及未来淘汰旧能源所需成本保持敏感的人，都在做出相同的选择。
无论出于何种动机，在人类迫切设法摆脱对化石燃料这一“自毁式”依赖的当下，我们的住宅与建筑正在逐步淘汰燃气——这是通往碳中和住宅道路上最后的阻碍之一。取而代之的是，这些替代性系统与家电依靠可再生电力运行，不仅打破了我们对高排放、依赖燃气产品的依赖，更利用创新的电气技术提升了其自身性能。
近年来，智利圣地亚哥的人口密度已成为一个至关重要的城市与建筑议题，同时也波及经济、政治、社会及环境层面。人口密度带来的积极与消极影响引发了专家学者的激烈争论，这不禁令人深思：我们是否应该对圣地亚哥进行高密度开发？
从古希腊城市的网格规划到文艺复兴时期的理想化城市布局，城市规划的历史始终折射出权力结构与社会优先事项的演变。与此同时，在世界其他地区，许多非洲和亚洲城市的空间组织并无具象的视觉呈现，其结构深植于文化需求与社会关系之中。城市发展呈现出一种双重性——即由权力主体和管理机构主导的“自上而下”规划策略，与由地方社群驱动的“自下而上”自发行动之间的对比。这种相互作用塑造了城市，其影响涵盖了从基础设施、公共空间到住宅模式及城市特质的方方面面。深入探讨这两种策略的差异，对于构建能够满足居民需求、和谐共融的城市景观至关重要。
设计师款泳池为豪宅和五星级奢华酒店空间增添了身份象征。然而，在住宅中引入一片微型水体，其所带来的清凉、宁静、活力以及改善微气候等多重生态效益，往往远超其安装成本。与此同时，凭借多样化的长短期景观方案，无论预算多少，奢华体验皆可触手可及。
大多数泳池都采用地下式建造，以保持地面视线的开阔无阻。虽然所有地下泳池的初期工序基本相同——即先开挖地面，再连接管道和过滤系统——但其核心差异在于池体的建构方式。最简单快捷的方法是将预制的增强塑料泳池或预制混凝土池体直接吊装至基坑中，随后连接管道并用沙土进行回填。然而，这种方法仅适用于几何形状简单的标准化成品泳池。为了最大化利用有限的空间，若要打造定制化的泳池形状与尺寸，最佳方案是在钢筋或木模板框架内浇筑或喷射混凝土。
在世界各地城市学习和旅行期间，我见过最令人难忘的城市画面之一，便是东京的一个广场上，一群穿着校服的孩子在课间尽情玩耍。广场上仅有一道低矮的围栏，各式各样的人（比如我）都可以融入其中，与孩子们互动。日本儿童的独立性在世界范围内享有盛誉，最近奈飞（Netflix）的真人秀节目《我家宝贝大冒险》（Old Enough）也对此进行了描绘——节目中，未满6岁的孩子在没有父母陪伴的情况下，独自出门完成跑腿任务。对东京居民来说，这或许只是司空见惯的日常场景，但对于拥有不同城市生活背景的人而言，脑海中会立刻浮现出一个疑问：“这怎么可能？”因为这与我们大多数大城市的现实相去甚远。
壁纸拥有丰富的色彩、图案、肌理和材质，其应用能够显著提升空间的设计格调。它不仅能凸显墙面、增加空间进深，还能升华室内的美学品味与独特个性。
正是基于这一理念，Inkiostro Bianco 致力于探索并研发适用于室内外空间的新型多功能壁纸材料方案。从汲取自然灵感的图案到现代几何造型，这些壁纸将抽象创意转化为现实，能够完美融入现代及古典等各种室内设计风格。EQ Dekor 玻纤壁纸打破了传统材料的界限，将耐用性、防潮性与美学特征融为一体，树立了墙面铺贴材料的新标准。然而，如何将这一解决方案融入厨房、浴室及地面的设计中呢？
你好！欢迎阅读专为您打造的首期支持者时事通讯。作为创刊号，本期我们将主题定为“**启程**（START）”。我们将深入探讨如何入门人工智能，以及它如何影响建筑创意的转变。此外，我们还将为支持者提供**进化计算设计免费课程**、OMA 的最新招聘信息，以及一款全新的空间可视化工具。
建筑与城市规划领域的就业市场竞争异常激烈。市场对创新、可持续且兼具美学价值的设计方案需求旺盛，这进一步加剧了行业竞争。此外，技术的不断更迭以及客户日益提高的期望，也要求从业者必须持续适应变化。要闯入创业这片“丛林”，需要克服哪些障碍、抓住哪些机遇、掌握哪些方法，又需要哪些“奇招与门道”？本期特别节目将结合嘉宾们的亲身经历，围绕这一话题展开一场自由且风趣的对话。
尖拱、肋架拱顶、彩色玻璃花窗、顶饰、玫瑰窗以及复杂的装饰细节——这些都是构成哥特式建筑特征的重要元素。哥特式建筑运动兴起于 10 至 15 世纪的欧洲，并在彼时盛极一时。而在巴西，这些元素引入较晚，是在全球复兴该运动的历史背景下被采纳的，这一流派也被称为“新哥特式”。这一历史性复兴的成果主要体现在大型教堂和部分历史建筑中。尽管在这个热带国家，此类建筑的数量无法与欧洲大陆相比，但人们依然能从南到北发现体现其美学理想的建筑实例。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的畅所欲言的播客。该播客由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，每期邀请不同的创意专业人士进行即兴对话，展开富有深度且极具个人色彩的探讨。
节目以真诚和幽默的态度探讨了广泛的话题：部分单集为访谈形式，部分则是为同行设计师提供的实用建议、建筑及其他项目的评论，或是对日常生活与设计的轻松探索。The Second Studio 同样可以在 iTunes、Spotify 和 YouTube 上收听或收看。
本期节目中，David 和 Marina 共同探讨了高校应如何更好地帮助学生做好职业准备，以应对公平、社会正义及气候变化等全球性挑战。节目中的问题源自佐治亚理工学院举办的“建筑界公平”（EQiA，Equity in Architecture）2023年度论坛小组讨论。EQiA 是佐治亚理工学院设计学院的一个学生组织，致力于促进建筑领域的团结与公平。
本文 最初发表 于 Common Edge。
“起源神话”、“奠基神话”和“创世传说”为我们提供了一种以隐喻、诗意且引人入胜的方式，去审视和想象遥远过去的心路历程。最古老的起源神话有助于我们理解一个民族或一个地方（例如宇宙）是如何被认为诞生出来的。人类学家将这些描述为创世神话或“宇宙生成”神话，用以解释世界的由来。例如，切罗基人、奥吉布瓦人和阿兹特克人等北美原住民流传着一个共同的起源神话，即陆地最初是在一片汪洋大海之上创造出来的。最广为人知的西方起源神话之一，便是亚当和夏娃的创造。然而，无论是各种社会状况、历史习俗、器物还是地点，都存在着其奠基故事——比如罗穆卢斯和瑞摩斯兄弟的神话：他们婴儿时期被母狼哺乳，幸存下来并创立了罗马城（在罗穆卢斯除掉他的兄弟之后）。
