
扎哈·哈迪德建筑事务所宣布,位于意大利雷焦卡拉布里亚的地中海文化中心已正式动工。这座占地 24,000 平方米的建筑包含多样化的空间,其中包括一个由常设和临时展厅组成的展览网络,可用于举办各类展览。馆内的一大亮点是融合其中的水族馆,游客在此可一窥该海峡的海洋生态。此外,建筑还配备了会议设施,包括一个适用于演出、演讲和行业活动的超大型礼堂。专门设立的教育空间旨在为当地学校提供支持,而配套的游客服务设施则包括一家书店,以及一间可俯瞰港口风光的餐厅和酒吧。

扎哈·哈迪德建筑事务所宣布,位于意大利雷焦卡拉布里亚的地中海文化中心已正式动工。这座占地 24,000 平方米的建筑包含多样化的空间,其中包括一个由常设和临时展厅组成的展览网络,可用于举办各类展览。馆内的一大亮点是融合其中的水族馆,游客在此可一窥该海峡的海洋生态。此外,建筑还配备了会议设施,包括一个适用于演出、演讲和行业活动的超大型礼堂。专门设立的教育空间旨在为当地学校提供支持,而配套的游客服务设施则包括一家书店,以及一间可俯瞰港口风光的餐厅和酒吧。

在吸引了来自英国及全球众多创意人才的第一阶段公开竞赛后,英国政府日前公布了伊丽莎白二世女王国家纪念碑的入围设计团队名单。晋级下一阶段的五支团队分别为:Foster + Partners 联合 Yinka Shonibare 及 Michel Desvigne Paysagiste;Heatherwick Studio 联合 Halima Cassell、MRG Studio、Webb Yates及奥雅纳(Arup);J&L Gibbons 联合 Michael Levine RDI、 William Matthews Associates、Structure Workshop及奥雅纳(Arup);Tom Stuart-Smith 联合 Jamie Fobert Architects、Adam Lowe (Factum Arte) 及 Structure Workshop;以及 WilkinsonEyre 联合 Lisa Vandy、Fiona Clark、Andy Sturgeon Design、Atelier One 及 Hilson Moran。

荷兰国家建筑、设计与数字文化博物馆暨研究所(Nieuwe Instituut)已在2025年威尼斯国际建筑双年展上揭幕了荷兰馆。今年,这座由赫里特·里特费尔德(Gerrit Rietveld)于1953年设计的绿园城堡(Giardini)展馆被改造为一家运动酒吧。展览以“SIDELINED:共同思考共处的新空间”(SIDELINED: A Space to Rethink Togetherness)为题,由阿姆斯特丹市立博物馆设计与当代艺术策展人阿曼达·皮纳蒂(Amanda Pinatih)携手社会设计师加布里埃尔·丰塔纳(Gabriel Fontana)联合策划。该项目通过酷儿视角,将体育运动视为一种规范空间、身体和行为的建筑系统,从而对涉及性别、身份和群体动态的社会规范提出了一种全新视角。

Gensler 联合 El Qalaa El Hamraa 和 Buro Happold,公布了阿赫利足球俱乐部(Al-Ahly Football Club)新体育场的设计方案。阿赫利队在非洲和中东足坛享有盛誉。这一历经三十余年筹备的项目旨在打造一座世界一流的场馆,不仅能承办足球比赛,还将作为可举办大型活动的国家级地标,从而树立该地区体育建筑的新标杆。

经过一场严格的国际竞赛后,Lina Ghotmeh Architecture (以下简称为 LGA)被选中主导大英博物馆西区画廊的重新设计工作。这一结果标志着博物馆总体规划中的一个重要里程碑。该总体规划是一项长期计划,旨在将大英博物馆位于布鲁姆斯伯里的场地现代化的同时,保持其历史完整性。该项目将是全球范围内最具影响力的文化改造项目之一,总建筑面积约 15650 平方米。

Lesley Lokko,来自加纳和苏格兰的学者、作家及策展人,被 BBC 评选为 2024 年全球 100 位最具影响力女性之一。这一权威榜单旨在表彰那些以其坚韧不拔的精神和在各自领域推动变革的女性。Lokko的入选体现了她在建筑教育领域的开创性工作、她对多样性与包容性的承诺,以及她在解决全球性挑战,如去殖民化和碳减排方面的贡献。

2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑,预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战,建筑既是这些动态变化的镜像,也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩,为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。
从久负盛名的双年展到首次举办的盛会,包括 2025 年世界建筑节、Desert X Al Ula 艺术节和缔约方气候大会(COP Climate Conference)在内,2025 年的日程强调了可持续性、遗产保护和社区等主题。这些活动凸显了建筑在塑造更美好未来方面的独特能力,即在应对全球挑战的同时,尊重文化多样性和设计创意。

建筑一直是阿尔巴尼亚转型进程的核心,这在其首都地拉那尤为显著。2017年,作为城市发展部组织竞赛的一部分,由Stefano Boeri Architetti、UNLAB和 IND [Inter.National.Design] 联合设计的“地拉那2030总体规划”获胜方案正式公布。该战略旨在赋予地拉那全新的大都市格局,同时推广并保护绿色空间,通过在城市关键节点整合开放空间系统、自然元素及战略性项目来实现这一愿景。来自加泰罗尼亚的多学科事务所 Bofill Taller de Arquitectura 也参与了这一转型,在地拉那设计了两座多功能塔楼,并在沿海小镇德尔米(Dhërmi)设计了一个度假区项目,展现出 Ricardo Bofill 作品的独特美学。

乌兹别克斯坦国家馆在第19届国际建筑展—— 2025年威尼斯双年展上呈献了“光芒之质”(A Matter of Radiance)主题展览。该展览由 GRACE 建筑事务所(由 Ekaterina Golovatyuk 与 Giacomo Cantoni 领衔)策展,旨在探索乌兹别克斯坦的现代主义建筑遗产,以此回应本届双年展的主题——“智能:自然·人工·集体”(Intelligens. Natural. Artificial. Collective.)。
在最近的一次路易斯安那电视台访谈中,享誉全球的日本建筑师坂茂(Shigeru Ban)分享了他对建筑的见解、个人成长经历,以及他对社会责任建筑的执着追求。坂茂以其对纸材、木材等创新材料的运用而闻名,他的职业生涯很大一部分都致力于为灾区和流离失所的人群提供建筑解决方案。

Foster + Partners 为罗马尼亚多布罗加(Dobrogea)地区港口城市康斯坦察(Constanța)市中心一处占地38公顷的前工业遗址制定了总体规划。该设计将该地块转型为“城中城”,融合了文化与教育建筑、商业零售、娱乐、体育休闲设施、公共公园和植物园。该项目旨在重新连接城市景观并提升城市体验。该方案深深植根于康斯坦察的历史,其灵感从古希腊和古罗马起源一直延伸至近现代的工业遗产。

巴西在第19届威尼斯国际建筑双年展的参展将以名为“(RE)INVENÇÃO”((重)发明)的展览呈现,该展览由来自Plano Coletivo小组的建筑师Luciana Saboia、Matheus Seco和Eder Alencar策展。该项目由圣保罗双年展基金会与巴西文化部及外交部合作推广,旨在引导人们反思自然与城市之间的联系,探索祖传基础设施及其在当代巴西被赋予新意义的可能性。

巴西利亚联邦区与葡萄牙建筑之家(Casa da Arquitectura)签署了一项协议,共享巴西利亚“试点规划”(Plano Piloto)规划师卢西奥·科斯塔(Lucio Costa)的数字化馆藏。签约仪式于2025年2月18日在布里蒂宫(Palácio do Buriti)举行,联邦区区长伊巴内斯·罗沙(Ibaneis Rocha)、建筑之家执行董事努诺·桑帕约(Nuno Sampaio)以及葡萄牙文化部部长达利拉·罗德里格斯(Dalila Rodrigues)共同出席了仪式。

MVRDV 最近完成了“Mega Mat”项目,这是一个由回收塑料编织垫制成的临时装置,用于公众集会和表演。该项目专为曼谷设计周打造,由建筑师与泰国创意经济局(TCEA)合作设计,旨在创造一个公共空间的同时,提高人们对泰国塑料垃圾和回收利用问题的认识。最终呈现的是一个充满数据可视化色彩的公共空间,除了拥有明亮吸睛的色彩外,它还采用了一套颜色编码系统,用以展示该国塑料垃圾处理的相关信息。Mega Mat 利用回收塑料重新诠释了泰国世代相传的日常家居用品——“Sua”(编织垫)。这一对熟悉物件的全新演绎,展示了回收塑料在日常生活中应用的潜力,并最终具象化为一个多功能的公共空间,现已落户曼谷市中心。

由德国建筑博物馆(Deutsches Architekturmuseum,简称 DAM)主办的2025年 DAM 建筑奖(DAM Preis 2025)已授予 AFF Architekten,获奖项目为其在柏林的设计作品 Spore Haus。作为德国最负盛名的建筑奖项之一,DAM 建筑奖旨在表彰对当代建筑实践做出杰出贡献的作品。本届获奖项目 Spore Haus 因其在城市语境中“深思熟虑的设计与精心融入”,以及对公共生活的积极贡献而脱颖而出。

在第 19 届国际建筑展的现场直播中,策展人卡洛·拉蒂简要介绍了本届双年展的规划。2025 年威尼斯建筑双年展将包括 66 个国家馆,其中 4 个国家首次参展:阿塞拜疆共和国、阿曼苏丹国、卡塔尔和多哥。展览场地分布在贾尔迪尼( 26 个展馆)、阿森纳莱(22 个展馆)和威尼斯市中心(15 个展馆),围绕“智能·自然·人工·集体”这一主题,汇集了 750 多名参展者,包括形成跨学科、跨代际团队的个人和组织。根据公布的数据,本届双年展有望成为威尼斯举办过的规模最大的建筑双年展。

Bjarke Ingels Group (BIG) 与 ALB-Architect 合作,揭晓了科索沃歌剧院与芭蕾舞剧院的设计方案,这是一个旨在重塑普里什蒂纳表演艺术景观的全新文化场所。作为科索沃共和国的第一座歌剧院,该剧院将成为国家爱乐乐团、芭蕾舞团和歌剧团的所在地,标志着科索沃艺术机构发展迈出了重要一步。项目包括多个表演厅和一个公共广场,强化了其在首都作为文化中心的角色。

投票即将截止!我们诚邀您参与 ArchDaily 2025年度建筑大奖 的评选,为您心中对建成环境最具影响力的项目投下宝贵的一票。
今年,ArchDaily 的项目数据库收录了数千件启发灵感的作品。在您的积极参与下,我们已从 4,000 个申报项目中甄选出 75 个入围项目——它们代表了各个类别的最高水准。现在,是时候选出最终的获奖者了。

“弗兰科·拉吉:不稳定的思想”(Franco Raggi. Pensieri Instabili)展览深入探讨了意大利建筑师、设计师兼知识分子弗兰科·拉吉(Franco Raggi)的作品。该展览由马可·萨米切利(Marco Sammicheli)和弗兰切斯卡·佩利西亚里(Francesca Pellicciari)联合策展,为观众带来一场极具实验性与沉浸感的体验,全面追溯拉吉的创作历程。展陈空间由建筑事务所 Piovenefabi 设计,设于米兰意大利设计博物馆(Museo del Design Italiano)的“设计平台”(Design Platform)展区——该博物馆致力于呈现当代设计领域的关键主题与代表人物。此次展览于2月至4月举行,是第24届米兰三年展国际展览(主题为《不平等》,将于2025年5月至11月举办)的前奏活动之一。

由伦佐·皮亚诺建筑工作室设计的保罗·克利中心(The Paul Klee Center)是对著名德裔瑞士艺术家保罗·克利的致敬之作。该博物馆将建筑与瑞士伯尔尼的自然景观融为一体,与当地的连绵起伏的山丘和田野相呼应。它位于伯尔尼市东郊,旨在与周围环境和谐共生。作为伯尔尼的标志性建筑,摄影师卡特里娜·斯卡卡(Katerina Skarka)最近通过她的镜头捕捉到了这一建筑地标。

随着岁末年初的交替,众多知名建筑事务所的多个项目迎来重要节点。2024年12月至2025年2月期间,Gensler 公布了曼哈顿一处改造项目的效果图,Foster + Partners 发布了巴西一座新酒店及豪宅项目的效果图,而 Herzog & de Meuron 则宣布了全新孟菲斯艺术博物馆的竣工日期。此外,多项国际竞赛也公布了结果,其中年轻事务所 Unformed Design 的获奖作品备受瞩目,葡萄牙事务所 Fala Atelier 与瑞士事务所 Continentale 合作的教育建筑项目同样脱颖而出。这些项目充分展示了建筑设计的广泛维度,从高端项目与自然关系的细腻刻画,到功能转换项目所蕴含的城市更新潜力,不一而足。

国际建筑事务所 Populous 宣布,将与科莫1907足球俱乐部以及意大利科莫市政府合作,启动朱塞佩·西尼加利亚体育场(Stadio Giuseppe Sinigaglia)重建项目的第一阶段。该项目旨在对这座历史悠久的体育场进行现代化改造,同时保留其作为社区中心的核心功能。重建进程始于提交《项目替代方案可行性文件》(DOCFAP),这是评估潜在设计方案的关键步骤。整个审批程序预计将于2026年5月前结束,这也将标志着该项目第一阶段的完成。

在为期两周的第 16 届年度建筑奖公开投票之后,经过全球读者的提名与投票,从 4000 多个项目中选出了 75 个入围项目,涵盖 15 个类别。今年的奖项旨在表彰全球范围内设计、创新和可持续发展的巅峰之作,入围名单中展示了一系列卓越的项目。作为一个大众投票奖项,我们相信您的选择真实地反映了当前的建筑状态,而今年入围决赛的项目的水平进一步彰显了该领域的卓越性和多样性。

“索恩与现代主义:推陈出新”(Soane and Modernism: Make it New)展览将约翰·索恩爵士(Sir John Soane)丰富收藏中的建筑手稿,与包括勒·柯布西耶(Le Corbusier)、弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)、阿道夫·路斯(Adolf Loos)以及厄诺·高德芬格(Ernő Goldfinger)在内的著名现代主义大师的作品展开对话。该展览由约翰·索恩爵士博物馆助理策展人艾琳·麦凯勒博士(Dr. Erin McKellar)策划,旨在展现19世纪建筑师约翰·索恩爵士的作品中如何蕴含了20世纪现代建筑的设计理念。展品的挑选基于这样一个核心观点,即索恩的设计可以被视为20世纪诸多建筑原则的先驱。