随着全球城市住房短缺与可负担性挑战日益严峻，本周的建筑学讨论核心聚焦于设计、政策与适应性策略如何相互交织，从而塑造城市居住的未来。从旨在扩大住房供给的民间运动和立法改革，到重新思考所有权、开发模式和社区参与的创新模式，各种倡议不一而足。与此同时，建筑师正在对现有的结构和街区进行重新构想，将利用不足的办公楼、历史地标和未完工的建筑转化为多功能混合使用、具有文化意义或向公众开放的空间。无论在何种尺度上，这些案例都阐明了建筑如何协调稀缺性、价值和社会的优先考量，展示了其不仅能建造新建筑，还能以平衡历史遗产、可持续性与人类体验的方式重新调整城市环境的能力。
该大清真寺由 X Architects 建筑事务所设计，坐落于历史悠久的 德拉伊耶（Diriyah） 区（这里被公认为第一沙特王国的诞生地）。该项目也是该地区正在进行的城市转型的一部分，旨在将其打造为利雅得的重要文化目的地。这一项目规划于“德拉伊耶之门二期”（Diriyah Gate II）开发项目内，定位在遗产保护与大规模城市重新开发的交汇点上，并融入到包含博物馆、市政机构、住宅区和公共空间在内的更宏大的总体规划中。在此背景下，这座清真寺不仅被构想为一个礼拜场所，更是一个植根于该地区不断演变之城市肌理中的城市锚点。
巴黎艺术博览会（Art Paris）将于2026年4月9日至12日回归巴黎大皇宫，迎来该博览会在这一近期完成翻新的地标建筑中举办的第28届盛会。这座地标建筑在经历了一个多世纪以来最彻底的一次修复后重新开放。在 Chatillon Architectes 的主持改造下，这座占地7.7万平方米的建筑如今可在其中厅和阳台区域承接大型文化活动。本届博览会汇集了来自约20个国家的165家画廊，围绕“语言”与“修复”两大策展主题展开，并在优化了流线且扩大了展览面积的全新空间格局中呈现。
巴塞罗那市公布了入围 Liceu Mar 国际竞赛第二阶段的五组决赛团队。Liceu Mar 是一座计划建在贝尔港（Port Vell）滨水区的新文化场馆。该项目由里塞乌大剧院（Gran Teatre del Liceu）与巴塞罗那港务局联合推动，旨在作为该历史性机构的第二分馆，在增强其国际影响力的同时，拓展其艺术与公民功能。这份入围名单汇聚了一批享誉国际且深耕当地的建筑事务所，突显了该项目的全球意义。最终获胜方案预计将于2026年秋季公布。
随着建筑学话语不断拓展至文化、教育和公民领域，本周的发展动态凸显了这一学科如何同时通过历史传承、知识生产以及大规模公众参与来发挥作用。从对代表性人物及其深远影响的反思，到不断演变的学术格局和新型文化基础设施，建筑不仅被视为思想的宝库，也被视为塑造当代认同的积极力量。与此同时，涵盖娱乐、博物馆和滨水开发的项目也表明，行业正日益关注混合功能与体验式环境，使建筑得以在文化、公共生活和全球受众之间建立起沟通的桥梁。
由弗兰克·劳埃德·赖特设计的标志性住宅——落水山庄（Fallingwater），在历时三年的保护工程完工后已重新向公众开放。此次重新开放恰逢该建筑落成90周年，同时也拉开了其第63个观光季的帷幕，标志着这一世界上最知名的现代建筑杰作在持续修缮进程中的一个关键时刻。此次修缮工作由西宾夕法尼亚保护协进会（Western Pennsylvania Conservancy）主导，重点解决结构和环境带来的挑战，同时致力于完整保留赖特的原作设计意图。
4月21日至26日，第64届米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）将重返新米兰国际展览中心（Rho Fiera Milano），在超过16.9万平方米且已售罄的展区内汇聚1900多家参展商。除去庞大的规模，2026届展览还标志着一次更为深远的结构性转变。通过与雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）、大卫·希艾莱特（David Gianotten）（OMA）以及 Formafantasma 等行业领军人物的合作，米兰家具展正持续将自身重新定位为一个不断演进的文化基础设施，而非仅仅是传统的商贸展览。本届展会引入了全新的策展与战略维度，其中最引人瞩目的是“Salone Contract”的预览阶段以及“Salone Raritas”的首次亮相。此外，现场还将呈现一系列沉浸式装置与展览。与此同时，随着米兰设计周期间全市范围活动的展开，展会在整个米兰的影响力也将进一步扩大。
盖蒂中心（The Getty Center）宣布了一项全面的现代化改造计划，标志着其自1997年落成开放以来最重大的一次转型。该园区坐落于圣莫尼卡山脉，俯瞰洛杉矶。为配合规划中的施工，园区将于2027年3月15日至2028年春季期间暂时对公众关闭。该项目致力于提升游客体验、改善无障碍通行性并增强能源韧性，同时也为该机构的长期运营与维护提供支持。在正式关闭之前，盖蒂中心将继续开展其展览和活动计划，直至2027年初。
随着世界各地重大文化活动的展开、机构转型以及新建筑委托项目的推进，本周的探讨重点展示了建筑如何在公共生活、创意和长期适应性的交汇点上发挥作用。随着2026年米兰设计周 对过程、实验性和全城参与的强调，本周涌现的项目和倡议指向了一个更广泛的趋势，即跨学科和城市背景向开放性、可达性和体验式参与的转变。从新博物馆建设到大规模改造以及竞赛获奖方案，对文化基础设施的持续投入进一步彰显了各机构如何继续调整其空间和社会角色，以应对不断变化的环保、技术和文化需求。
本周，随着2026年米兰设计周于4月20日拉开帷幕，以及第64届米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）于4月21日在新米兰会展馆（Fiera Milano, Rho）正式开幕，米兰再次激活了其作为全球设计之都的角色。这并非一场单一的盛会，而是一个多层次运转的系统，展会与城市在不同的时间和空间维度下协同运转。从城市各街区的提前开放，到展馆活动的正式启动，错落有致的时间表促成了在机构、基础设施和公共空间之间不间断的活力流动。
2026年索尼世界摄影奖（Sony World Photography Awards）已公布其总获奖名单，对专业组、公开组、学生组和青年组的杰出贡献进行了表彰。该奖项今年已步入第19个年头，继续致力于成为新锐与资深从业者的重要平台，共吸引了来自200多个国家和地区的超43万份参赛作品。该赛事共设有十个专业组类别，其中包括建筑与设计，并设有平行的公开组、学生组和青年组竞赛。此外，年度展览也将在伦敦萨默塞特府（Somerset House）同步展出。
沙迦建筑三年展（SAT）推出了由乔治·阿尔比德（George Arbid）策划的《建筑档案之旅：巴格达、大马士革、突尼斯》（A Journey into Architecture Archives: Baghdad, Damascus, Tunis）展览。该展览于2026年5月2日至7月12日在卡西米亚学校（Al Qasimiyah School）展出。作为SAT长期研究计划的一部分，该项目延续了该机构记录和保护整个阿拉伯世界建筑档案的承诺。通过汇集档案资料、实体模型和全新委托拍摄的影片，本次展览探讨了建筑历史是如何随着时间的推移而被建构、保存和重新审视的。
“Sea of Time – TOHOKU”（时间之海——东北）坐落于福岛县富冈町，它既是艺术家宫岛达男（Tatsuo Miyajima）的一件艺术作品，也是由其委托设计的建筑项目。该项目由 Atelier Tsuyoshi Tane Architects (ATTA) 的日本建筑师田根刚（Tsuyoshi Tane）设计，旨在建造一座用于收藏宫岛达男艺术作品的永久性美术馆。项目目前正处于开发阶段（2024年至2027年），预计将于2028年春季正式开馆。该方案选址于一座俯瞰太平洋的悬崖上，将建筑与装置艺术相融合。场地承载着2011年东日本大地震和海啸的记忆，设计将自然景观和历史脉络框景其中，使其成为建筑不可或缺的组成部分。
贝斯艺术博物馆（The Bass Museum of Art）已委托总部位于洛杉矶的建筑事务所 Johnston Marklee 主导其位于迈阿密海滩柯林斯公园（Collins Park）的园区扩建项目，以推进一项将建筑、景观与当代艺术融为一体的长期愿景。该博物馆成立于1964年，源于约翰和乔安娜·贝斯（John and Johanna Bass）夫妇的藏品捐赠。博物馆馆址设在一栋建于20世纪30年代的装饰艺术（Art Deco）风格建筑中，该建筑最初由罗素·潘科斯特（Russell Pancoast）设计，当时用作迈阿密海滩公共图书馆和艺术中心。随着时间的推移，该机构通过一系列建筑改造不断发展，其中最著名的便是由矶崎新（Arata Isozaki）引入的园区规划框架，该框架在历史肌理与现代加建之间建立起了对话。
汇聚了为期一周的展览、装置与行业交流，在经历了展馆及全市范围内为期六天的丰富活动后，2026年米兰设计周与第64届米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）于4月26日圆满落幕。本届盛会于4月20日至26日举行，再次彰显了米兰在全球设计日程中的核心地位。其中，米兰国际家具展吸引了来自167个国家的超过31.6万名观众。本届设计周汇聚了1900个品牌，展现出强劲的国际影响力，在应对市场不确定性的同时，再次发挥了文化平台与经济引擎的双重作用，并继续保持其在全球范围内凝聚设计师、学术机构及行业领袖的能力。
2026年巴塞罗那UIA世界建筑师大会已发布其完整日程，概述了定于2026年6月28日至7月2日举行的活动结构、参会人员和活动范围。本届大会延续并深化了此前介绍的主题——“生成：转型星球的建筑”（Becoming. Architectures for a Planet in Transition），并被设计为分布在多个场馆和城市环境中的多点联动事件，而非局限于单一地点的传统会议。该活动由国际建筑师协会（UIA）主办，并与西班牙建筑师协会高级理事会（CSCAE）及加泰罗尼亚建筑师协会（COAC）合作，预计将吸引来自130多个国家的约10,000名参会者和250位演讲嘉宾。
由山崎实（Minoru Yamasaki）设计、位于明尼阿波利斯（Minneapolis）市中心的一栋建筑将被改建为一栋酒店。这标志着前西北国家人寿保险公司（Northwestern National Life Insurance Company）总部大楼迎来了生命周期的新阶段。该建筑是这位建筑师鲜为人知但形式独特的代表作之一。自2023年空置以来，这座位于华盛顿大道南20号（20 Washington Avenue South）的建筑目前成为了一项适应性再利用提案的研究对象，该提案旨在引入酒店住宿和面向公众的功能。初步规划已于2026年4月公布，概述了在保留其核心建筑特征的前提下对建筑结构进行改造的方案。该项目预计将在获得批准后向前推进，计划于2028年开业。
在2026年米兰国际家具展上，第64届展会在全球设计行业经历转型、生产、协作以及长期性能等核心议题重塑既有格局的关键节点拉开帷幕。展会于新米兰国际展览馆（Rho Fiera Milano）举行，并随着米兰设计周延伸至整座城市。本届展会不仅汇聚了1900多家参展商，还引入了全新的策展理念与战略维度。其中最引人注目的进展，当属由OMA的雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）与大卫·希艾莱特（David Gianotten）共同规划、制定的“Salone Contract”长期倡议的首次公开亮相。展会期间，ArchDaily执行主编Romullo Baratto与总编辑Christele Harrouk专访了大卫·希艾莱特。在对话中，希艾莱特阐述了该项目如何应对设计实践的宏观变革，即从传统“以物品为中心”的生产，转向系统整合与协作机制的建构。
