El Unfolding Pavilion es una exposición y proyecto editorial recurrente de Daniel Tudor Munteanu y Davide Tommaso Ferrando que busca destacar espacios anteriormente inaccesibles pero significativos desde el punto de vista arquitectónico. En su cuarta edición, la muestra está dedicada a los Giardini della Biennale, el jardín veneciano que se convirtió en la sede principal de una de las exposiciones de arquitectura más importantes del mundo: la Bienal de Venecia. A través de una serie de intervenciones específicas para el sitio y fotografías de Laurian Ghinițoiu, el Unfolding Pavilion #OPENGIARDINI se propone explorar el estado paradójico de este espacio público que no es de acceso público.
Proyecto de Redesarrollo de la Favela de Sanjaynagar - Equipo técnico reunido con miembros del Comité de Favela. Imagen Cortesía de Community Design Agency
El tiempo en que el Modulor –el hombre perfecto de Le Corbusier– era el único que "podía" ocupar nuestras ciudades y arquitecturas ha quedado en el pasado. Hace algunas décadas se constató que los entornos se estaban creando como una representacição ideológica que no reflejaba la demanda real ni toda su diversidad de clases sociales, géneros, orígenes, rangos de edad y orientaciones sexuales, entre otros aspectos. Planificaciones y proyectos disfrazados bajo una concepción “neutra”, mas que en realidad reproducen la mirada de un hombre blanco de clase media. En este sentido, ha llegado el momento de que la ciudad deje de organizarse a partir de esta experiencia errónea de una apropiación universal y materialice en sus espacios las necesidades particulares de cada ciudadano y ciudadana.
A lo largo de la historia de la ciudad, las edificaciones experimentan cambios de uso y de programa. No podría ser de otra manera, ya que cada época posee sus propios desafíos y necesidades específicas. El tipo de vivienda, la densidad demográfica en ciertas regiones y los nuevos comercios y servicios alteran la configuración de la ciudad, sin que las construcciones acompañen estas transformaciones a la misma velocidad. En consecuencia, la reconversión —o rehabilitación— de las edificaciones no solo tiene sentido, sino que resulta necesaria.
ArchDaily y VELUX se han unido para ofrecer una cobertura exclusiva del muy esperado Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023. Vea a Ambra Gugletti, de KOMPAS VC, y a Lucas Carstens, de Modulize, explicar cómo la construcción fuera del sitio basada en datos puede ayudar a reducir los residuos de construcción hasta en un 90%.
C40 y VELUX presentan el panel de discusión "Edificios saludables en tiempos de crisis energética" en el Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023.
El panel de discusión se centrará en el papel de los principios de construcción saludable para hacer frente a la crisis energética actual mediante rehabilitaciones aceleradas, al tiempo que se promueve la sostenibilidad ambiental, la creación de empleo y la equidad social.
ArchDaily y VELUX se han aliado para ofrecer una cobertura exclusiva del esperado Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023. Sigue el panel de discusión sobre el futuro de las viviendas de próxima generación, moderado por David Basulto, fundador y editor en jefe de ArchDaily. Descubre más sobre el mundo de los hogares del futuro mientras los/las panelistas profundizan en enfoques innovadores, tecnologías de vanguardia y soluciones sostenibles que están transformando nuestra manera de vivir.
Existe un consenso generalizado en que nuestro entorno construido debe alcanzar la neutralidad climática. Sin embargo, aún no está claro cómo tendrá que cambiar la construcción para hacer realidad este futuro. Al mismo tiempo, los marcos económicos y sociales de la edificación, y especialmente de la construcción de viviendas, están cambiando. Los componentes, productos y sistemas de construcción se están reutilizando, lo que viene acompañado de una nueva ética de diseño y construcción, así como de una nueva estética arquitectónica.
Existen tres escenarios principales en los que el urbanismo de baja densidad puede resultar útil, y donde las condiciones que favorecen las posturas YIMBY son débiles o inexistentes: como reemplazo de lo que actualmente está proyectado para convertirse en dispersión urbana (sprawl), como proceso de recuperación de la dispersión ya existente, y en pueblos pequeños en crecimiento. Renunciar a estos escenarios obliga a concentrar todo el desarrollo destinado a combatir la crisis de vivienda en entornos urbanos, idealmente cerca del transporte público, donde el suelo es mucho más costoso de adquirir y desarrollar. Además, esto permite que la maquinaria de la dispersión urbana siga avanzando sin obstáculos. El mejor vehículo para implementar los principios aquí ilustrados a escala de barrio, caserío o pueblo no es una gran constructora en masa, ya que estos principios van en contra de casi todas sus prácticas industriales convencionales. En su lugar, conviene observar la trayectoria de las empresas promotoras más consolidadas del Nuevo Urbanismo, que no temen realizar acciones consideradas poco convencionales por el Complejo de Desarrollo Industrial con el fin de crear mejores lugares con retornos de inversión más sólidos a largo plazo.
La arquitectura contemporánea, como disciplina y práctica, jamás surge desde cero. Los proyectos que se realizan hoy en día se basan en una serie de experimentaciones que han ocurrido desde el primer momento en que la humanidad comenzó a concebir los espacios de habitabilidad y convivencia. A partir de un entrelazado intrínseco entre costumbres, tradiciones, materiales locales y técnicas constructivas, surgieron las arquitecturas ancestrales y vernáculas. La influencia del contexto y de la cultura de cada población puede ser una gran fuente de inspiración para los/las profesionales de la arquitectura en la contemporaneidad quienes, al mirar hacia el pasado, logran responder de manera eficiente al futuro.
Los áticos son niveles situados en la parte superior de una casa, próximos a la cubierta. Debido a la pendiente de la techumbre, suelen tener una forma inclinada que puede limitar su espacio y convertirlos en ambientes poco utilizados. Sin embargo, a pesar de esta particularidade, los áticos pueden aprovecharse en un proyecto de diversas maneras y convertirse en espacios multifuncionales para sus habitantes.
ArchDaily y VELUX se han aliado para ofrecer una cobertura exclusiva del tan esperado Congreso Mundial de Arquitectura de la UIA 2023. Acompaña a Sebastian Peck, de KOMPAS VC, y a Liz Gilligan, de Material Evolution, quienes explican el desarrollo de un revolucionario cemento bajo en carbono fabricado a partir de residuos industriales, y cómo este puede contribuir a descarbonizar la arquitectura al reducir la huella de carbono de un edificio en un 85%.
ArchDaily y VELUX se han unido para ofrecerte una cobertura exclusiva del tan esperado Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023. No te pierdas la presentación del próximo International VELUX Award, así como una cautivadora exhibición de los proyectos ganadores de ediciones anteriores.
Las instalaciones deportivas pueden desempeñar un papel fundamental en la vida de las ciudades al proporcionar espacios públicos multifuncionales donde las personas pueden participar en eventos de gran escala que ofrecen entretenimiento y espectáculo, al mismo tiempo que promueven el bienestar y fortalecen la participación comunitaria. Asimismo, las arenas deportivas bien diseñadas pueden convertirse en íconos urbanos, generando un sentido de orgullo e identidad y atrayendo tanto a visitantes como a residentes. Un ejemplo de esto son los torneos de tenis de Grand Slam, que se apoderan de ciudades como París, Londres o Nueva York, atrayendo a aficionados de todo el mundo. El estadio Philippe Chatrier y el invernadero transformado en la cancha de tenis Simonne-Mathieu en París se han convertido en hitos arquitectónicos que funcionan como catalizadores del desarrollo urbano y del intercambio cultural.
Otros recintos a menor escala también desempeñan un papel crucial en la vida de las comunidades al actuar como puntos de encuentro para personas con intereses comunes, fomentando el sentido de pertenencia y contribuyendo a la salud general de los barrios. La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos enviados por la comunidad de ArchDaily que presentan recintos deportivos tanto a gran como a pequeña escala. Desde un pabellón de básquetbol tipo "caja dentro de una caja" en Grecia, hasta una arena multideportiva translúcida en El Salvador o un estadio con forma de duna en Marruecos, esta selección reúne proyectos que fomentan y celebran el movimiento, el atletismo y la competencia basada en el juego limpio.
Intervención urbana en los alrededores de la escuela Anne Frank, en Belo Horizonte. Foto: Rafael Tavares / Octopus Filmes
El urbanismo táctico es un tipo de intervención en el espacio urbano que ha venido ganando protagonismo y generando debates en diversos lugares en el último tiempo. Parte de la idea de que acciones civiles de bajo costo y a pequeña escala pueden tener un impacto significativo en el entorno urbano, mejorando sus dinámicas y la vida cotidiana de las personas. Sin embargo, lo que comenzó como una intervención puntual, temporal o de escala reducida, tras su aceptación y reconocimiento, terminó por superar sus pretensiones iniciales, transformándose en detonante de procesos urbanos más amplios, desencadenando nuevas actuaciones que involucran a otros actores, esferas e incluso al propio poder público.
Han pasado unos 200 años desde que la École des Beaux-Arts de París creó la arquitectura como disciplina académica y, por ende, como profesión. El papel central de el/la arquitecto/a como agente definitorio de la creación trascendió al del maestro de obras, un rol que definía a quienes diseñaban edificios no como expertos o celebridades, sino como custodios de las tradiciones constructivas.
Existen muchos materiales de construcción que han experimentado cambios mínimos desde su concepción inicial en el ámbito de la arquitectura. Sin embargo, esto no implica que estén obsoletos, sino más bien que sus cualidades y simplicidad los convierten en soluciones sumamente versátiles, demostrando la resiliencia y durabilidad de aquellos elementos que resisten el paso del tiempo. Un ejemplo de ello es el ladrillo, un material atemporal que ha sabido adaptarse a lo largo de los años para cumplir funciones de muro, revestimiento y pavimento, entre otras. Bajo esta premisa, Louis Kahn se refirió a las posibilidades expresivas de este elemento al afirmar: "Incluso un ladrillo quiere ser algo. Tiene aspiraciones".
Gracias al avance de las nuevas tecnologías aplicadas a los materiales, han surgido propuestas disruptivas que convergen en novedosos sistemas constructivos. Con frecuencia, estas tecnologías se combinan con materiales considerados "tradicionales", generando conceptos inéditos en los que elementos como el ladrillo encuentran nuevas aplicaciones y posibilidades. Uno de estos nuevos conceptos es Flexbrick, un tejido cerámico con un sistema industrializado que combina láminas flexibles para envolver espacios arquitectónicos. Esto abre un abanico de posibilidades para aplicaciones a la vanguardia de la revolución de la arquitectura paramétrica, a través del uso de un material flexible, adaptable y sostenible.
https://www.archdaily.cl/es/1137196/arquitectura-basada-en-algoritmos-ladrillos-flexibles-para-envolver-espacios-arquitectonicosEnrique Tovar
Corría el año 1969. Lina Bo Bardi deambulaba por el barrio paulistano de Bixiga, que en ese entonces se asemejaba a una zona de guerra. Los claros y los cúmulos de escombros eran el resultado de una urbanización violenta que atravesaba la región bajo la forma del complejo vial este-oeste de São Paulo.
En ese contexto, Lina recogía objetos personales encontrados entre los escombros; buscaba lo más sórdido, como afirmó en una entrevista Zé Celso, director y creador del Teatro Oficina. Esta acción tenía un propósito: componer la escenografía de la obra Na selva das cidades (En la selva de las ciudades), diseñada por la propia arquitecta. En ella se configuraba un escenario con forma de ring de boxeo, materializado con los escombros de las demoliciones ocurridas en los alrededores del teatro. Una obra dividida en 11 asaltos en los que, en cada uno de ellos, se destruye una institución hasta acabar con el propio ring. Al final, el elenco retira incluso el suelo del teatro hasta llegar a la tierra.
En la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia, el Pabellón de Eslovenia se propuso explorar el tema de la ecología y las formas paradójicas en que la arquitectura se relaciona con ella. En lugar de entenderla estrictamente a través de adecuaciones de eficiencia energética como bombas de calor o ventilación con recuperación, la exposición titulada +/- 1 °C: In Search of a Well-Tempered Architecture busca abordar el tema de manera integral. El equipo de curaduría del pabellón, integrado por Jure Grohar, Eva Gusel, Maša Mertelj, Anja Vidic y Matic Vrabič, junto con cincuenta profesionales de la arquitectura y la creación en Europa, investigó y analizó construcciones vernáculas del continente para comprender a fondo este ejemplo vivo de adaptaciones intuitivas.
A partir del estilismo de un departamento piloto completamente nuevo en Londres, queda claro que el dúo de diseño 2LG Studio tiene la mirada puesta tanto en el pasado como en el futuro. Con una mezcla de muebles de nuevo diseño, piezas vintage y obras de arte únicas, el interior se percibe contemporáneo y fresco. Imagen cortesía de BoConcept
Reflexivos, cautivadores y espectaculares; los/las diseñadores/as de interiores de la actualidad están demostrando con audacia cómo generar un impacto a través de interiores conceptuales. Ya sea que expresen un minimalismo reservado, una lúdica extravagancia o una naturalidad orgánica, los conceptos de interiorismo que se desarrollan en la actualidad suelen tener detrás una idea sólida y elaborada. Basta con observar el auge y la popularidad de los hoteles de diseño, así como el número de restaurantes distintivos y sumamente estilizados. El impacto que nuestro entorno físico tiene sobre nosotros —las formas, los colores, los materiales y la iluminación— desempeña un papel central en el desarrollo de nuevos espacios comerciales y de hospitalidad. El diseño de interiores ofrece experiencias definitivas, por lo que puede implementarse de manera inteligente para apelar a nuestros sentidos y, por ende, provocar emociones y reacciones específicas.
La semana pasada, el President*s Design (P*DA) Award seleccionó a ocho ganadores para su edición de 2023. Este galardón, que reconoce a profesionales del diseño que generan un impacto transformador y positivo en la sociedad de Singapur y en la comunidad global, reconoció a Henning Larsen, BIG y al Pabellón de Singapur para la Expo 2020 Dubái.
El P*DA se dividió en dos categorías: Diseñador/a del Año y Diseño del Año. Organizado de manera conjunta por el DesignSingapore Council y la Urban Redevelopment Authority (URA), este premio bienal se otorgó a dos ganadores en la categoría “Diseñador/a del Año” y a seis en “Diseño del Año”. Más allá de la excelencia en la ejecución de sus proyectos, quienes recibieron la distinción demostraron un propósito y una misión genuinos, alineados con los valores fundamentales del P*DA. Los diseños destacados de este año abordan problemas estructurales y sistémicos como el consumismo y la circularidad, la demencia y el cuidado de personas, el cambio climático y la sustentabilidad, demostrando cómo Singapur desarrolla sus mejores prácticas de diseño para mejorar la calidad de vida en todo el mundo.
Tras ocho años de la última inauguración de una galería permanente en Inhotim, el pasado 15 de julio el instituto inauguró la Galería Yayoi Kusama, que alberga las instalaciones inmersivas “I'm Here, But Nothing” (2000) y “Aftermath of Obliteration of Eternity” (2009), de la artista japonesa conocida mundialmente por su trabajo diverso y creativo que abarca obras como pinturas, esculturas, instalaciones y performances.
El proyecto arquitectónico de la Galería Yayoi Kusama comenzó a desarrollarse en 2016 a cargo de las oficinas MACh Arquitetos y Rizoma Arquitetura. Con un área de 1.437 m² en la que la arquitectura y el paisajismo se conciben, ejecutan y transforman de manera indisociable, la galería puede definirse como una suerte de espacio de transición —un mediador entre interior y exterior—, pero también como un espacio en transición, que se transforma a medida que la vegetación se desarrolla con el paso de los años y se apropia de la cubierta.
Al principio, añadir un entrepiso a una distribución puede parecer un desperdicio total de una buena superficie o un intento torpe de exprimir dos pisos en uno solo —como usar jeans ajustados después de Navidad—, donde ambos espacios terminan sintiéndose reducidos e incómodos.
Sin embargo, ya sea que este nivel intermedio se logre por adición —construyendo un nivel adicional en una habitación de techos altos— o por sustracción —eliminando parte del entrepiso para conectarlo con el nivel inferior—, los entrepisos representan una manera relativamente sencilla de transformar y mejorar radicalmente la manera en que usamos e interactuamos con nuestros entornos existentes.
¿Qué es la ciudad? Es lo contrario del monte. Lo contrario de la naturaleza. La ciudad es un territorio artificializado, humanizado. La ciudad es un territorio arquitecturado exclusivamente para los seres humanos. Los humanos han excluido cualquier posibilidad de otras vidas en la ciudad. Cualquier otra vida que intenta existir en la ciudad es destruida. Si existe, es gracias a la fuerza de lo orgánico, no porque los humanos lo quieran.
Fui criado en una casa de tierra apisonada, donde andaba descalzo. Las gallinas y otros animales convivían con nosotros dentro de la casa. Cuando una gallina defecaba en la casa de tierra apisonada, la parte húmeda del estiércol, de las heces de la gallina, era absorbida por la tierra. Retirábamos la parte sólida y la arrojábamos al patio para que sirviera de abono. Para la gente de la ciudad, esto es un horror. ¿Pisar las heces de la gallina? ¡Imposible! Tiene que haber una cerámica muy lisa para poder ver cualquier otra vida, cualquier otro ser vivo que esté allí, para poder desinfectar y matar cualquier microorganismo. Matar incluso lo que no se ve. Para andar descalzo, es necesario desinfectar el suelo: la cerámica fue creada porque los seres humanos no pueden pisar la tierra. El calzado fue creado porque los seres humanos no pueden pisar la tierra. Porque la tierra es el anhelo original.
https://www.archdaily.cl/es/1137341/ciudades-y-cosmofobiaAntônio Bispo dos Santos
1 De Haro / Perkins&Will. Imagen cortesía de Quebec Wood Export Bureau
Los/las profesionales de la arquitectura siempre han adaptado sus diseños a los indicadores clave de la construcción de su época. Tras décadas de enfoque en la eficiencia energética, el carbono incorporado se está convirtiendo rápidamente en el indicador fundamental para la próxima generación de edificios. No obstante, la mayoría apenas comienza a comprender el funcionamiento del análisis de ciclo de vida (ACV), una herramienta fundamental para evaluar el impacto ambiental de los productos de construcción antes, durante y después de la obra.
