芬兰建筑信息中心（Archinfo）公布了第19届威尼斯国际建筑双年展芬兰国家馆的主题、策展人及策展团队。本次展览名为“展馆–管护之筑”（The Pavilion – Architecture of Stewardship），将聚焦于建筑建造与维护过程中所涉及的多样化劳动——从建筑从业者和工程师的设计贡献，到建筑工人、修复建筑师、维护人员和清洁工的辛勤付出。在建成环境的创造与日常维护中，这些人都发挥着至关重要的作用。展览由来自赫尔辛基Vokal建筑事务所的Ella Kaira与Matti Jänkälä共同策展，将以阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）与埃丽莎·阿尔托（Elissa Aalto）设计的芬兰馆为载体，探讨作为一项协同合作事业的建筑学。
建筑一直是阿尔巴尼亚转型进程的核心，这在其首都地拉那尤为显著。2017年，作为城市发展部组织竞赛的一部分，由Stefano Boeri Architetti、UNLAB和 IND [Inter.National.Design] 联合设计的“地拉那2030总体规划”获胜方案正式公布。该战略旨在赋予地拉那全新的大都市格局，同时推广并保护绿色空间，通过在城市关键节点整合开放空间系统、自然元素及战略性项目来实现这一愿景。来自加泰罗尼亚的多学科事务所 Bofill Taller de Arquitectura 也参与了这一转型，在地拉那设计了两座多功能塔楼，并在沿海小镇德尔米（Dhërmi）设计了一个度假区项目，展现出 Ricardo Bofill 作品的独特美学。
德国在2025年第19届威尼斯建筑双年展上的参展项目，将让参观者在身体和心理上切身体验未来的城市气候：一场让立即采取行动的必要性变得切实可感的“压力测试”（STRESSTEST）。展览表达了鲜明的立场：气候变化已是不可阻挡的现实，而迄今为止所采取的措施还远远不够。它呈现了这样一个场景：气候变化在全球范围内表现为气温上升、极端天气和海平面上升，而其影响也直接波及地方层面——城市空间正承受着热应力的折磨。策展人尼古拉·博格曼（Nicola Borgmann）、伊丽莎白·恩德雷斯（Elisabeth Endres）、加布里埃莱·G·基弗（Gabriele G. Kiefer）和丹尼尔·桑图奇（Daniele Santucci）设计了这一展览，发出紧急行动呼吁，以此凸显全球变暖对城市生活的影响，并强调这一现实已威胁到城市的社会生活、生产力，以及市民的健康和生存。
扎哈·哈迪德建筑事务所宣布，位于意大利雷焦卡拉布里亚的地中海文化中心已正式动工。这座占地 24,000 平方米的建筑包含多样化的空间，其中包括一个由常设和临时展厅组成的展览网络，可用于举办各类展览。馆内的一大亮点是融合其中的水族馆，游客在此可一窥该海峡的海洋生态。此外，建筑还配备了会议设施，包括一个适用于演出、演讲和行业活动的超大型礼堂。专门设立的教育空间旨在为当地学校提供支持，而配套的游客服务设施则包括一家书店，以及一间可俯瞰港口风光的餐厅和酒吧。
荷兰国家建筑、设计与数字文化博物馆暨研究所（Nieuwe Instituut）已在2025年威尼斯国际建筑双年展上揭幕了荷兰馆。今年，这座由赫里特·里特费尔德（Gerrit Rietveld）于1953年设计的绿园城堡（Giardini）展馆被改造为一家运动酒吧。展览以“SIDELINED：共同思考共处的新空间”（SIDELINED: A Space to Rethink Togetherness）为题，由阿姆斯特丹市立博物馆设计与当代艺术策展人阿曼达·皮纳蒂（Amanda Pinatih）携手社会设计师加布里埃尔·丰塔纳（Gabriel Fontana）联合策划。该项目通过酷儿视角，将体育运动视为一种规范空间、身体和行为的建筑系统，从而对涉及性别、身份和群体动态的社会规范提出了一种全新视角。
在第19届威尼斯国际建筑双年展上，卢森堡国家馆将为观众带来一场完全以声音为核心的体验。由建筑师 Valentin Bansac、Mike Fritsch 和 Alice Loumeau 联合策展的《声音调查》（Sonic Investigations）是一场将关注点从视觉转向听觉的沉浸式邀约。该声音装置位于军械库（Arsenale）的军械库展厅（Sale d'Armi），其基础是一项实践与理论相结合的调查：通过采集融入景观的各种生物、地质和人为声源的田野录音，重新审视该国的领土。该装置创造了一种具身的空间体验，强调了感官方法在空间实践中的价值，并探讨了这样一个问题：我们该如何揭示卢森堡特定当代情境中错综复杂的特征？
位于芝加哥的联合中心球馆（United Center）建于1992年至1994年间，由 HOK Sport（现为 Populous）、Marmon Mok 和 W.E. Simpson Company 共同设计。该场馆可容纳超2万名观众进行体育赛事和综合活动，并在其周边配有6,000多个露天停车位。这些停车场地处芝加哥西区（西麦迪逊街1901号），占地约55英亩（逾22公顷）。一项名为“1901项目”（1901 Project）的全新总体规划，旨在将这一片区改造为商住混合社区。该项目由设计集群 RIOS 领衔、景观设计事务所 Field Operations 共同参与，是一项长期的、分阶段实施的宏大规划，旨在通过在大都市尺度上重塑公共空间与基础设施来连接各个社区。目前，该方案已于近期获得芝加哥规划委员会（Chicago Plan Commission）的批准。
Renzo Piano Building Workshop (RPBW) 联合 Holger Meyer Architekten，赢得了位于法兰克福的全新 Midstad 项目设计竞赛。该方案由 Joost Moolhuijzen 和 Erik Volz 领衔设计，重新构想了欧洲市中心未来富于资源且多功能的发展蓝图。项目涉及对法兰克福市中心采尔街（Zeil）上既有百货大楼进行 35,000 平方米的改造更新，增建一个六层的重木结构扩建体量，并融入以社区为导向的混合功能业态。该工程包含在不中断既有百货大楼运营的情况下进行改建、局部拆除和扩建。
萨拉拉是阿曼最大的物流港口和第二大城市。该市交通便利，距离迪拜仅有两小时航程，距离马斯喀特也仅需90分钟航程；在2024年，这里吸引了超过100万名游客。作为阿曼“2040愿景”投资计划的一部分，阿曼住房和城市规划部委托 Sasaki 事务所为该市的滨水区重新设计编制一套总体规划。该规划包含对城市沿海公共空间的改造，以及新建住宅与基础设施以应对预期的人口增长。该项目是一项更大规模倡议的一部分，旨在到2030年将旅游业对该国国内生产总值（GDP）的贡献翻一番，其现场施工预计将于今年（2025年）晚些时候启动。
2019年6月24日，国际奥委会（IOC）宣布米兰和科尔蒂纳丹佩佐将共同主办2026年冬奥会。意大利上一次举办冬奥会是2006年在都灵，此后，欧洲大陆的气候变化对传统的滑雪场地造成了不小的影响。在此背景下，意大利得天独厚地占有阿尔卑斯山的一部分——这是一条沿着其与法国、瑞士、奥地利及斯洛文尼亚边界延伸约1200公里的山脉。意大利阿尔卑斯山区承载了过去五年中为冬奥会准备的大部分场馆设施。本届冬奥会将于2026年2月6日至22日举行，残奥会则将于3月6日至15日举行。作为历史上地理范围最广的冬奥会，本届赛事延续了2024年巴黎奥运会所确立的可持续模式，几乎完全依靠现有的以及翻新改造的体育基础设施。
2024年3月，BIG与HNTB被宣布为拉斯维加斯美国职业棒球大联盟运动家队球场设计竞赛的获胜者。一年后，两家事务所发布了拉斯维加斯运动家队球场的新效果图，展示了其设想中的室内设计。此前公布的方案展示了体育场的外观，其外形酷似犰狳，坐落在拉斯维加斯大道上的热带天堂大道（Tropicana Avenue）与雷诺大道（Reno Avenue）之间。这座占地九英亩的露天体育场预计将于2028年春季竣工，届时将成为拉斯维加斯天际线上一道瞩目的风景。
“活态脚手架”（Living Scaffolding）是被选中代表秘鲁参加第19届威尼斯国际建筑双年展的方案名称。该展览由建筑师亚历克斯·胡特瓦尔克（Alex Hudtwalcker）、塞巴斯蒂安·西略尼斯（Sebastián Cillóniz）、吉安弗兰科·莫拉莱斯（Gianfranco Morales）以及历史学家何塞·伊格纳西奥·贝特塔（José Ignacio Beteta）共同策划，讲述了一艘由托托拉（totora）芦苇制成的木筏在1988年启航，前往南美洲和波利尼西亚其他港口的海上旅程。这次史无前例的探险始于利马南部的秘鲁海岸，并在海上持续了54天。这艘木筏是集体手工协作的结晶，同时也面临着重大的结构挑战。展览旨在强调祖传智慧在应对此类挑战中的重要性，致敬对秘鲁文化遗产至关重要的材料，并展现集体智慧的价值。
“冬季驿站”（Winter Stations）年度设计竞赛于 2025 年迎来第 11 届。该竞赛邀请全球艺术家与设计师对救生员瞭望塔进行重新想象，将其转化为引人入胜且颇具互动性的艺术装置。这些装置旨在与加拿大多伦多的伍德拜因海滩（Woodbine Beach）环境相融合，鼓励人们在公共空间中沉浸式地与艺术互动，从而带来具有变革性的体验。继 2024 年举办十周年活动之后，“冬季驿站”提出了额外挑战，邀请参赛者思考驿站的未来，以及它们与公众和环境之间不断演变的关系。2025 届的主题为“黎明”（Dawn），号召设计师探索这些驿站如何在未来几年内进行适应、成长和蜕变。
保加利亚在2025年威尼斯建筑双年展上的参展项目是一个名为“拟态自然”（Pseudonature）的实验性装置，处于自然与技术、现实与模拟的交汇点。该项目由建筑师兼设计师亚森·马尔科夫（Iassen Markov）策展，探讨了在一个自然过程日益受到人工智能和人类干预调和的世界中，可持续性的未来。展览由一个揭示技术与气候悖论的室外装置，以及一个被重新设想为传统保加利亚居室的室内空间组成。在室外，物理干预打破了自然平衡，突显出技术与环境之间脆弱的相互作用；在室内，空间则转变为一个沉思的场所，在这里，恢复平衡成为一项集体而内省的挑战。
2023年3月，奥斯汀交通合作伙伴（ATP）宣布选择 UNStudio、HKS 和 Gehl 联合主持“连接项目”（Project Connect）的建筑与城市设计。作为美国德克萨斯州奥斯汀市公共交通系统的一项重大扩建工程，该轨道交通系统在 ATP 的领导下，旨在连接各社区、提升公共空间品质，并融入城市不断演进的肌理之中。由这四个合作方共同制定的设计框架，为轻轨系统如何与奥斯汀街区互动奠定了基础。设计团队表示，项目的首要任务是建设以人为本的基础设施并创造充满活力的公共空间，这些核心理念在最新公布的设计图中得到了直观展现。作为一项经选民投票通过的倡议，“连接项目”积极倡导公众参与，方便奥斯汀居民在整个开发过程中提出意见与反馈。
在2025年威尼斯建筑双年展上，乌拉圭国家馆以“53.86% 乌拉圭，水之国度”（53.86% Uruguay, Land of Water）为主题，探讨了建筑、领土与水之间的内在联系。该展览由建筑师 Katia Sei Fong、Ken Sei Fong 以及视觉艺术家 Luis Sei Fong 共同策划。展览指出，人类或许正在迈入“水新世”（Hydrocene，即水之时代），而人类管理与保护这一资源的方式将决定其未来。在此背景下，该项目强调乌拉圭的海洋领土（占 53.86%）甚至大于其陆地面积。因此，水不仅是一种自然资源，更是该国历史与文化的核心要素，对其未来发展至关重要。
2021年，罗森达尔市政府开始与MVRDV合作，聘其为城市发展顾问。随后，该事务所合伙人威尼·马斯（Winy Maas）被任命为城市顾问，并组建了一个包括MVRDV、Rebel Group、Transitiefocus及其他专家在内的团队。他们的任务是将现有的项目和倡议整合为一个统一的战略愿景，寻求自下而上与自上而下相结合的规划方法。这一被称为“马赛克”（The Mosaic）的愿景是通过居民共同参与的过程制定的。它提供了多尺度的规划视角，范围涵盖从整个市镇的土地利用调整，到旨在释放特定区位潜力的40多个潜在项目。该愿景以七份相互关联的文件形式发表，旨在为罗森达尔提供应对城市增长的战略指南。
第二届“非双年展”（no-bienal）将于2025年3月25日至4月1日举行，活动为期8天，足迹遍及厄瓜多尔自北向南的12座城市。这一独特命名旨在反对传统行业双年展所特有的竞争性架构。本届双年展的目标之一是展现厄瓜多尔的内部团结，以此抵制分裂性的政治策略。活动核心组织方——教育集体 Escuela Radical 表示：“这无关乎中心化或去中心化，而仅仅在于不带竞争地去分享。”
