最近开幕的“共鸣材质”（matière en résonance）展览汇集了丰富的模型与精心挑选的摄影作品，系统呈现了 sauerbruch hutton 建筑事务所对木材这一材质的持续探索。展览基于这样一个前提：如果说混凝土时代定义了整个20世纪，那么21世纪初则见证了木材——这一更为古老的建筑材料——在全球范围内的再度兴起。在这里，木材被赋予了提供“别样现代性”的内涵，并作为激发长期共存的集体想象的载体，重新引发了人们的关注。二十多年来，这家总部位于柏林的建筑事务所致力于发掘木结构建筑的各种可能，从外立面构件到承重结构以及模块化系统。本次展览全面反映了这一持续研究的成果，不仅展示了技术上的创新，也强化了木材在多元欧洲背景下所蕴含的独特品质。该展览将于2026年2月3日至28日在巴黎建筑画廊（Galerie d'Architecture de Paris）面向公众开放。
1月26日是国际清洁能源日。这一倡议旨在提高人们的认识，并动员各方采取行动，推动包容性转型，从煤炭、石油和天然气等化石燃料向温室气体排放更少、污染物更低的发电系统过渡。“清洁”一词标志着一种根本性的转变，即告别开采型、有限且易耗竭的能源，转向基于可再生资源或捕获自然过程中蕴含能量的系统。在一个正努力应对气候变化的世界中，清洁能源在减少排放和扩大可靠电力供应方面发挥着重要作用。然而，被贴上“清洁”的标签，并不能免除这些系统在生产、部署和商业化过程中所带来的相关影响。在此背景下，与空间、材料性和居住相关的建筑学知识，对于支持向长期可持续的能源系统转型变得至关重要。正如联合国所指出的，科学事实不言而喻：要限制气候变化，就必须结束对化石燃料的依赖，并且必须通过清洁、可及、负担得起、可持续且可靠的电源来为建筑提供供暖、照明和电力。
第20届 DAM 建筑奖（DAM Preis 2026）已授予 Peter Grundmann Architekten 建筑事务所，获奖项目是位于德国柏林的既有建筑改造型项目——ZK/U 艺术与都市主义中心（ZK/U Center for Art and Urbanistics）。该项目将柏林莫阿比特区（Berlin-Moabit）货运站内的一座旧单层仓库改造为文化交流场所。评委会对该事务所的改造设计予以高度认可，并特别指出其在预算有限的情况下，通过投入大量人工，采用轻质钢骨架与玻璃结构将既有大厅包裹起来，并在此基础上加建了一层空间。该项目是与非营利协会 KUNSTrePUBLIK e. V. 紧密合作开发的，为自2012年起在旧货运站开展的丰富公众活动提供了空间支持，包括展览、表演、艺术家驻留项目、修理工坊、社区集市和公共放映等。Peter Grundmann Architekten 建筑事务所是在一项面向全欧洲的招标中脱颖而出的，并于2019年受托建造了这一备受瞩目的加建项目。
距米兰-科尔蒂纳丹佩佐2026年冬奥会开幕仅剩约一周之际，组委会发布了本届盛会“文化奥运会”（Cultural Olympiad）的官方信息：这是一项伴随奥运会和残奥会举行的艺术与文化项目。该项目被国际奥委会（IOC）视为奥林匹克运动的三大支柱之一，与体育和教育并列。文化奥运会旨在打造一个广泛的平台，将意大利各地的地区、机构和社区连接在一起，其目标是在推广艺术、历史和公众参与的同时，展示意大利阿尔卑斯山区与米兰的文化遗产，从而在官方体育场馆之外弘扬奥林匹克价值观。
本周的新闻汇编以两个国际纪念日——国际清洁能源日与国际教育日拉开帷幕。与此同时，意大利法诺（Fano）取得重大考古发现，当地的考古发掘揭示了古罗马建筑师维特鲁威所描述的巴西利卡，将当代建筑话语与深厚的历史传承联系在一起。在本周更广泛的建筑新闻版图中，一个核心主题悄然浮现：即推动将公共建筑视为开放的、公众参与的城市基础设施。文化和机构项目正越来越多地旨在加强其与城市及日常都市生活的联系。与此同时，全球目光再次聚焦非洲。在这里，大规模交通基础设施建设和现代主义地标的保护，不仅反映了各方对该地区的关注，也体现了对非洲大陆建筑遗产的重新审视。作为这些叙事的补充，本周的焦点还包括一种新型的无车城区模式、植根于本土知识的协同设计公共景观，以及一个回应地域文脉的住宅开发项目，共同反映出建筑如何在不同地理环境下调和公共空间、公民责任与地域认同。
David Chipperfield 建筑事务所公布了米兰冰球馆（Ice Hockey Arena）的新效果图，该场馆是 2026 年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬奥会的主办场馆之一。该项目目前正处于测试阶段，于 2021 年委托给 奥雅纳（Arup）和 David Chipperfield 建筑事务所设计。这座椭圆形竞技场馆的首批效果图于 2022 年公布，随后于 2023 年动工，原计划于 2025 年竣工。这座全新的体育和文化活动场馆可容纳 1.6 万名观众（包括 12,000 个坐席和 4,000 个站席），是更大规模城市更新项目的核心建筑。该城市更新项目最初由 福斯特建筑事务所（Foster + Partners）为米兰圣朱利亚（Milano Santa Giulia）地区设计。该街区位于米兰东南部，距离市中心仅数公里，并与高速铁路网和高速公路相连。
普利兹克建筑奖得主、建筑事务所赫佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）公布了孟菲斯艺术博物馆（Memphis Art Museum）的新施工进度照片，该馆计划于2026年12月开馆。该机构目前以孟菲斯布鲁克斯艺术博物馆（Memphis Brooks Museum of Art）的名义运营，是美国田纳西州历史最悠久、规模最大的艺术博物馆，拥有超过1万件涵盖古代至当代艺术的藏品。该项目于2019年受托设计，标志着该博物馆将迁至孟菲斯市中心密西西比河畔悬崖的新址。这一全新文化园区的首批设计效果图于2021年公布，由赫佐格与德梅隆设计，合作建筑师为archimania，景观设计则由OLIN担纲。这座面积为123,500平方英尺（约11,473平方米）的博物馆将使展厅空间扩大50%，并引入大量免费向公众开放的区域，旨在向整座城市发出开放的邀请。
世界建筑文物保护基金会（World Monuments Fund，简称 WMF）是一个致力于保护重要历史遗存的独立组织，旨在通过保护工作丰富人们的生活，并促进不同文化和社区之间的相互理解。自2008年起设立的世界建筑文物保护基金会/诺尔现代主义奖（World Monuments Fund/Knoll Modernism Prize）是一项两年一度的奖项，旨在表彰在保护具有现代主义建筑运动代表性建筑物方面取得杰出成就的项目。该奖项致力于表彰通过创新且审慎的建筑干预手段，让现代建筑遗产重焕生机的个人和组织。
2026年1月22日，WMF与诺尔（Knoll）联合宣布，总部位于澳大利亚的Architectus建筑事务所荣获2026年度世界建筑文物保护基金会/诺尔现代主义奖，以表彰其对位于埃塞俄比亚首府亚的斯亚贝巴的联合国历史性建筑——非洲厅（Africa Hall）的杰出保护工作。评审团赞扬该项目成功将这一非洲现代主义的重要代表作重新打造为活跃的外交与文化交流场所。除主奖外，评审团还将“现代主义住宅管护奖”（Stewardship Award for Modernist Homes）授予了由保罗·鲁道夫（Paul Rudolph）设计、位于美国佛罗里达州萨拉索塔的“伞屋”（Umbrella House）。
《建筑无垠：扎哈·哈迪德建筑事务所设计展》在中国深圳市当代艺术与城市规划馆 ( MOCAUP ) 呈现，本次展览梳理了 扎哈·哈迪德建筑事务所 ( ZHA ) 过去 50 年间在设计上的演进与发展轨迹。ZHA 以其一系列令人惊叹的建筑作品重新定义了 21 世纪的建筑语言，在全球范围内激发了无限想象。作为一次深入探索 ZHA 先锋建筑的旅程，本次展览以时间与主题为叙事线索，呈现了 ZHA 在跨学科研究与设计方法上的成果。
朱锫是一位中国建筑师，1962 年生于北京。他曾就读于清华大学和加州大学伯克利分校，并于 2005 年创立了朱锫工作室。该工作室的实验性作品与研究聚焦于当代建筑、艺术与文化项目。秉持艺术性与探索性的理念，工作室深入探究建筑扎根于特定自然与文化语境的根基，以及推动建筑成为艺术革命形式的创新动力。在接受路易斯安那频道访谈时，朱锫将建筑描述为一种艺术学科，它如同诗歌一般，依赖于开放性、想象力以及新体验的创造。他认为，伟大建筑超越了功能性问题的解决，通过“发明”与“创造新事物、新体验”的能力激发出惊叹之感，将建筑实践定位为文化与感官的探索，而非纯粹的技术生产。
从建筑规范到出行限制，再到城市政府内部增设的新外交角色，地方层面正越来越多地通过范围不断扩大的立法和体制工具来制定气候政策。从悉尼、波士顿、纽约、巴黎、迈阿密到整个拉丁美洲的数十个城市，各不相同的城市都在采取针对性的策略，以反映其独特的环境压力和治理结构。这些举措既包括全电气化和净零建筑要求，也包括旨在遏制私家车使用社会成本的交通管制措施，以及协调应对气温上升和生物多样性丧失的新兴城市外交形式。这些方法共同展示了领土管理如何不断演变以应对加速发展的气候危机，以及地方政府如何通过规管与合作进行尝试，以应对这些既具有全球性又深具地域特异性的挑战。
路易斯安那现代艺术博物馆将于2026年1月22日举办其“建筑相连”（Architecture Connecting）系列的第二场展览。该系列专注于探讨建筑学与生物学、神经科学及人类学等广泛领域的科学与研究之间的关系。该系列的首场展览“生命结构”（Living Structures，2024–2025年）展示了 ecoLogicStudio、Atelier LUMA 和 Jenny Sabin Studio 的作品，重点展示了它们在算法与自然交叉领域的研究，以及在重新评估可持续建筑和气候因素方面所开发的方法。第二场展览名为“记忆景观”（Memoryscapes），旨在探索影响徐甜甜主持的 DnA 建筑事务所（北京）与 ATTA – 田根刚建筑事务所（巴黎）工作方法论背后的记忆、故事与传统。
新美术馆（The New Museum）是纽约市唯一一家专门致力于当代艺术的美术馆。从最初在哈德逊街（Hudson Street）的一间单间办公室起步，到2007年落成启用的、由 SANAA 设计的首栋位于包厘街（Bowery）的独立馆舍，它已发展成为一个针对全球当代在世艺术家进行展览、研究和文献记录的中心。2017年，OMA 的重松象平与雷姆·库哈斯被选中设计新美术馆的扩建项目。首批设计方案效果图于 2019 年公布。1月13日，美术馆宣布，这座与Cooper Robertson合作设计、面积达 60,000 平方英尺（约 5,574 平方米）的扩建建筑将于 2026 年 3 月 21 日正式开放，开馆首展将探讨“人性”的本质定义。
在路易斯安那频道的这次访谈中，墨西哥建筑师加布里埃拉·卡里略向我们介绍了推动其工作的种种挑战，尤其是她作为 Colectivo C733 成员所开展的项目。目前，她与卡洛斯·法西奥（Carlos Facio）、何塞·阿莫苏鲁蒂亚（José Amozurrutia）、埃里克·瓦尔迪兹（Eric Valdez）和伊斯雷尔·埃斯平（Israel Espin）共同参与这一集体。通过对自身建筑定义的探索，她对公共空间设计、建筑与大地艺术的关系，以及空间改造中既存元素的作用等问题进行了反思。她认为，建筑是促进人与环境之间联系的“有力工具”，并将自己的实践定义为乐观主义。
由扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）为埃塞俄比亚航空集团（Ethiopian Airlines Group）设计的全新比绍夫图国际机场（Bishoftu International Airport，简称 BIA）已正式动工。2026年1月10日星期六，埃塞俄比亚总理阿比·艾哈迈德·阿里（Abiy Ahmed Ali）在机场奠基仪式上为项目奠基。新机场位于埃塞俄比亚首都亚的斯亚贝巴以南约40公里处，规划将成为非洲最大的机场。项目第一阶段的设计年旅客吞吐量为6000万人次。据总理透露，后续阶段的年旅客吞吐量预计将提升至1.1亿人次，并配备四条跑道和270个停机位，其容量将是埃塞俄比亚目前主要机场的四倍以上。
2025年12月17日，一座致力于碳纤维科学的新博物馆在意大利菲奥伦佐拉德阿尔达（Fiorenzuola d'Arda）正式开馆。该项目的设计构想始于2021年，由 CRA–Carlo Ratti Associati 联合已故意大利建筑师伊塔洛·罗塔（Italo Rota）共同打造。项目受碳纤维生产设备制造商 MAE 委托，将全球规模最大的碳纤维档案库之一改造成一座充满活力的博物馆，将学术研究与档案保护融为一体，使之成为一个互动式的探索空间。设计团队将该项目形容为一座“活态博物馆（living museum）”，是一个集阅读、探求与思想碰撞于一体的场所。
自1968年10月12日赤道几内亚脱离西班牙独立，至2026年1月2日，马拉博 一直作为赤道几内亚的首都。此后，根据总统特奥多罗·奥比昂·恩圭马·姆巴索戈签署的法令，首都正式迁至位于吉布洛省的和平之城（Ciudad de la Paz）。作为长期规划的领土重组计划的一部分，奥比昂正式推动了此次迁都。尽管原首都马拉博依然是比奥科岛上重要的经济中心，但和平之城被定位为坐落在非洲大陆上的规划新都。这一迁都计划可追溯至2008年，并于2011年正式动工。新首都亦因所在省份被称为吉布洛（Djibloho）或奥亚拉（Oyala），政府将其定性为旨在提高全国通达性的去中心化举措。
2025年期间，有多项备受关注的体育基础设施项目对外公布，其中大部分计划于2028年至2030年间竣工。这些项目分布于亚洲、欧洲、非洲、中东和北美洲，反映了当代大型体育场馆在城市语境下进行转型的总体规划策略。许多体育场并不是作为孤立的建筑来规划，而是被纳入更广泛的重新开发框架中，其中包括全新的公共空间、混合用途项目、活动设施以及交通导向的升级。这些设计由 Populous、Foster + Partners、Heatherwick Studio、OMA、Gensler、AFL Architects 以及 VUILD 等国际知名事务所领衔，展示了针对大型体育设施功能演变所做出的一系列建筑、城市及基础设施层面的回应。
