2026年9月16日，谷歌（Google）宣布将对芝加哥汤普森中心（Thompson Center）进行重新开发，将其打造为一个集工作、文化和社区于一体的空间。詹姆斯·R·汤普森中心是由赫尔穆特·雅恩（Helmut Jahn）设计、于1985年竣工的后现代主义地标建筑。该建筑由伊利诺伊州州长詹姆斯·R·汤普森委托建造，通过将传统的“穹顶与公共广场”概念进行内外翻转，重新诠释了古典风格的州议会大厦。建筑占据了芝加哥卢普区（Loop）的整个街区，拥有一个色彩斑斓的弧形玻璃中庭，以及一个倾斜的透明转角入口。该建筑自落成之日起便饱受争议，因温控效果差、维护成本高以及结构和漏水问题而备受批评。为了修复而非拆除这座地标，谷歌与建筑事务所 Architecture Plus Information（A+I）合作，设计了一个旨在将该建筑融入芝加哥卢普区城市生活的改造项目。
世界上没有比高山更难建造的地方，也没有任何一处的建筑让人感到如此充满临时感。从安第斯山脉、喜马拉雅山脉到阿尔卑斯山脉，高海拔建设将建筑还原为最本质的应对关系。岩石本身常被视为永恒的化身，然而，一座建在人类居住极限边缘的建筑，却必须与周围的一切展开妥协与博弈：无遮无拦的强风、陡峭且冻结到无法开挖的地面，以及所有必需物资都需要从遥远的下方运来。能带上去什么、人手有限的情况下能组装什么、什么能够维持自给自足——这些都是这一难题中必须考量的核心限制条件。
这些限制反而在那些本无关联的山脉之间，催生出了一种惊人一致的建造文化。避难所、山地小屋、简易营地与观测站都归属于同一种类型学。在其中，庇护所与物流运输密不可分，而轻量化、预制化和自给自足，早在它们被奉为美德之前，就已经是结构上不可或缺的必然要求。
随着建筑项目日益复杂以及需求不断演变，快速迭代的能力在设计过程中变得愈发关键。对于英国最大的住宅建造商之一 Bellway 而言，更快速的设计迭代与可视化已成为满足这些需求的关键。这不仅是展示最终设计的一种手段，更是开发前期测试创意、沟通方案以及辅助决策的重要工具。
非洲未来研究所（African Futures Institute，简称 AFI）在加纳阿克拉的新总部已落成启用。该项目将该市奥苏（Osu）街区的一座前瓷砖仓库，改造成为集建筑教育、研究、展览和公共活动于一体的中心。该项目保留了原有的工业建筑结构，同时引入了教学、工作坊、表演、放映和聚会空间。新总部的落成，让该研究所在经历了数年通过遍布非洲及其他地区的项目、合作关系和临时空间开展运营后，终于在阿克拉拥有了永久基地。
卢卡斯叙事艺术博物馆（Lucas Museum of Narrative Art）于今天（2026年9月22日）正式对公众开放。该博物馆雕塑般的流线型轮廓由MAD建筑事务所的马岩松设计，景观设计由Studio-MLA的米亚·莱勒（Mia Lehrer）担纲，并由Stantec担任执行建筑师。在正式开馆前，博物馆于9月5日至11日举行了创始会员预览活动，让会员们得以一睹展厅风采，并于9月19日（星期六）举办了星光熠熠的开幕之夜。这场由乔治·卢卡斯（George Lucas）与麦乐迪·霍布森（Mellody Hobson）共同创立的博物馆发布活动，邀请了众多名人共同主持。这一开馆日期与该机构近一年前宣布的计划相吻合。不过，该项目的历史更为漫长：其于2017年获得批准，并于次年动工，而开馆时间最初曾定于2025年。博物馆坐落于洛杉矶博览会公园（Exposition Park）内，占地11英亩（约4.5公顷），建筑面积达30万平方英尺（约2.79万平方米），内部设有展厅、两座剧场、一家零售店、一所图书馆、咖啡厅、餐厅以及活动空间。
由博思格（BlueScope）主办的2026年东盟钢铁建筑奖（Steel Architectural Awards ASEAN 2026）已公布入围东盟区域总评选的12个项目。这些入围项目代表了印度尼西亚、马来西亚、泰国和越南的卓越建筑成就。它们通过各自国家的奖项评选脱颖而出，现已进入由国际评审团进行区域评估的下一阶段。
本届大奖为第二届东盟区域评选，旨在表彰在设计、创新、可持续性以及涂层钢材解决方案的创意应用方面展现出卓越品质的建筑项目。在2026年“塑造韧性未来：涂层钢材的永恒设计”（Shaping Resilient Futures: Timeless Design with Coated Steel）这一主题下，该奖项重点关注那些对所处环境做出积极回应、同时为子孙后代传递持久价值的项目。
非洲城市中的殖民暴力已从政治层面蔓延至空间领域，深植于街道网格、土地确权制度、排水基础设施和住宅分区之中，至今仍在固化不平等与人口流离失所。金沙萨、喀土穆和坎帕拉的城市形态都承载着这种殖民余波，它们既是历史的遗存，又是运转中的结构；不仅决定了谁能享有市政服务、谁只能栖身于易涝地区，还催生了日益严峻的气候不稳定性，从而将这一空间机器推向了全新的维度——甚至是地质维度。
1961年，在构思位于圣保罗的圣保罗大学建筑与城市规划学院（FAU-USP）时，维拉诺瓦·阿蒂加斯（Vilanova Artigas）与卡洛斯·卡斯卡尔迪（Carlos Cascaldi）确立了一个至今仍在巴西大学建筑中产生共鸣的范式：将建筑视为一个连续的领域，通过坡道、庭院和开敞跨度相连接，在这里，学习的体验延伸到了课堂之外。这一理念诞生于巴西高等教育转型的关键节点。在此后的几十年里，巴西高等教育的服务对象从相对有限的特定群体扩展到了更为广泛、多元的大众。1960年，巴西的本科在校生人数约为226,218人；而到了2023年，这一数字已逼近1000万。
砌体建筑通常因其重量、厚度、肌理以及永恒感而被人们所感知。然而，这些物理特性也对建筑围护结构的性能有着多方面的影响。从灰缝的厚度到材料的重量，关于砌体的每一项决策都与耐久性、稳定性和长期性能的考量密不可分，同时也保留了与稳固和永恒相关的材料特质。 在萨默街公寓（Summer Street Apartments）项目中，薄砖的使用既保留了这些特质，又满足了全电气化、净零能耗建筑对保温和围护结构的要求。同样重要的是，它赋予了该项目建筑师所追求的住宅特质。
每年9月21日，联合国都会纪念国际和平日，这一纪念日旨在呼吁全球共同反思创造非暴力、社会稳定和人类尊严所需的必要条件。在2026年“投资和平——为了所有人，无处不在，每一天”的主题下，这一国际组织强调，和平既非一成不变，也无法自动维持。和平并非仅由外交协议定义的抽象状态，而是一个持续的社会进程，受到经济公平、制度健全以及各社区公民生活质量的共同塑造。
“住房权！当下与未来”（Right to Housing! Now and Forever）是一项官方的欧洲公民倡议（ECI），旨在呼吁在整个欧盟范围内提供负担得起、可持续且公平的住房。欧洲公民倡议（ECI）是一种治理工具，允许公民向欧盟委员会提出法律提案供其审议。倡议须由居住在七个不同国家的至少七名欧盟公民发起，并在获得官方批准后的一年内收集到100万个有效签名。“住房权！当下与未来”的签名征集活动于2026年9月14日正式启动，目标是在整个欧盟收集120万个签名，以敦促欧盟委员会对该提案作出正式回应和处理。该项目是在“HouseEurope!”欧洲公民倡议的基础上发展而来的。后者此前仅专注于既有建筑翻新，并已于2026年1月31日宣告关闭，未能成功。这一全新提案由更广泛的联盟提出，不仅涵盖建筑翻新，还包括融资工具以及确保住房获取渠道的各项措施。
城市运转依赖于周边的既有系统。当建筑师在水上或地球之外进行设计时，这些现成系统便不复存在。在缺乏固定土地或周边能源、水利、交通及废弃物处理网络的情况下，建筑不得不自行承担起原本由城市大系统所保障的各项功能。
这种脱离常规陆地的动因因项目而异。在马尔代夫，水上建造是对脆弱陆地现状的积极回应；在釜山，漂浮式城市开发为城市扩张开辟了新路径；而在月球上，面临的挑战则更为绝对：这里根本没有任何可供接入的既有基础设施。
每天傍晚回到家，我们都会自然而然地进行一个微小的仪式。我们走到门前，打开门，跨步迈入一个独属于自己的空间，这种归属感是其他任何地方都无法比拟的。这是一个如此稀松平常的动作，以至于我们鲜少意识到它本身其实具有某种结构。然而，哲学家和人类学家却曾为此写下整本书籍，来阐释这些心理结构。有趣的是，诸如吉卜力工作室的动画世界等视觉作品，似乎映射了这一动态过程。它们通过唤醒我们清晰而又充满魔力的记忆，创造出包含特定建筑与布局的世界，从而提供了一条逃离现实的路径。
建筑的可持续性经常被讨论得仿佛是一个通用标准——原则上也确实应该如此。如今，人们越来越多地通过能源性能、隐含碳、认证体系、材料效率、生物多样性以及全寿命周期影响来评估建筑。然而，决定实际必须落实哪些措施的规则，却依然带有强烈的地域局限。在伦敦、纽约或哥本哈根设计的项目可能会受到严格的能源法规、环境审查、信息披露要求、规划控制以及日益雄心勃勃的碳目标的约束。然而，同一家事务所若在其他地区开展工作，所面临的监管环境可能会截然不同。
这给国际建筑界带来了一个棘手的问题：当法律对可持续性的强制执行力度参差不齐时，建筑师应当坚守怎样的标准？
哲学家米歇尔·福柯提出的“异托邦”（heterotopia）概念虽然复杂、多义且分类繁杂，但从广义上讲，它可以被理解为另一种现实的呈现。与乌托邦这种理想化、不可触及的“非地方”（non-places）不同，异托邦是现实世界中真实存在的空间。它们按照自身的内部逻辑运行，为占主导地位的空间和文化范式提供了一种可亲身体验的替代方案。
从建筑学的角度来看，逃避主义并不等同于消极地逃避现实，而是成为一种关键性的工具，用以在不同的文化、社会和环境条件下对现实进行重新想象。临时建筑装置则为这些空间可能性的探索提供了肥沃的试验田。这些作品往往被构想为庇护所或避难所，刻意摆脱既定规范的束缚——或通过回归原始的生活方式，或通过激发深刻的感知变革。
相比于玻璃、木材、混凝土或金属，建筑织物能发挥怎样的独特作用？建筑复合膜材并非要取代传统的建筑材料，而是与之相辅相成，往往能为建筑围护结构增添一层性能屏障。它们的应用因场景而异。一种复合膜材既可以作为热带温室的外部遮阳系统，也可以作为博物馆内部塑造声学和空间体验的内表皮，亦或是作为外立面策略的一部分，以此提升既有建筑的环保性能。
由工程与技术集团 Sener 领衔，联合英国建筑事务所 RSHP 以及总部位于瓦伦西亚的 ERRE 组成的团队，已获选设计位于西班牙的新瓦伦西亚中央车站。该方案由 Adif Alta Velocidad 评估委员会在一场竞赛后选出。该竞赛旨在打造一个全新的多式联运铁路枢纽，整合高铁、通勤铁路、地铁、有轨电车、公交、出租车以及主动出行连接。新基础设施将与规划中的中央公园、接入运河项目（Access Canal project）以及未来的穿城隧道相协调。此外，该项目还包括对被列为文化遗产的瓦伦西亚北站（Valencia Nord Station）这一历史建筑进行翻新，同时保护其建筑和城市遗产。
Mecanoo 建筑事务所设计的劳森可持续发展中心（Lawson Centre for Sustainability）是三一学院（Trinity College）自1979年以来的首栋新建建筑。作为2026年最受期待的项目之一，该项目旨在成为加拿大最先进的以可持续发展为主导的学术与住宅建筑之一。Mecanoo 与多伦多建筑事务所 RDHA 开展合作，共同打造了一个可持续社区和“生活实验室”，以此延续了学院共进餐食与社群聚会的悠久传统。设计团队并未采用学院最初设想的14层高层塔楼方案，而是规划了一座适宜步行的建筑。该建筑不仅与既有校园格局相得益彰，还为食品生产和社交互动开辟了全新的景观空间。更宏观的校园愿景则将食物、自然、本地材料应用以及可持续生活的实践学习有机结合在一起。
阿斯马拉作为厄立特里亚的首都，座落在东非大裂谷边缘、海拔2300多米的高原之上。虽然该国并非热门旅游目的地，但这座城市却因其独特的建筑而闻名遐迩。2017年7月，它被联合国教科文组织列入世界遗产名录，登录名称为“阿斯马拉：一座非洲的现代主义城市”。这是全球首个整体列入名录的现代主义城市遗址，也是非洲首个明确以现代主义为主题的世界遗产。其遗产价值源于厄立特里亚历史上两个时期的交织：一是意大利在非洲扩张帝国版图时开展的大规模殖民建设，二是此后长期的相对孤立状态，使这座城市得以免受重新开发的影响。
一直以来，粗野主义的历史大多是以西方视角为中心撰写的。《粗野主义在亚洲》（Brutalist Asia）由 Blue Crow Media 出版，它提供了一个不同的视角，探讨了亚洲各地的建筑师如何因应迥异的政治、气候和文化条件，对这一运动的建筑语言进行吸收、质疑和重构。本书涵盖了从日本、东南亚、南亚、中亚到中东、伊朗和黎巴嫩的 28 个国家，共收录了 140 座建筑和 150 多张照片。书中将丹下健三、保罗·鲁道夫、巴克里希纳·多西、拉杰·雷瓦尔、查尔斯·柯里亚、金寿根、莱安德罗·洛克辛以及勒·柯布西耶等国际知名大师的杰作，与一批同样重要但鲜为人知的建筑作品并置，从而拓宽了我们对整个亚洲大陆战后建筑的认知。
在这一宏大的地理版图中，一段特殊的历史正在黎巴嫩上演——在这里，现代主义的宏伟抱负与该国深刻的社会、政治及城市转型紧密交织、不可分割。下文摘自 ArchDaily 总编辑 Christele Harrouk 为 《粗野主义在亚洲》 撰写的章节，探讨了粗野主义在黎巴嫩的兴起、赋予其独特本土表达的建筑师与作品，以及令这一现代主义进程戛然而止的历史断裂。
本周，建筑界的关注焦点转向了建成环境可以实现什么，以及它需要付出何种代价。围绕民主与公共空间的探讨，思考了建筑如何支持公众参与、社会公平和集体生活；而全新住宅与文化项目则探索了建筑如何通过适应性、共享空间以及对既有建筑的再利用，来回应不断变化的社会需求。这些思考也延伸到了展陈空间，塔林建筑双年展审视了建筑施工背后不那么显眼的隐性成本，而布宜诺斯艾利斯建筑双年展则关注建筑塑造居住方式的多样路径。在这些不同的背景下，建筑成为一种协商准入、资源、社区以及建成环境长期价值的媒介。
由 ZHA、A&O TEC、Prior + Partners、Homa、Buro Happold、Systematica 和 Fichtner 组成的联合团队，近期公布了其为利比亚班加西打造的“下一代城市规划”（Next Generation City Plan）概念提案。在快速城市化的背景下，该项目旨在将这座历史港口城市的独特身份特征，与引导其走向2050年发展所需的规划技术相结合。该方案是为 A&O TEC 编制的，包含“愿景与空间策略”（Vision and Spatial Strategy）和“数字规划中心”（Digital Planning Hub）两部分。前者将城市的性格与集体记忆转化为可适应的发展框架；后者则是一个基于实证的循证模型，通过对城市进行测绘，以识别其发展潜力及塑造其增长的各种要素。
植物园将景观、设计、社区与科学探究紧密结合在一起。植物园最初源于专门从事植物分类的药用植物园和私人收藏，此后逐渐演变为系统化的机构，使在不同地区和气候下采集的标本能够在此得到培育并向公众展示。其社会角色的不断演变催生了独特的建筑类型体系，从温室、暖房，到标本馆、实验室，并最终延伸出游客中心和接待空间。作为培育的工具以及组织和研究植物学领域的框架，建筑至今仍是植物园不可或缺的核心组成部分。
Buildner 欣然宣布其第五届“建筑师之椅”竞赛（Architect's Chair Competition Edition 5）的获奖结果。这项年度国际赛事已举办至第五届，旨在邀请全球建筑师与设计师创作一款具有代表性的座椅，以展现其独特的设计哲学与设计愿景。
座椅设计体现了建筑学的跨学科特性，在单一器物的尺度上融合了比例、结构、材料、人体工程学以及工艺等诸多课题。今年的参赛作品展现了极其多元的探索路径：既有极致简约且兼顾结构效率的解决方案，也有深植于文化脉络、材料实验及全新制造工艺的创意设计。
