在本周的《TERRAZA》播客节目中，尼古拉斯·巴伦西亚（Nicolás Valencia）与阿根廷-西班牙籍建筑师扎伊达·穆希（Zaida Muxí）展开了对话。她是《女性、住宅与城市》（“Mujeres, casas y ciudades”）一书的作者，该书于2018年由dpr-Barcelona出版社出版。
在《女性、住宅与城市》中，穆希通过引入众多在通史中被消声的女性的贡献，提出了对建筑学和城市规划历史的重新书写。
“如果我们陷入市场博弈之中，住房就永远无法成为一项权利，”穆希在本次采访中指出。
罗伯托·布雷·马克斯（Roberto Burle Marx）常被誉为景观设计领域的先驱人物，尤其是他将自然融入城市环境的创新方法备受推崇。他的作品以对本土植物的深刻尊重和对生态平衡的执着追求为特征，为当代的景观设计师提供了宝贵的借鉴。在气候变化和生物多样性流失成为全球紧迫议题的当下，重温布雷·马克斯的设计原则，有助于我们思考如何创造出既实用美观、又具韧性与可持续性的城市空间。
从20世纪30年代到90年代，布雷·马克斯的作品就已预见到了当今许多关于可持续发展和城市福祉的关注焦点。早在“可持续设计”或“绿色基础设施”等术语普及之前，布雷·马克斯就已经在倡导使用本土植物，并认识到它们在构建仅需极少人工干预的自维持生态系统中的关键作用。他的项目经常将被忽视的城市区域改造为充满活力、生态平衡的空间，不仅改善了周围环境，还提升了城市居民的生活质量。
美国国家建筑注册委员会（NCARB）发布了2024版《NCARB数据报告》（NCARB By The Numbers）。该报告是对美国建筑师执业资格状况开展的年度调查。这些数据提供了建筑行业的整体概况，展示了申请建筑师执业资格的人员构成。尽管性别平等和种族多样性方面的进展较为缓慢，但这一积极趋势显而易见。在相关举措的推动下，执业资格正向更多元的人群开放，有望促进建筑界形成更具代表性的群体。
在传统观念中，景观设计总是与葱郁的绿植紧密相连。这一观念根源于公园和花园的历史演变——即将其作为把自然引入城市空间的载体。这种对绿色的青睐深深植根于该学科的起源之中，在当时，打造绿意盎然的避风港既是出于美学追求，也被认为能增进人类福祉。然而，在水资源匮乏、气候恶劣的中东等地区，越来越多的人开始倾向于使用当地材料，如沙子、石材、矿物质以及本土植物。这一转变反映出一种更具可持续性的探索，通过重构景观设计，使其与该地区的自然环境和文化脉络相契合。
丹麦伍重中心（Utzon Center）宣布开幕日本著名建筑师藤本壮介（Sou Fujimoto）的个展——“原始未来：万物循环”（Primitive Future: Everything Is Circulating）。作为藤本壮介在丹麦的首次个展，展览将自然与建筑的主题交织在一起，带观众一窥其独特的建筑愿景。展览的核心展品是一个长达500米的巨型钢丝装置，它宛如一幅三维草图，将藤本壮介的12个建筑项目框架其中。
水体建筑在人类历史上一直占据着重要地位。从古罗马的输水道到威尼斯宏伟的大运河，水不仅维持着人类的生存，也在塑造城市环境方面发挥了重要作用。它促进了贸易，滋养了农田，并为不同的社区赋予了场所感和身份认同。尽管水体在历史上扮演了重要角色，但在20世纪，许多城市出于安全和卫生的首要考量，选择将水道埋入地下，因为这些渠道当时往往演变成了露天排污沟。
在当今快速城市化的世界中，城市主导了地表景观，而水资源正被重新视为生态再生的重要手段。如今，一股重开并使城市水道恢复自然面貌的运动正悄然兴起，旨在将它们重新打造为城市内部至关重要的生态廊道。越来越多的城市开始将目光投向水体，试图与自然重建联系，并创造出城市生活与自然生态系统和谐共生的空间。这一日益增长的趋势反映了人们对水体更深层次的理解——它不仅是一种资源，更是通往更具可持续性和韧性城市未来的桥梁。
伴随着对增长与发展的强烈渴望，印度的社会、经济和物质版图已经发生了深刻变革。该国人口中劳动人口占绝大多数，构成了庞大的市场规模，这使得印度成为一片充满机遇的土地，在外国投资者眼中尤为如此。
在此背景下，超级城市与超级项目的涌现成为其建成环境的显著特征，并推动该国向超级大国地位迈进。然而，事物都有两面性，这些远景项目在加速城市化进程的同时，也带来了一系列负面效应——非正式定居点不断蔓延，进而对公平发展发起了挑战。
Goettsch Partners 近日公布了位于美国，纳什维尔的一座全新塔楼设计方案，该建筑将成为这座城市的最高建筑。这座名为“Paramount”的大楼共60层，高度达750英尺（约228.6米），落成后将超越目前纳什维尔最高的建筑——高617英尺（约188米）的 AT&T 大楼。Paramount 坐落于纳什维尔市中心，将容纳360套公寓、140套高档住宅、一个拥有517个车位的车库，并为相邻的市中心 YMCA 提供6万平方英尺（约5574平方米）的扩建空间。
2024年设计教育奖（Design Educates Awards 2024）近日公布了今年的获奖名单，表彰在应对复杂的社会与环境挑战方面表现优异，同时具有重大教育价值的项目。该奖项每年举办一次，旨在表彰应对社会和环境问题并促进可持续发展的项目，即便其带来的教育性影响需要时间来逐步显现。事实上，该奖项旨在凸显那些能够提供长期价值并应对现代生活复杂性的项目。
Buildner 最近公布了冰岛滑雪雪地木屋国际设计竞赛的获奖结果。该竞赛旨在邀请建筑师和设计师设计一座温馨、环保的滑雪木屋，使其与冰岛壮丽的自然景观和谐融合。竞赛的核心目标是开发兼具实用性与可持续性的方案，为滑雪者提供一处避风港，并配备装备储存室和温暖的公共空间等基本设施。本次竞赛的设计选址位于冰岛北部风景如画的米湖（Mývatn）地区，这里以其令人叹为观止的自然奇观而闻名，包括米湖、斯库图斯塔底火山口群（Skútustaðagígar craters）以及克拉夫拉火山（Krafla caldera）的地热奇观。
大英博物馆公布了其国际建筑设计竞赛最后阶段的五支入围建筑师团队名单，这是该博物馆翻新其西翼展厅宏伟计划中的一个重要里程碑。入围团队包括——6a Architects、戴卫·奇普菲尔德建筑事务所（David Chipperfield Architects）、埃里克·帕里建筑事务所（Eric Parry Architects）与杰米·福伯特建筑事务所（Jamie Fobert Architects）联合体、莉娜·高特梅建筑事务所（Lina Ghotmeh — Architecture）以及OMA——他们从全球60多份参赛作品中脱颖而出，接下来将共同竞争，重新设计博物馆的大部分展厅空间。
WilkinsonEyre 建筑事务所公布了贝尔格莱德博览会1号大厅（Belgrade Fair Hall 1）的改造方案。这是一座建于20世纪50年代的构成主义地标建筑，俯瞰着萨瓦河（River Sava）。该项目旨在将这座展览馆改造为集三个文化场馆与零售空间于一体的多功能综合体，并对滨水公园进行重新设计。WilkinsonEyre 的设计对既有建筑采取了轻量化干预，力求在尊重的基础上，凸显原有结构的建筑特质，例如裸露的混凝土底面和独特的建筑形态。
每年八月，内华达州的黑石沙漠（Black Rock Desert）都会化身为一座充满活力的城市，迎来为期一周的火人节（Burning Man）。这一节日的压轴仪式是焚烧一个巨大的木制人形玩偶。该节日创立于1986年，以其别具一格的艺术装置和震撼的沙漠景观而闻名。尽管这些装置的表现形式各异，但都围绕着一个年度主题展开。本届火人节的主题“愈奇愈妙”（Curiouser & Curiouser）灵感源自刘易斯·卡罗尔（Lewis Carroll）《爱丽丝梦游仙境》中的“疯帽子”一角，旨在引导参与者心怀好奇，拥抱奇幻与未知。今年的核心神庙装置由 Caroline Ghosn 设计，寓意团结与相互尊重。按照火人节的传统，神庙的设计方案是通过国际竞赛选拔而出的。
蓝天组（Coop Himmelb(l)au）已被选定领衔位于迪拜（阿拉伯联合酋长国）的新阿勒马克图姆国际机场建筑设计。该设计由蓝天组与迪拜航空工程项目部（DAEP）及 Dar Al-Handasah 合作完成，融合了先进的结构解决方案、节能设计与现代科技，旨在打造一座具有全球重要意义的航空枢纽。
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“啊，美丽的天空如此辽阔，麦浪泛着金黄，在这片备受恩宠的土地上，可曾有哪个地方，能让如此多拥有财富与权力的人，甘愿为自己深恶痛绝的建筑买单并忍受至今？”
汤姆·沃尔夫（Tom Wolfe）在 1981 年出版的《从包豪斯到我们的房子》（From Bauhaus to Our House）一书中如此写道。自那时起，现代主义与传统设计之间的冲突便鲜有平息，最近的一篇文章也佐证了这一点。在美国，现代建筑常常招致社区的排斥，原因不言而喻：人们认为它们冰冷、缺乏对文脉的敏感度，破坏了地方特色，并割裂了历史的延续性。但在另一个层面上，对现代设计的批判在更宏观的尺度——城市上，找到了更强有力的支点。现代美国城市充斥着交通拥堵与环境污染、社会不公与绅士化、社区和文化空间的丧失，以及可用开放空间的匮乏。
总部位于哥本哈根的多学科事务所 BIOSIS 公布了格陵兰岛努克（Nuuk）一个新住宅综合体的设计方案。该项目旨在通过将建筑体量融入当地自然地形、并使设计方案适应地方气候条件，打造一个低干预且气候导向的设计。这一名为 Qullilerfik 的住宅项目由五栋棱柱形住宅组成，依山势而建，充分利用了最初被认为不适合建造的坡地。
位于华盛顿特区的国家建筑博物馆近日宣布，沃尔特·胡德（Walter Hood）荣获第26届文森特·斯库里奖（Vincent Scully Prize）。沃尔特·胡德是一位享誉盛名的景观设计师，长期深耕于公共空间与城市环境设计。该奖项设立于1999年，旨在表彰在建筑、历史保护和城市设计领域通过实践、学术或评论做出卓越贡献的个人。胡德由此加入了包括西斯特·盖茨（Theaster Gates）、多洛雷斯·海登（Dolores Hayden）和梅布尔·O·威尔逊（Mabel O. Wilson）在内的历届杰出得主行列。
A' 设计大奖（A' Design Award）携全新的获奖名单与作品征集瞩目回归，以“好设计理应获得至高认可”的明确主张，不断拓宽创意设计的边界。今年，由 278 位评委组成的评审团对 185 个独特类别的参赛作品进行了严格筛选，奖项涵盖优秀工业设计奖、优秀产品设计奖和建筑设计奖，旨在表彰顶尖之作。
亚美尼亚希拉克省首府久姆里（Gyumri）是该国第二大城市，历史上因其深厚的文化和建筑遗产而闻名。在苏联时期，这里工厂林立，使其成为该地区主要的工业中心，人口一度达到约22.5万人。然而，在过去的几十年里，由于1988年一场毁灭性地震摧毁了这座城市并导致成千上万人丧生，久姆里的人口大幅减少。 30多年后的今天，久姆里的复兴之路仍在继续。这座城市在恢复建成环境和促进经济发展方面所做出的持续努力，为灾后如何进行城市更新提供了宝贵的启示。
由 Constructo Architects 事务所为 2025年大阪世博会 设计的 智利 馆于近期公布，该设计将现代工业设计与传统的马普切（Mapuche）编织工艺融为一体。展馆采用工业化木材（CLT）建造，并结合了手工编织的纺织品，强调了创新与 文化遗产 的有机结合。该建筑被设计为一个“游牧式展馆”，易于组装和拆卸，使其能够从智利运往 日本，并在展会后运回。
“一座超乎预期的城市”，许多到访塞内加尔首都达喀尔的游客常常会发出这样的赞叹。作为非洲大陆最西端的港口城市，自1960年脱离法国统治独立以来，达喀尔已发展成为该地区多元文化交融的枢纽。尽管达喀尔常因其独特、甚至色彩斑斓的整体式建筑而被描绘为一座超乎想象的时髦与“现代”都市，但实际上，这里一直处于持续的动态发展之中。根据居民群体的差异和主导功能的不同，城市的各个街区均呈现出迥异的建筑风格与建设侧重。
著名建筑事务所 SANAA 的创始人妹岛和世与西泽立卫荣获由创作者设计奖（Créateurs Design Awards）颁发的 2025 年夏洛特·贝里安奖（Le Prix Charlotte Perriand）。该奖项今日于法国巴黎公布，旨在表彰对现代建筑和设计做出杰出贡献的人士。妹岛和世与西泽立卫以其将形式、功能与环境融为一体的极简主义设计而闻名。两人曾于 2010 年荣获著名的普利兹克建筑奖，至今仍被公认为该领域的创新先驱。妹岛和世与西泽立卫将于 2025 年 1 月 18 日在巴黎举行的创作者设计奖颁奖典礼上接受夏洛特·贝里安奖。
对过去的审视往往被视为一种怀旧，或者从更批判的角度来看，被视为一种倒退。然而，回望过去能够为当今这个有时显得过度关注——乃至肢迷于——未来与科技的社会提供宝贵的启示。在建筑领域，这种反思使我们得以寻根溯源，并体悟世代累积的智慧。它引导我们去探索先辈如何设计出适应其所处环境的耐久结构。这些营造体系历经数百年的观察、实验乃至挫折的洗礼与完善，展现出对本土材料和建造技术的深刻理解。
除了设计优雅的陶瓷制品、时尚的家具和实用的配件，德国唯宝（Villeroy & Boch）的卫浴系列还包括高雅的 五金配件。该系列承袭了品牌一贯的产品标准，不仅品质经久耐用，功能亦稳定可靠。高品质的材料配合精湛的工艺，确保了长久的使用寿命。此外，这些五金配件在设计和功能上与其自身的卫浴系列完美契合。德国唯宝推出的“Top-Together”标签，专门为建筑师和卫浴规划师展示了极其和谐的搭配方案。品牌共提供 13 个五金配件系列，涵盖丰富的风格、尺寸和形状。
