A nova instalação conjunta em Ottawa da Biblioteca Pública e da Biblioteca e Arquivos do Canadá está tomando forma como um marco proeminente no coração da capital canadense. Projetada pela Diamond Schmitt, em colaboração com a KWC Architects, a instituição foi idealizada como um polo inspirador de encontro, aprendizado e descoberta. O projeto avança em ritmo constante rumo à sua inauguração oficial, prevista para o meio de 2026.
O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais da área criativa em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, ao passo que outros oferecem dicas para colegas de design, análises de edifícios e projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina, da FAME Architecture & Design, recebem o arquiteto Mark Bullivant, diretor do SAOTA, para conversar sobre sua trajetória; a formação em arquitetura na África do Sul; o desenvolvimento de projetos em múltiplos continentes; as atribuições distintas das construtoras em diferentes contextos de trabalho; sua abordagem colaborativa; a liderança e a gestão de um grande escritório; os diversos tipos de projetos em que atuam, e muito mais!
Qual é o tamanho deste cômodo? Como é a vista da sala de reunião? O que você veria se olhasse de fora para dentro? Esses são exemplos clássicos de perguntas feitas a designers. Haveria resposta melhor do que mostrar imediatamente a vista em questão? O XUVER oferece uma maneira prática de compartilhar uma visualização renderizada online do seu projeto em menos de um minuto. Nenhum software adicional é necessário; tudo o que você precisa é de um link e de um navegador de internet. Um módulo de voz também permite discutir o projeto simultaneamente.
Kate Wagner conversou com a curadoria do Pavilhão dos EUA na Bienal de Arquitetura de Veneza deste ano sobre questões mais amplas de trabalho, democracia e o ambiente suburbano.
Nota da redação: Até o início de março, a 17ª Mostra Internacional de Arquitetura foi adiada e remarcada para ocorrer de 29 de agosto a novembro de 2020.
À primeira vista, o tema do Pavilhão dos EUA na Bienal de Arquitetura de Veneza deste ano parece uma escolha segura. De fato, "American Framing" coloca em destaque o sistema construtivo de estrutura leve de madeira (wood framing) que predomina no país há quase dois séculos. No entanto, os curadores da exposição, Paul Andersen e Paul Preissner, também prometem explorar aspectos do sistema que vão além de seus atributos materiais. Kate Wagner, fundadora do projeto McMansion Hell, conversou com a dupla sobre questões mais amplas envolvendo trabalho, democracia e o subúrbio.
Estamos cada vez mais habituados/as a confiar em tecnologias para ler e processar dados referentes ao passado, de modo a interpretar o presente e prever o futuro. Paralelamente, um número crescente de estudos mostra que a quantidade e os tipos de variáveis que regem nossas sociedades estão em constante mudança. Assim como o mundo natural reage à mudança experimentando a evolução de novas espécies que não estão necessariamente destinadas a sobreviver, também nós deveríamos nos afastar momentaneamente da aplicação determinista de previsões baseadas em dados. Viktor Mayer-Schönberger e Karl-Heinz Machat propõem uma série de cenários possíveis nos quais os "Olhos da Cidade" (Eyes of the City) piscam de tempos em tempos, permitindo que modos alternativos de urbanidade sejam testados e experimentados. Metade estratégia, metade tática, essas falhas (glitches) oferecem o espaço necessário para medir a capacidade de ação do imprevisível em várias escalas.
Para a Bienal de Urbanismo\Arquitetura de Shenzhen (UABB) de 2019, intitulada "Interações Urbanas" (Urban Interactions) (21 de dezembro de 2019 a 8 de março de 2020), o ArchDaily está colaborando com a curadoria da seção "Eyes of the City" para estimular um debate sobre como as novas tecnologias podem impactar a arquitetura e a vida urbana. A contribuição abaixo faz parte de uma série de ensaios científicos selecionados por meio da chamada de trabalhos (call for papers) da seção “Eyes of the City”, lançada em preparação para as exposições: pesquisadores/as internacionais foram convidados/as a enviar suas reflexões em resposta à declaração dos/as curadores/as Carlo Ratti Associati, Politecnico di Torino e SCUT, que pode ser lida aqui.
.jpg?1586440310&format=webp&width=640&height=580)
Neste episódio da série de podcasts Inspiring Design, o apresentador Rashan Senanayake e o CEO do ArchDaily, David Basulto, discutem em detalhes a história do ArchDaily, desde seu início como uma plataforma local até se tornar o site de arquitetura mais visitado do mundo, aprofundando-se na missão por trás do site e em seus objetivos para o futuro. A entrevista aborda o papel transformador da tecnologia no campo da arquitetura, enquanto David Basulto reflete sobre os principais catalisadores de inovação no design e as mudanças no escopo da profissão perante a sociedade.
A Escola Superior de Arquitetura e Design da Universidade de Morón apresentou o projeto de ampliação e reforma do Estádio do Club Atlético Boca Juniors, mais conhecido como La Bombonera, localizado na Cidade Autônoma de Buenos Aires, Argentina. Liderado por Alejandro Borrachia ao lado de uma equipe de professores e estudantes da ESAD, o projeto propõe refletir sobre a capacidade de público do estádio e sua adequação aos tempos atuais, buscando atender às necessidades dos/as sócios/as e dirigentes, aos problemas sociais que envolvem os/as moradores/as do bairro e às questões ambientais da cidade.
O Concurso Nacional de Projetos de Graduação (CNPP) e o Concurso Nacional de Projetos de Conclusão de Curso (CNPT) 2023 da Arquitectura Caliente são premiações abertas que buscam reconhecer e premiar os melhores projetos de estudantes de arquitetura do Chile.
Nesta nova edição, foi apresentado um total de 261 projetos inscritos, provenientes de 29 escolas de todo o Chile. No caso dos projetos de graduação, o júri premiou "projetos propositivos, inovadores e bem resolvidos para seu nível acadêmico" no segundo ano; e "aqueles projetos que estabelecem uma relação harmônica com seus contextos físicos, sociais ou ambientais" no terceiro, quarto e quinto anos. Já em relação aos projetos de conclusão de curso, o júri identificou "três ordens de projetos: territoriais, monumentais e outros próximos ao design de objetos", destacando o grande vencedor por sua valorização "do contexto, do patrimônio e da resolução técnica", conforme detalham as atas de ambos os concursos.
Este artigo foi publicado originalmente no Common Edge.
Contar a história de um único edifício pode revelar uma narrativa mais ampla sobre a própria cidade da qual ele faz parte? Essa é a premissa central do novo e envolvente livro de John King, Portal: San Francisco’s Ferry Building and the Reinvention of American Cities (W.W. Norton). O crítico de design urbano de longa data do San Francisco Chronicle escreveu uma história dinâmica e vívida deste querido edifício, inaugurado em 1898, que serviu como a principal porta de entrada para a cidade até o surgimento do automóvel (e das pontes construídas para atendê-los).
Durante décadas, o edifício permaneceu praticamente vazio e negligenciado, isolado pela Embarcadero Freeway. Após o terremoto de Loma Prieta, em 1989, a rodovia danificada acabou sendo demolida, liberando o Ferry Building, que ganhou nova vida como terminal de transporte, mercado gastronômico e edifício de escritórios. Na semana passada, conversei com King sobre a gênese do livro, a importância fundamental do terminal para a cidade de San Francisco e a ameaça que ele enfrenta com o aumento do nível do mar.
Realizada no Museu Palácio de Mineração da Cidade do México, a cerimônia de premiação revelou os 11 projetos vencedores do Prêmio Interceramic de Arquitetura e Design de Interiores 2023 em suas respectivas categorias, além de prestar homenagem com o Prêmio de Trajetória em Arquitetura ao arquiteto Gonzalo Gómez Palacio.
Vigo e San Fernando foram selecionadas como cidades-sede da terceira edição do TAC! Festival de Arquitetura Urbana pelo Ministério dos Transportes, Mobilidade e Agenda Urbana (MITMA), onde serão construídos os pavilhões temporários que abrigarão a ampla programação cultural. Considerado uma referência na prática da arquitetura efêmera jovem, esta edição do festival busca apresentar projetos que evidenciem a capacidade da arquitetura, a inovação, a experimentação e o talento jovem.
O Seattle Design Festival está programado para começar em agosto deste ano. Apresentado pela Design in Public e pelo AIA Seattle, o festival celebra seu décimo aniversário em um momento crucial para as cidades norte-americanas. O tema do festival deste ano, “It’s About Time”, convida o público a refletir sobre nosso passado, presente e futuro, avaliando quais são as nossas oportunidades neste momento histórico único.
.jpg?1587013812&format=webp&width=640&height=580)
A situação das habitações sociais na América Latina costuma ser semelhante, variando de acordo com as adequações climáticas pontuais. No entanto, não é comum que se aprofunde plenamente o estudo destas durante o período de graduação em Arquitetura na maioria das faculdades. Talvez a melhor maneira de compreendê-las — sob o ponto de vista arquitetônico — seja por meio da experiência prática.
A memória é algo singular para cada indivíduo. Muitas vezes, os espaços físicos atuam como gatilhos potentes para as lembranças ou se tornam o próprio cerne da recordação. Na nova e intimista campanha da AXOR, intitulada "AXOR Places", designers parceiros/as da marca compartilham seus respectivos "Lugares de Memória". Complementados por fotografias aéreas de paisagens de Tom Hegen, os relatos dos/as designers revelam suas experiências singulares de lugar. As imagens estabelecem um paralelo entre esses "Lugares de Memória" pessoais e as possibilidades de personalização oferecidas pela coleção de misturadores AXOR MyEdition.
Quais materiais de isolamento são necessários para enfrentar os desafios do ambiente construído moderno, inclusive sobre como criar um futuro mais sustentável? E se alguns deles já estiverem disponíveis? O centro de inovação da Kingspan, IKON, reuniu um painel de especialistas para discutir algumas das principais questões e explorar soluções. Michael Bol, arquiteto e Diretor de Conceituação na Buro Kade, Benjamin Constant, Diretor de Desenvolvimento e Parcerias na Neo-Eco Partner, e Sandra Del Bove, Diretora Global de Inovação do Kingspan Group, trouxeram diferentes perspectivas e compartilharam suas experiências sobre esses temas cruciais.
Os tijolos são materiais de construção versáteis e duráveis, que aliam qualidades técnicas e estéticas. Disponíveis em uma ampla variedade de formatos, dimensões, texturas e cores — dependendo do processo de fabricação e do tipo de argila —, a incorporação de tijolos na arquitetura resulta em fachadas e estruturas dinâmicas. Do estilo tradicional ao moderno, esses elementos versáteis podem ser organizados em diferentes paginações e integrados facilmente a outros materiais de construção, possibilitando as mais diversas expressões arquitetônicas. Além dessas qualidades, o uso de tijolos na arquitetura contemporânea destaca-se pela experimentação com o posicionamento, a orientação e as texturas do material, bem como pela adoção de princípios de design minimalistas focados em linhas simples e limpas.
Entre os diferentes tipos de tijolos, projetar com um estilo linear ou alongado envolve explorar arranjos horizontais e verticais — ou a combinação de ambos —, criando padrões modulares com um apelo visual rítmico e harmonioso. Alinhada a esse formato, a Randers Tegl desenvolveu a coleção de tijolos Ultima waterstruck, que integra processos artesanais, materiais de alta qualidade e um apelo atemporal. A partir da análise de diferentes projetos, mostramos como a estética dos tijolos lineares é aplicada na arquitetura contemporânea.
Com o olhar voltado para o futuro, em 2024, a Universidad Católica del Uruguay incorpora à sua proposta pedagógica o curso de Arquitetura, Design e Ambiente. Felipe Reyno, doutor em Arquitetura e diretor do novo curso, reflete sobre a necessidade de formar arquitetos/as com um olhar contemporâneo, contextual, diverso, crítico e colaborativo.
A Universidade de Santiago do Chile concedeu a sua máxima distinção acadêmica ao arquiteto Miguel Lawner Steiman, que recebeu o título de Doutor Honoris Causa neste dia 16 de novembro.
Na cidade de Malden, na região metropolitana de Boston, Massachusetts, uma comunidade intergeracional de trinta núcleos familiares contratou um escritório de arquitetura e projetou coletivamente sua comunidade de cohousing. Respondendo ao desejo do grupo por uma vida coletiva em um contexto urbano, o escritório French2D projetou um edifício que desafia as convenções tipológicas, com unidades residenciais individuais conectadas por uma rede de espaços compartilhados. O resultado é um modelo singular e colorido de habitação multifamiliar com cerca de 4.500 metros quadrados de área construída. O projeto faz parte de um número crescente de empreendimentos de cohousing nos Estados Unidos.
Embora a ideia de Inteligência Artificial (IA) possa ser assustadora para muitos, o mais importante a se ter em mente é que ela não passa de uma ferramenta. Assim como em tantos outros momentos da história, temos encontrado constantemente maneiras de fazer mais com menos, tornando-nos mais eficientes e superando nossos limites anteriores. O desenvolvimento da IA representa um grande passo para a criação de novas aplicações capazes de impulsionar diversos setores.
Por exemplo, profissionais de design nas áreas de manufatura e saúde têm liderado o uso de IA e design generativo em benefício de suas respectivas áreas. Há excelentes exemplos de casos de uso de vanguarda, desde equipes de corrida até empresas como a Airbus, que utilizam essas ferramentas, além de outras tecnologias como IoT e RV, que também começam a ganhar força em nosso setor.
Architects, not Architecture decidiu abrir seu arquivo para nos ajudar a lidar com a situação atual de isolamento, criando uma fonte de inspiração e entretenimento por meio do compartilhamento de palestras exclusivas de seus 35 eventos anteriores, que nunca foram publicadas antes – incluindo nomes como Tatiana Bilbao, Peter Cook, Richard Rogers, Massimiliano Fuksas, Kim Herforth Nielsen, Ben van Berkel, Benedetta Tagliabue, Anupama Kundoo, Sadie Morgan, Dan Stubbergaard, Manuelle Gautrand e Kjetil Thorsen.
A cada semana, o ArchDaily compartilhará uma das palestras do Architects, not Architecture. que estão sendo publicadas online em formato de vídeos diários na íntegra, como parte de seu “novo evento”: Home Edition 2020 (www.architectsnotarchitecture.com).
Ontem, dia 20 de abril, ultrapassamos a marca de 111 dias de pandemia. Durante esse período, estivemos ocupados brigando nos corredores de supermercados por papel higiênico na Austrália, enfrentando filas para comprar maconha em Amsterdã e impulsionando a demanda por armas nos EUA. Temos consciência de que nada disso ajudará no combate ao vírus; ainda assim, o fazemos. Para além da bizarra psique humana, esta pandemia revela tendências interessantes que, gostemos ou não, terão impacto na arquitetura e nas cidades.
À medida que a crise global de saúde se estende, arquitetos/as e designers colocam sua experiência, capacidade técnica e habilidades de pesquisa a serviço do combate ao coronavírus. Metropolis Magazine reuniu uma lista de diversas empresas e suas diferentes iniciativas para ajudar diante dessa situação inédita. Desde a impressão 3D de equipamentos de proteção individual para equipes médicas até o projeto de unidades modulares de terapia intensiva e a pesquisa de etapas para a conversão de edifícios em hospitais, a comunidade criativa está oferecendo sua contribuição para os esforços de enfrentamento da pandemia.
