O recém-inaugurado Limbo Museum em Acra, Gana, apresentou no dia 12 de março uma instalação arquitetônica em duas partes realizada pelo TAELON7, liderada pelo/a arquiteto/a Juergen Benson-Strohmayer. A instalação foi encomendada pelo museu em parceria com o Art Omi, um centro de artes sem fins lucrativos no Hudson Valley, em Nova York. O projeto é a primeira comissão de uma colaboração entre as duas instituições e será instalado em ambos os locais, Acra e Nova York. Titulada Limbo Engawa, a estrutura modular e leve dialoga com o edifício brutalista anteriormente abandonado que abriga o museu, transformando sua estrutura de concreto esquelética e o terreno ao redor em espaços de uso, cuidado e encontro. O projeto propõe uma reflexão sobre os limites entre a arquitetura urbana inacabada e a paisagem, destacando o trabalho e a gestão muitas vezes invisíveis nos contextos urbano e institucional, e afirmando que mesmo locais incompletos ou negligenciados são repletos de possibilidades cívicas.
Esta semana foi marcada pela destruição deliberada, desenfreada e injusta decorrente da guerra no Sudoeste Asiático. Como uma das manifestações mais prejudiciais do abuso de poder humano, testemunhamos a destruição de lugares que guardam memórias e sustentam a cultura, bem como a perda e os danos irreparáveis às vidas humanas que lhes conferem identidade. Na expectativa de oferecer cenários mais promissores e construtivos para o futuro, apresentamos, em contraposição a essa realidade, um panorama de avanços em relação à disparidade de gênero que caracteriza a arquitetura e os caminhos a seguir, um conjunto de projetos emblemáticos de interesse público e comunitário que avançam da Turquia ao México, além de três grandes projetos de infraestrutura de transporte multimodal que buscam melhorar a forma como circulamos e habitamos o espaço público na Europa e nos Estados Unidos.
Em 5 de março de 2026, o escritório Skidmore, Owings & Merrill (SOM) revelou imagens de um novo projeto de destaque no Cazaquistão, na Ásia Central. O projeto consiste em duas torres, chamadas "Iconic Complex", e em um plano diretor para a região, o "Gateway District". O complexo está localizado em Alatau, uma nova cidade ao longo da rodovia Almaty–Qonaev, planejada para se tornar um polo internacional de investimentos. Um projeto estratégico para o país, o plano diretor da cidade se estende até 2050, com a primeira fase de grandes projetos de infraestrutura prevista para ser concluída até 2030. Nesse contexto, espera-se que o projeto do SOM funcione como o núcleo econômico e administrativo da cidade, estabelecendo o distrito central de negócios de Alatau e definindo um parâmetro para futuros projetos de investimento na região.
Em 28 de fevereiro de 2026, as notícias sobre a perda de vidas humanas, o padrão operacional dos ataques militares, os danos à infraestrutura, as interrupções nas comunicações e as reações internacionais após os ataques militares dos EUA e de Israel contra o Irã confirmaram ao mundo um novo foco de guerra no Sudoeste Asiático. Este conflito militar também gerou impactos humanos e na infraestrutura do Líbano, da Síria, do Iraque e da Jordânia, com zonas de combate ativas em seus territórios, além dos Estados do Golfo, onde os danos afetaram particularmente as bases militares dos EUA e a infraestrutura energética. O cenário soma um novo palco de conflito armado na região, após mais de dois anos de destruição sistemática de vidas, habitats e instalações essenciais na Faixa de Gaza, com quase 81% das estruturas destruídas até o final de 2025. Atualmente, esses territórios sofrem com a desestruturação deliberada de sua normalidade, afetando infraestruturas essenciais, cotidianas e bens culturais de relevância global. Embora as informações ainda sejam dispersas e preliminares, é possível mensurar parte dos danos ao patrimônio cultural causados por este novo desdobramento do conflito armado.
Um pavilhão elipsoidal com cúpula para a produção de cogumelos projetado pelo OMA para a Fundación Casa Wabi foi inaugurado em 4 de março de 2026. O edifício está localizado no terreno de 25 hectares da Casa Wabi em Oaxaca, no México, na costa do Pacífico, a cerca de 30 minutos da cidade de Puerto Escondido. A Casa Wabi é uma fundação criada pelo artista Bosco Sodi que promove o intercâmbio de ideias entre artistas de diversas disciplinas e comunidades locais. O edifício principal da fundação tem projeto assinado por Tadao Ando e foi concluído em 2014. O pavilhão projetado pelo OMA adiciona um novo espaço para o cultivo de cogumelos e para promover o intercâmbio entre alimentação, arte, natureza e comunidades locais às instalações da fundação, que incluem uma palapa multiuso, seis quartos, dois estúdios fechados, seis estúdios abertos, uma sala de projeção e auditório, uma sala de exposições de 450 m² e diversos espaços de trabalho.
O Heatherwick Studio revelou as primeiras imagens do projeto de transformação dos Apartamentos Daegyo em Yeouido, Seul. O projeto, que marca o primeiro empreendimento residencial do escritório na Coreia do Sul, foi apresentado por Thomas Heatherwick à Associação de Moradores de Yeouido Daegyo durante uma Assembleia Geral realizada em 28 de fevereiro de 2026. O empreendimento foi anunciado originalmente em meados de 2025 como uma reurbanização residencial liderada pela comunidade, com o escritório envolvido em todas as etapas, do conceito à conclusão. A proposta transformará quatro edifícios residenciais datados de 1975, buscando estabelecer uma identidade marcante e atraente, distante do padrão convencional de edifícios de apartamentos em Seul.
O Museu de Arte Contemporânea de Kumamoto e o Shoei Yoh Archive da Universidade de Kyushu homenageiam o falecido arquiteto japonês Shoei Yoh com uma exposição em cartaz no museu até 9 de março. O arquiteto, que faleceu em 8 de janeiro de 2026, nasceu em Kumamoto em 1940 e, ao longo de sua carreira, atuou nas áreas de design de produto, interiores e arquitetura. Ele é reconhecido como pioneiro na construção contemporânea em madeira e por suas contribuições iniciais ao design computacional. A exposição revisita seus projetos em Kumamoto por meio de desenhos e maquetes do Shoei Yoh Archive da Universidade de Kyushu.
Projeto finalista do MVRDV para o concurso Shift Landmark, 2026. Imagem cortesia de MVRDV
Shift, uma empresa que oferece programas digitais para reduzir as emissões de carbono por meio de mudanças de comportamento individual, anunciou as cinco equipes finalistas que avançam para a segunda etapa de seu concurso internacional de arquitetura. Lançado em janeiro de 2025, o Shift International Architecture Competition buscou propostas para projetar o "Shift Landmark": um edifício de 25.000 a 30.000 m² em Waterkant, um novo distrito à beira-rio no sul de Roterdã. O projeto inclui um hotel, um centro de conferências e reuniões e uma praça de alimentação sustentável. Seu objetivo é estabelecer um novo padrão para um destino voltado a propósitos que transforme a vida circular em "algo que indivíduos, empresas e organizações possam sentir, vivenciar e colocar em prática". Os cinco conceitos de projeto selecionados refletem diferentes visões de sustentabilidade e ação climática, desenvolvidos por equipes lideradas pelos escritórios europeus do MVRDV (Países Baixos), Heatherwick Studio (Reino Unido), Office for Political Innovation (Espanha), Mecanoo (Países Baixos) e Ecosistema Urbano (Espanha).
O AJ e a The Architectural Review anunciaram a arquiteta Barbara Buser como vencedora do Jane Drew Prize de 2026. A premiação, que leva o nome da arquiteta e urbanista modernista inglesa Jane Drew, faz parte dos W Awards e do W Programme, que reconhecem a contribuição de mulheres na profissão da arquitetura. Sediada na Suíça, Barbara Buser é conhecida por sua atuação inovadora no campo da reciclagem e do reaproveitamento, e como especialista em construção circular, sendo reconhecida pelo pioneirismo em práticas de reutilização no país. Dessa forma, o prêmio reconhece não apenas sua contribuição para a arquitetura em si, mas sobretudo seus esforços para reduzir o impacto ambiental do setor por meio de iniciativas de socialização. Esta honraria sucede a premiação de Anne Lacaton em 2025, além de outras figuras de destaque na área, como Kazuyo Sejima em 2023, Farshid Moussavi in 2022 e Yasmeen Lari em 2020.
Visualizações em 3D do projeto para o Hospital Universitário Saint-Ouen Grand Paris Nord, 2026. Imagem cortesia de Renzo Piano Building Workshop
No dia 20 de fevereiro, o escritório Renzo Piano Building Workshop anunciou que a licença de construção do Hôpital Universitaire Saint-Ouen Grand Paris Nord (HUSOGPN) foi oficialmente concedida. O projeto é uma iniciativa estatal que responde ao rápido crescimento populacional, ao aumento da demanda por atendimento e à evolução das normas técnicas por meio de um hospital de "última geração" em Saint-Ouen-sur-Seine, uma comuna no subúrbio ao norte da capital francesa. O complexo hospitalar será implantado no terreno da antiga fábrica da PSA, que outrora foi um motor industrial da região e que hoje se apresenta amplo e bem conectado o suficiente para abrigar um programa de escala incomum: 986 leitos comuns e 288 leitos de hospital-dia, uma equipe de mais de 5.500 profissionais e instalações equipadas com tecnologia de ponta para áreas como cirurgia e maternidade. Concebido como um "hospital-paisagem", o edifício projetado pelo RPBW em associação com o Brunet Saunier & Associés destaca-se por apresentar um jardim de 1,3 hectare na cobertura e uma floresta urbana com mais de 1.000 árvores.
O escritório Lacaton & Vassal anunciou a transformação de um antigo centro administrativo em um edifício de uso misto, residencial e de escritórios, em Vannes, uma cidade medieval na Bretanha, no noroeste da França. O projeto faz parte de uma política governamental para mobilizar terrenos públicos para habitação. Em 2023, o Estado francês lançou uma chamada de manifestação de interesse para um projeto no antigo complexo administrativo, que abrigava diversos serviços públicos, em consulta com a prefeitura de Vannes. A proposta vencedora é fruto de uma parceria entre a GReeStone Immobilier e a Grand Ouest Immobilier, com uma equipe de arquitetura formada pelo escritório de Anne Lacaton e Jean-Philippe Vassal, laureados com o Prêmio Pritzker de 2021, em parceria com a arquiteta Emmanuelle Delage. Segundo a prefeitura, a proposta foi escolhida com o objetivo de promover a resiliência e reduzir a pegada de carbono por meio da renovação, em vez da demolição.
Esta semana começou com o Dia Mundial da Justiça Social, trazendo para o primeiro plano questões urgentes de direitos trabalhistas, equidade espacial e governança de recursos, e posicionando a arquitetura tanto como produto quanto como resposta aos sistemas sociais que moldam o acesso à terra, à habitação e às oportunidades. O anúncio dos 15 projetos vencedores do Prêmio ArchDaily Building of the Year 2026 destacou um panorama global de obras construídas reconhecidas por sua qualidade arquitetônica, inovação e impacto social, oferecendo um retrato da prática contemporânea em diferentes escalas e geografias. As notícias desta semana provocam uma reflexão mais ampla sobre a responsabilidade cívica da arquitetura, com o patrimônio e a construção comunitária por meio da arquitetura cultural despontando como temas centrais. A habitação, por sua vez, ancora outra vertente crítica da discussão com três iniciativas de destaque: um manifesto que reformula a habitação não como uma mercadoria de mercado, mas como um direito cívico e um projeto coletivo fundamentado no cuidado; um plano diretor de regeneração de orla em grande escala que responde à demanda habitacional regional por meio da transformação costeira; e um projeto residencial em madeira que explora o potencial do material em habitações de média densidade.
Battersea Power Station é uma antiga usina termoelétrica a carvão localizada na margem sul do Rio Tâmisa, em Londres, com projeto original assinado por J. Theo Halliday e Giles Gilbert Scott. Famosa por aparecer na capa do álbum de estúdio Animals, lançado pelo Pink Floyd em 1977, e no filme Sabotage, de Alfred Hitchcock, de 1936, a usina é um dos maiores edifícios de tijolos do mundo, reconhecida por seus acabamentos e decoração de interiores em estilo Art Déco. Hoje reconhecido como parte do patrimônio industrial moderno, o local começou a ser transformado em um empreendimento comercial em 2012, com a reutilização adaptativa orientada por um masterplan desenvolvido por Rafael Viñoly. No dia 16 de fevereiro, a Battersea Power Station anunciou a contratação do escritório de desenho urbano estratégico Studio Egret West para desenvolver o masterplan original para os 16 acres restantes do bairro de 42 acres à beira-rio, no sudoeste de Londres.
A última peça da torre central da Sagrada Família, em Barcelona, foi instalada no lugar, elevando a igreja à sua altura máxima de 172,5 m. A Sagrada Família, uma das obras inacabadas mais célebres da história da arquitetura, tornou-se o projeto mais emblemático de Antoni Gaudí em 1883, quando ele transformou um projeto neogótico em uma das estruturas mais conhecidas do Modernismo Catalão. Cento e quarenta e quatro anos após o início das obras, a seção superior da cruz de aço e vidro de quatro lados e 17 metros de altura foi içada até sua posição final às 11h de sexta-feira, 20 de fevereiro, concluindo a torre dedicada a Jesus Cristo. Este marco confirma a etapa final de construção do projeto, que, em março de 2024, foi anunciada como uma das conclusões de obras mais aguardadas de 2026, ano que marca o centenário da morte de Antoni Gaudí.
O escritório Kengo Kuma and Associates venceu recentemente o concurso para projetar uma nova biblioteca em Rzeszów, capital da Voivodia da Subcarpácia, no sudeste da Polônia. A cidade, que abriga cerca de 200 mil habitantes, fica às margens do rio Wisłok e é conhecida como um polo da indústria de aviação. Localizada estrategicamente ao longo do principal corredor rodoviário e ferroviário que liga Cracóvia a Lviv, a cidade também serve como um importante ponto de trânsito próximo à fronteira com a Ucrânia. Situada na Avenida Józef Piłsudski, a nova biblioteca foi concebida como um elemento de conexão entre o Gabinete do Marechal da Voivodia de Podkarpackie e o vizinho Complexo de Escolas de Ensino Médio, reforçando o caráter cívico da área. O programa combina funções tradicionais de biblioteca com espaços culturais, educacionais e artísticos. Além das áreas de leitura e acervo, uma zona de eventos ampliada inclui uma sala de música, um salão multifuncional, salas de conferência e áreas administrativas. Um volume espiralado destinado à biblioteca constitui o elemento mais alto do complexo, enquanto os espaços de eventos e os terraços na cobertura estendem o programa para o exterior, conectando as atividades do edifício com a cidade ao redor.
No dia 30 de janeiro, uma exposição intitulada "Concours Beaubourg 1971: Une mutation de l'architecture" foi inaugurada em Paris, apresentando materiais de arquivo do concurso que resultou na seleção do atual Centre Pompidou, projetado por Renzo Piano e Richard Rogers entre 1969 and 1974. Em razão do recente fechamento do edifício para reforma, cerca de 100 documentos históricos, incluindo relíquias nunca antes exibidas das coleções do Centre Pompidou (plantas, desenhos, fotografias, maquetes, etc.), estão em exibição na Académie d'Architecture, na Place des Vosges, até 22 de fevereiro de 2026. Coproduzida pela Académie d'Architecture e pelo Centre Pompidou, com o apoio da École nationale supérieure d'architecture de Saint-Étienne, a mostra reúne propostas alternativas, imaginativas e, por vezes, inviáveis para o edifício. Trata-se de uma revisão de um período fértil na história da arquitetura, destacando os efeitos duradouros do "concurso Beaubourg" na disciplina e na profissão.
Concéntrico é um laboratório de inovação urbana que convida à reflexão sobre a cidade por meio da arquitetura e do design. Desde 2015, já realizou mais de 180 intervenções em Logroño, na Espanha. A nova temporada 2025/2026 do festival amplia esse espírito experimental com três convocatórias internacionais que colocam em prática as ideias do livro Concéntrico: Laboratorio de Innovación Urbana (Park Books, 2025). Por meio dessas chamadas, a organização busca aprofundar três linhas de pesquisa — o efêmero, o ecológico e o simbólico — para imaginar diferentes maneiras de habitar a cidade. Os projetos vencedores das convocatórias desta edição serão desenvolvidos, construídos como instalações urbanas e apresentados em uma exposição durante o festival, que acontecerá em Logroño de 18 a 23 de junho de 2026.
Exposições podem ser uma oportunidade de estender o discurso arquitetônico além dos círculos profissionais, abrindo conversas com um público mais amplo e servindo de interface entre a arquitetura e a sociedade. Sob essa premissa, grandes eventos internacionais, como a Expo Internacional de Osaka 2025 e a Bienal de Arquitetura de Veneza, adotaram o conceito de economia circular como um de seus objetivos organizacionais. A ideia de circularidade em eventos pode se refletir, por exemplo, no consumo de energia, no impacto do deslocamento gerado, nos resíduos produzidos ou na vida útil de sua infraestrutura. O local destinado à última Exposição Mundial, realizada em Osaka de 13 de abril a 13 de outubro de 2025, foi cercado por uma imensa estrutura de madeira projetada pelo escritório Sou Fujimoto Architects, uma das maiores construções de madeira do mundo. A Associação Japonesa para a Exposição Mundial de 2025 comprometeu-se a reutilizar os materiais de construção "o máximo possível", com planos concretos para sua reutilização previstos para serem finalizados até março. Enquanto isso, já começam a surgir alternativas de realocação para as partes da estrutura da Expo Mundial.
