Los proyectos finalistas regionales pasarán ahora a la Etapa 2, en la que presentarán un video de tres minutos que muestre sus obras en funcionamiento y explique detalladamente cómo se alinean con los ODS correspondientes y cumplen con los criterios de elegibilidad. Durante la etapa 1, los proyectos fueron evaluados a nivel regional, en representación de las cinco regiones de la UIA: Europa Occidental, Europa Central y Oriental y el Medio Oriente, las Américas, Asia y Oceanía, y África. Quienes resulten ganadores en cada una de las seis categorías recibirán una medalla. La ceremonia de premiación tendrá lugar en El Cairo, Egipto, durante el duodécimo período de sesiones del Foro Urbano Mundial del 4 al 8 de noviembre de 2024.
La forma en que percibimos el espacio es una dimensión crucial en la arquitectura y el diseño interior, influyendo profundamente en cómo interactuamos con nuestro entorno. En consecuencia, la percepción espacial está determinada por aspectos como la organización de los muebles, la iluminación, el uso del color y los materiales seleccionados. Este último componente adquiere una relevancia particular, al considerar que un mismo material puede ser empleado de múltiples maneras y, como resultado, propiciar atmósferas con un carácter propio.
Un ejemplo del potencial de las variaciones en el uso de la materialidad son los revestimientos ripados. Se trata de superficies de MDF fresadas con un patrón lineal para ambientar muros y cielos interiores, aplicables en una variedad de superficies, siempre en zonas no expuestas a la humedad. El sistema destaca por su capacidad para acentuar el espacio a través de distintas configuraciones que, dependiendo de su disposición y tipo de ripado, pueden modificar la experiencia espacial, resaltando, dirigiendo, envolviendo y logrando un equilibrio visual en viviendas, oficinas, espacios comerciales, entre otros.
https://www.archdaily.cl/es/1017687/como-utilizar-los-revestimientos-ripados-en-muros-interioresEnrique Tovar
Acorn Glade Passive House. Imagen Cortesía de Tom Bassett-Dilley Architects
Cuando abordamos los problemas más amplios del mundo (como la emergencia climática, la crisis energética y la escasez de viviendas), a menudo buscamos soluciones radicales y grandiosas que puedan abordarlos todos a la vez. Por muy atractivas que puedan ser estas ideas, eventualmente se topan con las miles de complejidades e interconexiones que presenta nuestro mundo. Pero ¿y si buscamos soluciones más descentralizadas y domésticas? La firma Tom Bassett-Dilley Architects, con sede en Chicago, ha estado persiguiendo precisamente esto, enfocándose en diseño sustentable, proyectos libres de carbono y energéticamente eficientes para residencias, edificios históricos, instituciones y proyectos comerciales. En su Manifiesto: The New American Dwelling, sostienen que la vivienda unifamiliar, que alguna vez fue el gran sueño americano, debe redefinirse para enfatizar el minimalismo, la eficiencia, la salud, la conexión con la naturaleza, la durabilidad y la bondad personal, alejándose de las prácticas derrochadoras, artificiales y tóxicas. Hablamos con Tom Bassett-Dilley, FAIA, CPHC, LFA y fundador de la firma, sobre algunos aspectos de su trabajo.
El Premio Mies Crown Hall Americas (MCHAP) en el Colegio de Arquitectura del Instituto de Tecnología de Illinois ha anunciado la lista corta de 53 proyectos destacados. El quinto ciclo de premios celebra obras construidas completadas en América del Norte, Central y del Sur en 2022 y 2023, esforzándose por dar visibilidad a aquellos proyectos que mejor abordan las demandas de nuestro tiempo y trabajan hacia la construcción de comunidades resilientes.
La Escuela de Graduados en Diseño (GSD) de la Universidad de Harvard ha anunciado a Thandi Loewenson como ganadora del Premio Wheelwright 2024. Esta prestigiosa subvención de 100,000 dólares está destinada a apoyar investigaciones innovadoras en arquitectura contemporánea con una perspectiva global. El proyecto de Loewenson, titulado “Black Papers: Beyond the Politics of Land, Towards African Policies of Earth & Air”, explora las dinámicas sociales y espaciales en el África moderna.
Cortesía de mofa studio | Edificio de oficinas Arak
En el panorama en constante evolución del diseño de espacios de trabajo y la arquitectura de oficinas, los límites de la creatividad y la funcionalidad se desafían continuamente. Desde rascacielos futuristas hasta espacios de cotrabajo, el futuro de los entornos laborales responde a las necesidades dinámicas de las empresas modernas y sus equipos de trabajo. La selección curada de esta semana de Arquitectura no construida se centra en edificios de oficinas, espacios administrativos y de trabajo enviados por la comunidad de ArchDaily.
El ámbito de la arquitectura de oficinas representa una oportunidad para que los diseñadores y diseñadoras innoven e influyan en las culturas de trabajo. Desde el rascacielos Sinuating Flow en Chongqing, China, que se inspira en las montañas y valles circundantes, hasta la sede de GRDF en París, que reimagina las oficinas urbanas como pequeños distritos de la ciudad. Por su parte, ABS Workspace integra elementos marítimos en el diseño de su espacio de trabajo, mientras que la torre FUTURA en Kiev rompe con las normas convencionales mediante formas artísticas y escultóricas, además del uso del color negro. En conjunto, estos proyectos muestran la diversidad de la arquitectura de oficinas, donde cada propuesta trabaja dentro de su contexto particular para ofrecer soluciones únicas para entornos laborales sostenibles.
Fotografía de Elias Daaboul. Imagen cortesía de ArchDaily
ArchDaily, parte de las plataformas DAAily, se complace en anunciar una emocionante transición. Después de casi dos décadas de liderazgo pionero, el estimado fundador y actual Editor en Jefe de ArchDaily, David Basulto, dejará su cargo. Nacido y criado en Chile, David fundó ArchDaily en el año 2005 y su labor ha sido fundamental para darle forma a la plataforma reconocida a nivel mundial que es hoy en día.
Christele Harrouk, quien ha sido parte integral de nuestro equipo desde 2019 y desde 2020 se desempeña como editora gerente, asumirá el cargo de nueva editora en jefe de ArchDaily a partir de agosto de 2024. Después de trabajar estrechamente con David a lo largo de los años, Christele aporta una gran experiencia y una perspectiva fresca que guiará al equipo editorial de ArchDaily hacia un futuro prometedor.
Los equipos que conforman ArchDaily esperan con entusiasmo la visión editorial que Christele aportará e invitan a la comunidad a darle la bienvenida en su nuevo rol.
Terraco EIFS ofrece un método rentable para lograr paredes exteriores térmicamente eficientes, reduciendo significativamente el consumo de energía y los costos operativos. Imagen cortesía de Terraco
En la industria de la construcción actual, alcanzar la eficiencia energética, la sostenibilidad y la seguridad, de la mano de la estética, constituye un objetivo esencial para arquitectos/as y consultores/as. Los Sistemas de Aislamiento Exterior y Acabado (EIFS, por sus siglas en inglés) son soluciones versátiles y de alto rendimiento que cumplen con estos requisitos, tanto en obras nuevas como en remodelaciones. Estos sistemas de aislamiento exterior multicapa mejoran significativamente el desempeño térmico y ofrecen ahorros energéticos de hasta un 50%, al mismo tiempo que aportan una gran flexibilidad de diseño.
Según el informe de Markets and Markets titulado "Exterior Insulation and Finish System (EIFS) Market - Global Forecast To 2028", el crecimiento del mercado de EIFS está impulsado principalmente por la necesidad de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero y por el creciente desarrollo de edificios ecológicos, exigidos mediante la introducción de normativas de eficiencia energética cada vez más estrictas en algunos países. Por lo tanto, se promueve firmemente la importancia de utilizar sistemas EIFS certificados de acuerdo con los códigos energéticos locales.
Por iniciativa del colectivo Surf Ghana, Glenn DeRoché y Jurgen Strohmayer, quienes cofundaron DeRoché Strohmayer, se propusieron transformar un pequeño terreno frente al mar en Busua, un destino clave para el surf en la costa occidental de Ghana. El resultado es un centro comunitario dinámico, equipado con servicios para la comunidad de surfistas locales, que además brinda espacios de reunión para toda la población, tanto en temporada alta como baja. El proyecto ha sido galardonado con el Premio de Oro de los Holcim Awards 2023 para Medio Oriente y África, destacado por su profundo impacto local y su ingenioso enfoque en las técnicas de construcción.En una videoentrevista para ArchDaily, Glenn DeRoché y Jurgen Strohmayer analizan el desarrollo de esta iniciativa y las innovaciones que le dieron forma.
A la hora de dibujar, las líneas son elementos fundamentales de la composición. Delinean el espacio, las estructuras y definen límites. Cuando se trata de mapas y fronteras, la línea adquiere un significado particular, pues esta "simple" expresión gráfica marca una poderosa división entre regiones, marcando el inicio o el final de un territorio. Este trazo tiene un significado profundo en el límite entre México y Estados Unidos, donde constantemente desdibuja y cuestiona la frontera. En estos lugares, el multiculturalismo es algo cotidiano, con una negociación continua de límites presente en todos los aspectos de la vida. La dinámica de estas fronteras implica el diseño y la generación de una red compleja de interacciones y colaboraciones.
En lugar de estar dividida entre tijuanenses por un lado y sandieguinos por el otro, esta región en particular se destaca como una comunidad cuya esencia armoniza con un profundo legado de colaboración transfronteriza, en lugar de ser vista como ciudades separadas por una línea. Como la primera designación binacional en la historia del programa Capital Mundial del Diseño (WDC), la región Tijuana-San Diego comparte un interés común en abordar cuestiones urbanas, sociales y económicas a través del diseño. Así, a través de conferencias, cumbres políticas y talleres, la región busca mejorar la catalización de ideas a través de su designación.
https://www.archdaily.cl/es/1018209/de-las-fronteras-a-los-limites-borrosos-san-diego-tijuana-como-capital-mundial-del-diseno-2024Enrique Tovar
La presencia de edificios abandonados es cada vez más notoria en muchas ciudades africanas. Limbo Accra, un estudio de diseño espacial, se cimienta en la experimentación en torno a la reparación, reutilización y transformación de estas estructuras. El estudio considera estos edificios como una tipología arquitectónica única que abarca hitos urbanos clave, desde la abandonada Casa de la Independencia en Lagos hasta la inconclusa torre del aeropuerto en Acra, entre otros. Los perciben como grandes oportunidades para el espacio público moderno y como sitios simbólicos para la justicia espacial. Mediante técnicas como la fotogrametría, Limbo Accra ha estado creando un archivo digital de estos edificios, colaborando con artistas y profesionales del diseño para proponer nuevas perspectivas de futuro para ellos. ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con Dominique Petit-Frère, quien cofundó Limbo Accra, sobre el carácter colectivo de estos edificios, el enfoque de Limbo Accra para su transformación y los desafíos que implica la reutilización adaptativa de estas estructuras.
David Basulto está al frente de uno de los medios de comunicación más importantes e influyentes para entusiastas de la arquitectura en todo el mundo: ArchDaily. Fundado en 2008, el portal se ha convertido en parte integral del día a día de profesionales de la arquitectura, el diseño de interiores y entusiastas del diseño. En la edición de este año del Salone del Mobile, Basulto visitó el stand de OMNIRES, uno de los fabricantes líderes en la industria del baño en Europa. Durante nuestra visita al stand de la debutante marca polaca en Milán, conversamos con representantes de OMNIRES sobre las últimas tendencias, innovaciones y desafíos que enfrenta el mundo de la arquitectura.
CUPACLAD® 201 VANGUARD. Imagen Cortesía de Cupa Pizarras
La pizarra es una roca natural metamórfica compuesta por minerales arcillosos como la mica y la clorita, que le confieren una textura laminada y tonos predominantes de grises, negros y verdes. Ampliamente utilizada en la industria de la construcción, se caracteriza por su durabilidad y elegancia distintiva, ofreciendo un acabado sobrio y atemporal para techos y paredes exteriores. Debido a su textura única, puede transformar el aspecto de cualquier estructura utilizando piezas rectangulares o de otras formas. Además, es un material altamente resistente a la intemperie, al fuego y a los contaminantes ambientales, lo que garantiza un rendimiento a largo plazo con un mínimo mantenimiento. Su proceso de producción ecológico, que implica únicamente la extracción de materia prima y un procesamiento mínimo, reduce las emisiones de CO₂, convirtiéndola en una opción ideal para la arquitectura contemporánea sostenible.
Sentirse libre en la ciudad. Sentirse libre y a salvo en la ciudad. ¿Cuántas veces nos hemos sentido en plenitud al caminar por nuestro barrio, al volver a casa, al sentarnos en el parque? Algunos espacios urbanos nos entregan más autonomía que otros. Algunas zonas nos parecen más cómodas y tranquilas. Pero, para mantener esa calma, ¿hasta qué punto nos expresamos y hasta qué punto nos contenemos? ¿qué resguardos tomamos para sentirnos lo mejor posible al habitar nuestro entorno?
https://www.archdaily.cl/es/942335/las-ciudades-deben-permitir-a-las-personas-brillarMaría Gonzalez & José Tomás Franco
Las ciudades de EE. UU. están adoptando unidades de vivienda accesorias (ADU) para abordar la crisis de vivienda en todo el país. A menudo construidas en lotes de viviendas unifamiliares existentes, las ADU ofrecen una opción asequible para aumentar la disponibilidad de viviendas en vecindarios establecidos. Sin embargo, como cualquier nuevo desarrollo de viviendas, las regulaciones efectivas son fundamentales para una adopción generalizada. Los Ángeles se ha convertido en un campo de pruebas en el uso de ADU para abordar su escasez de viviendas, proporcionando información valiosa para otras ciudades. La experiencia de la ciudad subraya los desafíos de establecer regulaciones, al mismo tiempo que promueve los beneficios de las ADU como una solución de vivienda asequible.
QS, Quacquarelli Symonds World University Rankings, ha anunciado la lista anual de las mejores universidades para estudiar Arquitectura y Entorno Construido en 2024. El ranking evalúa más de 1.500 instituciones en más de 100 locaciones. Este año, el sistema de evaluación se actualizó para incluir nuevas métricas como sostenibilidad, resultados de empleo y redes de investigación internacionales.
Los tres principales puestos, Bartlett School of Architecture, MIT y Delft UT, han mantenido su clasificación desde 2023 mientras ETH Zurich muestra una ligera disminución desde una tercera posición igual a la cuarta. En sexta posición, destaca la Universidad de Harvard como la mejor universidad por su reputación empresarial en esta materia. Entre las 10 mejores universidades, el Politécnico di Milano tuvo el mayor avance en el ranking, pasando del décimo puesto el año pasado al séptimo.
Gaplight Collective / Estudiantes: Zehong Zhang, Ruotong Luo, Jiaxun Song, Dasen Li y Xinyue Dong; Profesor: Zheng Hao . Imagen
El jurado de The International VELUX Award ha seleccionado a diez ganadores y ganadoras regionales entre los 468 proyectos presentados por 220 escuelas de arquitectura de todo el mundo. El prestigioso jurado, integrado por Song Yehao (CN), Jenni Reuter (FI), Ewa Kurylowicz (PL) y Kent Holm de VELUX A/S (DK), se reunió en Copenhague para llevar a cabo la deliberación.
Guillaume Bontemps/Ville de Paris. Imagen Cortesía de los Juegos Olímpicos París 2024
La historia reciente de la ciudad de París está entrelazada con la de los Juegos Olímpicos. En 1900, París recibió la segunda edición de los Juegos, iniciando un viaje de adaptaciones urbanas y desarrollos arquitectónicos que prepararon a la ciudad para el evento. Entre los cambios más importantes se encuentra la introducción de la línea 1 del metro, inaugurada en 1900 para unir las ubicaciones de la Exposición Universal con las de los Juegos Olímpicos de Vincennes. Apenas 24 años después, la ciudad acogió una de las ediciones más influyentes de los Juegos Olímpicos. El evento, el primero en ser transmitido por las ondas, contribuyó a un aumento sustancial en la popularidad de los Juegos. Además, durante esta edición, nació el concepto de Villa Olímpica. Varias de las infraestructuras y sedes construidas hace más de un siglo continúan en uso en París, y algunas de ellas regresan ahora como sedes de eventos olímpicos.
LaGuardia Terminal B Arrivals and Departures Hall / HOK. Producto utilizado: Moldeados arquitectónicos CASTWORKS GRG. Image Cortesía de LaGuardia Gateway Partners
En la actualidad, considerando la infraestructura urbana hiper-conectada a la que tenemos acceso, prácticamente no existe una ciudad donde aeropuertos y estaciones no sean esenciales para su dinámica diaria. Además, estos lugares reciben un tráfico alto de personas y son tan funcionalmente complejos que contienen múltiples microambientes donde convergen diversos usos: circulaciones, estancias, salas de espera, restaurantes, salones privados, entre otros. Esta yuxtaposición tiene como resultado estructuras con una dualidad sumamente interesante.
Desde una perspectiva urbana, aeropuertos y estaciones conforman un elemento potente en el paisaje que, a veces, solo puede ser percibido desde una mirada distanciada. Por otro lado, considerando los aspectos técnicos y funcionales que se desarrollan al interior, estos espacios adquieren nuevas dimensiones. Dentro de ellos, resulta necesario diseñar atmósferas donde el confort sea un eje central, y la acústica desempeñe un rol principal. En este escenario, es fundamental conocer los principios básicos para incorporar sistemas de plafones adecuados, impactando positivamente en la estética, la experiencia del usuario y la calidad ambiental.
https://www.archdaily.cl/es/1017912/disenando-espacios-de-transito-4-estrategias-para-plafones-en-estaciones-aeropuertos-y-areas-de-esperaEnrique Tovar
Christopher Alexander (1936–2022) y Joseph Rykwert (n. 1926) fueron dos gigantes de la teoría de la arquitectura del siglo XX que iniciaron su labor en Inglaterra y acabaron por consolidar legados duraderos en dos de las grandes escuelas de arquitectura estadounidenses: la Universidad de California en Berkeley (Alexander) y la Universidad de Pensilvania en Filadelfia (Rykwert). Sus trayectorias no solo coincidieron con un periodo crucial de investigación social y cultural entre diseñadores/as y urbanistas, sino que, en muchos sentidos, continúan inspirando a la actual generación de críticos/as comprometidos/as con cuestionar el desarrollo del capitalismo tardío en nuestro amenazado planeta. Sin embargo, para muchas personas siguen siendo figuras poco conocidas.
En el marco de la implementación de proyectos de infraestructuras verdes para el manejo del agua en la Cuenca de México a partir de espacios públicos existentes, el Parque Hídrico La Quebradora surge como la primera propuesta de acupuntura hidrourbana. El proyecto del equipo del Instituto de Investigaciones Sociales de la UNAM, coordinado por Manuel Perló Cohen y Loreta Castro Reguera Mancera, plantea convertir la infiltración del predio en un hito de buen manejo del agua, generación de espacio público y fortalecimiento del tejido social a partir de cuatro niveles que son infraestructura, parque, ciudad y mirador. Resolviendo una parte de la problemática hídrica y social que enfrenta el territorio, la propuesta transforma la infraestructura urbana en un espacio público y recreativo para la comunidad frente a una zona con alta densidad y escasas áreas públicas.
Los concursos de arquitectura son valiosas herramientas de aprendizaje que ofrecen a los y las profesionales de la arquitectura una oportunidad única para experimentar y ampliar sus límites creativos. Al enfrentarse a desafíos del mundo real y recibir comentarios críticos, quienes participan adquieren experiencia práctica y una comprensión más profunda de la profesión. Ya sean conceptuales o no, estas instancias fomentan la innovación, impulsando a los y las profesionales del diseño a pensar más allá de los límites convencionales. La selección curada de esta semana presenta proyectos ganadores de concursosenviados por la comunidad de ArchDaily, aportando nuevas perspectivas e inspiración para su propia práctica, ya sea en proyectos de título, habilitaciones profesionales o encargos.
Desde un parque urbano inmersivo en Seúl (Corea del Sur) hasta un campus educativo rural en la Amazonía o la reconceptualización de un puerto en Córcega, esta selección destaca proyectos que han sobresalido en certámenes de todo el mundo. Si bien algunas de las propuestas fueron desarrolladas por oficinas consolidadas —como KAAN Architecten, ArchiWorkshop, Studio Akkerhuis o Richez Associés—, estos concursos también han demostrado ser una valiosa oportunidad para que diseñadores y diseñadoras emergentes muestren su creatividad y capacidad de resolución de problemas.
En los competitivos campos de la arquitectura y el diseño, dominar el arte de la visualización es tan crucial como generar ideas innovadoras. Ya sea que se recurra a modelos 3D de SketchUp, se utilicen imágenes generadas por inteligencia artificial con Diffusion [Labs] o se empleen programas de renderizado externos como V-Ray, la elección de la técnica de visualización adecuada puede impulsar significativamente la trayectoria profesional.
A continuación, analizamos los diez principales beneficios de la visualización arquitectónica, ilustrados mediante casos de éxito reales de la industria.
