Arquitecta, urbanista y Content Editor en ArchDaily.com. Nacida y criada en El Cairo, Egipto.
El Premio Pritzker de Arquitectura ha publicado un video especial en homenaje a Riken Yamamoto, el galardonado de 2024. Presentado con un formato de estilo documental, el video celebra la destacada trayectoria arquitectónica de Yamamoto y sus contribuciones como el 53º galardonado, quien recibió la distinción a principios de este año en Chicago. Este hito coincidió con el centenario de Cindy Pritzker, cofundadora del premio junto a su difunto esposo, Jay A. Pritzker.
Ammodo Architecture acaba de revelar los primeros 23 galardonados de la edición inaugural de los Ammodo Architecture Awards, un reconocimiento anual dedicado a promover una arquitectura con conciencia social y ecológica en todo el mundo. Los y las galardonadas, seleccionados por sus contribuciones ejemplares, recibirán un apoyo financiero que oscila entre los €10,000 y los €150,000 para dar continuidad a su trabajo y proyectos en tres categorías: Arquitectura Social, Compromiso Social y Escala Local.
En los últimos años, las asociaciones público-privadas (APPs) se han convertido en un modelo importante para ejecutar proyectos de infraestructura a gran escala en todo el mundo. Estas asociaciones reúnen las fortalezas tanto del sector público, representado por gobiernos o municipios, como del sector privado, combinando sus recursos, experiencia y poder de inversión. En el contexto de la arquitectura y el desarrollo urbano, las APPs se utilizan cada vez más para abordar las complejas necesidades de las ciudades en crecimiento, ayudando a financiar, construir y mantener proyectos críticos que serían difíciles de lograr para cualquiera de los sectores por sí solo. Pero ¿qué son exactamente las APPs y cómo funcionan en el entorno construido? Este artículo explora el concepto de APPs y proporciona ejemplos de todo el mundo para ilustrar cómo estas asociaciones están dando forma al futuro de los espacios urbanos, a veces más allá de las ganancias comerciales. Además, al explorar los diferentes proyectos, el artículo pretende desarrollar un marco en torno a los impactos potenciales positivos y negativos de las APPs.
OODA acaba de presentar su diseño para un nuevo desarrollo urbano de uso mixto en el centro de Tirana, Albania. Ubicado en el distrito central de Tirana, en la calle Myslym, el edificio Ndarja representa un nuevo enfoque para el desarrollo de uso mixto, al integrar funciones residenciales, hoteleras, de oficinas y comerciales en una sola estructura. El edificio consta de dos secciones distintas dispuestas a lo largo de sus lados más estrechos, lo que genera una plaza central que funciona como punto de encuentro en contraste con el bullicioso entorno.
Los pabellones ofrecen a los/las arquitectos/as una oportunidad única para experimentar, al funcionar como espacios compactos que desafían los límites del diseño y de los conceptos espaciales. Libres de muchas de las restricciones funcionales convencionales, estas estructuras permiten la expresión artística y la experimentación con nuevas tecnologías. A menudo, los pabellones actúan como laboratorios vivos de arquitectura ubicados en contextos culturales o públicos. Así, transforman su entorno en experiencias interactivas y memorables, ofreciendo un escenario para que los/las diseñadores/as expongan sus ideas más innovadoras. En los últimos años, la capacidad de respuesta al clima ha surgido como un enfoque crucial en el diseño de pabellones. Al utilizar estructuras temporales como campo de pruebas para prácticas más sostenibles, los/las arquitectos/as pueden experimentar con materiales alternativos y enfoques conscientes del medio ambiente que hagan frente a la crisis climática.
La 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia, inaugurada el 10 de mayo de 2025, presenta el pabellón de Bélgica transformado por la exposición "Building Biospheres", curada por un equipo integrado por el/la arquitecto/a paisajista Bas Smets y el/la biólogo/a Stefano Mancuso. Impulsada por el gobierno de Flandes y el Instituto de Arquitectura de Flandes, esta sugerente muestra explora un enfoque transformador de la arquitectura bajo la perspectiva de la inteligencia vegetal.
Las firmas de arquitectura Snøhetta y HGA han comenzado las obras del Edificio Académico y de Investigación Barbara y Gerson Bakar (BRAB, por sus siglas en inglés) en la Universidad de California, San Francisco (UCSF). Esta instalación de nueve pisos y 323,000 pies cuadrados está diseñada para redefinir el enfoque de la UCSF hacia la investigación biomédica y la colaboración académica. Concebido como un centro de vanguardia para la investigación científica, el BRAB ofrecerá espacios de última generación para la investigación traslacional, impulsando avances en áreas críticas como el cáncer, la diabetes, la microbiología, la inmunología y la biología celular.
El Studio Aalto y su jardín acaban de recibir oficialmente protección por parte del Centro de Desarrollo Económico, Transporte y Medio Ambiente de Uusimaa. Construido originalmente en 1955 como oficina de arquitectura —con una ampliación realizada entre 1962 y 1963—, posee una gran importancia por ser el el espacio de trabajo donde la aclamada obra de Alvar Aalto fue concebida. Asimismo, el estudio refleja la filosofía de diseño de las oficinas de arquitectura de las décadas de 1950 y 1960. Sus interiores, que incluyen capas de mobiliario acumulado a lo largo de las décadas, permanecen intactos y son parte integral de la declaratoria de protección, lo que convierte a este sitio en la primera obra de Aalto en Finlandia en obtener este estatus.
NEOM ha anunciado la designación de nuevos socios para avanzar en la planificación, el diseño y la ingeniería urbana de la fase inicial de THE LINE, un componente fundamental de su región en el noroeste de Arabia Saudita. Esta colaboración reúne a Delugan Meissl Associate Architects (DMAA), Gensler y Mott MacDonald, firmas que trabajarán junto a los equipos de diseño y desarrollo de THE LINE para dar forma al paisaje urbano, aportando su experiencia en diseño urbano, consultoría de planificación y desarrollo de infraestructura.
La organización de voluntarios ucraniana Livyj Bereh ha sido galardonada con el Premio Dorfman de la Royal Academy 2024, dotado con £10.000 (€12.000). Este reconocimiento celebra el talento arquitectónico emergente y las prácticas innovadoras que impactan significativamente en el futuro del entorno construido. El Premio Dorfman, respaldado por la Fundación Dorfman, destaca el trabajo que trasciende los límites convencionales al adoptar ideas nuevas y audaces, así como enfoques impulsados por la comunidad .
La Bienal de Arquitectura de Chicago (CAB) ha anunciado su sexta edición, que marca el décimo aniversario del reconocido evento y se llevará a cabo del 12 de septiembre de 2025 al 28 de febrero de 2026. El evento se titulará CAB 6: Shift: Architecture in Times of Radical Change y será dirigido por Florencia Rodríguez, una estimada arquitecta, escritora y educadora. Siendo la primera directora latinoamericana al frente del CAB, Rodríguez aporta una nueva perspectiva a la Bienal, que continuará su tradición como la exposición de arquitectura contemporánea más grande de América del Norte, celebrada cada dos años en Chicago.
El Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos ha anunciado que Azza Aboualam, arquitecta emiratí y profesora asistente en la Universidad Zayed, ha sido nombrada curadora de la participación de los EAU en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia, que tendrá lugar del 10 de mayo al 23 de noviembre de 2025. La investigación de Aboualam, que explora la intersección entre la arquitectura y la memoria social, se presentará en la exposición del pabellón de Venecia, acompañada de una publicación. Este nombramiento sigue a la participación de Aboualam en el Pabellón de los Emiratos Árabes Unidos, donde trabajó como pasante en Venecia durante la 14ª Exposición Internacional de Arquitectura en 2014.
El Instituto Australiano de Arquitectos ha anunciado a los Directores Creativos para el Pabellón de Australia en la próxima 19ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia en 2025. Seleccionados para liderar este proyecto, el Dr. Michael Mossman, Emily McDaniel y Jack Gillmer presentarán "HOGAR", un pabellón dedicado al entorno natural de Australia y a los sistemas de conocimiento indígenas.
La edición inaugural de la Bienal de Arquitectura de Copenhague, programada del 18 de septiembre al 19 de octubre de 2025, ha anunciado su primer tema curatorial: "Slow Down" (Desacelerar). Organizada por CAFx, la bienal se basa en la trayectoria del anual Festival de Arquitectura de Copenhague, fundado en 2014, para evolucionar hacia una plataforma internacional más amplia destinada a profundizar el compromiso con los debates arquitectónicos. Esta transición marca un cambio de enfoque hacia un diálogo más exhaustivo y de largo plazo sobre el papel del entorno construido en la configuración de la sociedad y en la respuesta a los desafíos contemporáneos.
La Unión Internacional de Arquitectos (UIA), en colaboración con ONU-Hábitat, acaba de anunciar a los proyectos ganadores del segundo ciclo del Premio UIA 2030. Este prestigioso galardón reconoce los logros arquitectónicos que impulsan la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible de la ONU y la Nueva Agenda Urbana. Al honrar obras que encarnan los principios del diseño sostenible, el Premio UIA 2030 celebra las contribuciones al Objetivo de Desarrollo Sostenible 11: "Lograr que las ciudades y los asentamientos humanos sean inclusivos, seguros, resilientes y sostenibles".
Tras recibir 100 propuestas de 33 países, en la primera etapa se seleccionaron los finalistas regionales en representación de las cinco regiones de la UIA: Europa Occidental, Europa Central y Oriental y Medio Oriente, América, Asia y Oceanía, y África. Estos finalistas pasaron a la Etapa 2, en la que presentaron videos de tres minutos para mostrar sus proyectos en acción y detallar su alineación con los ODS. Las candidaturas ganadoras de las seis categorías fueron galardonadas durante el Foro Urbano Mundial (WUF12), celebrado en El Cairo, Egipto, del 4 al 8 de noviembre de 2024. Este certamen bienal destaca cómo los/las arquitectos/as de todo el mundo promueven soluciones urbanas sostenibles e inclusivas para abordar los desafíos globales y construir comunidades resilientes de cara al futuro.
Cada mes, la redacción de ArchDaily selecciona una colección de proyectos conceptuales organizados en torno a un tema o programa común, recibidos a través de nuestra plataforma. Estas propuestas son desarrolladas por estudios de arquitectura de diversas escalas de todo el mundo y se envían de forma abierta, conformando así una comunidad global de profesionales que comparten su trabajo, ya sea puramente conceptual, una propuesta para un concurso o una fase preliminar de diseño. Las convocatorias están abiertas a todo el público. Si deseas contribuir, envía tu trabajo siguiendo las instrucciones aquí detalladas.
El Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) ha anunciado que sus nuevas Galerías David Geffen, diseñadas por el arquitecto suizo Peter Zumthor, abrirán al público en abril de 2026 en Los Ángeles, Estados Unidos, según informa la publicación Unframed de LACMA. Las galerías, cuyo diseño final fue aprobado en 2019, representan una nueva etapa significativa en la renovación en curso del campus de LACMA, aportando espacios de exhibición ampliados e instalaciones modernizadas para el museo.
Ubicada en el corazón del Sudeste Asiático, Singapur se erige como un referente de urbanización sostenible. Según el Índice de Ciudades Verdes de 2016, la ciudad-estado llegó a posicionarse en su momento como la más verde de Asia. Reconocida como la "Ciudad en un Jardín", Singapur ha integrado una exuberante vegetación, parques públicos y nuevas políticas ambientales en su tejido urbano. Tras lograr su independencia en 1965, la ciudad-estado se presenta hoy como un claro testimonio de cómo la vida urbana puede convivir en armonía con la naturaleza.
Desde las maravillas futuristas del célebre Marina Bay Sands y el Jewel Changi Airport, diseñados por Safdie Architects, hasta el emblemático patrimonio histórico del antiguo Tribunal Supremo —hoy sede de la Galería Nacional de Singapur—, la ciudad exhibe un rico tapiz de estilos e influencias. Asimismo, la urbe ha adoptado su propia versión del modernismo, plasmada en proyectos como The Colonnade Condominiums, diseñado por el arquitecto Paul Rudolph, y los Pearl Bank Apartments, de Tan Cheng Siong. Reconocidos/as arquitectos/as de la talla de Moshe Safdie, Norman Foster y WOHA han dejado una huella indeleble en la ciudad con sus propuestas innovadoras.
