2025年大阪世博会葡萄牙馆以“海洋，蓝色对话”（Ocean, The Blue Dialogue）为主题，为游客提供沉浸式探索体验，展示海洋作为生命源泉与可持续发展基石的重要意义。该展馆由日本建筑师隈研吾设计，旨在反映葡萄牙与海洋在历史、文化和经济上的深厚联系，通过建筑与叙事铺陈，开启一场连接过去、现在与未来的旅程。展馆近期在“启发生命”（Empowering Lives）展区正式揭幕，毗邻由 Lina Ghotmeh Architecture 设计的巴林馆以及由 BWM Architects 设计的奥地利馆。
“临时性空间” 指的是对原本空置的场所进行短期利用——无论是空置商铺、废弃建筑，还是等待重新开发的地块。这一概念的核心在于，在长期用途尚未确定之前，通过临时使用让这些空间得到有效利用。简而言之，临时性空间关注的是“在此期间”如何让闲置空间变得有活力、有功能性，从而填补城市发展中的过渡阶段。
Buildner 已经公布了其“丹佛单楼梯住宅设计挑战赛”（Denver Single Stair Housing Challenge）的评选结果。这是一项面向全球建筑师、设计师和城市规划师的国际设计竞赛，旨在探索高密度住宅生活的创新解决方案。参赛者的任务是重新构想一种常见的“单元式住宅”（point access block）建筑类型——其特点通常是垂直交通流线集中在紧凑的核心筒中——并将其转化为更具可持续性、更具社区导向且适应性更强的居住环境。尽管该竞赛以美国科罗拉多州丹佛市的场地为对象，但其探讨的议题对于全美乃至全球的城市环境都具有普适的借鉴意义。
法国建筑事务所 Coldefy 与意大利建筑事务所 CRA-Carlo Ratti Associati 联手打造的“生命剧院”（Theatre of Life）已正式落成。作为 2025 年大阪世博会的法国国家馆，该展馆将向游客开放至 10 月 13 日。展馆融合了自然与人工栖息地，旨在阐明设计如何连接人类与非人类世界，同时展示法国对文化和自然环境做出的贡献。在展陈空间中，观众将受邀探索法国多元的生态系统，重新寻回与大自然的紧密联结。
2025 年 4 月 13 日开幕的 2025 大阪世博会将各国和组织汇聚在一起，主题为“闪耀生命的未来社会的设计。”位于梦洲人工岛上的这场盛会预计将吸引数百万游客，重点关注创新、可持续发展和跨文化交流。总体规划由日本建筑师藤本壮介主导，他构想了一个名为“大屋顶”或“大圆环”的圆形结构。直径为1.5 公里的漂浮顶篷将连接下方的国家馆和主题馆，作为团结与合作的象征，同时提供遮荫的步道和活动空间。
2025年大阪世博会瑞士馆的最新照片近日公布。该展馆由 Manuel Herz Architekten、NUSSLI 和 Bellprat Partner 在赢得设计竞赛后联合设计，展馆以“从海蒂到高科技”（From Heidi to High Tech）为主题，引导游客穿梭于五个空间区域。这一装置在多感官环境中，将瑞士的文化叙事与技术发展融合在一起。呼应本届世博会“构建未来社会，想象明日生活”的总主题，展馆采用轻质膜结构设计，旨在最大程度减少对环境的影响，不仅有助于快速建造，也进一步加深了两国之间的关系。
建筑师约恩·乌松 (Jørn Utzon) 因悉尼歌剧院等项目而享誉全球，他引入了一种创新的设计，其标志性的贝壳形屋顶是其特色。 尽管乌松在大洋洲享有盛誉，但他出生在丹麦，他的最后一个项目是在他童年时居住的城市实现的。 乌松中心于 2008 年落成，曾举办 2024 年奥贝尔奖颁奖典礼，不仅表彰了他杰出的职业生涯，也标志着他的持久遗产的开始。
如何在公共领域中获得情感上的福祉？公共空间在促进城市福祉方面发挥着怎样的作用？鉴于体育运动是构建健康公共空间的重要组成部分，滑板运动作为全球最知名的城市活动之一，为多代人的身体、娱乐、社交、文化以及专业发展创造了新的契机。
根据近期的多项研究，城市噪音已成为日益严重的健康隐患。环境噪音——即传入室内空间的交通、工业活动或被放大的音乐声——绝非只是令人烦恼而已。它已被证实与心血管疾病、糖尿病、痴呆症以及心理健康问题密切相关。随着全球城市化进程的加速，越来越多的人正暴露在超标的噪音环境中。那么，城市规划与建筑设计策略该如何帮助应对这一挑战？
彼得·库克与乐高集团合作，为蛇形画廊设计游戏馆。该展馆将于6 月 11 日开放，以纪念世界游戏日，位于伦敦肯辛顿花园蛇形湖南部附近。 该展馆由 Pablo Wheldon 和 Cong Ding 共同开发，是蛇形画廊、乐高集团、皇家公园和 CONSUL 之间的合作项目。 该项目建立在蛇形画廊通过公园内的临时装置将建筑、设计和公众参与联系起来的更广泛努力之上。
设计观景空间时，建筑便与土地展开对话，旨在理解景观，并让人们沉浸于无论是自然形成还是人工建造的现实图景之中。秉持着凝望周边环境的初心，拉美的多位建筑师接受了这一挑战，致力于建造与自然互动的结构、重新诠释特定的建筑类型，或将其作为未来一代建筑学教学与实践的阵地。拉美地区丰富多样的景观与文化，为建筑创作提供了无限机遇。在这里，建筑展现出促进观察者与被观察对象之间对话的巨大潜力，并巧妙利用了该地区动植物及其他本土物种之间的紧密联系。
印度的城市演进正处于一个分水岭时刻。联合国预测，到2050年，印度的城镇化率将达到68%。在此背景下，该国的都市区亟需在接纳激增人口的同时，保障社会公平与生活品质。预计到2030年，印度的城市人口将突破6亿，这使得城市密度与无序蔓延（sprawl）问题均备受瞩目。作为高层建筑开发领域的后起之秀，印度正通过从横向扩张向纵向发展的转型，重塑其应对城市增长的模式。
实时渲染技术正以空前的速度蓬勃发展，而 D5 Render 2.10 凭借实时路径追踪技术的引入，树立了全新的行业标杆。除了这一前沿突破，本次更新还在 AI 驱动的后期处理、程序化城市生成、天气特效、动画控制以及团队协作功能等方面带来了重大改进，全面提升了渲染品质与工作流效率。
Reed Hilderbrand Landscape Architecture 景观设计事务所公布了其为美国德克萨斯州圣安东尼奥植物园（San Antonio Botanical Garden）制定的战略总体规划方案效果图。该规划旨在引导这一公共景观的未来发展，体现了以提升无障碍性、促进生态保护和推广园艺教育为核心的长期目标。愿景中包含一个全新的园艺校区以及一座为该场地量身定制的公共温室。温室由总部位于纽约的建筑设计事务所 SO-IL 担纲设计，该公司在布鲁克林的住宅项目 450 Warren 曾被 ArchDaily 读者评选为 2024 年度建筑大奖住宅类冠军。该总体规划旨在打造一个更具生态可持续性的环境，同时提升游客在这片占地 38 英亩的植物园中的游览体验。
结合经验、知识、传统、创新和实验，位于阿根廷布宜诺斯艾利斯的 Estudio Planta 工作室致力于通过使用植被作为建筑材料并将户外空间融入日常生活，来培养建筑与自然之间的关系。该工作室针对每个场地的独特特征、项目规划的创新性、可持续性、对优质材料以及建筑细节的关注，通过提出与居民和谐共处的方式并理解建筑能为社会留下的遗产，来定义其身份。
护栏和玻璃护栏在当代建筑中扮演着至关重要的角色，它们将安全性、功能性和美学吸引力融为一体。这些系统对于保护如阳台、露台和楼梯等高空空间至关重要，采用了如钢化夹胶玻璃、不锈钢、铝合金以及创新的紧固系统等材料。这样既实现了透明度和无障碍的视野，同时又不牺牲安全性。它们还提供可定制的选项，包括顶盖、扶手和集成照明，使建筑师能够创造出既实用又美观、独具一格且引人注目的空间。
本质上，护栏系统是一个精心设计的组件集合体，每个组件都在确保安全和美学方面发挥着至关重要的作用。除了追求视觉冲击力外，这些系统还必须高度可靠和安全，以履行其基本功能。系统的核心是护栏组件，它们提供支撑和引导，同时配以包括玻璃板、杆/管或缆绳在内的填充选项，以平衡安全与风格。护栏基座是护栏系统的一种，它将玻璃填充板锚固到结构上，确保耐久性和精确度。可选的扶手可以安装在立柱上或直接安装在玻璃上，而顶部横杆则在保护玻璃顶部边缘和辅助玻璃对齐的同时，增添了一抹美学色彩。
由扎哈·哈迪德建筑事务所与广东省建筑设计研究院合作设计的中国南沙粤港澳大湾区体育中心即将竣工。该项目于 2023 年 8 月开工建设，体育场和竞技馆的主体结构于 2024 年 2 月封顶。2025 年 2 月完成了屋顶和幕墙的安装，目前项目已进入室内装修和景观美化的最后阶段。体育中心定于 2025 年 6 月交付使用，并将作为 2025 年 11 月举行的中国全国运动会的主要场馆之一。
随着 2024 年的篇章即将落幕，回顾 ArchDaily 庞大的数据库项目，我们总结了几个室内设计趋势。其中，不锈钢的使用尤为突出，它常与混凝土和灰色调搭配，营造出精致而带有工业优雅感的室内空间。本文深入探讨了不锈钢作为室内元素日益凸显的重要性，探索了其应用、搭配以及但其吸引力不断增长的原因。
奥地利萨尔茨堡市坐落于萨尔茨赫河（Salzach River）畔，是一座历史与建筑完美交融的城市。宏伟的 Hohensalzburg城堡高耸其上，其历史核心区域彰显着丰富的巴洛克文化遗产。诸如由桑蒂诺·索拉里（Santino Solari）设计的萨尔茨堡大教堂以及典雅的利奥波德斯科伦宫（Leopoldskron Palace）等地标性建筑，尽显昔日的辉煌与文化影响力。游客漫步于城市街道，可探寻历经数世纪的建筑演变历程，从中世纪要塞到巴洛克式壮丽景观，一切尽收眼底，且该区域皆属联合国教科文组织世界遗产地。每年冬季，此地都会举办萨尔茨堡圣诞集市，该集市被誉为欧洲最古老的降临节集市之一。
然而，萨尔茨堡也是一座充满文化交融与碰撞的城市。现代建筑在此留下了浓墨重彩的一笔，并与历史背景完美融合。诸如莱亨城市公园（Stadt Park Lehen）及巴拉塞尔苏斯温泉浴场与疗养院（Paracelsus Bad & Kurhaus）等现代项目展示了当代设计风采，而药剂学研究所（Institute of Pharmacy）及铸铁厂扩建项目（Gusswerk Extension）则为城市风貌增添了新的活力。新旧之间的平衡完美诠释了萨尔茨堡的独特魅力，每一层建筑风格都为这座城市充满活力、不断演变的故事添砖加瓦。
公共空间不仅是城市肌理中的物理留白，更是社会交往、文化表达与集体记忆的舞台。在社会碎片化与环境压力并存的时代，这些空间可以成为促进治愈的催化剂，为社区重新联结提供安全的环境。通过精心设计与公众参与的过程，公共空间的干预能够重建信任，提升心理健康，并在社区成员中培养出全新的归属感。
2025年4月10日，圣戈班（Saint-Gobain）在法国巴黎举办的颁奖典礼上，揭晓了第14届国际石膏技术奖（International Gypsum Trophy）的获奖名单。来自29个国家的85个项目参与了这一由圣戈班主办的独特国际赛事。
从美洲到亚洲，从欧洲到非洲，最杰出、最具手艺的石膏施工单位在六大类别中展开角逐，争夺14个奖项。这六大类别包括：吊顶（Ceilings）、创新（Innovation）、住宅（Residential）、文化教育与休闲（Culture, Education and Leisure）、商业与公共机构（Business and Institutional）以及幕墙外立面（Façades）。每个类别均评选出第一名和第二名，此外还设有总裁奖（President's Prize，即评审团“心动奖”）和全场大奖（Grand Prix，表彰所有类别中最杰出的项目）。
Trahan Architects 刚刚完成了位于日本的2025年大阪·关西世博会美国馆。随着4月13日公众开放日的临近，美国馆正进行最后的准备工作，以迎接游客的到来。在为期六个月的世博会期间，该展馆旨在展示美国的建筑、创新、文化和产业。展览将重点展示美国在各个领域的当代成就，包括聚焦可持续发展、太空探索、教育和创业的展陈内容。
人们对未来城市生活的想象正日益趋向于集体化、多层化和高适应性。随着城市密度不断增加，工作、居住与休闲之间的界限逐渐模糊，建筑师们正在重新审视传统的住宅生活概念，从孤立的居住单元转向一体化的社区驱动型环境。这批由 ArchDaily 社区提交的未建成项目合集正是这一转变的缩影：它在全球范围内探索了设计如何塑造更具韧性、包容性和相互连接的生活方式。
家居品牌 BoConcept 创立之初的低调起点——1947年由年轻的橱柜匠人 Jens Ærthøj 和 Tage Mølholm 创立于宁静的日德兰半岛小镇赫尔宁（Herning）——与其如今作为丹麦设计灯塔的崇高地位形成了鲜明对比。在长达70余年的岁月里，该品牌继承并升华了传承、简约、工艺、功能和品质的核心原则，已然成为全球知名度最高的丹麦家具品牌。这一行业地位在其经典之作中得到了完美印证：例如世纪中期现代主义风格的 Imola 扶手椅（其设计灵感源自拆解后的网球形态），以及 Bellagio 沙发如棉花糖般的极简主义造型；更不用说其遍布全球65个国家、超过300家门店的庞大版图。
