
因申请踊跃,我们现短暂重新开放 2026/2027 年度 ArchDaily 学生大使项目(ArchDaily Student Ambassador Program)的报名通道。
ArchDaily 诞生于大学校园,源于两位建筑系学生的一个信念:建筑知识应当传播得比当时更远、更广。十八年过去,这一信念历久弥新——而如今,我们的视野、工具与机遇都已大为拓展。我们正式推出学生大使项目 ,旨在让新一代建筑学子在连接其所在高校与全球建筑对话中发挥直接作用。

因申请踊跃,我们现短暂重新开放 2026/2027 年度 ArchDaily 学生大使项目(ArchDaily Student Ambassador Program)的报名通道。
ArchDaily 诞生于大学校园,源于两位建筑系学生的一个信念:建筑知识应当传播得比当时更远、更广。十八年过去,这一信念历久弥新——而如今,我们的视野、工具与机遇都已大为拓展。我们正式推出学生大使项目 ,旨在让新一代建筑学子在连接其所在高校与全球建筑对话中发挥直接作用。

建筑师习惯了在建筑落成后的很长一段时间内依然享有其创作者的声誉。即使在最初的设计图纸问世数十年后,他们的名字依然通过照片、出版物和历史文献与项目紧密相连。然而,建筑本身却很少能长期忠实于这种单一的叙事。家庭人口在增长,技术在变革,商业活动在涌现,日常生活也带来了任何规划都无法完全预见的各种需求。随着时间的推移,建筑不断积累着改造、修缮、加建和即兴创作,从而逐渐偏离其最初的形态。
鲜有项目能像利马 PREVI 项目那样直接地面对这一问题。作为秘鲁在20世纪60年代后期发起的“实验性住宅项目”(Proyecto Experimental de Vivienda),PREVI 邀请了一个国际建筑师团队,共同开发能够适应未来生长的住宅原型。该项目常因其强大的设计师阵容而被人们铭记,其中包括詹姆斯·斯特林(James Stirling)、阿尔多·凡·艾克(Aldo van Eyck)和克里斯托弗·亚历山大(Christopher Alexander)等大师。五十多年后,这个社区已然成为居民自主决策的生动记录,展现出一种旨在“保持未完成状态”的建筑形态。

建筑学院通常会在学生身上留下深远的烙印,在正式教育结束很久之后,仍在塑造着他们的设计风格和批判性探索能力。例如,创立于 1972 年、总部位于洛杉矶市中心的 SCI-Arc 便是一所因其实验性、批判性研究和创作独立性文化而闻名遐迩的学府。该校的名望建立在一个核心理念之上,即:建筑应当被视为一个与艺术、技术、设计和当代文化展开开放对话的领域。其校友多元化的发展轨迹表明,这种环境能够催生出截然不同的专业路径,但他们都抱有探索新可能性的共同意愿。

在加沙地带的生命、家园及基础设施遭受了两年多系统性破坏之后,西南亚的一条新战线于2026年2月28日拉开帷幕。自那时起,美以联军的军事打击对黎巴嫩、叙利亚、伊拉克和约旦的人员安全和基础设施造成了严重影响。在随后的几个月里,袭击不断加剧,导致了26年来对黎巴嫩领土最深层的地面推进,并造成该国南部出现大规模流离失所。这一最新阶段的冲突标志着自1978年以来以色列对黎巴嫩的第六次入侵,延续了以色列在该国近50年的军事干预历史。尽管停火协议本应于2024年11月27日生效并于2026年3月2日失效,但城镇和世界遗产被破坏的证据表明,该协议从未得到过真正的遵守。联合国教科文组织(UNESCO)不断对“针对文化财产的非法袭击”表示谴责,最新的一份声明于2026年5月29日发布,旨在应对“敌对行动的持续升级”。

由墨西哥城建筑事务所 LANZA atelier 设计的2026年蛇形画廊展亭,以“一条蛇(a serpentine)”为题,将于2026年6月6日在伦敦蛇形画廊南馆(Serpentine South)向公众开放。最新公布的预展照片展示了这座已竣工的建筑。该展亭的季节性运营将一直持续至2026年10月25日,期间还将举办蛇形画廊的年度公众活动。作为该项目的第25届,本届蛇形画廊展亭标志着这一年度委托项目迎来了里程碑——该项目于2000年首次启动,首届项目由扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)担纲。为纪念这一周年,蛇形画廊还将与扎哈·哈迪德基金会及英国建筑联盟学院(AA)合作开展平行项目,共同探讨展亭的历史传承及其在当代建筑话语中的作用。

德拉伊耶双年展基金会(Diriyah Biennale Foundation)公布了入围 2027 年阿穆萨拉奖(AlMusalla Prize)的四家建筑事务所。该国际竞赛旨在为第三届伊斯兰艺术双年展征集一座“穆萨拉”(musalla,即供人祈祷与静思的空间)的设计方案。本届双年展将于 2027 年 11 月 1 日在沙特阿拉伯吉达的朝觐航站楼西区开幕,届时将展示由以下入围团队之一设计的新型祈祷建筑:Al-Jawad Pike(英国)、Civil Architecture(巴林/科威特)、MILLIØNS(美国)或 NEW SOUTH(法国)。获胜方案将于 2027 年 3 月公布,并在展会中建造落成。展会结束后,该建筑将被永久迁移至德拉伊耶的 JAX 艺术区。

在建筑领域,木材是人类最早应用于建造的材料之一,在漫长的历史岁月中不断演进并直面各种挑战。从工业生产流程中新技术的融入,到以现代手法重新诠释的传统技术与材料,木结构建筑始终吸引着建筑与设计界专业人士的关注。除了多功能性、强度、美观和可持续性之外,被称为 CLT 的正交胶合木更展现出了该行业广阔的发展前景。

谁拥有对城市的权利?亨利·列斐伏尔的著作质疑了控制城市空间的既有结构,转而将市民置于决策的中心。他的思想深刻影响了建筑与城市设计的实践方式,催生了社区参与和共同设计。这些议题也正是城市营造节日“乌托邦时刻 2026”的核心主题。该节日的第一部分在荷兰城市鹿特丹举行,以此纪念其创立十周年。

本周的建筑报道汇集了全球业界的最新动态、项目与公告。报道内容包括 2026 年国际建筑师协会(UIA)世界大会前的对话——届时,建筑师、评论家和奖项组织者将共同探讨建筑表彰机制不断演变的角色。此外,本周还报道了BIG 为美国阿肯色州本顿维尔设计的新大学校园方案。本周同样迎来了多个重大公共与文化项目的最新进展,从纽约宾夕法尼亚车站的改建,到伦敦奥林匹亚展览中心的持续转型,以及中国东莞全新文化中心的落成。令人惋惜的是,本周我们也获悉了LOHA 创始人 Lorcan O'Herlihy 逝世的消息,他的实践以对住宅、城市密度以及在洛杉矶及其他地区开展社会参与性设计的执着追求而闻名。

由国际建筑师协会主办的三年一度的国际建筑对话盛会——第29届UIA 2026世界建筑师大会于6月28日(星期日)拉开帷幕,开幕仪式在圣亚德里亚-德贝索斯(Sant Adrià de Besòs)的前发电厂三烟囱(Three Chimneys)举行。每届大会都聚焦于与建筑行业密切相关的紧迫议题,并通过一个核心主题进行阐述。2026年的主题为“生成:转型星球中的建筑”(Becoming. Architectures for a Planet in Transition),旨在呼吁对建筑未来发展的可能性进行广泛而具批判性的审视。本届大会将持续至2026年7月2日,活动分布在多个场馆和城市空间中。作为2026年联合国教科文组织(UNESCO)世界建筑之都,巴塞罗那将采用多学科的方法,成为探讨即将到来的生态、社会、材料和文化转型的全球实验室与对话枢纽。
这是巴塞罗那在首次举办该盛会三十年后,再次成为这场全球行业探讨的主办地。2026年巴塞罗那UIA世界建筑师大会旨在汇聚来自130多个国家的1万名专业人士、学生和机构代表。讨论议题涵盖气候紧急情况、住房危机、材料的循环性与可持续性,以及宏观和微观尺度下公共空间的演变,此外还包括建筑奖项未来的定位与责任等更 具针对性的议题,以及探讨西班牙瓦伦西亚DANA暴雨洪灾的专题会议。每日议程将以两场全体会议为核心,分别于开幕(9:00)和闭幕(16:45)时段举行。

人们往往在未曾深入理解竹子之前,就对其大加赞赏。它生长迅速,承载着悠久的建筑文化历史,似乎为建筑学提供了一种现成的生态语言。在照片中,它的优势几乎是不言自明的:轻盈、自然、可再生,且天然契合更可持续的未来。然而,这种看似明晰的特质,恰恰让对其进行的精准讨论变得困难重重。一旦竹子沦为环保责任的某种符号,材料本身的真实属性反而容易被它所营造的形象所遮蔽。
这正是竹子在当代复兴中所面临的风险。人们太容易将它想象成工业材料的绿色替代品、某种地域风情的代名词,或是钢筋混凝土这种硬质建筑语言的某种柔性解药。在这些叙事中,竹子尚未被摸清底细,便已收获赞美。更为关键的问题不在于竹子在宏观意义上是否可持续,而在于它需要匹配何种建筑文化:即需要怎样的知识体系、维护机制、规范标准、劳动力投入以及时间维度,才能让这种可持续性真正落到实处。

米兰中央车站(Milano Centrale)是意大利北部的主要火车站,也是意大利仅次于罗马特米尼车站(Roma Termini)的第二大火车站。该建筑于 1931 年 7 月 1 日正式启用,取代了建于 1864 年的该市第一座中央车站。该车站以其巨大的体量、宏伟的拱门和雄伟的外立面,旨在展示时任总理墨索里尼法西斯政权的权力。在 Grandi Stazioni Retail 发起的一场私人竞赛后,意大利跨学科设计团队 Park Associati 脱颖而出,受邀重新设计车站的地面层和夹层,将这一历史性的城市地标转变为现代化的城市平台。

每个人在进入泳池时,大概都有着独特的仪式感。有人毫不犹豫地一跃而下,有人从脚尖试探开始,有人为了体育竞技而游,也有人纯粹为了享受浸没的乐趣。无论是个人独享还是群体共享,是激烈的运动还是静谧的冥想,所有人与水的互动体验都发生在一个为接纳水而精心建造的环境中。
建筑与水在本质上是相对立的。当一方在进行界定与容纳时,另一方却执意蔓延。正是固体与液体之间的这种张力催生了水上中心。在这些建筑中,水的存在重塑了周围的一切。光线碎裂成变幻不定的波光倒影,声音产生了独特的混响,温湿度开始定义空间的氛围,而建材与建造系统则时刻面临着考验。然而,水上中心的独特之处绝非仅停留在技术层面。

建筑屋面正处于多维度优化的演进过程中,涵盖了技术创新、新型材料、节能性能以及更快捷的施工方法。从绿色屋顶、雨水收集系统到太阳能光伏板,当代建筑师在项目中力求实现美学、性能、耐久性与环境影响之间的平衡。屋面翻新不仅能延长建筑的使用寿命,更通过提升效率与可持续性,践行了生态环保的承诺。

爱尔兰裔建筑师、教育家、总部位于洛杉矶的 Lorcan O'Herlihy Architects (LOHA) 建筑事务所创始人 Lorcan O'Herlihy 逝世,享年 66 岁。他的事务所于 2026 年 6 月 14 日确认了这一消息。在三十多年的职业生涯中,O'Herlihy 以推动以住宅、城市主义和公众参与为核心的建筑实践而闻名,助力推动了关于当代城市中密度、经济适用房以及设计的公民角色的讨论。

地拉那正经历着一些建筑界甚至尚未找到恰当词汇来定义的变革。短短几年间,这座人口不足百万、坐落于欧洲最不为人知的国家之一的城市,已然成为建筑雄心高度汇聚的瞩目之地——在这里,那些平日里极少在同一座城市、更不用说在同一时期合作的顶尖事务所,正同时开展着建设;在这里,那些困扰着当代建筑界的核心议题,也带着一种非同寻常的紧迫感扑面而来。
于6月3日至5日在地拉那举办的第二届“面包与心”艺术节(Bread & Heart Festival),汇聚了来自欧洲、美洲、亚洲及其他地区的两百多位建筑师、城市规划师、开发商和专业人士,共同探讨“丰盈的景观”(Landscapes of Abundance)。这一主题围绕着“从肖像到景观、从单一建筑到整体领地”这一策展前提展开。其汇聚的嘉宾阵容在任何其他建筑界年度盛事中都难以复刻:弗朗西斯·凯雷(Francis Kéré)、珍妮·冈(Jeanne Gang)、苏玛雅·瓦利(Sumayya Vally)、皮埃尔·德梅隆(Pierre de Meuron)、比亚克·英格尔斯(Bjarke Ingels)、雷尼尔·德格拉夫(Reinier de Graaf)、斯特法诺·博埃里(Stefano Boeri)、凯尔斯滕·吉尔斯(Kersten Geers)、贝内德塔·塔利亚布(Benedetta Tagliabue)以及马岩松等均名列其中。

厨房已从单纯的功能性空间演变为共享环境,并成为许多家庭的核心。作为无数家庭日常仪式的场所——乃至城市生活中的集体活动空间——食物将人们汇聚在一起,因此,设计能够回应这些需求的厨房空间成为日常生活中不可或缺的一部分。除了各种厨房布局、美学和配置外,家电与设备的集成在支持烹饪所需的储存、保鲜和日常使用方面也发挥着关键作用。从创新技术到先进材料,这些元素共同塑造了当代厨房空间,将来自不同背景的习俗与文化融为一体。

建筑学在描绘城市时,仿佛人类是其中唯一的居民。规划图线描摹着交通流线,分区图划分着功能板块,而建筑的评估尺度也全然围绕着人类的舒适、安全与高效。然而,漫步在印度和西南亚的城市中,却能发现一幅远为复杂的景象。狗在市场摊位下酣睡,猴子在屋顶间攀跃,鸟类在神庙塔楼和清真寺立面上筑巢,昆虫则在明处暗处为城市景观传粉。这些物种如人类居民一样,早已紧密地融入了城市日常生活的肌理中。街道、庭院、屋顶、排水系统、市场和空地,早已在同一时刻被多种物种共同占领。相比之下,建筑思维在正视这一现实方面显得有些迟缓。

海岸景观所决定的往往远不止视野。在建筑介入场地之前,陡峭的坡地、破碎的岩层、茂密的植被、隐秘的海湾以及受限的可达性,往往就已经决定了私密性、动线和场地占用的方式。临水的位置与宜人的气候使海岸地带成为备受青睐的栖息之所,但其生态敏感性与有限的地理空间也往往给开发模式带来巨大压力。在城市中,高密度可以支撑步行系统、基础设施和集体城市生活;而海岸地带则不同,它依赖于土地、植被与水体之间更为脆弱的共生关系。
在许多海岸线开发中,人们往往优先考虑景观视野以及与海洋的临近度,通过高度集中的建设和不断扩张的交通网络来规划土地。然而,特定的场地特征却能引导出另一种路径——让地理本身成为空间规划的主导力量。建筑如何在介入景观的同时,又不消解场地本身所独有的特质?Gokce Gemile 私人湾区坐落于土耳其地中海沿岸的一处隐秘半岛上。该项目通过一种顺应自然地理、控制进入通道、拉开空间距离的低密度规划手段,对这一问题进行了深入探讨。

陆地与水体的交界区域在城市形成和发展中一直发挥着至关重要的作用。从古老的商业港口到如今的多功能滨水区,海洋和河流沿岸代表着蕴含巨大经济与社会潜力的空间。在此背景下,当代水上运动及游艇综合体正日益扮演着战略性城市公共设施的角色,它们能够整合不同的活动,促进城市与水体重新建立联系,并助力提升那些往往未被充分利用的景观的价值。

在许多拉美城市中,边缘化社区在获取资源方面历史性地处于劣势,而这些资源正是让城市生活超越基本生存的关键。住房、交通和公共服务通常是衡量这种差距的显性指标。然而,还存在着另一种难以量化的差距:缺乏供人们聚集、学习、休息和参与集体生活的场所。当这些空间付之阙如,城市不仅未能提供应有的服务,更是忽视了这一群体的存在。
近几十年来,越来越多的项目开始试图直接解决这一缺失问题。它们不再仅仅局限于物质基础设施,而是将投资转向旨在支持教育、文化、娱乐和社群发展的空间。在这些本就缺乏此类空间的社区中,此类项目往往将多种功能融于单一建筑之中。

由国际建筑师协会(UIA)与联合国人居署(UN-Habitat)联合设立的“UIA 2030奖”,旨在表彰那些展示了设计如何助力实现联合国可持续发展目标(SDGs)的杰出项目。在阿塞拜疆巴库举办的2026年世界城市论坛期间,这一两年一度的奖项公布了第三届获奖名单。本届评选表彰了一系列建成项目,它们积极应对了从水资源管理和保障性住房,到参与式规划、公共空间可达性以及气候韧性等诸多核心议题。

从绘图桌走向电脑屏幕,图纸与文档的数字化标志着建筑事务所数字化转型的第一阶段。第二阶段则引入了BIM(建筑信息模型),通过云平台和协同工作流将项目信息连接起来。如今,一个由人工智能、自动化以及更专业化的软件生态系统所定义的新阶段正在悄然兴起。然而,一个悖论也随之而来:此前的转型阶段往往由少数几种工具主导,而如今的市场却充斥着大量高度专业化、AI赋能且功能时有重叠的解决方案,它们都在极力争夺用户的注意力。尽管购买新软件往往是数字化转型中最容易的一步,但更艰巨的挑战在于改变既有的工作流和行为习惯。正因如此,许多新工具都难以实现持久的落地应用。

持续不断的战争使乌克兰成为全球关注的焦点。然而,建筑往往能够超越人类寿命的跨度,并因此成为畅想未来的工具。无论是推测性的、概念性的还是实践性的建筑设计,都是一种将超越当下现实的生活与互动方式具象化的手段。在本次由ArchDaily读者提交的概念项目精选中,我们看到了旨在解决住宅、教育和商业领域当代语境的材料、空间和象征性策略。
尽管自2023年底以来冲突线相对处于僵持状态,乌克兰各城市仍不断涌现出新的建筑与城市开发项目。在本文中,我们整理了位于文尼察(Vinnytsia)、利沃夫(Lviv)和基辅(Kyiv)等城市的未建成项目精选。这些项目涵盖了住宅、商业、综合体建筑设计以及一个教育综合体。此外,还有两个住宅项目被设计为无特定选址的原型,以作为对该地区基础设施流失和不稳定局势的潜在应对方案。